劉 青 褚小麗
1.南京航空航天大學金城學院 2.烏克蘭基輔國立工藝設計大學
在新工科教學改革的背景下,視覺傳達設計在多學科交叉、協作的發(fā)展中面臨更新的要求。視覺傳達設計雖然是較為傳統(tǒng)的專業(yè),但其是一個緊隨時代變化,并伴隨著科技進步和人類社會需求不斷發(fā)展的專業(yè),從它的實踐應用來看,具有非常明顯的跨學科特征[1]。在新工科理念的指導下,新的專業(yè)人才培養(yǎng)既要加強工程實踐能力培養(yǎng)以解決實際設計問題,又要強化人工智能計算機技術設計應用,同時,應注重人文素養(yǎng)和美學修養(yǎng)的培養(yǎng),傳承傳統(tǒng)手工技能并發(fā)揮其在創(chuàng)意培養(yǎng)中的作用,以及重視可持續(xù)發(fā)展并進行可持續(xù)設計實踐。
在文化強國的背景下,傳統(tǒng)手工技藝體現了藝術美感、工藝美學和可持續(xù)人文觀念的完美融合,成為設計專業(yè)領域研究的熱點之一。將傳統(tǒng)手工藝融入設計教學中,不僅能夠加強學生對傳統(tǒng)文化的認知,而且有助于激發(fā)學生的創(chuàng)作靈感,培養(yǎng)學生的審美情趣和創(chuàng)新能力。傳統(tǒng)手工藝融入視覺傳達設計專業(yè)對于提升學生的技術應用能力、培養(yǎng)其可持續(xù)發(fā)展意識,以及激發(fā)其創(chuàng)新能力和開闊其視野具有重要意義。
基于視覺傳達設計專業(yè)所面臨的改革和挑戰(zhàn),結合美學特點與工藝形式,本文以拼布手工技藝為切入點,提出相應的教學路徑,以期為新工科教學改革背景下視覺傳達設計專業(yè)的發(fā)展提供新思路和新方法。
我國拼布的歷史可追溯到3 000 年前,早在西周時期就有“貼絹”制作的記載,發(fā)展歷史悠久[2]。拼布手工技藝作為一種傳統(tǒng)纖維藝術手工技藝,是一種將不同材料、花型、顏色的布料拼合在一起,再用針線縫合的手工藝術,秩序美、肌理美、色彩美和針法美等多重美的質感和效應是拼布藝術的特點,還兼具實用性與藝術性。
當前,拼布手工技藝在當代設計領域受到了廣泛關注和研究。研究者圍繞拼布手工技藝的當代性設計進行了多方面的探討和實踐。首先,一些研究探討了拼布手工藝在展現中華傳統(tǒng)文化上的應用。例如,通過采用不同的圖案和布料,拼布手工藝可以生動地訴說豐富多彩的中國故事。這一研究為拼布手工技藝在當代設計中的創(chuàng)新提供了新的方向和思路。
同時,還有一些研究關注拼布手工藝在創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)實踐中的應用。研究指出,拼布手工技藝在大學生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)實踐中具有巨大的潛力,有助于培養(yǎng)青年設計師的創(chuàng)新能力和實踐能力。這為推動拼布手工技藝在教育領域的當代性設計提供了新的視角。此外,還有研究關注了拼布手工技藝在特定文化背景下的可持續(xù)發(fā)展問題。通過探討壯族拼布文化,研究者提出了促進拼布手工技藝傳承和發(fā)展的建議,對于拼布手工技藝的可持續(xù)性發(fā)展具有一定的啟示。
