藏族舞與國際標準舞的融合與創新

曹曼婷

作為中華大地上的古老民族，藏族因其獨特的地理環境和人文風貌，形成了以青藏高原文化為主體、兼具多種分支內容的文化體系。藏族舞蹈不論是弦子、鍋莊，還是踢踏，都具有鮮明的高原特征和藝術風格，能體現出獨特的民族文化美學，是藏族文化的重要組成部分。本文作者在系統學習了藏族舞蹈后，結合國際標準舞專業背景，對“民族的就是世界的”這一藝術觀也有了更為深刻的感受，通過將藏族舞蹈課堂教學與參與創編的舞臺表演節目相聯系，對藏族舞蹈與國際標準舞的融合與創新進行了簡要分析。

藏族舞蹈與國際標準舞簡介

藏族舞蹈簡介

藏族舞蹈文化歷史悠久，與漢族舞蹈文化交流密切。從歌舞形式上看，藏族舞蹈大致可以分為以下兩種：一種是藏族民間自娛舞，另一種是帶有強烈信仰的宗教儀式舞。根據音樂節奏和風格特征，藏族自娛舞可以分為“諧”“卓”等，種類繁多，是廣大藏區人民極為喜愛且知名度很高的舞蹈。絕大部分藏區人民篤信藏傳佛教，加之民族歷史悠久，一些具有特定儀式性質的藏族舞蹈應運而生，如被人們俗稱為“跳神”的《羌姆》，就屬于寺院祭祀性舞蹈中極具代表性的宗教舞蹈。

藏族舞蹈動作在舞蹈表演的手法上特色鮮明?！邦潯薄伴_”“順”“作”“繞”等是不同種類藏舞的共性，也被稱為藏舞的五要素，是其審美觀念區別于其他民族舞蹈的基礎。從具體動作層面來看，藏族舞蹈對上下肢的利用都很充分，舞蹈手勢和步伐十分豐富，手部動作可以歸納為“拉”“悠”“繞”“推”“升”“揚”等變化，腳部動作包括更多的基本步驟，例如“蹭”“拖”“蹬”“吸”“跨”“扭”等。

國際標準舞簡介

目前，我們普遍認知的國際標準舞原名“社交舞”，部分情境下又被稱為“體育舞蹈”。隨著社會歷史的發展，“交誼舞”逐步從“社交”性質發展到“競技”性質，按節奏類型從單一舞種進化為拉丁舞和摩登舞，摩登舞分為華爾茲舞蹈、探戈舞蹈，還有維也納圓舞、狐步舞、快步舞；拉丁舞主要有恰恰舞、桑巴舞、倫巴舞、牛仔舞和斗牛舞，節奏歡快，情緒熱烈奔放。這十個舞種都有著獨特的舞步、舞曲和鮮明的舞蹈風格。

藏族舞蹈與國際標準舞的課堂教學及表演

課堂教學相通

舞蹈作為對人類身體應用最多的一種藝術形式，無論哪個舞種，最好的學習方式是模仿練習，即由專業教師進行姿態和動作示范后，學習者通過大量練習模仿范例，最終達到與教師示范相同或接近的效果。在課堂教學過程中，學習者在教師的悉心指導下，通過不斷練習掌握藏族舞蹈的身韻表現和部分動作，這個過程與國際標準舞的學習過程是相似的。

作者作為國際標準舞專業人員，在藏族舞蹈課堂中與其他舞者一起創編并排練完成了藏族舞蹈作品《望》，根據藏族舞蹈的動作特點，憑借其特有的情緒感染力，最終創作出一支氣質優美、情感凄婉的女群舞作品。在藏族舞蹈中，表演者可以用“悠”“甩”“升”“揚”“蹭”“拖”等手部動作進行表演，以“踏”“點”“跨”“扭”等進行調整。此外，我們還將鍋莊舞的圓圈形式和宗教儀式舞蹈的陣列形式應用于隊形變換，輔以藏族民歌的悠揚旋律，表達流年似水、花落池邊、故人之念、無言相望的真切情感。

表現方式對比

除了身體姿態和舞蹈動作的不同之外，藏族舞蹈與國際標準舞還有更深層次的不同。首先，作為藏族文化的載體之一，藏族舞蹈很多時候都依托其民族文化和歷史來闡述藝術觀，其民間自娛性舞蹈和宗教儀式性舞蹈都是對本民族人民情感和文化的符號性表達；其次，藏族舞蹈帶有強烈的感性色彩，通過解讀其舞蹈體態和動作可以發現其具有很強的敘事性和功能性；最后，《果卓》《堆偕》一類的藏族舞蹈也常常兼具歡快或悠揚的節奏，如講述一段故事般跌宕起伏。

