中國民族舞蹈研究的一項新探索
——評《中國人口較少民族舞蹈文化傳承發展與審美研究叢書》

□蘭林友 馬辰媛

【導 讀】 “中國人口較少民族舞蹈文化傳承發展與審美研究”系列研究成果概括和總結了舞蹈的發展規律和特點,提煉了舞蹈人類學的研究框架,在方法論上例示了民族民間舞蹈文化研究的田野調查方法與學術實踐。在探尋解讀舞動模式的路徑方面,打開了舞蹈民族志研究的更多可能。

一、民族舞蹈文化研究:對身體行動的獨特記錄與講述

基于人體運動和身體體驗的舞蹈文化研究,最為關鍵與最具挑戰性的任務曾是在表演轉換文字方面獲得突破,這是因為身體動態語言的記錄和描述是舞蹈研究的基礎。然而,舞蹈的審美研究通常因其“飄然轉旋回雪輕,嫣然縱送游龍驚”的飄忽性(ephemerality),因缺乏有效的記錄手段和講述方式而陷入困境,有些舞蹈從業者精于舞蹈本體研習而疏于理論訓練,有些非舞蹈專業人士則可能精通理論而短于舞蹈本體熏陶。因此,如何將動態的具身行動(embodied action)構成值得調查的知識之文化形態[1]935-936,向來是一種學術挑戰。換言之,將身體運動視為動態的具身行動感知,尋求從表演轉換為文字,把人體運動編碼為一種劇本,通過將其描述為連續的、靜止的位置而把運動保存在記錄之中[2],在舞蹈學界始終是一個學術難題。

當下中國人口較少民族的舞蹈文化研究所直面的一個學術挑戰是,如何形成學習和分析行動的一套記錄和講述方式。在這個意義上,2021年出版的《中國人口較少民族舞蹈文化傳承發展與審美研究叢書》,較好地回應了這一學術挑戰與難題。這一系列成果將研究對象聚焦于大家較少關心的中國人口較少民族舞蹈,將之確認為中國舞蹈學科體系不可或缺的組成部分:首先,選擇的研究對象是中國人口較少民族,即人口在30萬以下的28個民族。其次,主要基于人口標準,確認人口在30萬以下的28個民族中的18個人口較少民族22個族群舞蹈作為田野調查對象,調研點則遍布全國9個省(自治區)27個市縣(旗)幾十個鄉村。此外,所調研的舞蹈形態不包括學院派的民族舞蹈、劇場化和創作形態的“民族舞蹈”以及當代中國古典舞,而是瀕臨傳承危機的民間形態的民族舞蹈。[3]

從13冊出版的成果形態來看,叢書呈現出多元混合的民族舞蹈文化知識生產特征,按照總述性的研究報告、田野筆記、田野調查報告、文化圖志、文化研究等成果形態遞進排序。這一獨具特色的多元研究產出可概括為:

1.初級學術成果匯集之田野筆記與田野調查報告

叢書第二輯至第八輯的內容是項目團隊在調研18個人口較少民族時所做的翔實的田野記錄,每篇田野筆記都包含著豐富的訪談資料和文化場景的具體描寫,圖文并茂地展現了民族舞蹈的動作、服飾、道具、表演環境,并對當地經濟、政治、人文、生態等方面進行觀察與記錄,甚至具體到每日天氣、飲食、交通、物價等。這些詳細記錄有助于我們理解當下民族舞蹈的發展現狀和真實境遇。除了客觀記錄,這些文字記錄也不乏人文關懷的溫度。例如,當地人對本民族舞蹈文化的認知、記憶、情感、認同,以及調研者初次接觸民族舞蹈時感受到的文化震撼。其中,還就一些人口較少民族舞蹈的流傳現狀與20世紀80年代的狀況進行了對照性的詳盡記錄,從傳承脈絡上清晰地呈現出民族舞蹈文化發展的現狀與困境。

2.文化圖志:“讀圖時代”的視覺表達

叢書的第九輯是別具一格的一冊《民族舞蹈文化圖志》,充分考慮到當代人在“讀圖時代”的學習特點,該書以圖為主。文化圖志誕生于田野之中,立足于舞蹈民族志、文化生態學的視角,力求將各民族的舞蹈還原到民眾的生活和歷史中,以圖文并茂的方式直接呈現出各民族(普米族、毛南族、塔吉克族、京族、基諾族、珞巴族等)舞蹈的面貌,令讀者身臨其境地直觀感受到人口較少民族的生活環境及舞蹈特點。