一些研究從綠色設計理念和傳統(tǒng)服飾美學角度對拼布藝術進行了深入研究,為在環(huán)保理念和傳統(tǒng)文化基礎上進行拼布手工技藝創(chuàng)新設計提供了契機。有的研究從實際制作角度對拼布藝術在現代女裝制作中的應用進行了分析,為拼布手工技藝的實際應用提供了具體的技術指導和實踐經驗。這些研究共同促進了拼布手工技藝在當代設計教學中的發(fā)展,并為設計領域的學術研究和實踐提供了豐富的經驗和啟示。目前,拼布手工技藝大多停留在服裝和紡織專業(yè)的課程設計中,對基于拼布藝術的視覺設計、工藝美學的特性,融入視覺傳達設計專業(yè)課程中的交叉研究,尚未有深入的探索。
綜上所述,拼布手工技藝在視覺傳達設計專業(yè)教學設計中的應用具有融合性和交叉性。首先,它豐富了教學內容,幫助學生了解傳統(tǒng)文化背景下的設計理念和藝術表現方式,提升了他們的實際操作能力。其次,拼布手工技藝的融入促進了設計教育的創(chuàng)新與跨學科融合,激發(fā)了學生的創(chuàng)造性思維與實踐能力,同時培養(yǎng)了學生的綜合能力和跨領域視野。最后,它也有利于傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展,通過教學保護和傳承傳統(tǒng)手工藝。
視覺傳達設計專業(yè)的課程類型主要包括基礎理論課程、創(chuàng)意設計課程等,基礎課程涵蓋設計色彩、立體構成、手工設計等設計基礎課程,創(chuàng)意設計課程涵蓋時尚設計、裝飾設計、包裝設計等課程。結合拼布藝術的美學特征與工藝性、人文性,可以針對性地融入課程的教學中。
水田衣是中國傳統(tǒng)百衲衣的一種,是拼布藝術的一種形式。它源自中國古代,是一種將不同顏色、圖案和質地的布料拼接在一起制成的服裝。百衲衣起源于古代民間,由于布料資源匱乏,人們通過把布料拼接在一起來制作衣物,形成了獨特的拼布藝術。水田衣出現在唐朝,明清時期流行了起來,為婦女所穿[3],因偏青色、土黃色的色彩特點而得名。這種傳統(tǒng)的拼布技藝在制作過程中注重對色彩和圖案的搭配,充分展現了手工藝人的智慧和審美能力。水田衣對稱均衡、繁簡相宜的造型特點,與平面構成的形式美法則具有一定的對照性,可以為視覺傳達設計專業(yè)的平面設計提供在紡織材料方面的延伸思路。平面設計強調圖像的構圖、色彩的運用和整體的平衡感,而水田衣作為一種拼布藝術,同樣注重圖案、色彩和布料的搭配。通過研究水田衣的設計特點,學生可以學習到如何在平面設計中實現對稱均衡、繁簡相宜的視覺效果,以及如何利用不同質地的材料來營造層次感和豐富的質感。
在教學設計中,可以引導學生深入了解水田衣的歷史文化背景和制作工藝,鼓勵他們從中汲取設計靈感,并將其運用到平面設計作品的創(chuàng)作中。學生可以對水田衣的圖案、色彩和質地等特點進行拆解與分析,然后嘗試將這些元素融入海報設計、包裝設計、字體設計等平面設計項目中。這樣的教學方法能夠激發(fā)學生的創(chuàng)造力,提升他們的審美能力,并使他們在學習平面設計時擁有更加豐富的思維和表現方式。因此,水田衣的設計特點與平面構成的形式美法則的對照性,為視覺傳達設計專業(yè)的教學帶來了新的啟示和延伸思路,能夠幫助學生更深入地理解和運用設計原則,并為他們的創(chuàng)作注入更多文化內涵和藝術靈感。
拼布手工技藝所蘊含的豐富手工藝技法為視覺傳達設計專業(yè)教學設計提供了寶貴的資源和靈感。中國傳統(tǒng)拼布工藝手法中,將不同材料通過縫紉與編織等方式進行拼接,可分為織法與編織兩種[4]。這些技法可以應用于裝飾設計、傳統(tǒng)文化創(chuàng)新設計等課程,為學生提供了將傳統(tǒng)手工藝重新融入當代設計的機會。
