第一學段課本劇課程實施探究和實踐

浙江杭州市長河小學（310052） 鐘建美

課本劇是教師和學生以教材內容為基礎，將課文改編成小型話劇并表演出來的一種解讀課文的形式。自編、自導、自演課本劇的過程，就是以對話的形式深入理解課文內容，提高學生語言的感受能力和表達能力的過程。

2017 年，我校成立課本劇社團，課本劇演出在每個期末的無紙化測評匯報中頗受學生和家長的歡迎。下面，筆者以統編語文教材第三、第四冊為研究對象，以課本劇的編演為切入點，對課文進行梳理，探索課本劇編演的有效過程和評改策略，以發展學生的語文能力。

一、課程實施過程

（一）精心選材與改編，明確目標

在課程內容的選擇上，根據課程綱要和教學目標，筆者對統編語文教材第三、第四冊的課文進行了分析整理；同時，通過對學生進行問卷調查（見表1），確定了本課程的內容模塊。調查結果表明，學生最喜愛的是童話類故事，其次是動物類的成語故事。因此，根據文本特點和學生的喜好，筆者確定了第三、第四冊課本劇學習內容為14 篇課文（見表2）。

表1 學生對課本劇內容喜好情況問卷調查統計表

續表

表2 課本劇內容安排表

所編演的故事，筆者根據教材的單元語文要素、課后習題進行設計，確定每個故事表演的側重點：有的故事著重引導學生厘清課文的思路，有的故事著重訓練學生朗讀不同句子的語氣，有的故事側重深化學生對詞語意思的理解，有的故事側重培養學生的創編想象能力。課本劇課程以發展學生的核心素養為理念，教師自主編排教材，每個學期進行15次課的教學。

（二）細心挑選與演練，明白要領

1.理解文本，讀懂人物

課本劇課程的教學時間安排緊跟在語文課程的教學之后。在語文課上，學生對所學的內容已經有一定的了解，但為了表演，還要深入理解文本，揣摩每個角色的心理以及文本描寫的環境，這樣才能將故事的情景再現。

（1）關注故事的創作背景

在編排《曹沖稱象》這個故事時，教師要帶領學生了解故事背景，為編排故事打好基礎。教師可引導學生將眾官員面對大象的一籌莫展和七歲的曹沖的表現進行對比，使學生對人物的特點有了深刻的理解。

（2）關注故事的主旨

在編排成語故事《坐井觀天》《狐假虎威》和寓言故事《亡羊補牢》《揠苗助長》時，只有帶領學生深入理解故事蘊含的深刻道理，學生才能準確把握人物的語言和動作。如，《坐井觀天》中青蛙的自高自大、小鳥的耐心解釋，學生只有理解它們，才能準確定位人物，表演的時候才不會偏離目標，這是順利編演的保證。

（3）關注人物的心理活動

第一學段的學生理解課文會有一些偏差。如，在學習《小蝌蚪找媽媽》這篇課文時，學生將小蝌蚪急切尋找媽媽的動作和語言表現得很好，但在表演鯉魚媽媽、烏龜媽媽等角色的時候，他們沒有準確把握角色的心理，顯得鯉魚媽媽和烏龜媽媽很不耐煩。有的學生甚至覺得小蝌蚪太笨了——這兩個媽媽的外形特點和自己的相差甚遠，不可能是自己的媽媽。因此，在表演之前，教師要引導學生準確把握故事中角色的心理——鯉魚媽媽和烏龜媽媽對小蝌蚪的年幼無知并不會感到不耐煩。

2.改編劇本，選定角色

表演課本劇的時候，學生要將抽象的文字變成具體的、形象的畫面，使之成為可以表現的情境。因此，教師要引導學生對課文內容進行加工。教師要指導學生根據故事的情境和生活經驗進行合理想象，把文字轉化為生動的、具體的情境。

如，《蜘蛛開店》中有這樣一個片段：“顧客來了，是一只河馬。河馬嘴巴那么長，口罩好難織啊，蜘蛛用一整天的工夫，終于織完了。”要想把這段文字表現出來，學生就要進行合理的想象和創編，這樣故事才會精彩。在創編的過程中，學生展開豐富的想象，表現河馬的嘴巴長和織口罩的艱苦。

有的小組這樣表演河馬嘴巴很大：“蜘蛛找來尺子想給河馬量一量嘴巴有多長，可以照著尺寸做。可是，河馬的嘴巴太長了，蜘蛛爬呀爬，終于從河馬的這一邊嘴爬到了另一邊嘴，結果尺子不夠長。”有的小組這樣表演蜘蛛織的艱苦：“蜘蛛織呀織呀，把家里的線都用完了，可是口罩還差一大半呢。于是，蜘蛛到處去買線。”

