傳統服飾手工藝在現代服裝設計中的應用

平雷

（遼寧省撫順市第一中等職業技術專業學校，遼寧 撫順 113001）

經濟社會快速發展，物質生活水平不斷提升，一定程度上助推了服裝行業快速、穩定的發展。人們對服裝的要求也逐漸提升，對于服裝設計而言既是挑戰也是發展機遇，當前，市面出現了各種各樣的服裝品牌，各種不同的設計風格在最大限度上滿足了消費者的需求。在我國現代服飾的設計過程中，要充分利用傳統服飾中所采用的中華傳統文化部分，以中華民族偉大復興戰略為背景，將中華優秀的傳統文化和服裝的設計理念進行充分融合，打造出符合中國特色的現代服裝，創造具有中華民族特色的現代服裝品牌，實現服裝的現代化設計，賦予現代服裝更多的文化內涵，發揚傳統服飾中的優勢。

1 傳統服飾手工藝在現代服裝設計中的運用原則

1.1 工藝設計原則

傳統服飾在設計過程中對于細節的把控非常嚴格，因此，對于手工藝的要求明顯較高，尤其是在部分傳統服飾中會涉及繡、鑲、盤等精細的手工藝，這對服裝制造者的手工技藝要求更加嚴格。特別是在和刺繡手工有關的服裝中，涉及的手工藝技術復雜繁瑣，而且整套的手工藝流程需要耗費相當多的時間和精力，無形之中增加服裝設計的成本。隨著當今信息技術的發展，使得現代服裝設計的過程更多采用機械設備進行自動化設計，這與傳統服飾的手工藝水平相差甚遠，很難實現自然柔軟的服裝設計效果。所以，傳統服裝手工藝在現代服裝設計中的應用，要充分尊重傳統服裝手工藝設計過程中文化的傳承，將傳統技藝中的文化內涵融合到現代服裝的設計中[1]。

1.2 款式設計原則

傳統服裝的手工藝在裁剪的過程中基本是以直線為主，相對而言沒有現代服裝所要求的立體感，更多時候手工藝只要滿足二維平面的要求即可，但在手工藝中凸顯中國傳統所特有的款式，以及傳統文化中所體現的天人合一原則，從而更好滿足服裝與人相互匹配的需求。在傳統服裝的手工藝中，對于領部的處理方式也較特別，采取立領和交領兩種互相搭配的方式，并在服裝的輪廓上是通過緄邊的方式進行調整處理。比如在中國傳統服飾中最具有代表性的服裝——旗袍，在設計的過程中主要采取長袍設計，把緄邊設計得更加細致，立領元素的應用非常到位，將立領和盤扣加入襯衫設計當中，對于現代化服裝設計而言，既傳承了傳統服飾中的優點，也優化和改善了傳統服飾中比較單調的款式設計，為現代化的服裝設計在款式上開辟了新的渠道和方向，具有濃厚的中國文化色彩[2]。

2 傳統手工藝在現代服裝設計中的應用現狀

隨著工業革命的發展與生產能力的快速提升，傳統手工藝逐漸被機械加工所代替，這種更新迭代在服裝領域體現得更加明顯，傳統的制作方式一般比較機械和簡單。當今民族元素非常流行，眾多設計者想在其中吸收設計理念，為以后的創作服務，但在實際過程中會發現，理念的轉化效果并不明顯，究其原因，主要是因為大多數服裝設計者缺乏對傳統工藝的創新性理解。在借鑒的過程中，容易出現對傳統工藝與服裝設計的簡單疊加，導致設計出的服飾不倫不類，并沒有實現真正的創新，后果就是難以滿足消費者的真正需求，甚至導致原本傳統手工藝所包含的特有的理念被打破，這是目前傳統手工藝與服裝設計融合的難點，也是當前各位服裝設計從業人員所關注的重點問題，直接導致設計人員無法提起重視，忽略將傳統工藝運用在合適的場景之內，直接影響到最終傳統手工業積極效用和價值的展現。

3 傳統手工藝在現代服裝設計理念中的體現

為使服裝設計能與傳統手工工藝結合得更加緊密，從而更有效地促進現代服裝產業的發展，必須要對關鍵元素做到充分利用，從而滿足消費者的消費需求。因此，在現代化的服裝設計過程中，必須有效結合傳統相關手工藝，基于全面、客觀的角度來看待服裝設計的流程。服裝設計的相關人員需要不斷探索服裝設計的先進理念，在設計過程中以理念為先導，盡可能實現傳統手工藝在現代服裝設計中的有效運用[3]。從事服裝設計，需要從業人員將服裝設計和服裝規劃高效結合，傳統工藝與現代工藝相結合，輪廓設計和整體布局相結合，從而構建起完整的服裝形態。傳統的手工藝具體在服裝設計中的運用，主要體現在材料和質地的選取，以及色彩的搭配與加工，助推消費者針對服飾形成整體的規劃需求。

