以人為本:網絡綜藝“破圈”背后的新趨勢
——以《一年一度喜劇大賽》為例

方 璐 何 佳

在極速發展的移動互聯網時代，受眾為了節約時間成本，逐漸習慣對互聯網所呈現的信息進行有選擇性地觀看。而各大視頻平臺為了滿足大眾日益增長的精神需求，開始找尋收視率致勝之法。因此，網絡綜藝應運而生。

一、網絡綜藝的誕生

傳統的綜藝節目是通過電子技術手段，以電視節目的形態呈現在大眾視野中的。隨著電子信息技術的進步，手機電腦逐漸取代電視走入了大眾的生活，傳統綜藝節目的傳播手段和方式已無法滿足大眾日益豐富的精神需求。網絡綜藝節目的出現，打破了傳統綜藝節目對于空間的限制，跳出固定的傳統模式，順應快節奏時代下大眾對于信息索取的即刻性要求，為人提供了方便快捷的娛樂方式，是一種新興的綜藝形式。

2005年，被《時代》周刊譽為“最酷的視頻網站”的YouTube通過上傳視頻讓每個人都有機會借用視頻發聲傳遞價值觀。據不完全統計，每天有6萬多個視頻被上傳到該平臺,總的節目時長更是超過2000小時。［1］不久，國內也開始受到YouTube的影響，出現了一批模仿YouTube模式建立的視頻網站。這些視頻網站在用戶登錄網站后，可自如地發布、瀏覽、分享用戶創作的視頻和點贊其他用戶創作的視頻，以此獲得點擊量。互聯網逐漸成為除傳統媒體外另一個可以承接綜藝節目的新興平臺，并獨立于傳統媒體之外，開始制作和運行一系列依托互聯網的綜藝節目，網絡綜藝節目由此誕生。

相比于傳統綜藝節目，網絡綜藝節目依托互聯網能夠多樣、多面、多角度呈現出大眾所需的內容，直觀生動地滿足大眾即時即刻觀看綜藝節目的需求，網絡綜藝呈現的節目往往范圍更廣、內容更豐富、形式也更新穎。與此同時，網絡綜藝節目借助互聯網平臺有效節目播出內容和宣傳手段，結合大數據分析和大眾現代化審美需求，推出喜聞樂見的網絡綜藝節目。

二、網絡綜藝現狀分析

通過2021年度的中國網絡視聽發展研究報告可以得知，我國網絡視聽用戶已經達到了9.44億人次，網絡視聽產業規模也已破超6000億元。［2］網絡綜藝節目的出現的確順應了“百花齊放”的時代需求，尤其是中國網民現實生活的需要。優秀的網絡綜藝往往給人以精神層面的享受，尤其是近些年央視領銜的一批紅色文化類網絡綜藝更是成為這條大河之中清流般的存在。從弘揚中華傳統文化、探索中國民俗特色到傾聽群眾聲音，以優質的節目內容為基礎，在符合大眾審美的同時，又能夠把握時代節奏，想人民之所想。以2021年的熱門網絡綜藝排行榜為例，筆者選取了排名靠前的《明星大偵探》《你好生活》《舞蹈風暴》三部綜藝節目進行研究，發現具有以下顯著特點：

（一）環環相扣、節奏緊湊、扣人心弦

例如，在真人秀節目《明星大偵探》中，每期通過明星嘉賓的現場“破案”還原故事真相，環環相扣，開播至今已有七季，收視率一直居高不下。與此同時，每一期節目在不同主題下邀請明星玩家們一起“探案”，緊湊的劇情設置也讓觀眾在看網絡綜藝節目的同時， 享受到觀看電影的質感。節目以“燒腦的劇情”和“懸疑的推理過程”為主打，明星在真人秀節目中的自然反應充分滿足了受眾的獵奇心理。

（二）內涵豐富、意蘊無窮、讓人回味

例如，由央視和共青團中央聯合推出的《你好生活》，每期力邀明星嘉賓及各行各業的佼佼者，背上背包和固定嘉賓共同體驗生活的哲學。節目名稱以及節目定位本土化、自然化、生態化，實際內容貼近大眾生活，符合現代人在快節奏生活下，想要生活節奏慢下來的愿望，不是強制灌輸，而是共同領悟，以全新的節目理念打造出一股讓青年一代沉下心來感受友情、親情、青春的氛圍。

