古拜杜麗娜《發自深處》的“十字交叉”結構解析

林琛

摘 要：索菲亞·古拜杜麗娜是當代極具代表性的俄羅斯著名作曲家之一，本文所研究的《發自深處》是其創作的第一首手風琴作品。本文旨在從作品的音高結構形態、二元性音樂形象及作品整體上的宏觀演變三個維度剖析與探究“十字交叉”結構與其音樂創作的聯結。

關鍵詞：《發自深處》；古拜杜麗娜；“十字交叉”結構

索菲亞·阿斯戈托芙娜·古拜杜麗娜（1931—），是繼肖斯塔科維奇之后最具代表性的俄羅斯作曲家之一。在古拜杜麗娜創作生涯的初始階段，因社會原因，政府對其新音樂作品呈壓制態度，但她并沒有放棄對新音樂的探索。直至80年代初，著名小提琴演奏家吉頓·克萊默帶著她的小提琴協奏曲《奉獻》走向世界各地后，她的作品開始受到越來越多樂界人士的關注與喜愛。在古拜杜麗娜的音樂中有著一種超越音樂本身的內涵，她曾說：“我想在作品中表達出對‘十字架的感受。18、19世紀，人們更注重精神與宗教需求，而到了20世紀，人們丟失了這些崇高的追求而變得更現實。十字架所指的正是這些崇高的追求。失去了精神追求是災難，藝術家所要做的正是喚起人們的這種追求。”[1]作為虔誠的東正教教徒，古拜杜麗娜將這種具有“十字架”蘊意的“十字交叉”結構通過音高組織、音色變化、結構布局等音樂參數貫穿她的作品。《發自深處》是古拜杜麗娜創作于1978年的巴揚手風琴獨奏作品，該作品靈感來源于《圣經》舊約詩篇第129號圣歌《主，我從深處向你呼喚》[2]，其中所蘊含的“十字交叉”結構呈現出了古拜杜麗娜創作思維與其自身宗教精神的完美融合。

一、“十字交叉”結構闡釋

（一）《發自深處》的宗教觀念

同宗教緊密聯系是古拜杜麗娜音樂創作中最顯著的特點之一，她不僅對東正教的宗教含義有深刻的理解和感受，而且在音樂創作中借助作曲技術手段將極具宗教含義的符號融于作品之中并通過自己獨有的創作手法表達宗教所包含的二元性。古拜杜麗娜雖為東正教教徒，但她并不排斥其他的宗教，她所追求的是精神信仰。

《發自深處》是一部巴揚手風琴獨奏作品，該作品靈感來源于《圣經》，《圣經》是基督教與猶太教的共同經典，古拜杜麗娜將該作品與《圣經》完美結合，運用具有“十字交叉”結構的音高結構、音高形態以及音樂形象展現了《圣經》的內涵。在這部作品中，古拜杜麗娜虔誠地表達了自己對音樂和信仰的理解，并將它們巧妙地結合在一起。她通過獨特而巧妙的創作手法，向我們傳達著“十字架”的信息，同時在視覺和聽覺、形式和精神上都展現出“十字”的交叉效果。古拜杜麗娜通過作品中縱橫交錯的旋律線條描繪出了情緒上的不安與掙扎、對世俗束縛的不滿以及對自由生活的向往。

（二）“十字交叉”的象征意義

“十字交叉”結構即“十字架”結構。十字架，為古老的刑具之一，曾廣泛流行于波斯帝國、大馬士革王國、猶大王國、以色列王國、迦太基和古羅馬等地，常常被用來處決叛逆者、異教徒、奴隸以及未獲公民權的人。《圣經》中記載，耶穌基督曾被猶太教宗教領袖拘捕，之后被判處此刑，因此，十字架成為基督教重要的象征之一。十字架由兩根木材縱橫交叉組成，豎線代表上帝與人類之間的聯結，橫線代表人們之間的團結，只有在基督的愛中，人類才有真正的聯結可能。十字架上的兩根木材交叉，象征著上帝的正義和愛的交叉點，也象征著死亡和生命的交接處。“十字交叉”結構成為古拜杜麗娜音樂創作中獨具特點的象征性符號結構，既對立又統一。