3.研究報告:叢書開篇

叢書的第一輯《多元一體:民族文化復興的格局與路徑》,就研究緣起、研究過程、研究方法做了一份綜括性研究報告,對中國人口較少民族舞蹈文化傳承與發展面臨的問題進行理論分析,并提出相應的對策與具體的建議。

4.舞蹈文化研究:升華與結晶

當然,叢書的成果并未止步于記述田野中的所見所聞,而是在田野工作的基礎上進行民族舞蹈研究個案的概括和提煉,探究一些民族舞蹈傳承與發展所存在的問題,提出民族舞蹈保護與發展的對策及建議。

概而言之,該叢書的學術價值主要體現在:首先,在學科層面上嘗試構建中國舞蹈學科理論體系,探究了民族舞蹈文化的變遷機制與內源動力。其次,在現實意義與社會價值方面,幫助當地族群存留了寶貴的舞蹈文化素材,提出了解決民族舞蹈文化傳承危機的可行方案。最后,在學術實踐層面,逐漸實現從傳統的采風式短暫考察向實證的扎實的田野調查轉變,確立了舞蹈民族志的研究路徑,貫通了與地方民族藝人之間的連接。

二、中國民族舞蹈文化研究的新框架、新方法與新闡釋

本叢書最為重要的貢獻是,在構建中國舞蹈學科理論體系方面,凝練出舞蹈人類學的研究框架,有力地推進中國舞蹈學的學科建設,提出了一些獨到的闡釋舞蹈文化的觀點和見解,夯實了舞蹈學理論的研究基礎,具有極大的理論價值和重要的理論意義。

如叢書的第十輯《民族舞蹈文化傳承與流變研究》,從社會學的角度切入,研究舞蹈文化的傳承與流變,考察時空、動態、節奏、樂器、服裝道具、功能、觀念等方面的變遷,探討在歷史發展過程中舞蹈的生態適應,總結舞蹈發展的影響因素,分析舞蹈變遷的內外因素,提煉文化保護的具體對策。又如,第十一輯《民族舞蹈功能與意義研究》,則從價值論的角度探究舞蹈的功能與意義,立足于局內人的視角考察舞蹈在當地文化系統內部的活力,尋訪具體真切場景中的舞蹈狀況,進行多角度的文化闡釋,充分論證舞蹈對當地人以及當今社會所具有的功能與意義,探索民族舞蹈的保護方法與發展方向。再如,第十二輯《身體經驗的族際共享:云南蘭坪雜居民族的圈舞研究》,又從美學的角度總結舞蹈的審美規律,歸納出普米族、怒族、基諾族、阿昌族幾個民族舞蹈的獨特審美特點,認識各民族舞蹈之間的個性與共性,詮釋民族舞蹈審美的多樣性表現,加深族群互動理論的理解。

當然,就理論闡釋而論,我們認為中國舞蹈學科理論體系研究尚有較大的提升空間,尚需運用恰當的理論框架分析田野調查資料。如斯賓塞就主張在社會過程中理解舞蹈的意義,強調樂舞不分家,在田野調查的基礎上,在理論層面進行舞蹈民族志的提煉,探討舞蹈本體、藝術行為與文化意義之間的關系。[4]終究,無論民族舞蹈文化研究的研究旨趣發生怎樣的變化,從研究對象和審美風格逐漸轉向日常生活,但核心聚焦點還是有韻律的人體運動,舞蹈被視為社會生活的組成部分而非一種映照。

在方法論上,該叢書運用跨學科的研究方法進行中國人口較少民族舞蹈文化探究,以人類學的田野工作為基本方法調研舞蹈文化,提煉了舞蹈民族志的研究方法,為舞蹈文化研究提供了具體可行的操作方法和研究路徑,回應了最新舞蹈人類學的實踐趨勢。從具體的研究路徑來看,依據身體和身體體驗來進行探究,最為重要的工作便是對身體語言進行深描,因為舞蹈以身體動作為主要表現手段,通過舞蹈身體語言呈現歷史記憶、社會變遷、觀念意識等,所以在關注舞蹈動作之外,整體論的舞蹈民族志通常還必須考察當地的歷史、環境、社會組織和宗教信仰等。