整體的服裝設計理念要從全面的角度考慮，實現服裝設計各個環節的高效關聯，將服裝設計、服飾面料、加工工藝、設計思路、銷售環節等都放在同一個范圍內進行深入思考，在各個環節中充分融入消費者的需求，把消費者的需求當作一種設計語言，實現服裝設計者與消費者之間的有效溝通，形成一種無聲的默契，徹底改變和打破之前單向設計的理念，從而實現服裝設計在內容上的拓展，使設計出來的衣服不單單是一件物品，更是飽含創作者和消費者共同智慧的藝術品。

4 工業化生產中的傳統服裝手工藝

但由于傳統服飾手工藝在漫長的歷史發展過程中也是處于動態變化的過程，由于各種文化的碰撞，也產生多種多樣的歷史風格，傳統的服飾文化只有與時代融合才能歷久彌新。發揚傳統文化，必須遵循博采眾長、古為今用、洋為中用的方針，基于此種理念指導下的服裝設計更具時尚感，能與時代潮流相融合，為當代的服裝設計提供新思路。服裝設計從廣義上而言屬于工業設計的范疇，在競爭中求生存同樣適用于服裝界法則，只有適合工業化，才能在激烈的服裝市場具備競爭力，但前提依舊是遵守工業化的規律，并且找到與時尚元素的契合點，由此可更好地保障傳統服飾手工藝的生存與發展。

5 傳統手工藝在服裝設計中的意義

作為一名設計師，正確的設計理念應該為實現傳統手工藝和現代設計理念相融合，這符合現代服裝設計的主流，也是服裝設計未來的發展趨勢，推陳出新，革故鼎新，把握傳統文化內涵才能設計出具有民族特色的服裝，培養出更多有特色的本土設計師，為服裝行業的整體發展助力。傳統的服裝設計能為設計師帶來自由創作的靈感，使得設計出的產品更加自然，與傳統更加貼近，給人們帶來傳統美感。我國的傳統本土服務設計師應不斷進行創新和整理，只有深入挖掘傳統手工要素和本土文化，才能將其更好地運用到實踐中[4]。

6 傳統手工藝在現代服裝設計中創新應用的方法

6.1 現代服裝設計中運用傳統手工藝的設計原則

現代服裝設計中應用傳統手工藝要堅持科學合理的應用方法。第一，通過傳統手工藝的應用要讓現代服飾更有特色，更具有存在感，關鍵在于簡約大方，給人眼前一亮的新鮮感。傳統手工藝的應用，并非使用元素越多、越復雜，而是要在設計期間凸顯針對性特征。第二，傳統手工藝的應用要讓現代服裝的設計更具有樂趣，通過趣味性來吸引消費者，提升服裝的品位。第三，傳統手工藝的應用要體現出傳統與現代的交流，跨越時間的交流讓設計更具韻味，而且把設計者的情感和思想充分融入進去，宣傳和表達對服裝設計的認識和理解。

6.2 現代服裝設計中傳統手工藝的創新應用方法

創新應用手工藝，是現代服裝設計持續發展的必然路徑和渠道，因此，在創新的過程中要尊重服裝設計所服務的對象和涉及的設計主體，并且結合服裝市場的發展需求，注重服裝設計過程中圖案、形狀的有效轉換，利用科學技術對服裝的色彩進行進一步創新和優化。在此基礎上，把創新的各個元素進行整體把握和融合，從而更好突出服裝設計的主題，讓服裝設計的視覺沖擊更加強烈，展現出現代服裝的特征。除此之外，傳統手工藝雖然做工比較細致，但工藝的流程、方法繁瑣，這在一定程度上和時代的發展不匹配。因此，在創新的過程中要充分利用科學技術裝備，把手工藝的制作手法和制作工藝不斷提升，增強手工藝的精致性，減少手工藝的繁瑣程序，讓傳統手工藝與現代的美感和現代科學技術完美結合，在新時代的服裝設計中展現出獨特的風采。

7 服裝設計中傳統元素創意運用的基本原則

7.1 堅持簡單明了的基本原則

服裝設計過程中，無論是款式還是顏色，都要堅持簡單明了的基本原則，要突出服裝的獨特性和識別性，能夠給消費者產生深刻的印象，讓服裝在社會受眾中的關注度和被記憶程度更高。只有通過簡單明了的方式，才能更好實現服裝設計的目的，有效凸顯服裝各個元素的美，也更容易被大眾接受，迎合大眾的審美。但運用傳統元素時不能照抄照搬，否則就只能是抄襲，并不能實現現代服裝與傳統手工藝的融合，達到既定的理想設計效果。所以，在現代服裝設計的過程中，要把設計中運用的每個元素賦予內涵和特征，尤其是圖案和廣告等元素，要讓元素會說話，達到語言傳播的作用。尤其是現代服裝設計中，有很多的潮流服飾和潮流的元素，要把潮流元素和傳統文化相結合，并用大眾化的形式直截了當地體現出來，實現大眾化的傳播效果。