（三）“十字交叉”的應用

在音樂創作領域之中，運用字母、數字以及符號等特殊象征記號在作品中表達自己的特殊情感的創作手法并不少見，例如巴赫，他將“Bb-A-C-B”四個音相連使用，在譜面上隱藏了自己的簽名，即“BACH動機”。除此之外，也有許多作曲家將具有宗教蘊意的“十字架”融于作品之中，以詮釋自己的創作理念，最為直觀典型的作品是克拉姆《大宇宙》中的第一卷第四首，該作品巧妙地運用了呈“十字交叉橫縱排放”的十字譜，將“十字交叉”結構直觀地體現在視覺層面，顯現了該作品的“幾何化”內涵。[3]在古拜杜麗娜的《發自深處》中，“十字交叉”結構不僅體現在視覺層面，在聽覺層面上也得到了較為完美的呈現，古拜杜麗娜將“十字架”結構在創作中進行了充分的“解構”與“重構”，通過音高結構的演變、音樂形象的交替等創作技法，將“十字交叉”結構以及其內心的宗教信仰以更新的方式呈現給聽眾。

除了《發自深處》，古拜杜麗娜的《十字架》《七言》《奉獻》等作品也采用了“十字交叉”結構進行創作。在《奉獻》中，古拜杜麗娜通過巴赫《音樂的奉獻》中腓特烈二世的“御制主題”，將逆行式音數的變化結合全曲的變奏進行“十字交叉”的延展。作品《七言》取材于耶穌的臨終七言，將社會的紛擾、人性的黑暗、對光明的向往、死亡與救贖等宗教含義結合自身的理解，轉化成音樂語言融于作品之中。[4]

二、音高結構的“十字交叉”

在《發自深處》這首樂曲中，作曲家采用了較多的動態與靜態音高相并置的創作手法，將靜態音高視為橫向線條，將動態音高視為環繞橫向線條并與其進行交錯的縱向線條，通過動靜結合的方式，將“十字交叉”這一具有強烈象征意義及宗教文化內涵的創作元素貫穿作品。

（一）音高間的“十字交叉”

在《發自深處》中，作曲家常使用巴揚演奏的音塊、刮奏來展現音高中非確定性的動態元素，而常用確定性音高材料作為穩定的靜態元素。如譜例1所示，此時高音區運用的是巴揚刮奏手法，在此筆者將其視為非確定性音高，而低聲部則保持一個和弦穩定不變，筆者將其視為確定性音高，二者的同時出現帶來確定性音高與非確定性音高間“十字交叉”動靜復合的聽覺與視覺感受。

譜例1：

如譜例2所示，該處為高音區演奏確定性音高震音，而低音部分則為非確定性音高音塊向上進行刮奏，確定性音高猶如恒定不變的固定線條，而刮奏的音塊與其產生了交錯，仍屬于確定性音高與非確定性音高間的“十字交叉”。

譜例2：

除此之外，兩種非確定性音高的“十字交叉”結構也在本首作品中有所展現。例如高音區聲部為下行刮奏，低音區聲部為上行刮奏，兩者皆為非確定性音高，二者的反方向進行使其在樂句末尾處產生交會，在視覺和聽覺上都展現了“十字交叉”的結構形態，體現了古拜杜麗娜音樂理念中“光明”與“黑暗”之間的交鋒。

（二）音高形態的鏡像“十字交叉”

在二維空間中，鏡像指的是物體在某個對稱軸或鏡像點中反射出來的虛像，如同對稱。在音樂創作中，“鏡像手法”多體現在空間上或時間上，某些音高線條在空間上可通過某一對稱軸形成鏡像對稱結構，即倒影；而某些音高線條會在時間上通過某鏡像點形成時間層面上的鏡像結構，即逆行。這樣的鏡像倒影或逆行手法，便形成了“十字交叉”的結構效果。古拜杜麗娜的創作不乏運用鏡像“十字交叉”的創作技法，該技法在本曲中也有所展現。在微觀上的運用如譜例3所示，該高聲部旋律與低聲部旋律以E與F音中間1/2位置為對稱軸，形成上下鏡像對稱的“倒影”結構形態，且二者走向相反，高聲部音高線條為先下后上的旋律進行，低聲部音高線條為先上后下的旋律進行，從空間上體現出隱性的“十字交叉”結構形態。

譜例3：

在中觀上的運用主要體現在本曲的開頭部分，古拜杜麗娜運用了時間上的鏡像“逆行”手法，將“十字交叉”融入該段音簇的材料結構之中，該段是由二度疊置的音簇運用巴揚手風琴抖風箱的方式進行呈現，將該段所有音簇標為1號音簇至9號音簇，可以發現中觀上1至9號音簇以5號音簇為鏡像點呈“鏡像十字”。如圖1所示，在該段落的音簇中提取其骨干位置的音簇（即強拍處音簇），二度音程間的間距隨樂曲發展從1號音簇音程間的小三度距離逐漸擴大直至鏡像點5號音簇的純五度距離之后開始逆行縮減回9號音簇的小三度。

