“出走”的當(dāng)代藝術(shù)——論當(dāng)代藝術(shù)的叛逆與希望

吳晨 胡紅超 吳濤

摘 要：1923年魯迅先生發(fā)表了《娜拉出走后怎樣》一文，號(hào)召人們起來為了“不做傀儡起見”而“激烈地戰(zhàn)斗”，娜拉出走后的故事讓人充滿好奇，引人想象與探討，就像現(xiàn)如今的當(dāng)代藝術(shù)，變幻莫測令人捉摸不透，人們試圖尋找著當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展方向，建立起屬于當(dāng)代藝術(shù)的標(biāo)志?，F(xiàn)代主義結(jié)束之后的當(dāng)代藝術(shù)給人無盡幻想，激發(fā)了藝術(shù)家的叛逆精神，而它的局面發(fā)展至今也仍未定下，至于當(dāng)代藝術(shù)如何發(fā)展，朝著什么樣的方向發(fā)展，還需要人們不斷地對現(xiàn)實(shí)世界與精神世界進(jìn)行探索。

關(guān)鍵詞：那拉出走；當(dāng)代藝術(shù)；叛逆精神；發(fā)展方向

一、什么是當(dāng)代藝術(shù)

藝術(shù)發(fā)展千年，先是洞窟壁畫，當(dāng)時(shí)藝術(shù)作用于祭祀、偶像崇拜、記錄，而這些功能圍繞的都是實(shí)用性。其在宗教中的實(shí)用性表現(xiàn)地淋漓盡致，在他們的宗教宣傳上，他們需要精美的寫實(shí)圖像使得不識(shí)字的普通百姓也能理解這些宗教故事。因此人們的藝術(shù)一直往寫實(shí)繪畫的方向不斷發(fā)展，為了紀(jì)錄瞬間和一些重大事件，就不得不委派畫家來制作。隨后也出現(xiàn)了不少繪畫派別，但藝術(shù)多是停留在繪畫的層面上。即使是后來攝影技術(shù)的發(fā)明之后，藝術(shù)和整個(gè)社會(huì)依舊是緊密相連的，人們還是能看懂藝術(shù)的，但是在法國藝術(shù)家馬塞爾·杜尚的出現(xiàn)后，藝術(shù)界的局面就完全不同了。

論起“什么是當(dāng)代藝術(shù)”可以追溯到開啟后現(xiàn)代主義藝術(shù)流派的小便池，1917年法國藝術(shù)家馬塞爾·杜尚的小便池《泉》的橫空出世，杜尚在現(xiàn)代主義的基礎(chǔ)上尋求到了一種更自由的表達(dá)形式。在杜尚看來，這種工業(yè)現(xiàn)成品是他的藝術(shù)作品，由于這是他作為藝術(shù)家做出的選擇，所以他也賦予了日常可見的小便池與眾不同的特性，將其變成了一件藝術(shù)品。這種思想傳遞也讓一個(gè)簡單的物體包含了藝術(shù)家的思想，成為一件藝術(shù)作品。具有諷刺意味的是，杜尚否認(rèn)了《泉》所包含任何意義，讓它成為一個(gè)獨(dú)特但空洞的藝術(shù)品外殼，沒有任何意義，讓觀眾盡情地去猜測和賦予藝術(shù)品意義。他試圖超越既定的觀念，不僅挑戰(zhàn)了人們對美的理解，而且也顛覆了人們對傳統(tǒng)藝術(shù)的看法。

在后來的藝術(shù)發(fā)展中，由于杜尚的思想傳遞沒有限制創(chuàng)作手法，藝術(shù)家們的創(chuàng)作的形式、手法與媒介等都變得更加自由了，藝術(shù)不再局限于繪畫，攝影，雕塑等，幾乎什么都可以是藝術(shù)。于是一些現(xiàn)代主義藝術(shù)家也開始選擇用工業(yè)產(chǎn)品、實(shí)驗(yàn)裝置，甚至是自己的身體等元素去進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作，并且他們致力于創(chuàng)作完后與作品剝離，不再負(fù)責(zé)賦予作品含義。杜尚的反叛精神，顛覆了人們對藝術(shù)的認(rèn)知，他改變了西方藝術(shù)史的進(jìn)程，因此有人把藝術(shù)史按杜尚為劃分節(jié)點(diǎn)，把他作為當(dāng)代藝術(shù)的開端，稱他為當(dāng)代藝術(shù)之父。杜尚終結(jié)了藝術(shù)家對于形式的追求，反之走上了觀念之路，藝術(shù)家的觀念變得尤為重要，就此改變了藝術(shù)的范式。

