我們還需要沉淀在某處

林釗勤

賈平凹先生是我極為敬重的作家之一，這并非源于他的身份、名聲或者地位，而是源于他對文學創作的堅守。已過七十古稀之年的他，至今仍埋頭于書案之上，孜孜不倦，是真正的高產類文學大家。這是國內眾多名家難以堅持的，也是我敬重他的原因之一。

今年，我再次等到賈平凹先生的近作長篇筆記小說《秦嶺記》，越發感慨，在這本書里，前前后后，大大小小的五六十個故事，組成了這部作品，筆墨之大，細節之真，筆觸之老道，讓人驚嘆。

當被問及將作品命名為《秦嶺記》的原因，賈平凹談到：“秦嶺最好的形容詞就是秦嶺。”在我看來，賈平凹最好的形容詞就是賈平凹，他可以成為一個文學符號。他寫自己的故鄉，記錄他的生活痕跡，以最真實的感觸將秦嶺呈現出來。

書面是歷史的痕跡，黑金色的封面更給人以厚重，我是遇事愛抽煙的人，抽煙是為了讓自己躲避在淡淡的煙云里，與外物隔絕，讀《秦嶺記》我就是抽著煙讀完的。

用“抽煙”的感受來表述這部《秦嶺記》最是奇妙，綿長而悠遠，賈平凹先生筆下的文字，似乎都是有生命的個體，山川萬物，都在默默低語，在秦嶺這片土地的褶皺里演繹著生動的人、物和事。

賈平凹先生曾自述，在創作期間，他就像是“冬蟲夏草”一樣，是冬季里長眠的蟲子，在夏季等待著花開。寫作入神時，閉門謝客，把自己真正地沉在作品里，沉浸在秦嶺的溝壑里、小山村處、河流水底；讓作品的每一個篇章都有著秦嶺可以呼吸的氧，有著秦嶺獨特的風貌和氣味。七十有余的他，每天還給自己安排一定的創作量，單憑這孜孜辛勞的創作精神，便值得我愛這部作品。

《秦嶺記》給人的感受是虛幻的，但是內容底色還是可親的人間煙火，精短的句子，讀起來輕松愉快，又不失語言的老道，猶如一個魔幻又現實的萬花筒，在賈平凹先生的變幻下，展現著秦嶺下的人生百味。

從作品中可以看出，賈平凹先生雖是古稀之年，但是對當下社會是極其敏銳的，現實主義的回歸是明顯的特點，對現實生活的客觀記錄和將社會事件帶入作品，也是他常用的手法。全書三部分，第一部分當然是主體“秦嶺記”；第二部分和第三部分分別是編外一和編外二，是以往的舊作。

《秦嶺記》中還帶有賈平凹先生對過去故事的重復，比如第一則，爹臨終前故意說了“把我埋在河灘”的話，一直叛逆的黑順卻后悔了，順從爹的話，將爹埋在了河灘。這和《太白山記》中壓軸的《父子》是異曲同工的妙用，這種技法延續在新舊作品中均有出現，作為賈平凹先生的老讀者，還是那樣熟悉他的作品。

書中曾有這么一句話：“不論是人是獸，是花木，是莊稼，為人就把人做好，為獸就把獸做好，為花木就開枝散葉，把花開艷，為莊稼就把苗稈子長壯，盡量結出長穗，顆粒飽滿。”在這一層面，賈平凹先生在書中真的做了大量心血，無論是寫草樹、寫動物、寫植物還是人物，故事是沒有名字的，這樣的思考空間是極大的，作者只管寫，不給讀者做框架，不拘束，靠著讀者不同層次的認知，來展現“看山是山，看水是水”的奇特現象。

讀完這本書，安靜下來，我會有種似曾相識的感覺，忍不住去感嘆生命，去舒緩靈魂，去撫平生活軌跡，正如封面上的那就話：“生命就是某些日子里的陽光燦爛，某些日子里的風霜雨雪……”