一只渣胎碗一份深厚不解之緣

汪春麟

中華文明歷史悠久、文化遺產豐富。時至今日，不少優秀的民間藝術不但在傳承中煥發出了新的活力，并且隨著新時代海內外藝術交流越來越頻繁，登上了國際舞臺大放異彩，在世界藝術之巔擁有公認的重要地位。

其中，極具東方民族風格的青花瓷，就是華夏文明寶庫中一顆至臻璀璨的“明珠”。

作為藝術擺件和日用品，青花瓷很早就滲透到人們生活的方方面面，其藝術魅力和光芒甚至輻射至世界多地，影響深遠。比如在東南亞、歐美、西非、中東等國家和地區，人們無不為來自中國的青花瓷而折服。

再如元明時期，不少西域國家或多或少都收藏有這一時期帶有伊斯蘭教、印度佛教題材的青花瓷器。可以說，青花瓷成為了這些國家和人民宗教文化的重要載體之一，尤以1 5世紀鄭和下西洋時期最盛。在筆者看來，這可被視為是中國最早的“一帶一路”“外交興邦”的重要載體。

據實物考證，早在唐宋時期，青花瓷器已嶄露頭角，可惜流傳下來的甚少。但由于燒造、瓷土及淘泥等工藝和配比等原因，彼時青花色料不及當今，其料色不泛青藍，甚至在當時都不及二元配方的制瓷。

至元明兩朝，我國的瓷器發展進入了鼎盛時期，尤其是明代。說到這里，不得不提一個國際公認、也有大量史料佐證的事實，那就是青花瓷主要產自中國景德鎮。

在元代，為避戰事，中原許多從事窯業生產的人們涌入景德鎮。由于“工匠八方來”，商貿交易隨之變化，人脈也四溢牽連，客觀上營造了景德鎮陶瓷藝術百花齊放、百舸爭流的局面。

在這段歷史中，我們可以看到元明青花風格的鮮明特點。而對比元青花的筆觸飄逸，明代青花更顯穩重。歲月變遷，至清初康熙時期，由于景德鎮自然條件優越，以“水土宜陶”聞名全國；加之交通便利，商賈來往十分頻繁，大量訂單涌入，這之中多為日用器，如瓷盤、碟、碗之類。

陶瓷古籍中載有清代制瓷的繁榮景象。當時的工匠在承襲中多有借元明繪畫風格之處，特別是在仿元明時期的器皿上，我們可以窺到當時匠人制瓷的心境。或許是由于當時日用瓷需求量大，為了保訂單，甚至出現了“官搭民窯”的做法。

因祖上一直從事制瓷行業，筆者從小耳濡目染，因此對“官搭民窯”算是一位知情人。大概是上世紀七八十年代，記得我的祖父汪大陽談及家中作坊之事時，就曾提到過曾接手一批渣胎碗制作的大單，由于擔心不能如期交付，為了保訂單，只好轉給其他窯主代做。可見，訂單多、銷量大，“官搭民窯”是解決如期交付的辦法之一。在這種情況下，窯主甚至還會發動全家大小一起動手完成。

官搭民窯體現的是訂單需求量大過于供。這個過程中，官方也曾向民窯業主遞上一批批渣胎碗訂單——這是筆者接下來要說到的主角。

上世紀8 0年代，筆者考入博物館古窯彩繪專業，師從杜浩生（擅長人物畫）、陶鼎鼐、歐陽光（擅長古彩）、汪以俊（擅長花鳥）、陳功金（擅長青花）等老先生門下，由于我的好學、好問、好收藏，讓我對陶瓷文化的博大精深有了進一步的了解。

景德鎮古窯瓷廠以生產仿古瓷為主，匯聚了當時景德鎮十大瓷廠以及相關單位的各行業拔尖人才，著力振興古窯。那時筆者才2 0歲出頭，廠里有一些老藝人認識我祖父，常向他夸我好學上進。

筆者對瓷器有一種莫名的沖動和喜愛。這一時期，我時常在完成了自己的制瓷任務后，還要去坯房看看，玩玩坯、作作畫……這個過程中，渣胎碗映入了筆者眼簾，成為我特別想去解開的一個謎。

渣胎碗的渣為棄、廢之意。當做完某件成坯后，剩下多余的料稱之為渣泥（下腳料）。為了不浪費，渣泥可以用來制作托渣餅和渣胎碗，放在窯里的煙囪底下或窯門前、兩翼邊側。這樣的安排是鑒于窯升溫時，因抵擋火的曲線突起會引起沖力，如此既不浪費滿窯的空間體積，又保護了貴重坯胎在窯中燒制的成功率，即使這些渣胎碗坯燒壞了也問題不大。

