戲劇影視表演中的感情表現技巧

王慶宇

（河北傳媒學院 河北 石家莊 050073）

戲劇影視內容本身來源于生活，會涉及人類共同的情感問題，如何將這種感覺表現出來，這就談到了我們所說的表演藝術。戲劇影視演員要想完美展現劇本中的人物形象需要感情表現技巧的支持。表演藝術中最為重要的就是感情表達，這也是最有難度的內容，需要通過表演傳遞相應的感情，不能浮夸也不能淺薄，這就要求演員沉下心來，主動感悟與體會，進一步提升感情表現能力。

一、戲劇影視表演中感情表現技巧的重要性

戲劇影視表演的本質是一種藝術表現形式，通過應用表演技巧使演員成為角色，將劇本中角色的性格、行為等內容展現出來。擁有精湛演技的演員可以讓反面角色的特征更加鮮明，讓人恨得咬牙切齒，同樣使觀眾對正面角色無法忘懷。相關學者認為由真人演繹真正發生的事物，極大可能會產生不理想的效果，觀眾在觀看時無法集中注意力，整個過程中需要與藝術形式相聯系[1]。

表演作為常見的藝術形式，演員利用真實方式演繹劇本中的環境、事物及人物，創設貼近現實的情境。因此，演員在表演過程中需要合理操作，主動感受并學習劇本中的人物情感變化。雖然這種表演的虛擬本質與表演技巧的真實性之間存在沖突，但這本身就是表演藝術的前提，以此將最為關鍵的內容表現出來。同時，基于心理角度分析藝術的真實性，尤其是感情演繹在人物塑造過程中起著重要作用。演員需要不斷突破自我，正確看待自身，實現“我就是劇本中的人”。戲劇影視演員在表演期間會使用到各方面技巧，如肢體動作、面部表情、語言交流等，這些技巧在角色塑造過程中發揮著關鍵作用。如果演員可以熟練掌握上述技巧，不僅可以塑造出飽滿的人物形象，還可以加深觀眾對于角色人物的了解，繼而與之產生情感層面的共鳴[2]。因此，戲劇影視表演對演員表演技巧的要求較高，還對其專業文化素養有著較高要求。這就需要演員具備較強的理解力，可以根據表演需求選擇相應的表演技巧，進而增強戲劇影視表演的感染力。

二、戲劇影視表演中感情表現技巧的作用

（一）塑造更加鮮明的人物形象

戲劇影視表演演員在塑造角色時需要準確把握角色的性格與情感，明確人物的形象特點。表演目標就是塑造各種具有鮮明性格特點的角色形象。因此，戲劇影視演員在創作時要考慮角色情感，重視對角色性格的把握，才能在表演過程中淋漓盡致地體現出角色性格特征。

整個過程中需要演員合理運用感情表現技巧，塑造出鮮明的人物形象，從而吸引觀眾，使他們與之產生情感共鳴[3]。長期以來，戲劇影視表演中的情感因素也是表演能否成功的關鍵。好的作品會引起觀眾的情感共鳴，利用這種方式能夠加深觀眾對作品內涵的認知，提高戲劇影視表演的質量。

（二）幫助演員更好地融入角色

戲劇影視演員在塑造人物形象時，需要找出自身與角色性格契合的地方，也要明確兩者的不同之處，對于契合點可以繼續延伸，不同之處則需要演員進行調整，嘗試利用角色思維處理事情。

尤其是隨著劇情發展、情境轉變并且人物性格出現變化，演員利用感情表現技巧調整角色塑造方式，激發自身的創作靈感，最終實現全身心融入角色。戲劇影視演員要不斷提升表演水平，培養自身的感情表現能力，根據角色變化準確釋放自身的情感，優化戲劇影視表演效果。因此，合理利用感情表現技巧以規避情感表達不明確的情況，能夠幫助演員更好地融入角色[4]。

（三）增強戲劇影視表演感染力

增強戲劇影視演員情感體驗的主要因素就是生活。演員需要擁有豐富的情感體驗，可以根據劇情的發展需求調動相應的情緒，充分詮釋劇中角色人物的情感特點。

在戲劇影視表演中，演員運用感情表現技巧進行人物形象塑造的寶貴材料之一就是演員的生活情感體驗，表演中的情感與生活中的情感存在差別，其中最顯著的就是表演過程中的角色情感是虛構的，是通過演員激發出來的。在生活中往往是情感控制著人，而表演過程中需要演員控制情感。因此，演員合理運用感情表現技巧，以實現情感表達的準確性與鮮明性。

三、戲劇影視表演中的感情表現技巧分析

戲劇影視表演過程中的感情表現技巧展示需要綜合考慮各方面因素，體悟創作者的內心情感，通過各種行之有效的方式，提升戲劇影視表演的感情表現力，具體如下：

（一）關注角色情感變化，做好演員情感調動

演員在表演過程中必不可少的就是感情表現，借助虛擬內容表達真實的情感，這也是演員需要關注的重點內容。演員需要忘記現實，體會人物角色在場景中的真實想法，并由將其完美演繹出來。但這一點在剛接觸表演時是很難實現的，演員可以盡可能地創設相關情境，思索如何完成情感表現，提高表演的真實性[5]。在戲劇影視表演過程中運用感情表現技巧時，演員需要獲得來自對手的情感刺激，也可以釋放自身的情感信號，以調動整體情感范圍。在表演過程中，演員塑造人物形象的主要方式就是行動，通過行動可以感染人，也能夠更好地調動情感。而要想通過行動因素調動情感，演員需要準確解讀人物角色并融入自身情感，從而塑造特色鮮明的人物形象。

