駱婉姝 寧斌
我國(guó)鋼琴音樂(lè)藝術(shù)起源于19世紀(jì)末期,鋼琴這種音樂(lè)演繹工具由外國(guó)傳入。按照階段進(jìn)行劃分,我國(guó)的鋼琴藝術(shù)發(fā)展主要包括四個(gè)階段。首先是萌芽期。這一時(shí)期,我國(guó)的鋼琴音樂(lè)作品的素材大多來(lái)源于傳統(tǒng)音樂(lè)文化,多進(jìn)行的是嘗試性作品,鋼琴與我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)文化藝術(shù)的融合,為我國(guó)鋼琴藝術(shù)的發(fā)展奠定了發(fā)展雛形,如《和平進(jìn)行曲》是當(dāng)前我國(guó)現(xiàn)存的第一部被正式發(fā)布的鋼琴作品。第二階段是發(fā)展期。這一時(shí)期,我國(guó)各地紛紛開(kāi)設(shè)音樂(lè)專科和鋼琴課程,使得鋼琴在我國(guó)得到了快速的發(fā)展。該階段的鋼琴音樂(lè)作品以情景化作品為主,但是由于社會(huì)發(fā)展背景動(dòng)蕩不安,這時(shí)的鋼琴作品多傾向于民族化、社會(huì)化發(fā)展,是對(duì)當(dāng)時(shí)民眾思想生活的真實(shí)反映,如《牧童短笛》就是在這一時(shí)期創(chuàng)作的,該作品實(shí)現(xiàn)了西方技法與我國(guó)民族風(fēng)格的充分結(jié)合,使得我國(guó)獨(dú)特的民族風(fēng)格大放異彩。第三階段是新中國(guó)成立以后,當(dāng)時(shí)文藝百?gòu)U待興,這一階段我國(guó)的藝術(shù)學(xué)科得到了良好的發(fā)展,特別是中央音樂(lè)學(xué)院、上海音樂(lè)學(xué)院的成立,培育了大批的鋼琴人才,使得我國(guó)的鋼琴藝術(shù)迎來(lái)了發(fā)展的高潮,但這一時(shí)期的鋼琴音樂(lè)作品大多具有思想濃烈、藝術(shù)鮮明的特征,作品質(zhì)量較高,音樂(lè)風(fēng)格也呈現(xiàn)出民族化、地域化發(fā)展特征,如《巴蜀之畫》的創(chuàng)作就融合了六首四川民歌。第四階段是改革開(kāi)放后,人民群眾的生活品質(zhì)有了明顯的提升,與此同時(shí)我國(guó)的鋼琴音樂(lè)藝術(shù)事業(yè)也得到了迅速的發(fā)展,大量的鋼琴作品應(yīng)運(yùn)而生,甚至朝著個(gè)性化、多元化的方向而發(fā)展。隨著鋼琴藝術(shù)的深入發(fā)展,我國(guó)的特色音樂(lè)元素也逐漸在鋼琴作品中得到了充分的滲透和應(yīng)用,大放異彩,引起了諸多國(guó)家的重視和關(guān)注,大大促進(jìn)了我國(guó)傳統(tǒng)文化的弘揚(yáng)和發(fā)展。民族音樂(lè)元素與戲曲音樂(lè)元素的融入,對(duì)我國(guó)鋼琴音樂(lè)藝術(shù)的發(fā)展起到了重要的積極作用。
一、民族音樂(lè)元素在中國(guó)鋼琴作品中的應(yīng)用價(jià)值
首先,有利于提高鋼琴作品創(chuàng)作水平。曲式結(jié)構(gòu)是鋼琴作品創(chuàng)作中的重要因素,相對(duì)來(lái)說(shuō)西方國(guó)家的鋼琴曲式結(jié)構(gòu)比較單一,若只是對(duì)西方曲式結(jié)構(gòu)進(jìn)行套用,只會(huì)讓聽(tīng)眾產(chǎn)生審美錯(cuò)位或者審美疲勞。