找到你，不分離

雷晶晶

即使在今天，“超現(xiàn)實主義”也很容易激起平凡生活里的朵朵浪花：真實與夢幻并存，奇異與美好兼具。對于藝術(shù)大師伊夫·唐吉和凱·塞奇來說，他們的愛情也如此這般超越了現(xiàn)實，洋溢著激情，譜寫出別具寓意的心靈觀照。

相遇有驚喜

1938年，塞奇在巴黎沉浸于一場國際超現(xiàn)實主義的藝術(shù)展覽中。她被藝術(shù)家唐吉的作品《我在等你》深深吸引。該作品繪制于四年前，距離仿佛很遠又很近。這種奇妙的感覺似乎交互而生——塞奇后來才知道，唐吉也曾在巴黎沙龍上看過她的畫作，當(dāng)時他便喃喃自語：“我不清楚作品的創(chuàng)作者究竟是男人還是女人，可我知道作品畫得非常棒。”

塞奇從小跟隨母親遍游歐洲大陸。她把過去的生活比喻為“停止不前的沼澤”，離婚后決意去嘗試新的生活。塞奇與唐吉的相遇完全契合她的準(zhǔn)則：他留朋克發(fā)型，在派對上經(jīng)常耍“假吃蜘蛛”的小把戲，應(yīng)該擁有“有趣的靈魂”……在塞奇看來，唐吉不羈的個性正是她苦苦尋覓的、能夠突破自我的另一種方式。

許是相似的藝術(shù)感覺使然，唐吉同樣認(rèn)定塞奇應(yīng)當(dāng)成為自己的另一半。然而，彼時超現(xiàn)實主義的藝術(shù)圈子“不甚友好”，多數(shù)成員把塞奇視作傲慢的“王妃”，就連圈子的創(chuàng)始人兼唐吉的好友布勒東也拒絕承認(rèn)塞奇“超現(xiàn)實主義者”的身份。冷遇一度令塞奇始料未及。唐吉卻一面毫不退縮地為她正言，一面鼓勵塞奇始終堅持超現(xiàn)實主義的創(chuàng)作。

在唐吉的大力支持下，塞奇的藝術(shù)思維大放光彩。1939年創(chuàng)作的《我的房間有兩扇門》中，她將樓梯間、開放式拱門等古代意大利元素引為畫面環(huán)境，又在環(huán)境的正中央擺放了一顆巨大的蛋。“蛋”的位置并不穩(wěn)定，可“蛋”的形象隱喻著全新的生活和風(fēng)景。

共享超現(xiàn)實的美好

1940 年8月17日，唐吉和塞奇步入婚姻的殿堂。第二次世界大戰(zhàn)爆發(fā)后不久，塞奇在時任美國大使和法國教育部長的幫助下創(chuàng)建“歐洲文化保護協(xié)會”，同時安排唐吉和他的藝術(shù)家朋友們暫時離開巴黎避難。在加利福尼亞、加拿大逗留一段時間后，夫妻二人定居在美國康涅狄格州的一座農(nóng)莊里。

日子略帶精致而不失煙火氣。唐吉的創(chuàng)作水平突飛猛進，他作畫時無需草稿，在刷好的背景上直接作畫，一個個隨機的靈感就此演變成龐大的“詩情畫意”。有時，唐吉也會刻意制作怪異有趣的狀貌，比如創(chuàng)作于1945年的《快速入眠》，就是將類似骨頭或卵石的圖形拼合在一起締造韻味。唐吉努力創(chuàng)作，并將作品委托給代理人皮埃爾展覽和出售。塞奇認(rèn)為，丈夫的每幅畫都指向未知世界，它們的內(nèi)在價值無以估量。1954年，唐吉還描繪了一個恍惚失重的場景，睡夢中的人被綠色的空氣漸漸淹沒——至于畫的含義，唐吉沒有給出標(biāo)準(zhǔn)答案；可塞奇知道，這個虛構(gòu)的美好世界是由他倆共享的。

塞奇提議唐吉把一個廢棄的谷倉改建成工作室。這個工作室可以兩人共用，但皆保持相對獨立的空間。有人戲謔塞奇為“業(yè)余畫家”，唐吉卻從妻子那里受到前所未有的鞭策和啟發(fā)：塞奇的塔柱結(jié)構(gòu)和格子窗，其筆下各種匪夷所思的建筑形式，分明在傳達“超現(xiàn)實”的心理共鳴……除此之外，塞奇善于用女性獨到的視角積極探索生活。她在1950年繪制了一幅《小型肖像》，那與“機械臉”配搭的棕紅色短發(fā)格外醒目。待畫作完成，唐吉用不可思議的語氣告訴妻子，自己在二十多年前的作品《紅發(fā)女孩》中也創(chuàng)作過這種紅發(fā)。塞奇常受邀參加各類展覽，其中包括具有劃時代意義的“31 位女性藝術(shù)大展”。

大多數(shù)時候，唐吉和塞奇親密有加，但同為藝術(shù)家的他們又難以避免競爭。1954年，沃茲沃斯藝術(shù)博物館為這對藝術(shù)家舉辦了聲勢浩大的聯(lián)合展覽。展覽之后，“超現(xiàn)實主義夫妻”的美名流傳天下。不過，這次展覽是他們唯一一次合作，在接受《時代》雜志訪問時，塞奇便代表自己和丈夫明確發(fā)聲：“我們倆都很不喜歡團隊作畫這個想法呢。”

“我在等你”

1955 年，唐吉突發(fā)中風(fēng)去世，來不及留給妻子只言片語。唐吉走后，塞奇的情緒幾近崩潰。她完全退出社交場合，執(zhí)意過著隱士一般的生活。憂慮、懊惱交織中，塞奇患上了白內(nèi)障，視力急速下降。塞奇很少畫畫了，偶爾提筆作畫時也慢慢吞吞，好像故意等待熟悉的言語在耳邊逗留。五個月后，一幅《明天就是永遠》終于出爐。灰蒙蒙的景色里，唐吉喜歡的塔狀建筑物左顧右盼又孑然而立。很難分辨它們究竟是固定在地面上還是漂浮于天空中；它們似乎充滿力量卻也脆弱不堪。有人認(rèn)為，這件作品不僅包含塞奇對生命的崇高敬意，更暗藏她對唐吉的無限懷戀。

擱下畫筆，塞奇開始著手保護唐吉的遺產(chǎn)，把他的作品分類存檔并妥善保存。往后的日子，塞奇的狀態(tài)趨于穩(wěn)定，開始重新追求超現(xiàn)實主義的藝術(shù)創(chuàng)作，包括繼續(xù)繪畫和投身雕塑藝術(shù)。1960 年，塞奇為自己舉辦了一次藝術(shù)回顧展。

三年后，塞奇的白內(nèi)障癥狀越來越嚴(yán)重，不得不進行手術(shù)治療。手術(shù)不慎失敗，塞奇幾近失明。她胡亂抓起床頭柜上的一支筆，顫顫巍巍地寫下最后幾行字：“在我認(rèn)識伊夫·唐吉之前，我看到的他的第一幅作品叫作《我在等你》，然后我便去找他。現(xiàn)在他又在等我了——我馬上就來。”在她去世后，她和唐吉生前的共同朋友皮埃爾將他們夫妻二人的骨灰混在一起，輕撒在布列塔尼海岸的礁石之上。至此，這對超現(xiàn)實主義的愛侶再也不會分離，如同他們遺留于世的畫作，本真得動人心魄。

編輯 王冬艷 437408345@qq.com