影像實踐的文化價值

編輯：劉東 文：林路（著名攝影評論家）圖：段仲禮

段仲禮的攝影實踐，首先帶出了一個話題，或者說可以圍繞一種文化現象展開。對影像文化的來龍去脈諳熟于心，對視覺呈現的諸多秘訣了如指掌，加上軍隊文化和企業文化的雙重歷練，熔鑄了常人難以成就的功底。

西藏 然烏湖，2021年，?段仲禮

攝影術誕生不過180多年，這個世界就因攝影的力量發生了巨變。從早年的銀版術到當下的手機影像，飛速發展的每一個瞬間，既是技術的進步，更是文化價值的呈現。段仲禮這些年的攝影實踐，也由此驗證了我們這個時代的“奇遇”。

段仲禮的攝影實踐，首先帶出了一個話題，或者說可以圍繞一種文化現象展開。近十年間，中國攝影界出現了一些攝影領域的閃光亮點，一些功成名就的企業大家不甘寂寞地拿起了照相機，在大山大河之間，在民風世俗之處，頻繁按動快門之后，讓專業的攝影人也感到了“生存”的壓力——其作品之出色，其視野之開闊，令人嘆為觀止！然而細細審察，真正能鶴立雞群的還是少數——段仲禮可以算是出類拔萃的一位。憑什么？憑借的就是文化素養的積淀。何以為證？段仲禮年少入伍，軍校求學，20 世紀 70年代就已經在傳統的黑白暗房中“摸爬滾打”，對影像文化的來龍去脈諳熟于心，對視覺呈現的諸多秘訣了如指掌，加上軍隊文化和企業文化的雙重歷練，熔鑄了常人難以成就的功底。因此，一旦舉起相機，方寸之間，自然風起云涌，氣象萬千。由此，他才可能在企業家從影的文化大潮中逐波而上，成為其中的翹楚。

1.青海 俄博梁，2020年，?段仲禮

2.青海 俄博梁，2020年，?段仲禮

段仲禮的攝影實踐，也讓我們感受到了攝影如何尋找自由之途的秘訣，或者說，如何從大文化的視野中，造就攝影獨有的魔力。段仲禮曾謙遜地說，自己的攝影是“糖水片”。我笑而應之，唯美極致的“糖水片”。盡管中國攝影的大格局還僅僅停留在傳統的、簡單的“唯美”的層面，但是如果有誰能將“唯美”推到極致，則是非常不易的一件事：“唯美”是一種境界，一種很高的境界，一種難以達到的境界。假如真的用心去體驗和走近美，將美提高到心靈的層面，或者說抵達一種回歸內心的自省，則可能找到生命的“大美”。段仲禮正是在朝著極致唯美的“險途”中不斷攀援的勇者，以文化的積淀為背景，尋找屬于自己“唯美”的視覺語言。舉個簡單的例子，在多幅氣勢逼人的黑白風景畫軸中，我起初以為他是借鑒了美國風景攝影大師安塞爾·亞當斯的“直接攝影”理論，以F64小組聞名的最小光圈、最大景深的創作手法進入浩瀚的自然。然而細察之后，才驚訝地發現，畫面的拍攝居然選擇了大光圈、小景深的模式，讓焦點清晰，前后逐漸虛化，模糊細節，從而讓空間的呈現更符合視覺原理。這樣一種“反常態”的視覺處理，恰到好處地證明了段仲禮絕非是簡單的“糖水片”的“出品商”，而是深有“謀略”的智慧大家。

3.新疆 塞里木湖，2021年，?段仲禮

4.肯尼亞 安博塞利，2019年，?段仲禮

青海 額博梁，2020年，?段仲禮

段仲禮對影像文化的來龍去脈諳熟于心，對視覺呈現的諸多秘訣了如指掌，加上軍隊文化和企業文化的雙重歷練，熔鑄了常人難以成就的功底。因此，一旦舉起相機，方寸之間，自然風起云涌，氣象萬千。

加拿大 班夫，2020年，?段仲禮

我們相信，攝影文化的含義也不外乎這樣的范疇：攝影者在長期的拍攝活動中的精神創造活動所構成的系統化的形態，折射出攝影在整個現代社會中的社會價值以及具有普遍性指導意義的審美準則。進一步來看，由于攝影屬于視覺領域的一種表達方式，是拍攝者通過機械的相機對自然空間和現實生活客觀記錄或再創造的過程，因此也可以歸入視覺文化的大范疇。如果從這樣的技術層面來解讀段仲禮的“糖水片”，你會發現，他對于器材和技術的迷戀，也是基于視覺文化的空間加以考量的——他不斷地收入最為頂尖的攝影器材，以最好的成像素質展現他對影像視覺的追求，從而和一般的僅僅玩弄數據的“器材黨”拉開了距離，造就了“唯美”的極致。所以，論述段仲禮的影像實踐，我們也看到了文化價值在其中的特殊性——在所有的影像類型中，攝影的特殊性就在于其中介的物質化手段，有別于其他視覺文化創造過程中如繪畫、雕塑等幾乎千年不變的工具局限，在易用性、變換性以及普及性的程度上遠遠超越了人們的預期，從而反過來對其文化的走向構成了難以預測的未來。

由此，對段仲禮而言，只要能不斷夯實視覺文化的積淀，進而拓展至社會學、地理學、人類學等等大文化空間“上下而求索”，就一定能在影像實踐的新天地里大展宏圖，信哉？