而我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中的復(fù)雜曲式結(jié)構(gòu),可以為鋼琴作品的創(chuàng)作開(kāi)辟新的創(chuàng)作思路,積極加強(qiáng)多段體、綜合體、循環(huán)體等結(jié)構(gòu)的靈活應(yīng)用,從而不斷地豐富鋼琴的表現(xiàn)形式,讓音樂(lè)層次更加鮮明。中國(guó)音樂(lè)藝術(shù)具有獨(dú)特的風(fēng)格、技法,民族樂(lè)器種類比較豐富,能夠?yàn)殇撉賱?chuàng)作者提供更多的創(chuàng)作靈感,讓鋼琴創(chuàng)作的風(fēng)格更加獨(dú)特,使得我國(guó)民族音樂(lè)的魅力也得到充分的展示,這對(duì)提高鋼琴作品創(chuàng)作水平有重要意義。其次,有利于民族文化的創(chuàng)新和傳承。如今正是多元文化交流發(fā)展的時(shí)代,受西方文化的沖擊,我國(guó)的民族音樂(lè)文化也面臨發(fā)展的困境,如何推動(dòng)我國(guó)鋼琴藝術(shù)的民族化發(fā)展已經(jīng)成為鋼琴藝術(shù)發(fā)展中亟須解決的問(wèn)題。所謂民族的就是世界的,鋼琴屬于舶來(lái)藝術(shù),所以我國(guó)的鋼琴音樂(lè)藝術(shù)在發(fā)展期間應(yīng)該從民族文化根基出發(fā),汲取民族音樂(lè)中的養(yǎng)分。我國(guó)的民族音樂(lè)更加講究意蘊(yùn)和音樂(lè)的內(nèi)涵,本土鋼琴作品創(chuàng)作者只有汲取民族文化中的營(yíng)養(yǎng),實(shí)現(xiàn)與民族音樂(lè)元素的充分結(jié)合,才能創(chuàng)造更多高質(zhì)量的鋼琴作品,這不僅能夠有效地加強(qiáng)我國(guó)民族文化的宣傳和發(fā)展,對(duì)于促進(jìn)中國(guó)音樂(lè)文化的創(chuàng)新和傳承也起到了重要作用。再次,有利于提高人文綜合素養(yǎng)。音樂(lè)藝術(shù)造詣的高低是民族文化素養(yǎng)以及民族文化影響力的重要體現(xiàn)。鋼琴藝術(shù)結(jié)合了我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)、民族文化素養(yǎng)、西方樂(lè)理和作曲技法,能夠在較大程度上顯示出我國(guó)民族的文化歷史、審美習(xí)慣以及美學(xué)認(rèn)知。民族音樂(lè)元素在中國(guó)鋼琴作品中的融入,可以從思想以及情感的角度加強(qiáng)對(duì)中國(guó)音樂(lè)形態(tài)的掌握和了解,能夠深入地體驗(yàn)和感悟民族精神以及民族文化內(nèi)涵,這對(duì)促進(jìn)民眾民族音樂(lè)文化意識(shí)的發(fā)展有重要意義,還能有效地促進(jìn)人文綜合素養(yǎng)的發(fā)展和提升。此外,有利于中西方音樂(lè)文化的融合發(fā)展。為保證鋼琴在我國(guó)音樂(lè)文化領(lǐng)域中落地生根,必須注重加強(qiáng)鋼琴與民族音樂(lè)元素的充分融合與滲透。但需要注意的是,文化融合并不是機(jī)械地引入和嫁接,而是需要積極探索中西方文化創(chuàng)作的契合點(diǎn),這就需要打破中西方文化創(chuàng)作的束縛,從開(kāi)放的角度對(duì)音樂(lè)文化元素差異進(jìn)行包容,并加強(qiáng)組合與靈活應(yīng)用,借此才能更好地掌握音樂(lè)藝術(shù)規(guī)律。在創(chuàng)作鋼琴作品的過(guò)程中,通過(guò)對(duì)民族音樂(lè)元素深入的探究和應(yīng)用,表現(xiàn)多種音樂(lè)文化的特色與風(fēng)格,實(shí)現(xiàn)不同音樂(lè)文化的融合,這對(duì)促進(jìn)中西方音樂(lè)文化的交融也有重要意義。