7.2 堅持靈活表達的基本原則

傳統服飾手工藝在現代服裝設計中的應用，要堅持靈活表達的原則，不能固守傳統手工藝的方法，使得很多的現代服裝呈現出千篇一律的現象。在實際開展設計的過程中，要與地域文化等充分結合，呈現出多樣化的服裝品牌特色。現代服裝設計中采用較多的是東北虎、布谷鳥、千里馬等具有濃厚的民族色彩元素，極大提升了服裝設計的趣味性，增強了人們對于現代服裝的喜愛程度，也讓服裝的文化內涵更加豐富。所以，通過這樣趣味性的元素表達方式，在提升服裝品位的同時也能刺激消費者的消費欲望。

7.3 堅持元素關聯的基本原則

服裝設計中對于元素的運用不能局限某一種元素，要深入分析和了解每一種元素的特征，從而尋找元素之間的契合之處，構建元素之間的聯系，讓不同的元素在一件服裝上表達出統一的情感和價值。元素之間聯系的目的，在于促使人們可以通過設計產生情感或者欣賞共鳴，從而增加對服裝設計的認可程度。從現代服裝設計的本質而言，就是一個創作的過程，類似于完成一幅圖畫，把生活中的元素用藝術的手法融合在一起，呈現出不同的效果。同樣，現代服裝的設計也要充分關注、利用生活中的元素，把符合設計需求和服裝要求的生活元素充分挖掘出，并賦予情感融入到設計中，讓設計的成果得到更多人的喜愛。

7.4 堅持創新和傳承并舉的基本原則

傳統服飾手工藝方法在現代服裝設計中的應用，要始終堅持創新和傳承并舉的原則，適應現代風格和藝術的要保留下來，同時，有針對性地進行創新，從而形成現代化的設計理念。所謂傳承，強調的就是要把傳統服飾中的元素和應用方法拿過來使用，所謂創新，既包括對傳統服飾手工藝的創新，也包括從無到有的服飾設計創新。而且在創新的過程中，既要注重內涵的創新，也要注重形式的創新，內涵需要與傳統文化一脈相承，形式需要博采眾長，學習世界之風采，讓現代服裝設計在社會發展中展現出獨特的價值。

8 現代服裝設計中應用傳統手工藝的方法

傳統服裝手工藝的發展歷史悠久，起初傳統服飾中的手工藝是通過獸骨或者相關的物品，把一些野獸的皮等連接在一起，制作成可穿戴的衣物，起到抵御寒冷的作用。因此，傳統服飾的手工藝在制作流程上較簡單，且所蘊含的文化內涵較少。現代服裝設計中在應用傳統服飾中的手工藝時，就要充分汲取傳統文化中的內涵和精髓，在服裝款式設計的基礎上，賦予更多的文化內涵，增強現代服裝的整體文化韻味[5]。同時，傳統服飾的手工藝能給予現代服裝設計師一定的靈感，為服裝的設計奠定良好的基礎，讓現代服裝的風格呈現出典雅清新的特征。

8.1 刺繡

刺繡作為一種常見的手工藝，在我國傳統服飾的設計中應用廣泛，而且成為一種獨特的服飾文化，彰顯著中華民族獨特的文化色彩。從刺繡的發展而言，主要是在壯族等少數民族的歷史中發展比較迅速，為現代服飾的設計提供不同的思路和方法。尤其是在現代服裝的設計過程中，更加注重服裝的簡約和質樸，因此，需要融入一些其他的元素來提升服裝的魅力，刺繡就成為一個好的選擇。把刺繡應用在現代服裝設計中，能讓服裝在簡單質樸中融入美的元素，很好地提升服裝的審美價值。近年來，隨著社會的進步和科技的發展，刺繡被應用在很多的服裝設計中，從時裝到童裝，刺繡技術的運用更加熟練。且在科學技術的輔助下，刺繡的工藝和方法也得到大幅度提升，讓服裝設計的手工藝獲得持續發展的穩定動力。

8.2 扎染

扎染是為了讓服裝呈現出不同色彩的一種手工藝方法，從扎染的操作流程來看，主要包括染色和扎結兩部分，扎結的目的是把扎結部分的顏色完整保存下來，而把沒有扎結的部分染成需要的顏色。通過這樣的方式，服裝顏色最后呈現出色彩的階層，而且顏色的層次非常豐富。在具體的操作過程中，染色的效果和質量在很大程度上是取決于扎結的效果。即使是普通的服裝，通過高質量的扎結處理也能呈現出規則的紋樣，使得衣服更具魅力，給人一種特別的美感。扎染手工藝在現代服裝設計中的應用，更多時候是突出顏色的淡雅和與生活的融合，使得衣服給人一種清新自然的感覺。

9 結語

綜上所述，不難看出文化的傳承和發揚同樣可以把服裝設計的手工藝方法作為重要載體。傳統服飾的手工藝方法雖然簡單，但都凝聚了中華民族的智慧和歷史文化，對現代服裝設計有著非常重要的價值。因此，現代服裝設計在應用傳統手工藝方法的過程中，要對傳統服飾的手工藝進行深入了解和研究，立足于現代服裝設計的要求，結合中華民族的傳統文化，在傳統手工藝的基礎上探索出更多的服裝設計靈感與方法，為現代服裝的設計開辟更多新的方向和思路。希望本文的以上內容能夠為相關服裝設計人員提供更多的幫助，促進我國服裝行業的可持續發展。