學生根據課文內容和自己的理解，結合生活經驗，給故事注入了新的活力。雖然表演的是同一個故事，但是內容各有特色，使故事更加具體化、更有個性，有效地培養了學生的想象力、表達能力。

（三）專心表演與研討，明了意義

課本劇的排演要通過小組合作來完成，因此需要調動每個學生的積極性，發揮團隊合作的作用。一開始排演時，學生對故事的主要角色很感興趣，都希望由自己來表演，這樣導致長時間的討論也不能進行角色分配。漸漸地，學生明白了，主角和配角一樣重要，否則這個表演就不完整、不完美了。教師要讓學生明白，在一個團隊中，角色是根據每個人的個性和表現來安排的，只有把自己的角色演繹好才能為團隊出力，怎樣進行生動的演繹才是團隊的最重要目標。為此，教師要引導學生關注排練中其他同學的表現，不能只顧自己表現。

在排練過程中，教師要關注每個故事編演的側重點，引導學生把握故事的情節發展、人物對話、動作和神態變化等內容。童話故事中，人物語言尤為重要。因此，教師應關注學生語言的表達，引導他們處理好語調、語速和停頓，這樣才能惟妙惟肖地表演角色，增強表現力。

編排完成后，分享展示是學生最喜歡的環節。本課程主要采用三種形式的展示，即課堂展示、階段展示和期末展示。課堂展示是每個故事編排完成后在課堂進行小組展示；階段展示是幾個故事編排完成后，學生選擇一個自己最滿意的作品，在小舞臺進行展示；期末展示是期末無紙化測評的時候，結合年級組的活動，挑選學生表演得最好的節目合作完成一個課本劇的表演，在全年級師生面前表演展示。為了做好展示，學生要提前做好頭飾、服裝等道具。精美的頭飾，都是學生用自己的課余時間，根據自己對表演角色的理解精心設計并制作而成的。

在欣賞他人表演的時候，看到了他人表演得活靈活現，學生會改進自己的節目；看到他人語言表達流暢、精彩，學生也會在課后反復排練。這樣，在相互學習的過程中，學生的語言實踐能力和肢體表達能力都得到了提高。

課本劇課程的評價有小組自我評價、小組互評、教師評價三種形式。其中，學生的自我評價是主體。小組匯報表演后，表演小組的學生既要完成一份自評表，也要完成小組合作評價表；其他小組的學生，要完成小組評價表，對表演進行評分。這樣的評價方式，讓學生關注整個活動的過程，關注自己和團隊的表現，感受到親身參與和體驗的樂趣，真正成為學習的主人。

二、課程收獲與反思

課本劇課程開設以來，學生的興趣濃厚，在活動中他們的思維得到了碰撞，想象力、創新思維得到了發展，團隊合作的能力也得到了提高。

（一）激發學生熱情

第一學段的學生表演興趣濃厚，喜愛表演。我們經常會看到這樣的情景：一到表演環節，學生便小手如云，都希望自己能上臺展示，就連一些平時不愛舉手回答問題的學生也會積極參與。第一學段的課文大都是故事性文章，適合表演。因此，課本劇表演能將學生的表演熱情轉化為學習語文的熱情。

（二）理解感悟文本

要想把課本劇表演好，就要深入研究文本。在表演需求的驅動下，學生主動識記生字詞，讀通句子，正確理解字、詞、句的含義，理解它們的表達效果；在此基礎上，學生還會進一步厘清課文的脈絡，從人物語言、動作、神態、心理等方面分析人物的個性，體驗人物的情感，理解文章表達的思想感情。

（三）語文實踐能力提升

要進行課本劇表演，學生就要反復排練，不斷地進行語言實踐和身體語言的表達。要想把角色表演好，學生就要讀出角色的語氣來。第一學段課文的課后習題，經常要求學生“分角色朗讀，讀出相應的語氣”“讀出陳述句、疑問句、反問句、感嘆句的不同語氣”。在表演的過程中，學生邊說臺詞邊表演動作，既加深對所學文本的理解，又獲得了語言表達、身體語言表達能力的提升。

（四）激活創造性思維

在表演的故事中，有些故事的結局是多樣化的。學生可以自行想象創編，進行創造性表演。同時在表演中，學生要對課文的情節和語言進行理解和整合，對信息進行提煉、分類、歸納，這樣學生的概括能力也得到了發展。在處理不同人物的表現時，學生要對比各個角色的異同，才能準確把握人物的心理和特點。這樣，學生的比較性思維也得到了提升。

課本劇課程注重學科知識和生活的融合，注重不同學科之間的整合和優化，體現大語文觀的思想，能引導學生在生活中學習語文，促進學生語文素養的全面發展。