然而,在人體運動的研究中,無論是威廉斯(Williams)的“行動符號系統”,還是凱普勒(Kaeppler)的“結構化的運動體系”,在調查和描述舞蹈時,關鍵之處依然是如何將飄忽的舞動韻律轉換為可閱讀的文本。在日漸得到重視的舞蹈民族志實踐中,動感視角被認為是理解舞蹈文化的獨特方法,因而還需要生產更多細致解讀的工具和更為復雜的方法論,兼顧動作調查的微觀和宏觀層面。這樣,身體成為一種銘記意義的根基,一種表演的工具,以及一種持續的創造和再創造的媒介。[5]

此外,從回訪研究的意義來看,本叢書本就錨定以《中國民族民間舞蹈集成》為靶向,田野調查主要圍繞“中國民族民間舞蹈集成”課題組曾經調研過的田野點進行學術回訪,起點高,安排周密,田野工作扎實出色。田野調查與審美研究呈現出顯著的舞蹈文化研究特色,具體表現在:第一,由26位不同專業研究方向的青年教師和研究生構成項目組成員,并組成不同的田野調查小組,分別前往18個民族地區進行田野工作,而田野之地大多為偏僻艱險的人口較少民族生活的邊疆地區。第二,訪談對象以各民族舞蹈藝人為主,旁涉文化館、本土文化學者、相關舞蹈研究者及政府相關人員。除了切身學習、體驗當地的舞蹈以外,重視對舞蹈藝人的訪談,注重從他者的眼光中,挖掘舞蹈形態的成因。第三,從調研時間和周期來看,三年田野調查過程中,“中國人口較少民族舞蹈文化傳承發展與審美研究”課題組對全國18個人口較少民族22個族群舞蹈進行了持續的實地調查,共開展了42次調研,行程達十幾萬公里。因此,“中國人口較少民族舞蹈文化傳承發展與審美研究”成為《中國民族民間舞蹈集成》工程之后的一項重要社會調查,在民族舞蹈文化研究方面取得了重大研究成果。如此歷時悠悠十載的研究,翔實的田野筆記,概括和提煉形成的文化圖志和研究報告以及精練的概論與綜述,不僅接續前人的相關調查和研究,而且為當下和日后的舞蹈文化研究提供了基本的實證材料。

不過,毋庸諱言,假如本課題的研究成果能與《中國民族民間舞蹈集成》記載的文本相互參照,探究其歷時性的傳承動力機制和文化變遷機制,那么顯然更能凸顯在中國民族民間舞蹈研究與舞蹈人類學等領域的學術價值,增強研究深度與拓寬研究廣度。事實上,舞蹈表達的是編舞者有關人類情感、觀念、生活及世界的知識[6];在舞蹈表演層面,身體是傳遞和存儲文化知識的一種手段[7][8],經由民族舞蹈藝人的歷時性意義追尋,兩兩相照,便可探知舞蹈象征或“表達”社會的文化特質的機制,借助舞蹈得以理解特定的族群與文化。

三、身體經驗的混雜、共享與交融:作為文化實踐的民族舞蹈

從該套系列叢書所反映的現實意義與社會價值來看,亦頗有幾點可稱道之處:第一,從社會文化和國家政策層面來看,只有真正進入田野,了解一個民族發展的歷史,才能領悟民族文化的真諦,減少民族文化之間的誤解,從而增進對民族舞蹈的跨文化理解與交流,有效促進族際交往、交流與交融。顯然,該系列叢書混合多元成果的文本呈現,不僅從中可以了解中國人口較少民族舞蹈文化的真實現狀,證實中國舞蹈文化的多樣性,而且能讓更多受眾欣賞和領略到那些人口較少民族的舞蹈文化,從而促進各民族舞蹈文化的族際共融共享,更加直觀而具身化地鑄牢中華民族共同體意識。至于作為資政報告向國家民委所提出的一些建議和對策,則為制定中國民族文化事業發展策略和相關政策提供了堅實的決策依據和可行方案。

第二,身體經驗的族際共享研究,無疑是一種民族舞蹈文化研究的思維突破和創新之處,不僅反思了舞蹈本體的規律,而且思考了民族共舞對于鑄牢中華民族共同體意識所具有的特別意義。因此,身體經驗的族際共享的觀點,可以說是鑄牢中華民族共同體意識的精彩注腳,生動詮釋了身體的舞動是社會文化的銘記之外,身體被視為知識的所在,強調舞蹈的獨特性與動覺交流手段,在各民族間的文化共通、共融、共進、共享過程中,必然呈現各民族舞蹈的文化混雜性(cultural hybridity)。許多研究表明,雖說有時民間舞蹈被視為民族國家形成過程中的傳統文化發明的組成部分,或是復興和重新發明的[9],但事實上,舞蹈文化混雜性正是多民族交流、交往、交融的文化晶體。