國際標準舞作為世界范圍內較為流行的舞蹈，其傳播范圍廣的原因之一就是其更側重于舞者情緒而非情感的表達，雖然一樣歷史悠久，但是國際標準舞發展至今，憑借競技屬性的不斷強化而使舞者更追求動作的完成度，相對于藏族舞蹈對舞蹈演員情感的表達，顯得單薄一些。此外，國際標準舞中不同種類的舞蹈節奏相對固定，不常出現一支舞蹈中明顯快慢節奏對比的情形。

優秀舞臺作品

創作新型舞臺表演作品

本文作者參與表演了融合藏族舞蹈和國際標準舞的團體舞臺作品《雪域拉丁》（圖1），該作品在拉丁舞動作中融入了踢踏步、剛嗒步、膝下退步等藏族舞蹈中的動作元素，并選擇加入恰恰舞和桑巴舞進行編排，既凸顯了藏族豪邁灑脫的人文情懷，又能彰顯拉丁舞熱情奔放的迷人色彩。

《雪域拉丁》的創作是一次對藏族舞蹈和國際標準舞進行融合創新的大膽嘗試，如前文所述，各種舞蹈的精神內核實際上都源于人類初始對世間萬物感受的表達，是人類最早表達內心對世界觀的解讀的方式之一。舞蹈這種藝術形式發展至今，無論負有何種形式的外殼，內在都是人類對情感與美學的溝通，所以藏族舞蹈雖然和國際標準舞有諸多外在不同，但可以通過內在聯系找到相互融合的編創節奏。

學習了藏族舞蹈知識，我們更加向往神秘的高原文化，激發出別樣的藝術靈感，找到了不同舞種之間舞蹈動作的相似性和延展性，輔以具有藏族特色的音樂，用國際標準舞的常用節奏進行切分，再加上對表演服飾的創新改良，從而創編出了一支脫胎于中國藏族文化、從雪域高原走出的拉丁舞作品?！堆┯蚶　吠ㄟ^對藏族舞蹈和國際標準舞的良好融合，展現了具有中國特色的藝術作品魅力，作者也和作品一起走出國門，遠赴頂級藝術殿堂—悉尼歌劇院，為國際友人展示了博大精深的中華民族藝術文化（圖2、圖3）。這也從現實意義上肯定了藏族舞蹈與國際標準舞融合創新的優勢。

舞種融合設計思路

對不同舞種進行融合創作時，在創作思路方面是有一定藝術規律的，都是編創人員通過深入某一領域，感受這一領域的文化背景和時代發展映射下的實際狀態后，最終將所見所聞、所思所想提煉成為舞臺作品的藝術歷程。

舞蹈藝術本身具有高度包容性，各種舞蹈的發展歷史都有吸收和適應外來文化的過程。因此，不同舞種的融合具有天然的可行性，無論是藏族舞等中國民族舞蹈還是國際標準舞，它們的交流融合都不存在難以跨越的溝壑，相反，更能體現舞蹈藝術的創新性、競技性、多樣性、藝術性等特征。創新思維和審美提煉對舞蹈融合亦有重要意義，一個風格獨特、主題新穎的舞臺作品，一方面需要豐富的舞蹈理論和創作經驗作為支撐，另一方面要求編創者具備創新思維，從其他舞種中提煉出能與國際標準舞動作相融的技術動作，要思考如何為融合后的舞蹈形式匹配優美契合的音樂，使作品兼具文化內涵和審美價值。不同舞種之間進行融合創作能實現對藝術表達效果的統一協調，這不是對各種舞蹈的藝術外觀進行嫁接拼湊，而是協調不同風格的舞蹈，表現出編創者想要通過作品傳遞的中心思想。我們可以利用國際標準舞在世界范圍內的影響力講述中國故事、傳播中國優秀文化，嘗試其他舞種與國際標準舞的融合會讓作品更符合中國觀眾的審美觀念，同時讓海外觀眾多渠道了解中國文化。在這樣的編創過程中，編創者要緊密圍繞作品主題與思想內涵，注重各方元素的協調，做到不同舞種之間各項舞蹈要素的統一，即所有融入的舞蹈元素都能為作品服務，形成風格統一的整體，以免各舞種中舞蹈元素的無序疊加導致作品失去完整的表達意向。

結 語

對比分析藏族舞蹈和國際標準舞在教學、創作與表演方面的異同，可以發現不同舞種的本質都是表達、傳遞人類情感的藝術形式，掌握每個舞種的精神內核后就能發現，越是外在表現不同越值得嘗試溝通，就像藏族舞蹈和國際標準舞，作為分別誕生于東西方世界的不同舞蹈，二者進行結合再創造，能產生不同的舞臺藝術效果，形成更具特色與深度的藝術表現。

（作者單位：四川師范大學舞蹈學院）