“交織的軌跡：德國現代設計1945-1990”特展啟幕

清華藝術博物館

為紀念中德建交50周年，在德國聯邦外交部、德國駐華大使館的積極支持，以及國家文旅部和教育部的積極幫助下，清華大學藝術博物館聯合德國維特拉設計博物館、德累斯頓國家藝術收藏館、維斯滕羅特基金會，特別策劃并舉辦“交織的軌跡——德國現代設計1945-1990”特展。展覽研討會及開幕式于2月21日在清華大學藝術博物館隆重舉行。清華大學藝術博物館常務副館長杜鵬飛，德國駐華大使館大使傅融（Dr. Patricia Hildegard Flor），維特拉設計博物館館長馬特奧·克里斯（視頻），德累斯頓國家藝術收藏館館長托馬斯·A·蓋斯勒（視頻）、中國美術學院美術館群總館長、展覽學術主持杭間先后致辭，清華大學校務委員會副主任王巖致辭并宣布展覽開幕。開幕式由清華大學藝術博物館副館長李哲主持。清華大學部分師生、藝術界代表、媒體記者、社會觀眾等出席了開幕式。展覽將于2023年1月10日至4月16日在清華大學藝術博物館四層14號展廳展出。

20世紀初，得益于德意志制造聯盟及包豪斯的誕生，德國設計獲得了世界性的關注。1945年第二次世界大戰結束，德國面臨著戰后重建的艱巨任務，1949年之后，德國設計在邊界線兩側演化出不同的發展邏輯：德意志聯邦共和國的設計成為“德國制造”出口行業的推動力，而德意志民主共和國的設計旨在為社會主義計劃經濟提供動力，其產品可為普通民眾所消費。戰后時代的德國設計究竟經歷了怎樣的發展路徑？這是本次展覽希望呈現的關鍵學術話題。

展覽共展出戰后德國設計作品3 0 0余組/件，包括迪特·拉姆斯、漢斯·古格洛特、魯德夫·霍恩、瑪格麗特·雅尼等杰出設計師，以及哈勒藝術設計學院、烏爾姆設計學院、奧芬巴赫設計學院等機構的設計作品，涵蓋平面設計、工業設計、家具設計、照明設計、室內設計，以及時尚、紡織品和首飾設計等諸多門類。設計是德國工業與文化建設的重要工具，也是大眾延續至今的日常表達方式。展覽力圖通過不同功能的設計案例，反映設計與歷史、社會、日常文化等因素緊密交織的景象，探索民主德國和聯邦德國在設計理念與實踐領域的差別及相似關系，從而勾勒出戰后德國設計史的全景。

“交織的軌跡：德國現代設計1945-1990”在北京的展覽，值得探討的問題是多方面的，為此，清華大學藝術博物館為展覽特別舉辦題為“兩德設計的中國觀察”的學術研討會，邀請來自美術界、設計界的方曉風、王輝、吳詩中、連冕、張敢、陳岸瑛、杭間、周博、周榕、趙健、程文婷共十余位專家學者，針對德國現代設計延伸出來的諸多問題展開深入討論。學術研討會由杭間主持。

此次展覽是國際博物館專業領域的多方資源共享與多元文化整合的一大盛事，亦為中德兩國在人文領域的交流互鑒增添了新的范例。本展希望以更加開放和包容的姿態，為觀眾呈現德國現代設計的發展路徑，為中國的設計理論、設計實踐與設計教育提供參照，進一步將專業教育實踐融入大學的人才培養和學科建設，充分發揮設計史研究的社會意義與文化價值。

第1單元 總述

1945年，第二次世界大戰結束。1949年，德意志聯邦共和國和德意志民主共和國在數月內相繼成立。“二戰”后最初幾年面對的主要問題是戰爭所造成的破壞如何恢復，主要任務是從德意志民族整體中分化出兩種身份，并各自建立起正常運轉的社會經濟。在這些努力中，設計發揮了重要的作用。

邊界線兩側的設計師們并非沒有先例可參考，諸如1907年成立的德意志制造聯盟或1919年成立的包豪斯，都是從過去傳承下來的、使他們能有所建樹的共同設計理念。盡管東西德有著不同的經濟制度和文化傾向，但對民眾需求的反應是相似的，都注重大規模生產、先進的產品文化以及現代化住宅。展廳內精挑細選的展品恰是這45年特殊時期內東西德雙方實際聯系的最好體現。

經過40余年的持續努力，東西德終于在1990年迎來再統一。對許多德國人而言，這一變化意味著自由、繁榮與自決；對另一些人來說則標志著身份、文化遺產及物質文化歸屬性質的變異，由此也造就了德國設計兩種不同的視角。本展覽試圖將所有這一切置于同一專業敘事中呈現，以擴展“德國設計”的當下內涵。

第2單元1945–1960重建與新生

“二戰”結束伊始的德國盡是斷壁殘垣、人民身心受創，但也象征著新希望的開始。食品、住房和必需品等一切生活資源都極度短缺，數百萬流離失所的居民在尋求住房，需要克服的挑戰可謂巨大。

占領國的利益分化導致了1949年聯邦德國及民主德國的建立。受益于美國巨額外資造就的持續低通脹和工業快速增長，聯邦德國經歷了一場經濟奇跡；相比之下，稍晚成立的民主德國的經濟，則因毀滅性的工業損失和對蘇賠償的沉重負擔限制了投資發展的可能。

戰后東西德呈現出不同的經濟形勢和社會面貌，但都在第一時間積極建立（重建）了各類設計機構，包括委員會、院校和企業。一些企業還在東西德兩邊都設立了總部。在許多方面，德國戰前共同的現代主義設計遺產將兩德設計師精神緊密相連，致力于為人民提供有用的、設計優良的日用品。

第3單元1961–1972兩種愿景

1961年，20世紀最重要的歷史事件（和構筑物）之一——柏林墻的始建，標志著德國冷戰時期的緊張局勢達到頂峰。它分隔了家庭、親友和商貿往來，并在之后的幾十年加劇了德國的分化，這種分化在柏林墻兩側不同的設計方法上也體現得十分明顯。

集中式設計機構塑造了東德的設計特點，預制住宅社區的做法終被采納以解決住房短缺問題，且全國大規模工業化實踐與社會設計思想相配合。在西德，許多設計師參與到跨國公司的大型委托項目中，且設計成為企業文化以及“德國制造”出口品牌的代名詞。

盡管如此，東西德雙方在20世紀60年代都經歷了一場設計熱潮，生產出各式各樣色彩明快的、面向未來的產品（通常是塑料材質），反映了流行文化和太空競賽時代的影響。

第4單元1973–1990危機，抗議與求生

1973年爆發的國際石油危機使世人認識到自然資源的有限性問題。與此同時，十年前的社會辯論重新出現，尖銳的批評聲不絕于耳。此時東西德的設計師都在尋找替代策略應對資源的過剩或短缺。可持續性和親身參與成為新的焦點，并由此啟發衍生出了“DIY”或所謂“開放原則”的理念。

由于這種價值觀的轉變，從時裝、珠寶到家具領域的各種怪異的（通常也是一次性的）設計對象被創造出來，以回應個性化需求，克服“過時的功能主義”。在東德，工業設計在20世紀七八十年代逐漸衰落，許多設計師成立了自己的工作室或設計團體，抑或離開這個國家去尋求發展。而西德則在工業設計方面保持著引領地位，諸如青蛙設計這樣的公司越來越多地在產品設計領域之外提供戰略咨詢服務。這種變化加之數字化技術的發展，使得設計師職業被重新定義并延續至今。