關于數字雕塑語言的思考

隨著3D打印、數控切割等技術的普及，近幾年藝術家對數字雕塑的討論日益頻繁。筆者自研究生一年級開始研究數字雕塑在雕塑創作中的應用，并試圖通過三年來學習研究獲得的一些經驗，針對數字雕塑的特點以及新的可能性為大家展示一二，以起到拋磚引玉的作用。

縱觀雕塑的歷史，科學技術對雕塑的發展產生著重要作用。早先的雕塑材料大概只有泥巴、石料、木材和鑿子、刀、榔頭，之后就發展出了青銅翻制和保存的技術。再后來加入了各種電動工具，雕塑創作的工具進入了機械時代。近幾年數字技術又開始走上雕塑創作的舞臺。這個新技術是否也能為雕塑創作所利用，轉化為推動雕塑發展的一個動力呢？

1.數字雕塑的制作流程

1.1數字雕塑的定義

為了便于討論，先定義數字雕塑的概念。本文中的數字雕塑是指首先通過三維掃描雕塑泥稿，或者使用三維軟件創建模型得出數字模型，之后利用3D打印、數控切割等快速成型技術制成實物的雕塑作品。

目前主流的三維軟件有MAYA、3D Max、Rhino、PRO/E、Zbrush等。MAYA、3D Max是傳統三維軟件的代表，其建模原理是通過在簡單幾何體（通常是方體）上增加線條以分割平面，并通過拉動點、線、面的位置來確定造型的，雖精確性很高，但是建模的方式不直觀。以Zbrush為代表的新型三維軟件是專為數字雕刻而開發的，建模原理是通過將數位筆和數位板鏈接到電腦上，以下筆的力度來模擬雕刻的力度，進行加減泥的操作來控制造型，如圖1-1所示，精確性沒有前面提到的傳統軟件高，但是建模的方式比較直觀、自由、隨意、快捷，更加符合傳統雕塑的習慣。

1.2數字雕塑的兩種制作流程

如下表所示，數字雕塑有兩種主流的制作流程。第一種是先制作泥稿，完成后用三維掃描儀把泥稿掃描轉化成數字化的三維模型，最后交給CNC數控切割加工廠或者3D打印公司把模型制成實物。如果雕塑家已經掌握三維雕刻軟件技術，那么就可以選擇第二種流程：先用三維軟件建模得出數字模型，然后用CNC切割或3D打印成型，全程不使用泥土。

2.技術是基礎，語言是核心

2.1數字技術以及成型技術是數字雕塑得以成立的前提條件

在電腦上面，數字軟件可以創建出任何造型，但是以3D打印和數控切割為主的加工方式并不是無所不能，進而可以把所有造型都實現出來的。例如數控切割技術在面對一些較為復雜的鏤空造型、向內凹入角度比較大的負空間造型時就很難實現切割。對于3D打印而言，尺寸和材料的硬度顯然是一個局限。打印的模型無法像玻璃鋼那樣在中間加鐵絲、鋼筋增強受力。所以在打印細長、龐大的造型時就會面臨斷裂甚至倒塌的風險。另外，除SLS激光粉末燒結3D打印技術外，FDM熔融沉積打印和SLA光固化打印技術在制造模型的時候都需要在實體模型上增加支架，有時這些支架會難以拆除或者在拆除時會對模型產生損壞。

如果雕塑家不知道這些局限性，在電腦建模階段天馬行空無所顧慮，到最后很可能會無法實現。所以雕塑家應該對快速成型技術有一定的認識才能在創作時對后期如何成形做到胸有成竹。目前數字雕塑創作和成型技術的結合尚不完善，有待探索。假如沒有數控成形技術的支持，數字雕塑就無法從顯示器中走出來。

2.2探索數字雕塑的語言是數字雕塑的核心意義

研究數字雕塑就要研究成型技術，但從本質上講，該技術只是一個把雕塑做成實物的新手段，是數字雕塑能成立的前提條件。可以說三維軟件和與之配套的成型技術本質上是一個制作雕塑的新工具。就好像之前提到的從手打石雕加入電動工具一般。新的工具就會有新的做法、新的制作思維，有了電動的石雕工具，做石雕的時候就不能再停留在手工操作時期的思維了。如果把比較面再放大些，做泥塑時不能是木雕的思維，做石雕時不能是焊接的思維。數字雕塑不同于任何傳統雕塑方式，需要以數字雕塑的思維去創作。

每一種雕塑呈現方式都會有其符合美學標準的獨特藝術語言，也存在用一種呈現方式模仿另一種呈現方式的情況，例如用木雕去模仿金屬雕塑，用金屬雕塑去模仿石雕等等。但是一個呈現方式的核心價值還是在于它本身的語言。新興的數字雕塑也應該有自己的藝術語言。筆者研究探索數字雕塑的時間不長，只能就筆者個人查閱過的資料推斷：數字雕塑的語言面貌還沒有很完善地呈現出來，仍有部分藝術家對于用數字技術創作雕塑的可能性持懷疑的態度。所以語言的探索才是研究數字雕塑的核心點。

（2019年度廣西藝術學院校級科研一般項目《數字雕塑語言在當代雕塑創作中的應用研究》，主持人韋揚鋒）