當(dāng)代藝術(shù)正是“現(xiàn)在進(jìn)行時(shí)”的狀態(tài)。當(dāng)代藝術(shù)由于受到后現(xiàn)代主義哲學(xué)和后現(xiàn)代文學(xué)的影響后，具有極強(qiáng)的包容性和多元化的特點(diǎn)，它用各種方式、手段對傳統(tǒng)審美方式進(jìn)行了最大限度的批判。它的一個(gè)特征是以觀念排斥技術(shù)，強(qiáng)調(diào)了思想，并且需要觀者帶有相關(guān)知識(shí)、觀念去思考和觀看。因此不能再套用傳統(tǒng)技法或傳統(tǒng)審美來判斷它了。

二、當(dāng)代藝術(shù)的叛逆精神

當(dāng)代藝術(shù)不僅僅是探索，更多的是關(guān)注于如何超越傳統(tǒng)觀念，并且把握當(dāng)下的文化趨勢，以及如何把握當(dāng)代社會(huì)發(fā)展趨勢，從而推動(dòng)社會(huì)進(jìn)步。與此同時(shí)，當(dāng)代藝術(shù)也不斷地探索新穎、前衛(wèi)、獨(dú)特，以及如何滿足當(dāng)代社會(huì)不斷變化的需求。隨著后現(xiàn)代主義的興起，藝術(shù)家們開始關(guān)注當(dāng)下的社會(huì)現(xiàn)狀，他們試圖利用先進(jìn)的科學(xué)、文化、工具等手段，將現(xiàn)代社會(huì)的精神內(nèi)涵融入創(chuàng)作當(dāng)中，并用自己的作品去深入剖析當(dāng)下的社會(huì)現(xiàn)象，為解決當(dāng)下的社會(huì)矛盾提供有力的支持。

我們在欣賞傳統(tǒng)藝術(shù)時(shí)，觀眾總是處于一個(gè)從藝術(shù)創(chuàng)作中被剝離了的旁觀者的視角，習(xí)慣了作為旁觀者去審視藝術(shù)品，并被動(dòng)地接受來自藝術(shù)家的權(quán)威性解釋，觀眾的解讀的自由就這樣被藝術(shù)家的權(quán)威性給剝奪了。但在《泉》的出現(xiàn)后，這種模式被完全打破，出現(xiàn)了具有叛逆精神的當(dāng)代藝術(shù)。

馬克·羅斯科曾表示，“不會(huì)想看”的繪畫應(yīng)該能夠超越傳統(tǒng)的藝術(shù)欣賞方式，讓觀眾能夠更加全面地理解作品的構(gòu)成，并且避免將太多的注意力放在作品本身，而是將更多的精力放在自己的內(nèi)心體驗(yàn)上。他的色塊組成的代表作通常是由兩個(gè)或三個(gè)依次排列的矩形組成。這些矩形的顏色微妙，邊緣模糊。他的畫作中，色彩是薄而半透明的，它們交織在一起，形成了一種迷幻氛圍。這種氛圍讓人感到明亮與灰暗，冷暖交織，是一種神秘的感覺。

瑪麗娜·阿布拉莫維奇是一位來自塞爾維亞的當(dāng)代行為藝術(shù)家，她以她的身體來創(chuàng)造獨(dú)特的藝術(shù)形式，并以其獨(dú)特的方式將這些形式呈現(xiàn)給觀眾。她的作品顛覆了傳統(tǒng)的視覺藝術(shù)。其形式也許是粗狂的，血腥的，用一種更加大膽的方式、直接的理念去挑戰(zhàn)公眾，希望營造一個(gè)藝術(shù)家和觀眾共同創(chuàng)造的藝術(shù)作品。