在教學設計中,可以引導學生深入了解拼布手工技藝的技法和工藝特點,鼓勵他們探索如何將這些技法融入裝飾設計、傳統(tǒng)文化創(chuàng)新設計等項目中。學生可以嘗試通過貼布繡、堆綾繡等手法,將拼布技藝中的圖案、紋樣運用到平面設計、空間裝飾等項目中,賦予作品更多的文化內涵和個性化特色。同時,還可以鼓勵學生結合傳統(tǒng)刺繡、串珠等工藝形式,進行創(chuàng)新實踐,打造更具當代設計感的作品。通過拼布技藝的美育價值和工藝特點,在教學設計中與裝飾設計、傳統(tǒng)文化創(chuàng)新設計等課程進行結合,激發(fā)學生的創(chuàng)作熱情,促進其對傳統(tǒng)手工藝的理解和傳承。這樣的教學設計方法能夠豐富學生的設計表現形式,提升其對傳統(tǒng)文化的把握能力,并為其創(chuàng)作提供更多的想象空間和可能性。因此,拼布手工技藝的技法和工藝特點能夠為設計專業(yè)教學設計帶來新的啟示與豐富的創(chuàng)作靈感。
通過研究拼布藝術的工藝性特點,并結合傳統(tǒng)圖案,本課程設計旨在探索在視覺傳達中將拼布手工技藝與裝飾設計進行融合創(chuàng)新和表現。裝飾設計課程的目標在于通過教學培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力,提高學生對裝飾材料的認識水平和運用能力,并具備一定的實操能力。課程案例的創(chuàng)作靈感源自西周獸面紋青銅鐃,通過采用拼布材料進行裝飾畫設計,以獸面紋為主題,并搭配連珠紋、粗卷云紋、細卷云紋和藻井形式構圖,以傳統(tǒng)色彩為基調,精心搭配布料色彩。這種獨特的創(chuàng)作形式旨在探索插畫藝術創(chuàng)作媒介的多元化和豐富性,以及展現獸面紋插畫藝術作品的獨特氣息。學生將有機會通過拼布材料創(chuàng)作裝飾藝術,為傳統(tǒng)插畫藝術帶來新的可能性,使創(chuàng)作更具新穎性和藝術性,讓人們更關注中國青銅紋飾的文化魅力和藝術價值。
在實際的創(chuàng)作過程中(見圖1),學生通過學習多種布料材質的信息,掌握了手工制作的技藝方法。他們嘗試了不同的打印和拷貝方法,以及各種粘貼和縫合方式。在制作實物的過程中,他們發(fā)現圖稿與布料存在色差,因此采用雙面膠固定布料,并在剪裁和粘貼過程中格外注意圖案邊緣的走向。手工制作的實物(見圖2)與電子圖稿不僅在色彩上有差異,還在視覺呈現上有所不同。在制作過程中,學生結合手工實驗增添了部分內容,使得圖稿更具真實感,為學生提供了更加直觀的體驗。

圖1 拼布作品制作過程展示

圖2 獸面紋拼布裝飾作品展示
在當前新工科教學改革的大背景下,本研究致力于應對視覺傳達設計專業(yè)所面臨的新挑戰(zhàn)。教學設計從傳統(tǒng)手工藝的融入入手,試圖將拼布手工技藝的美學特征、手工技藝與人文特征,結合課程設置的內容進行共性融合、異質拓展。通過課程類型特點的結合,探索了拼布藝術融入視覺傳達設計專業(yè)的可能路徑,并展示了教學成果案例,旨在為視覺傳達設計專業(yè)的新發(fā)展提供基于文化特性的思路,也為高校設計課程中拼布技藝的傳承提供參考。這一研究為新工科學科發(fā)展背景下的視覺傳達設計專業(yè)提供了新的教學思路,促進了傳統(tǒng)手工藝與現代設計的有機結合,為學科發(fā)展注入了新的創(chuàng)新元素。