同時,有必要指明的是,若能拓寬研究視野,加強跨文化的比較研究,那么身體經驗的族際共享研究自然更能呈現跨文化研究的特點,能夠更加清晰地洞察民族舞蹈文化內源性與外源性變化的動力機制。隨著一直被忽視的動覺等多感官研究成為共識,對實地調查資料進行整理分析,從研究個案中提煉理論,對動作系統進行跨文化的比較研究是極為重要的。因此,從民族學、民俗學、人類學、遺產學、生態學、美學、藝術學等多學科角度開展人口較少民族舞蹈文化的跨學科研究,自然能夠提煉出有關人口較少民族舞蹈文化的典型特征。研究證明,舞蹈作為一種習得的文化實踐,特定社會的舞蹈嵌入在物質文化和體質文化之中,而后者也風格化和圖式化在舞蹈形式之中。誠如布萊金(John Blacking)所言,構成在時間和空間中人體所富有表現力的、社會性的活動,舞蹈作為一種人體文化現象和藝術形式,乃是理解一個社會的結構和文化的通道和路徑。[10]

第三,對以青年女性為主的舞蹈從業者來說,基于田野工作為基礎的舞蹈文化研究是極為鮮明的研究方式。一方面,她們得以在具體的實踐語境中發揮自己的專業特長,由此在情感層面上感觸民族舞蹈的靈韻;另一方面,在參與的田野過程中,她們調動女性特有的細膩情感,對所觀察到的資料進行細致記錄,包括舞蹈的名稱、傳說、分布、組織者、表演者、服裝道具、相關儀式等。因此,通過對場景的觀察記錄、動態的親身體驗,對發展過程的采訪,還原民族文化的真實面貌,在跨文化的意義上進行著身體語言的理解與交流,從而更好地提出當地舞蹈傳承與保護的方法。

新近的舞蹈人類學研究表明,當代舞蹈民族志的實踐將舞動作為一種認知方式,情動轉向的舞蹈民族志強調舞蹈自身的多感官特性,注重舞蹈本體的動覺特性和力效,重視多維感知覺的具身知識。因此,田野工作必須沉浸于具體舞蹈語境,由此得來的舞蹈民族志方能傳遞生動而豐富的動覺—情動信息。

第四,在學術與教學實踐層面,鮮活而豐富的田野調查資料為舞蹈文化的教學、編舞創作提供異彩紛呈的內容和豐富多樣的素材,從跨文化研究中提煉和概括出來的舞蹈典范特征在舞蹈課堂教學中有著特別的訓練價值。

注釋

[1]Farnell,Brenda.“Ethno-Graphics and the Moving Body”.Man,1994,29(4):929-974.

[2]Farnell,Brenda.“Moving Bodies,Active Selves”.AnnualReviewofAnthropolo-gy,1999,28:341-373.

[3]鄧佑玲,馬辰媛等.民族舞蹈概論[M].北京:中央民族大學出版社,2021:36.

[4]Spencer,Paul (eds.).Societyand theDance.TheSocialAnthropologyofProcess andPerformance.Cambridge:Cambridge University Press,1985.

[5]Desmond,Jane.“Embodying Differences:Issues in Dance and Cultural Studies”.CulturalCritique,1994,26:57-59.

[6]Williams,Drid.TenLecturesonTheoriesoftheDance.London:Scarecrow Press,1991:21.

[7]Buckland,Theresa Jill (ed.).DancingfromPasttoPresent:Nation,Culture,Identities.Madison:University of Wisconsin Press,2006.

[8]Taylor,Diana.TheArchiveandthe Repertoire.PerformingCulturalMemoryinthe Americas.Durham,NC:Duke University Press,2003.

[9]Sklar,Deidre.“Remembering kinesthesia:An Inquiry into Embodied Cultural Knowledge”.In Carrie Noland and Sally Ann Ness (eds.),MigrationsofGesture,2008:85-111.Minneapolis:University of Minnesota Press.

[10]劉詠蓮.音樂人類學研究中的舞蹈人類學視角——約翰·布萊金對舞蹈人類學的研究與貢獻[J].中國音樂,2012(2):184-188.