□孫鵬飛
黔東南苗族民歌是苗族人民在長期生活和勞動中形成的一種具有鮮明特色的音樂形式,它具有豐富的情感表達、多樣的演唱形式、獨特的音樂風格和鮮明的民族特色。然而,隨著現代社會的發展和流行音樂的影響,黔東南苗族民歌的傳承面臨著諸多挑戰。為了讓更多人了解和認識黔東南苗族民歌,特別是苗族情歌,本文探討了高校聲樂教育如何助力黔東南苗族情歌的傳承。
苗族情歌,一般為四聲音階微低式,終止音拖腔,強弱起伏,低回婉轉,抒情柔合。多數為獨唱和二人合唱,少數為對唱。苗族情歌是源于中國黔東南苗族地區的一種傳統民間音樂形式。苗族先民在長期的遷徙和民族征戰中,積累了豐富的生產生活經驗,并逐漸形成了許多描述戰爭、遷徙、愛情等主題的歌曲。在歷史的發展過程中,苗族與其他民族之間的文化交流不斷,使得黔東南苗族情歌在保持傳統音樂元素的同時也吸收了其他民族的音樂元素,形成了自身獨特的音樂風格。在現代社會,黔東南苗族情歌逐漸走向了商業化的發展道路。許多民間歌手通過演唱黔東南苗族情歌獲得了廣泛的關注和認可,使得這種傳統音樂形式逐漸成為一種文化產業,對于推動地方經濟發展和民族文化傳承起到了積極的作用。
黔東南苗族情歌以其豐富的情感表達而著名。這些情歌通常由苗族人民在生活、勞動、節日等場合中創作,表達了人們對愛情、生活、自然和祖先的深厚感情。例如,《苗山小阿妹》這首歌,通過細膩的歌詞和優美的旋律,表達了對愛情的珍視。
黔東南苗族情歌具有多樣的演唱形式,包括獨唱、對唱、合唱等。這些不同的演唱形式為情歌增添了更多的表現力和藝術魅力。例如,《春暖苗疆情意濃》這首歌,采用了對唱的形式,男女雙方通過歌曲表達對彼此的愛意,形式新穎,引人入勝。
黔東南苗族情歌具有獨特的音樂風格,包括悠揚的旋律、高亢的唱腔和豐富的裝飾音等。這些元素使得苗族情歌在音樂上具有鮮明的個性和獨特的魅力。例如,《你是一朵花》這首歌,旋律優美,唱腔高亢,裝飾音的使用使歌曲充滿了苗族音樂的獨特韻味。
黔東南苗族情歌蘊含了苗族深厚的文化底蘊和民族特色,包含了苗族的傳統文化、風俗習慣、信仰等元素,為人們提供了了解苗族文化的窗口。例如,《鼓藏節》這首歌,描述了苗族鼓藏節的慶祝場面和相關的傳統文化,展現了苗族獨特的民族風情。
黔東南苗族情歌是苗族文化的重要組成部分,具有極高的傳承價值。這些情歌不僅反映了苗族人民的生活情感和思想觀念,也體現了苗族的傳統文化和歷史變遷。
黔東南苗族情歌具有極高的藝術價值,這些情歌以其獨特的音樂風格、優美的旋律和寓意深刻的歌詞備受人們喜愛。黔東南苗族情歌不僅具有獨特的藝術魅力,也為演唱者提供了展示才華和技藝的舞臺。
黔東南苗族情歌在社會生活中也具有重要的作用。首先,能夠促進人際溝通和交流,增進彼此的了解和情感聯系。其次,黔東南苗族情歌能夠促進文化交流和民族團結。苗族情歌不僅展示了苗族文化的獨特魅力,也為其他民族和地區的人們提供了了解苗族文化的窗口。
黔東南苗族情歌是苗族音樂文化的重要組成部分,具有獨特的藝術魅力和歷史文化價值。然而,隨著社會的發展和現代化進程的推進,許多傳統的苗族情歌正在逐漸消失。高校聲樂教育將黔東南苗族情歌融入聲樂教學中,能夠讓學生在學習過程中了解和掌握苗族情歌的精髓。在這一過程中,高校可建立苗族情歌資料庫,搜集、整理和保存這些珍貴的音樂文化資料,為后人提供豐富的音樂資源。
高校聲樂教育是培養音樂人才的重要途徑。將黔東南苗族情歌融入聲樂教育,能夠不斷拓展和豐富聲樂教育資源。苗族情歌所蘊含的豐富的歷史文化、民俗風情等信息,能夠幫助學生深入了解民族音樂文化,拓寬音樂視野。
高校聲樂教育通過創新和發展苗族音樂業態,可推動黔東南苗族情歌的傳承和發展。一方面,高校可與當地政府、企業等合作,搭建苗族音樂文化交流平臺,推動苗族情歌的傳播和發展。另一方面,高校可引導和支持學生開展與苗族音樂相關的活動,如創作新的苗族情歌、舉辦苗族音樂節等,為苗族音樂注入新的活力。
1.視唱練耳課程中的植入
將黔東南苗族情歌植入視唱練耳課程時,教師應先挑選具有代表性的苗族情歌,并從中提取音高、音程、節奏等音樂元素,將其作為學生視唱練耳的訓練素材;再引導學生從音樂結構、旋律特點、節奏規律等開展音樂分析,在視唱練習中采取模仿和跟唱的方式,掌握演唱技巧;最后通過創作實踐,將所學音樂元素應用在創作中,培養學生的音樂創新與實踐能力,促進黔東南苗族民歌在視唱練耳課程中傳承。
2.民族音樂學概論課程中的植入