比如演員在塑造老年文化學者這一角色時，得到的劇本中并沒有明確指出其外貌特征，演員可以結合生活經驗，聯想到老年人大多存在老視眼的問題，尤其是學者常年伏案研究，長期過度用眼，難免出現視力問題。在表演時，演員就可以自行準備一副老視眼，增加習慣性扶眼鏡的動作，看書看報時也會習慣戴著老視鏡，而與人交流時便會摘下老視鏡，任何一個動作都伴有不同的情感因素，逐步塑造出鮮明的人物形象。這樣一來，觀眾也更容易理解角色。同時，演員發揮肢體動作作用，喚起自身感情。戲劇影視表演時的肢體動作尤為重要，也是保證作品質量的關鍵，演員需要將兩者完美融合，以提高作品的質量。如何融合動作與感情，這就需要演員吃透劇本，思考如何表達人物內心。在實際中，一些演員拿到劇本后就開始盲目記臺詞，忽視了角色在相應情境下的肢體動作，只有深刻理解相關肢體動作，才能深入理解臺詞內容，也才能更好地加深記憶[6]。

（二）做好臺詞變化分析，準確把握情感波動

隨著戲劇影視表演行業的發展，大量年輕演員出現，其中的部分演員不懂得在表演過程中如何運用感情，在表演前很少研究劇本，大多數時候僅靠面部表情展現角色情感，使得表演層次較低，因而演員需要豐富感情運用技巧。在表演過程中運用感情技巧時，演員可以利用類似情緒表達感情。剛接觸劇本時，演員可能無法透徹地理解角色情感變化，而且自身性格特點與角色也會存在較大差別，無法順利演繹出一些細膩的情感。這時候演員就需要重疊角色，利用劇本中的角色經歷調動自身情感。表演過程中展現與調動情感的直接方式就是語言，語言建立在情感調動藝術創作的基礎上[7]。演員在表演時要關注臺詞這一要素，還需要關注語氣、語調等語言要素，自然地進行人物情感表達，順應人物語言需求。戲劇影視表演過程中最直接的方式就是語言，表演過程中的語言表達不同于實際生活中的語言表達，演員需要采取合適的語言表達技巧，包括發音標準、語調抑揚頓挫等。演員在日常表演時合理運用語言表達技巧，能夠提高觀眾的認可度。

比如當角色情緒異常憤怒或心理急劇變化時，演員就需要加快語速，適當加快呼吸頻率，甚至可以加入顫音，利用這種方式模仿相應情境下人物的語言特點。此時，演員可以沉浸在這一語言環境下感受其中的情感變化。同時，戲劇影視演員在表演過程中要達到忘我的境界，從而脫離表演過程，即忘記周圍的一切包括自己在演戲這么一個事實，從而將自己完全代入其中，完全融入角色內心。對于真正進入角色的演員而言，這種感覺就像做夢一樣。而這種技巧的發揮需要演員“進入”角色，通過“進入”來忘記現實生活中的自我，從而在另一個世界中找到自己的另一個身份，并開始按照劇情設置進行自我展示，通過自身潛意識的暗示和理解對劇情進行演繹。因此，“入戲”是對第二層次表演技巧的完美詮釋，即通過親身投入、實踐參與的形式，不斷豐富自身感受，提升表演效果。此外，演員在戲劇影視表演過程中要克服緊張心理。一些新演員在表演時容易緊張，導致感情表現過于虛假，或不愿意展示真實情感。因此，在表演前演員需要做好心理建設，及時緩解緊張情緒[8]。

（三）重視作品研讀分析，仔細揣摩角色情感

通常情況下，如果安排不同演員扮演同一角色，往往會呈現出不同的表演效果。出現這一情況的根本原因就是不同演員對作品中人物情感的揣摩深度不同，從而造成實際表演效果存在差異。為了更好地展現戲劇影視表演中的人物性格和內心情感，演員需要在表演前深入研讀作品，仔細揣摩作品中的人物情感。

1.做好劇本研讀工作

戲劇影視演員在表演前要重視劇本研讀工作，并將之作為自身表演的一部分。演員通過研讀劇本，了解角色性格特點、人生經歷等內容。同時，在研讀劇本時還可以揣摩人物語言與心理活動等方面內容，并結合語言與心理去感受人物情感。此外還需要關注角色的口頭語言和肢體語言，從而在各個環節里將角色的真情實感充分表現出來。

2.揣摩劇中角色情感

在戲劇影視表演過程中應用感情表現技巧前，演員需要準確把握角色情感，才能做到有的放矢。戲劇影視表演中的很多角色都存在相似點，這就要求演員在表演時做好總結反思[9]。戲劇影視演員可以通過閱讀相關書籍、觀看類似表演等方式，總結不同環境下不同角色的共同特征。這樣可以讓演員的表演更加成熟、自然，并增強情感表現力。

3.重視角色情感變化

戲劇影視演員在表演時要關注角色的情感起伏變化，可以靈活運用感情表現技巧進行轉換。演員在研讀劇本時可以對劇情內容分層，具體分層可以按照情緒變化、事件發展等進行，明確影響角色情緒變化的因素，深入挖掘人物內心。通過這種方式，演員可以預先設置好需要運用的感情表現技巧，以提高表演質量。

四、結語

總而言之，戲劇影視行業的持續性發展對演員表演水平的要求逐步提升，這就需要演員主動學習，不斷磨煉自身演技，將更多精力投入演藝事業中，不斷提升自身的專業水平。特別是在表演過程中融入感情元素時，演員需要體會創作者的情感，還需要借助各種條件豐富情感表達，將自己放進角色的生存環境中，從而將角色的靈魂展示給觀眾，傳遞出真實的、濃郁的內心情感。