三、二元性音樂形象的“十字交叉”

除了音高結構上的“十字交叉”結構，古拜杜麗娜在其創作中還經常運用對立材料所代表的音樂形象上的“十字交叉”，通常表現為，象征“光明”與“黑暗”的兩個主題材料隨著音樂的發展變化形成的二元性音樂形象交叉，這種對立形象的轉換在《發自深處》中也有展現。如在作品第15至18小節（除引子外），該段落高音聲部為不協和和弦分解后重構的小二度進行的旋律線條，低音聲部為協和的正三和弦的長音進行，而在古拜杜麗娜的音樂創作中，她曾表示，“半音表示黑夜，全音表示白晝”。在本段音樂中，高音聲部的小二度進行使其具有“黑暗角色”象征，而低音聲部的正三和弦進行則賦予其“光明角色”象征，從中也體現了其音樂創作的二元對立性。經過在音樂中一系列的展開對比后，高低音聲部兩個具有不同象征的音樂材料發生了角色形象的交叉，高音聲部逐漸轉化成象征“光明角色”的正三和弦，而低音聲部則轉化成象征“黑暗角色”的小二度旋律進行，這種音高材料的交叉形成了二元性音樂形象上的“十字交叉”結構。原先出現在音色亮區的“黑暗角色”小二度旋律轉至低音聲部，反之“光明角色”的正三和弦則轉至音色亮區，暗示了光明終會戰勝黑暗，心之深處涌入了光明之感，點應了作品“發自深處尋找的光明”的主題。

四、宏觀演變的“十字交叉”

“十字交叉”結構會形成一種時空上的交錯現象，筆者稱之為“十字交叉”結構的宏觀演變。這種宏觀視角之下的“十字交叉”結構多體現在作品的聲部以及交錯的節奏之中。

（一）聲部間的交錯結構

在《發自深處》中，不同聲部的先后進入在譜面及音響上形成了交錯的結構。如作品的109節開始的位置，該段落高聲部先演奏本曲中極具代表性的不協和和弦，經過分解后再重構成小二度進行的旋律線條，隨后低聲部以嚴格卡農的形式進入音樂，形成了聲部上的交錯結構，此段落高聲部與低聲部皆為半音進行，充分描繪了“黑暗角色”的形象特點，展現了作品中“黑暗-光明”的對立以及發自內心深處的焦灼之感。

（二）節奏間的交錯結構

在本首樂曲中，作曲家還運用了同組確定性音高之間利用節奏上的交錯來形成“十字交叉”結構的模式。如118小節處，高音區使用了顫音連綿不斷的演奏#C-E間半音進行的旋律線條，其節奏具有不規整的特點，從一拍半逐步遞增至三拍后又遞減變化往復，而低音區雖與其使用的音高元素相同但節奏具有規整化的特點，都為四分音符進行，這一寫作手法在音響效果上則呈現出規整節奏與不規整節奏上的交叉進行，從側面體現出作曲家內心面對現實束縛的掙扎以及內心深處未看見光明時的焦灼。

五、結 語

綜合本文的分析，古拜杜麗娜在創作《發自深處》的過程中通過預設解構與重構的創作方法將“十字交叉”結構融入整個樂曲。從微觀上的音高結構到宏觀上的音樂形象以及樂曲整體的演變，無不體現其虔誠的宗教信仰與具有高度邏輯性的音樂創作巧妙結合，同時也賦予了音樂極大的象征性與情感性內核。培根曾說過：“宗教是防止生活腐敗的香料。”古拜杜麗娜正是通過音樂中所包含的宗教信仰的力量喚醒人們對美好生活的憧憬，用這樣的音樂創作詮釋了宗教與藝術二者間的相輔相成。這一具有幾何性與象征性的獨特音樂語言也為現代作曲家的音樂創作提供了更多思路。

（福建師范大學）

參考文獻

[1] 梁紅旗．索菲亞·古拜杜麗娜音樂作品技法特征研究[D]．上海：上海音樂學院，2006.

[2] 林金朝，王璐璐．古拜杜麗娜的音樂創作理念探析：以《發自深處》為例[J]．藝術教育，2021（5）：80-83.

[3] 鄂婧．時空觀下的“十字交叉”結構思維體現：古拜杜麗娜《十字架上》結構研究[J]．人民音樂，2018（6）：80-83.

[4] 劉江．十字架符號的視覺構成原則在古拜杜麗娜作品《七言》的音樂形態中的體現[D]．武漢：武漢音樂學院，2007.