二、戲曲音樂(lè)元素在中國(guó)鋼琴作品中的應(yīng)用價(jià)值
我國(guó)的戲曲種類十分豐富,且不同聲腔也有鮮明的民族特色以及地域特征。將戲曲音樂(lè)元素應(yīng)用在鋼琴音樂(lè)作品的創(chuàng)作中,能夠豐富鋼琴音樂(lè)的語(yǔ)境,同時(shí)也為鋼琴創(chuàng)作提供了新的思路和靈感。戲曲音樂(lè)元素與鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作的結(jié)合,可促使產(chǎn)生新的個(gè)性化音樂(lè)和音調(diào),可以形成多元化的音色與旋律,同時(shí)鋼琴作品在保存?zhèn)鹘y(tǒng)戲曲民族韻味的基礎(chǔ)上,也能充分地體現(xiàn)出鋼琴音樂(lè)的個(gè)性化以及時(shí)代化特征。鋼琴屬于西洋樂(lè)器,被譽(yù)為樂(lè)器之王。我國(guó)未引入鋼琴前,鋼琴音樂(lè)作品具有鮮明的西方民族特色,如肖邦、貝多芬等作家創(chuàng)作出的音樂(lè)作品,就展示出鮮明的民族音樂(lè)特征。隨著鋼琴的引入,其也不斷地與我國(guó)民族音樂(lè)進(jìn)行深入的融合,使得鋼琴音樂(lè)被賦予中華民族音樂(lè)的魅力。
我國(guó)的傳統(tǒng)戲曲的發(fā)展有上千年的歷史,對(duì)其他音樂(lè)形式的進(jìn)步和發(fā)展也起到了重要的推動(dòng)作用。自引進(jìn)鋼琴音樂(lè)藝術(shù)后,鋼琴音樂(lè)藝術(shù)與戲曲音樂(lè)實(shí)現(xiàn)了融合發(fā)展,同時(shí)也產(chǎn)生了巨大的積極影響,不僅可以促進(jìn)我國(guó)傳統(tǒng)戲曲的傳承和發(fā)展,而且也大大地豐富了鋼琴音樂(lè)的演奏手法和表現(xiàn)方式,可見(jiàn)戲曲音樂(lè)元素在中國(guó)鋼琴作品中的應(yīng)用,對(duì)于促進(jìn)鋼琴音樂(lè)以及戲曲音樂(lè)的持續(xù)發(fā)展起到了重要的意義。
三、民族音樂(lè)元素在中國(guó)鋼琴作品中的運(yùn)用
為保證充分地發(fā)揮出民族音樂(lè)元素在我國(guó)鋼琴作品中的作用,最重要的是要合理地選擇民族音樂(lè)素材。首先,作曲家要根據(jù)當(dāng)下的音樂(lè)時(shí)代特點(diǎn)以及民眾對(duì)審美方面的追求,合理地選擇民族音樂(lè)元素素材,賦予鋼琴作品民族特色,并形成鋼琴音樂(lè)藝術(shù)風(fēng)格,豐富鋼琴音樂(lè)的文化內(nèi)涵;其次,以傳統(tǒng)樂(lè)器為切入點(diǎn),結(jié)合民族音樂(lè)的風(fēng)格以及樂(lè)器表達(dá)特點(diǎn),加強(qiáng)對(duì)傳統(tǒng)樂(lè)器的分析認(rèn)識(shí),并不斷地實(shí)現(xiàn)藝術(shù)的遷移和嫁接,可以為觀眾帶來(lái)更豐富的體驗(yàn)。每個(gè)民族都具有獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格,一般根據(jù)旋律對(duì)音樂(lè)風(fēng)格進(jìn)行區(qū)分和定格。為更好地促進(jìn)我國(guó)鋼琴藝術(shù)的進(jìn)步和發(fā)展,加強(qiáng)民族旋律的有效運(yùn)用十分有必要。首先,作曲家需要加強(qiáng)民族調(diào)式的合理運(yùn)用。