教師在民族音樂學概論課程中植入黔東南苗族情歌時,首先要給學生介紹黔東南苗族情歌的歷史淵源、文化內涵和社會功能。通過講解苗族情歌的發展歷程和傳承情況,讓學生了解其重要的文化價值。然后,分析黔東南苗族情歌的歌詞和韻律特點,結合具體的情歌作品,講解五步七字韻腳、三聲、四聲的運用,幫助學生深入理解歌曲的韻律結構和演唱特點。最后,探討黔東南苗族情歌的音樂風格和表演形式,通過分析苗族情歌風格和演唱技巧,讓學生了解苗族音樂的多樣性和獨特性。
3.采風實踐課程中的植入
教師可組織學生深入黔東南地區的村寨和社區開展采風實踐,與當地民間藝人或傳承人交流學習。同時,教師可引導學生通過觀察和體驗當地的音樂文化生活,搜集和整理黔東南苗族情歌的素材和資料。在采風過程中,教師可邀請當地的民間藝人或傳承人現場演唱黔東南苗族情歌,教授基本演唱技巧和表演形式。結合采風實踐的經歷,組織學生討論和分享,讓學生根據所收集的資料,整理并撰寫關于黔東南苗族情歌的研究報告或心得體會。
4.成立黔東南苗族情歌傳承社團
高校可成立專門的黔東南苗族情歌傳承社團或工作坊,吸引對黔東南苗族情歌感興趣的學生參與其中。通過定期舉辦演出、交流和研討活動,讓學生深入了解和學習黔東南苗族情歌。在與當地的民間藝人或傳承人合作時,高校可邀請他們擔任指導或顧問,共同開展保護和傳承黔東南苗族情歌的實踐活動,讓學生更深入地了解苗族音樂的內涵和文化背景。
增強學生對黔東南苗族情歌的認同是一個綜合性的過程,需要通過多種途徑和方法,從觀念、情感和文化價值等多個層面入手,全面提升學生對這一文化遺產的認識和理解。
一是傳播正確的苗族情歌知識。教師可通過課堂教學、講座、展覽等方式,向學生普及有關黔東南苗族情歌的歷史、文化內涵、藝術特點等方面的知識,讓學生深入了解這一文化遺產所蘊含的豐富內涵和獨特價值。這有助于學生在觀念上對黔東南苗族情歌產生認同。
二是培養情感共鳴。教師可通過播放優美的黔東南苗族情歌,讓學生感受到歌曲所表達的情感和意境。在欣賞過程中,學生會用心體會歌曲中的情感內涵,從而產生情感共鳴。
三是強調文化獨特性。在授課過程中,教師要突出黔東南苗族情歌的獨特性,與其他民族音樂進行對比,讓學生感受到苗族情歌所特有的魅力,增強對這一文化的自豪感和認同感。
四是增強文化自信。教師可鼓勵學生參與苗族情歌的演唱、表演等活動,讓學生在實踐中體驗和傳承苗族音樂文化。通過參與活動,學生會對苗族情歌產生更多的認同感和自豪感。同時,教師可組織一些比賽或展覽等活動,讓學生在參與過程中感受到苗族情歌的魅力和價值,從而增強學生的文化自信。
五是促進跨文化交流。教師可組織學生進行交流,分享各自所在民族的音樂文化。通過跨文化的交流,學生會了解并尊重其他民族的音樂文化。
1.創編校本教材,整合苗族音樂資源
組織音樂教師和苗族音樂專家共同研發校本教材,將黔東南苗族情歌以及其他形式的苗族音樂整理成冊,作為聲樂教學的補充教材。通過系統整合苗族音樂資源,幫助學生全面了解苗族音樂的風格、特點以及文化內涵。高校可建立苗族音樂教學資源庫,便于教師和學生隨時查閱和學習。
2.全面深化新時代音樂教師隊伍建設
高校應注重音樂教師專業素養的提升,尤其要重視對苗族音樂的認知和演唱能力的培養;鼓勵教師參加相關培訓和研討會,加強與苗族音樂傳承人的交流與合作,更新教學觀念,提高教學質量。此外,高校還要邀請苗族音樂傳承人走進校園,為學生和教師傳授原汁原味的苗族情歌演唱技巧和經驗。
3.創新教學方法,拓寬知識領域
在聲樂教學中,教師可運用現代教學方法如情境教學、案例教學等,將黔東南苗族情歌融入日常教學。通過模擬演唱情境、分析實際案例等方式,幫助學生深入理解苗族音樂的韻味和情感表達。
第一,開設黔東南苗族情歌微課教學。高校可利用互聯網技術,開設黔東南苗族情歌的在線課程,供全校師生學習。第二,創設高校黔東南音樂互動傳播平臺,如微信公眾號、微博等。高校可通過這些平臺傳播苗族音樂的相關資訊、演唱技巧和文化背景等。第三,在藝術課堂中實現傳承。高校可在藝術課堂中開展傳承相關活動,如舞臺課堂、通識課堂和實踐課堂等。通過參與活動,學生能夠親身體驗和感受黔東南苗族情歌的魅力,提高演唱水平和音樂素養,加深對苗族文化的認識和理解,為今后的學習和工作打下堅實的基礎。
綜上所述,黔東南苗族情歌是苗族音樂文化的重要組成部分,具有獨特的藝術魅力和深厚的文化內涵。它不僅反映了苗族人民豐富的情感世界,也體現了獨特的音樂風格和民族特色。在高校聲樂教育中,將黔東南苗族情歌融入教學體系,能夠豐富聲樂教育內容,提高學生的音樂素養和創新能力,助力黔東南苗族情歌的傳承和發展,還可以讓學生更加深入地了解和學習苗族音樂文化,進而培養學生的音樂素養和創新能力。