（三）展現藝術魅力，獨具中國特色。

例如由湖南衛視推出的青年舞者競技秀節目《舞蹈風暴》。通過不同舞種之間的展示、競爭、比拼，看似博弈，實則共贏。融入了獨樹一幟的東方韻味和具有中國特色的舞蹈講解以及傳統元素。以舞蹈為核心全方位展現每一位舞者的魅力，現場每一段表演結束，通過現場屏幕上的中國舞蹈知識科普和專家們的現場點評，讓中國舞蹈的魅力盡情展現。播出期間，關于傳統舞蹈的關鍵詞條頻頻霸占熱搜榜單，掀起了一陣學習中國舞狂潮。

目前的網絡綜藝市場雖然異彩紛呈，卻也魚龍混雜。例如近年來以“養成系偶像”火爆的選秀類網絡綜藝，為打造唱跳俱佳、樣貌出眾的偶像團體，讓粉絲將個人需求寄托在屏幕里的真人偶像身上，通過為偶像消費“打投”，線下購買指定品牌產品等等方式一度讓消費市場扭曲，造成過度消費、盲目消費甚至產品浪費，也再次將大眾審美標準推上風口浪尖。［3］沒有新意，抄襲不斷；通過剪輯手法制造沖突矛盾，制造節目噱頭；不顧游戲危險系數，為博眼球將嘉賓置于危險之中；流量明星不具備專業素養，“跨界”成為網絡綜藝里的節目主持人等，都是如今的網絡綜藝急需完善的要點。2017年開始，廣電總局逐步強調網絡視聽節目的價值觀導向問題，政策的變動無疑對于網絡綜藝產業的內容會帶來更趨于規范化的變動。［4］網絡綜藝允許創新、支持創新，但網絡綜藝的節目制作者在注重節目觀賞性和收視率的同時，也要守住底線、把握原則，發揮網絡綜藝積極的娛樂、鼓舞大眾的作用。因此，網絡綜藝的改變迫在眉睫。

三、網絡綜藝需要“以人為本”

2022年3月，國家廣電總局公布的2021年第四季度優秀網絡視聽作品名單中，愛奇藝自制的《一年一度喜劇大賽》成功入選。它借用小品、音樂劇、默劇等多樣化的舞臺表現形式，融入當下以家庭、父母、愛情、工作等關鍵詞進行節目的創作。《一年一度喜劇大賽》把握現代生活中情感思路，并結合社會現實，給予了臺上演員一個可供訴說真實生活的平臺，做到了讓觀眾“捧腹后還能共情反思”，整個節目既彰顯出喜劇本身的魅力，又借此增加其節目本身的商業價值。它用喜劇的核心去結合大眾喜聞樂見的真實事件，抓住時代的痛點、熱點、焦點、難點并關注受眾即人本身的需求，從群眾的角度和視野出發，展現出獨特的網絡綜藝的魅力。觀眾們也能夠看到節目和演員的用心，感受到喜劇語言的魅力。它的“破圈”絕非偶然，除了要有對節目制作流程的了然于心和對節目內容的創新，更應順應時代的發展趨勢，注重人的心理活動，使節目“說人話、有人味、懂人情”，多角度真實的貼近大眾生活。筆者以《一年一度喜劇大賽》為例，分析了該網絡綜藝節目的成功之處：

（一）以“大眾”為本，增強大眾的參與感

近幾年并不缺少喜劇節目，只是真正能夠走入大眾視野、進入大眾內心的少之又少。《一年一度喜劇大賽》作為一檔前期并沒有被大力宣傳的網綜，一經播出便用實力霸占頭條，具有鮮明時代特點。據統計，截至2022年1月7日，《一年一度喜劇大賽》已經累計全網熱搜1001條，抖音播放量也已超12億，目前在豆瓣評分8.4分，已經遠超其他喜劇節目。

這些反映大眾生活特點的作品匯聚在了一起，其產生出的巨大能量使其在眾多播出喜劇綜藝中一騎絕塵，成為節目商業價值提升的保障，也成為節目收視率一路上漲的底氣。從單一的對作品“是否叫作喜劇”進行判斷分析轉變為以多元化視角“是否能引起思考”去剖析大眾的心理活動，《一年一度喜劇大賽》的內部制作規律顯然是成熟深刻、值得推敲的。“又讓職場人破防了”的詞條是作品《叢林法則》對于當代人求職所面臨的對于HR、996工作制、五險一金所引發的深度思考；《時間都去哪了》則一一展現出現代人對微信、微博、抖音等軟件的沉迷而導致的拖延癥；熱搜“解除婚前焦慮”是作品《當男人踏進民政局后》引起的反思；“你見過最離譜的詐騙方式”是由作品《反詐銀行》引發出的熱搜，固執的受騙老人、花言巧語的騙子、極力勸阻老人的一群年輕人，讓社會再次重視起反詐騙安全教育的問題。不難發現，在《一年一度喜劇大賽》中，所有的作品都有一個貼近大眾生活的內核，大眾對于每一個節目觀看后的反思， 都能和自己的生活產生緊密聯系，極大地增強了節目本身對于大眾的感知力，提高了大眾對于探討節目本身的話題度和實時熱點。這也更好地說明了“最好的收視率保證不是花哨的技巧，而是作為普通大眾的參與”。