除了繪畫藝術(shù)、行為藝術(shù)顛覆了傳統(tǒng)藝術(shù)，其他的的藝術(shù)領(lǐng)域也在不斷顛覆，展現(xiàn)出與眾不同的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)，更是刺激著當(dāng)代藝術(shù)的叛逆精神。當(dāng)代藝術(shù)是一個(gè)不斷變化和發(fā)展的領(lǐng)域，它呈現(xiàn)出多樣性和復(fù)雜性的特點(diǎn)，反映著當(dāng)代人文精神、社會(huì)、文化等。

三、當(dāng)代藝術(shù)的前景與希望

“什么是當(dāng)代藝術(shù)”尚未定奪，它涵蓋了眾多形式的藝術(shù)表達(dá)，因此它前進(jìn)的方向也絕不止一種。當(dāng)代藝術(shù)可以被定義為一種新的表達(dá)方式，它超越了傳統(tǒng)的歷史，聚集了一群勇于探索未知、勇于創(chuàng)新的藝術(shù)家，他們用他們的想象力和創(chuàng)造力來表達(dá)自己。但是，當(dāng)代藝術(shù)也將更加關(guān)注社會(huì)問題，反映當(dāng)下社會(huì)現(xiàn)實(shí)，探討人類面臨的挑戰(zhàn)和可能的解決方案。

三十年的中國當(dāng)代藝術(shù)的迅速發(fā)展帶來的挑戰(zhàn)不僅僅局限于抄襲，還有許多其他的社會(huì)和文化問題。80年代的改革開放，讓中國的政治、經(jīng)濟(jì)、文化以及其他各個(gè)領(lǐng)域都受到外國的影響。中國的藝術(shù)家在創(chuàng)造過程中，常常不經(jīng)意地借鑒了西方的某些風(fēng)格。然而，這些借鑒往往源自中國本土的文化環(huán)境，而不是受到外來影響。因此，如果我們要與西方的當(dāng)代藝術(shù)在同一水平上共同發(fā)展，中國的藝術(shù)就應(yīng)該扎根于本土，從自身的文化內(nèi)涵出發(fā)。近年來，在藝術(shù)創(chuàng)作、服飾設(shè)計(jì)、產(chǎn)品設(shè)計(jì)上都能看到設(shè)計(jì)師采用中國的傳統(tǒng)文化中的元素進(jìn)行再創(chuàng)造，有突破的也有鬧出笑話的，但從另一面也可以看出來人們開始關(guān)注本土文化了。為了更好地展現(xiàn)中國的優(yōu)秀文化，我們應(yīng)該繼續(xù)挖掘其豐富的歷史底蘊(yùn)，并將其融入到當(dāng)下的藝術(shù)形式中，使其成為世界級(jí)的藝術(shù)珍寶。通過充分利用和弘揚(yáng)中國的優(yōu)秀文化，我們可以讓自己的藝術(shù)作品更加貼近當(dāng)代，并為世界帶來更多的視覺沖擊。通過構(gòu)建中國當(dāng)代藝術(shù)的審美標(biāo)準(zhǔn)，我們可以超越對外來文化的局限，更加深入地思考我們的文化，將中國特色的文化與當(dāng)代文化相融合，從而更好地展現(xiàn)出來。

四、總結(jié)

當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展到了這個(gè)時(shí)期，就像是樹冠一樣，發(fā)展的變化越來越多，支桿也越來越多，更加的多元化了，例如藝術(shù)與科技結(jié)合將會(huì)推動(dòng)藝術(shù)的發(fā)展，同時(shí)也帶來更多的挑戰(zhàn)和機(jī)遇，對于藝術(shù)家與受眾的選擇也越來越多，藝術(shù)的創(chuàng)作過程以及藝術(shù)家自身對藝術(shù)的選擇都發(fā)生了轉(zhuǎn)變，可以這么說：藝術(shù)得到了解放。

參考文獻(xiàn)：

[1] 朱迪特·伍澤.《杜尚傳》[M].重慶：重慶大學(xué)出版社出版，2010.

[2]王淼.中國當(dāng)代藝術(shù)現(xiàn)狀問題的分析[J].戲劇之家，2018，No.279（15）：147-164.