調(diào)式是音樂(lè)形式區(qū)分的重要內(nèi)容,在作品中發(fā)揮著重要的作用,對(duì)此應(yīng)合理地運(yùn)用民族調(diào)式,將其與鋼琴音樂(lè)進(jìn)行充分結(jié)合,可以激發(fā)觀眾的思想與情感共鳴。比如將傣族音樂(lè)調(diào)式或者陜北地區(qū)音樂(lè)調(diào)式與鋼琴作品的結(jié)合,可以豐富鋼琴音樂(lè)的內(nèi)涵。其次,還需要加強(qiáng)傳統(tǒng)線性旋律的傳承。中西方的文化以及審美有較大的差異,為增強(qiáng)民族鋼琴音樂(lè)色彩,就需要實(shí)現(xiàn)中西方音樂(lè)表達(dá)方法的融合,在保證線性美的同時(shí),還需要注重多聲變化的結(jié)合,為鋼琴音樂(lè)賦予民族音樂(lè)的韻味和特色。和聲在音樂(lè)藝術(shù)表達(dá)中最為重要,不僅能夠起到優(yōu)化音樂(lè)表達(dá)的作用,還能提升音樂(lè)的藝術(shù)效果,為了提高鋼琴作品的藝術(shù)表現(xiàn)力,加強(qiáng)和聲的合理運(yùn)用十分重要。首先,作曲家需創(chuàng)新傳統(tǒng)和聲的使用觀念,推陳出新,加強(qiáng)新的和聲應(yīng)用方法的研究和應(yīng)用,實(shí)現(xiàn)新舊的充分結(jié)合,讓鋼琴作品可以突出民族化特色,以便更好地滿足民眾對(duì)鋼琴作品的需求。其次,作曲家還需要積極學(xué)習(xí)和聲理論知識(shí),熟練地掌握和聲的使用技巧,這樣才能深層次的鋼琴作品創(chuàng)作。我國(guó)的民族樂(lè)器十分豐富,也正因?yàn)槿绱耍羯谋磉_(dá)方式也更加多樣,豐富的民族音色為鋼琴作品的創(chuàng)作也提供了新的思路。為提高鋼琴音樂(lè)作品的藝術(shù)性,作曲家需深入加強(qiáng)音色的研究和應(yīng)用,以便創(chuàng)作出具有民族特色的鋼琴作品。首先,在創(chuàng)作鋼琴作品時(shí),要加強(qiáng)民族音樂(lè)元素的充分結(jié)合,并將其與鋼琴藝術(shù)進(jìn)行充分的結(jié)合,提高作品的表現(xiàn)力。其次,在鋼琴作品創(chuàng)作中,要注重加強(qiáng)民族樂(lè)器音色的模仿,盡量還原民族樂(lè)器的音色,讓鋼琴音樂(lè)作品更加地飽滿。比如可以對(duì)古箏、古琴的音色進(jìn)行模仿,創(chuàng)建出良好的藝術(shù)情境。
四、戲曲音樂(lè)元素在中國(guó)鋼琴作品中的運(yùn)用
第一,戲曲音調(diào)在鋼琴作品中的運(yùn)用。不同的戲曲種類也有不同的音調(diào),我國(guó)的戲曲形式主要有以下幾種:①昆曲。昆曲一般分為南北曲系,南曲宛如江南景色,而北曲則被譽(yù)為北方山水,跌宕起伏,經(jīng)過(guò)不斷的發(fā)展,北曲逐漸與南曲融合,并有了南曲化的發(fā)展傾向。總的來(lái)說(shuō),二者相輔相成,音調(diào)的主要服務(wù)對(duì)象是戲劇劇情。②京劇。京劇最重要的兩種聲腔是西皮與二黃,相對(duì)來(lái)說(shuō)前者的節(jié)奏更加緊湊,旋律起伏也更加明顯,音調(diào)高亢。而二黃的音調(diào)比較低沉,節(jié)奏較為緩慢,二者的充分結(jié)合,能夠創(chuàng)作出多變的京劇曲調(diào)。京劇是我國(guó)的國(guó)粹,也是鋼琴作曲家鐘愛(ài)的音樂(lè)素材,比如《午后胡琴》就將二黃音調(diào)作為作品的基本素材。③豫劇。豫劇唱腔的特點(diǎn)就是口語(yǔ)化,吐字十分清晰,而且行腔更為流暢,將豫劇的音調(diào)應(yīng)用在鋼琴作品中,可以體現(xiàn)出地方特色,比如《百鳥朝鳳》中就可以看到豫劇音調(diào)的影子。除了上述的戲曲形式外,也可以借鑒秦腔、評(píng)劇、川劇等戲曲音調(diào)進(jìn)行運(yùn)用,這對(duì)促進(jìn)我國(guó)鋼琴本土化發(fā)展有重要意義。