筆者所見渣胎碗，碗外有如“刀”字形的字，緊靠“刀”字又有如眼睛一般的紋樣花朵。過去很長一段時間里，它曾是眾多家庭主要的盛飯餐具，在過年時，不少單位都會給每個職工家庭發一仝碗（即十個）。筆者偏好其韻味，常常在圓器作坊幫著師傅畫一些。猶記得當時看到老師畫得入神時，有搖頭晃腦之形態，便也模仿其姿勢，引得大家哄堂大笑。后來我才了解到，這是老師到了一定年歲和積累，畫到入境時，個別時候就會出現這般狀態，僅學其形是學不會的。

不難看出渣胎碗具有實用性。那么它是怎么來的呢？還得回歸到剛才所說官搭民窯上。因為過去沒有貼花紙的做法，只能手繪完工；為了應急，窯主家中男女老少均是一邊學習一邊畫，就把原稿的紋飾給畫變形了。

有一次筆者曾問及周啟發老師和胡詩春老先生，碗中圖案畫面叫什么？老師答曰：“茶花”。但我認真看后從未見其花，只見一個“刀”字形。按筆者祖父的說法，“刀”字形原本是一支樹枝，其邊上是幾朵花。古窯老藝人周啟發老先生也曾專門肯定了這種說法。19 8 2年6月，祖父去古窯看我，特意和周啟發老先生聊到了這個話題。周老說：“我小時候畫的還可以感覺有一點‘刀’字像支樹桿，花也像花，慢慢地這樣畫著，花就變成了眼睛。”

不過，曾經在很長一段時間當中，筆者并不理解渣胎碗緣何如此惹人喜愛，尤其是喜歡收藏陶瓷的人，也會關注這一看似平常、不起眼的品類。后來歐陽光老先生的一段話，令筆者豁然開朗。

那是當筆者問及歐陽光老先生對渣胎碗“刀”字形畫面的看法時，老先生回憶到，中華人民共和國成立十周年時，中央美院派陶瓷藝術家梅健鷹前往江西景德鎮，與老藝人共同創作一批“建國十周年用瓷”。梅先生在瓷廠參觀時，注意到了渣胎碗的畫面，頓時驚嘆不已，說“民間的就是世界的”，并肯定了老藝人的腕力相當、筆法順暢，渣胎碗在此后更加被看好。

隨著時間推移，改革開放的春風沐浴了大江南北，出現了一大批熱愛陶瓷的收藏人士。進入21世紀的今天，隨著社會經濟的快速發展，人們生活水平不斷提高，精神生活的需求也越來越多元化。在陶瓷收藏群體中，有一部分出生在上世紀五六十年代的人，逐漸對收藏上世紀5 0年代至8 0年代的陶瓷產生了濃厚興趣，對民間青花渣胎碗更是情有獨鐘，因為它伴隨著這批收藏者走過了風雨人生，能引發回憶共鳴。據筆者了解，甚至還有東南亞的收藏者來到景德鎮，從民間搜尋渣胎碗，以得而歡。當外人問起渣胎碗上的“刀”字形為何意時，有人解曰：在上世紀五六十年代，畫此“刀”字形寓意抓革命、促生產。當然這只是一種宣傳之說，但渣胎碗確實也客觀記錄了陶瓷工匠的辛勤勞作和甘愿奉獻的精神。

說到這里有個小插曲。上世紀6 0年代末，當時的筆者還是孩童。一天清晨，我聽到門外環衛工人喚每家每戶倒日用垃圾的搖鈴聲，看到案臺上家中僅有的一只渣胎碗已經殘破，便取下裝垃圾竹簍中準備倒掉。祖父一見，急忙攔下，并說：“千萬不可丟棄！我特意放在這里當作紀念。要知道，當年我可是把這些碗挑去浮梁（即景德鎮浮梁縣），送給紅軍用過的。”我也聽老人說起了一些當年催人淚下、感人至深的軍民故事，對渣胎碗更多了一層不一般的認識，也更喜歡了，同時也對祖父的義舉油然起敬。

如今，筆者秉承家訓，繼承了祖上傳下的“紅豐堂”名號，改為“紅豐窯”，其座落于瓷都陶瓷工業園內的全國手工業生產基地名坊園。自建廠以來，“紅豐窯”接待了中外上千名陶瓷愛好者的來訪，他們對這里端莊又寫意的青花人物畫、風景畫興趣濃厚，對青花釉里紅、凹凸釉的制作工藝和畫法大加贊賞。甚至有國外的政府官員在參觀過后，當即便邀請筆者去他們的國家幫助推廣陶瓷貿易。

筆者認為，自己是趕上了好時代。特別是黨的二十大報告指出要推進文化自信自強，鑄就社會主義文化新輝煌，讓筆者深感振奮。今天與大家分享自己對渣胎碗的情結，實則是希望更好地展望未來——在往后的日子里，筆者將繼續為中國陶瓷民間繪畫藝術添磚加瓦，貢獻綿薄之力。