（二）以“演員編劇”為本，尊重每一位幕后工作者

在每個小節目結束后，導播都會將鏡頭轉向坐在臺下的節目編劇，進行一段簡單的采訪。在節目的最后一期，也舉辦了隆重的頒獎禮，不僅為優秀的喜劇演員和團隊頒獎，還為那些身處幕后的編劇們送去了鼓勵和肯定。中國電影文學學會會長、編劇王興東曾說：“沒有編劇，影視業將會癱瘓。編劇是影視版權核心的核心，誰掌握了版權誰就掌握了財權。”［5］

編劇易丹也對于目前的行業生存環境產生憂慮：“國內現在更看重的是明星或者導演，最后才是編劇。”［6］演員在臺上淋漓盡致，編劇在幕后精雕細琢，一個好的節目是演員和編劇共同的結晶。對于一部好的作品來講，好的演員重要，好的編劇同樣重要，每一個作品，每一個情節、每一句臺詞，都是編劇們嘔心瀝血出的成果。中國編劇需要更多的舞臺，也需要更多的機會被看到，讓更多好的作品能夠真正地走出去。“讓節目編劇也被看到”這顯然是《一年一度喜劇大賽》成功原因之一，它開創了讓每一個節目編劇露臉甚至站上舞臺的先河，肯定并鼓勵了在劇本后默默付出的每一位編劇。站在舞臺的角度，站在人性的角度給予編劇深切的關懷和尊重，也在第一時間引發了大眾對于幕后工作人員的熱議與關注。

（三）以“主持人”為本，主持人魅力是節目的重要支柱

傳統主持人在節目的主持過程中可能會偏向正統，使觀眾產生一種壓抑感。而該節目的主持人馬東總是不走尋常路，在主持節目的過程中明顯產生了一些與眾不同的化學反應。

節目究竟最后想要呈現的效果、如何呈現，作為主持人如何推進節目的流程、與嘉賓以及觀眾互動，怎樣能夠提高節目和主持人的融合度，這都是需要主持人去思考的。先后主持過其他脫口秀類型節目的馬東從節目一開始進入觀眾眼簾時，就已經自帶智慧與幽默的標簽，而這也使他成為加入《一年一度喜劇大賽》這一檔全新綜藝的優勢與特點。作為主持人的他全程參與了《一年一度喜劇大賽》的節目策劃，這種“主持人+制作人”的模式增加了節目的銜接度。他憑借自己的高情商和超快的現場反應力，推動節目進程有條不紊，使節目在其本身的精彩內容上再次凝練升華。即興發揮都是完美金句，節目后的點評立意深刻，輕松化解演員和其他嘉賓的刁難，馬東的熱搜“沒有馬東接不了的話”，實至名歸。因此，作為主持人靈活幽默、與節目緊密結合的馬東也是節目播出后點擊率光速破億的重要原因之一。

四、結語

節目里四位會長之一的徐崢說：“真正的喜劇精神可以沖破所有規則。”真正優秀的節目從來都是需要與受眾進行交流的，關注人的需要和現實社會的需要，反映真正的現實生活和當下的時事熱點，與群眾的生活緊密聯系在一起，打通屏幕里外的那道屏障，連接起節目和現實世界，連接起臺上和臺下，走入人的大腦和內心。誠然，《一年一度喜劇大賽》幽默、夸張甚至有些無厘頭，一定程度上打破了一些人對于喜劇、對于表演的原則，引發了一些對于喜劇界定的爭議。然而，它以一種詼諧輕松卻暗含哲理的方式為人們提供了一個可以在緩解生活壓力、捧腹大笑的同時與自己、與身邊的人、與社會進行交流的窗口，在“娛樂至上”的綜藝節目層出不窮的今天，實屬難得。

分秒之間展技藝，毫厘之間顯匠心。網絡綜藝節目秉持“以人為本”的終極理念，合理關心綜藝內外人的需求，以促進綜藝節目深度地反映時代特色，增強綜藝節目吸引力和感染力，打造面向各個年齡階段更豐富的節目質感，提高節目制作能力與水平，向更高層次、更高質量的方向發展。