第二,戲曲結(jié)構(gòu)體式在鋼琴作品中的運(yùn)用。板腔體和曲牌體的運(yùn)用是鋼琴作品創(chuàng)作中常見(jiàn)的曲式結(jié)構(gòu)。板腔體指的是以某個(gè)曲調(diào)為基礎(chǔ),借助節(jié)拍、旋律以及速度等變化,使用擴(kuò)充、緊湊的曲式手法,從而展示出不同的板式結(jié)構(gòu)。比如《夕陽(yáng)簫鼓》中就使用了這種板腔體,其中借用的是加花、擴(kuò)充、簡(jiǎn)化等方法進(jìn)行變奏。曲牌體的基本結(jié)構(gòu)要素是曲牌,指的是加強(qiáng)一個(gè)或者多個(gè)曲牌的聯(lián)合使用,借此來(lái)形成完整的戲曲音樂(lè),使用曲牌為基本結(jié)構(gòu)的戲曲,被統(tǒng)稱為套曲。曲牌中的句數(shù)、句式、旋律和節(jié)奏有一定的差異,所以劇情和人物性格也有明顯的差別。在鋼琴創(chuàng)作上,一般將曲牌體用在抒情類作品中,比如《江南風(fēng)光》《潯陽(yáng)月夜》或者《賣雜貨》等。
第三,戲曲板式、節(jié)奏在鋼琴作品中的運(yùn)用。板式指的是戲曲音樂(lè)中的節(jié)奏和節(jié)拍,版式是板眼和節(jié)拍的形式。我國(guó)傳統(tǒng)的民間音樂(lè)大多使用板、鼓,若是使用板,則表示強(qiáng)拍,用鼓則展示的是弱拍或者次拍。根據(jù)國(guó)際通行的記譜法,板位代表的是強(qiáng)拍的位置,眼位則指的是弱拍。一小節(jié)為一板,并根據(jù)板眼的差異性,對(duì)拍子進(jìn)行合理的區(qū)分。比如《序曲與賦格》中就對(duì)十二音板進(jìn)行了靈活的運(yùn)用,使用了有板無(wú)眼的節(jié)奏形式。而王建中的《百鳥朝鳳》在結(jié)尾部分使用的是最急板,并同時(shí)加強(qiáng)搖板等節(jié)奏形式的應(yīng)用。節(jié)奏是音樂(lè)中的重要因素,在戲曲中需從劇情出發(fā)進(jìn)行節(jié)奏的設(shè)置和安排,這樣才能保證節(jié)奏會(huì)隨著劇情的發(fā)展而變化。節(jié)奏也同樣是鋼琴創(chuàng)作中的重要內(nèi)容,運(yùn)用戲曲節(jié)奏也是常用的鋼琴創(chuàng)作手法,比如《湖南花鼓》使用的是花鼓戲的節(jié)奏,《看戲》也是根據(jù)湖南傳統(tǒng)花鼓戲來(lái)進(jìn)行取材的。新時(shí)期下,我國(guó)的鋼琴音樂(lè)藝術(shù)也得到了迅速的發(fā)展,同時(shí)鋼琴藝術(shù)也逐漸呈現(xiàn)出與其他藝術(shù)形式融合發(fā)展的趨勢(shì),特別是民族音樂(lè)元素以及戲曲音樂(lè)元素的運(yùn)用,有效地促進(jìn)了我國(guó)鋼琴音樂(lè)藝術(shù)的民族化和中國(guó)化發(fā)展。民族音樂(lè)元素和戲曲音樂(lè)元素的有效運(yùn)用,能夠有效地提升鋼琴作品的藝術(shù)內(nèi)涵和韻味,對(duì)我國(guó)民族音樂(lè)和戲曲音樂(lè)的發(fā)展和傳承也起到了重要的促進(jìn)作用。
(作者單位:山東青年政治學(xué)院。本文系2021年度山東省藝術(shù)科學(xué)重點(diǎn)課題《江文也鋼琴音樂(lè)中民族要素與西方作曲技巧的融合研究》階段性成果,項(xiàng)目編號(hào):L2021Z07080176)