聲樂美聲教學中存在的問題及解決對策

呂瑩 江西師范大學

美聲唱法濫觴于歐洲，通常是真聲和假聲混用，發聲區是混合聲區。美聲需要歌唱者各種共鳴，這些共鳴主要包括胸腔、喉腔和頭腔的共鳴。美聲唱法具有顯著的特點，即歌唱者在進行高音發音時不是直接喊上去的，而是通過柔和委婉的頭腔把高音唱上去，這也是和高八度演唱不同的地方。美聲唱法傳入我國較晚，但在不斷的壯大和發展，如今已有良好的成效，但如今一些高校聲樂教學仍然沿用傳統的教學方式和教學內容，不利于提升教學效率和質量，難以培養出高水平、高素質的專業聲樂人才。基于此，本文對聲樂美聲教學中存在的問題加以分析，并據此采取改進措施，通過改進單一的教學模式、優化課程設置、借助現代化技術手段、增強師資力量、加強基礎教學，引導學生勤加練習，以此使美聲教學更加科學化、合理化[1]。

一、聲樂美聲概述

聲樂是一種音樂形式，主要是用人的聲帶進行演唱。大致分為三種唱法，分別是民族唱法、通俗唱法、美聲唱法。三種唱法的模式和風格都具有較大的差異，通常聲樂泛指美聲唱法。美聲唱法要求聲音的共鳴，需要較強的發音技巧，具有強烈的穿透力。使用美聲唱法演唱時，演唱者的喉頭發聲位置向下，并將喉嚨充分打開，讓共鳴腔體能夠均勻的共鳴，真聲假聲混合使用，使得發出的聲音顯得松弛、圓潤[2]。聲樂美聲是音樂專業學生的必修課，在音樂教育中處于重要地位。隨著社會發展，人們生活質量提升，素質教育的普及，高校音樂教育快速發展，聲樂美聲教學中存在一些問題，需要加以解決。

二、聲樂美聲教學中存在的問題

（一）單一化的教學方式及內容

以往主要依據西方教材內容進行教學，并且沒有充分結合學生的實際學習情況和個人特點，缺少理論和實踐的結合，缺少教學總結和反思。單一化的教學內容使聲樂美聲教學質量較差。教師在開展教學時一定程度上忽略了我國的傳統音樂，主要依據西方音樂教材和音樂價值體系開展教學，教學內容側重于西方音樂，一定程度上限制了我國聲樂美聲教學的發展。聲樂美聲教學主要是讓學生通過多練多唱，掌握美聲唱法，類似于灌輸式教學和題海戰術，教學方式及內容單一化，課堂氛圍沉悶，難以促使學生積極參與課堂學習，并且沒有全面培養學生的能力。有些學校對聲樂教學不夠重視，經費有限，缺少通用型、高端的樂器設備，對聲樂美聲教學十分不利，難以開展有效的實際和練習。學生沒有完善的樂器設施，教學內容單一，很大程度上限制學生掌握聲樂美聲唱法，不利于提升聲樂綜合素養[3]。

（二）不合理的課程設置

學校是培養人才的主陣地，國家越來越重視教育的發展。在社會趨于多元化的今天，要培養多元化人才，教育行業也逐漸多元化發展。高校聲樂教學目標在于培養藝術性人才。教師除了要教授聲樂理論知識，還要加強技能教學，培養學生的聲樂綜合能力。但仍有很多高校存在聲樂課程設置不合理的問題，并沒有全面、深入推行教學改革。以往的課程設置缺乏合理性和科學性。由于受到聲樂考評體系的影響，一些高校過于注重聲樂美聲技能的教學，一定程度上忽略了美聲理論知識教育。一些教師過于側重于教授學生美聲演唱的發聲技巧、節奏、旋律等技能，忽略教授聲樂的藝術整體觀等理論知識。學生只有在聲樂美聲學習過程中兼顧技能和理論知識的學習，才能夠提升其整體綜合實力，二者缺一不可。缺少理論知識支撐，空有高超的美聲唱法和技術，則缺少聲樂素養，演唱時容易受到心理素質等方面的影響，出現忘詞、走調現象，影響演唱效果。缺少技能支持，空有豐富的理論知識，也只是紙上談兵[4]。

（三）師資力量薄弱

師資力量對美聲教學質量至關重要。學生才是課堂的主體，教師只是課堂的引導者、組織者。教師不僅需要具有專業能力，還要采取良好的教學方式，將自己的專業知識技能有效輸出給學生。這就要求教師具有較高的專業素養，能夠根據學生的學習情況，有計劃、有意識的培養學生的基礎知識技能和聲樂素養。美聲唱法傳入我國的時間較晚，但如今在音樂領域廣為流傳，音樂藝術領域也越來越重視聲樂美聲教學。但目前一些高校開設了美聲教學教育，卻缺少高質量、高水平的專業教師，師資力量較薄弱，不利于培養美聲唱法音樂人才，一定程度上限制了聲樂美聲的持續發展。整體來講，在職的聲樂美聲教師隊伍的教學水平和專業能力有待提升，目前難以做到全面的、專業的指導學生的聲樂美聲。另外，還有一些教育機構的在職教學人員的專業素質參差不齊，專業素質有待提高。同時，一些聲樂美聲教師沒有正確認知美聲教學。美聲教學不是獨立于其他歌唱方式之外的，各種唱法之間都有密切的關系，不能與其他歌唱方式阻斷聯系。美聲教學需要和其他唱法相融合[5]。因此，一些教師秉承著錯誤的觀念采用傳統的教學方式，沒有更新教學理念。

（四）難以分清美聲唱法的界限范圍

一些音樂學習者對美聲唱法的界限識別不清，不明白到底什么樣的歌唱才算美聲唱法，和民族唱法有怎樣的差異，這就導致很多學生難以正確區分二者，很大程度上限制聲樂美聲的學習，也給教師教學帶來不利影響。美聲唱法和其他唱法的最大區別在于歌唱時的發聲區不同。美聲唱法通常是真聲和假聲混用，發聲區是混合聲區。美聲需要歌唱者各種共鳴，這些共鳴主要包括胸腔、喉腔和頭腔的共鳴。美聲唱法具有顯著的特點，即歌唱者在進行高音發音時不是直接喊上去的，而是通過柔和委婉的頭腔把高音唱上去，這也是和高八度演唱不同的地方[6]。

（五）學生發音不準，吐字不清

有一種“詩苦志、言抒情、歌詠言”的說法。歌唱作為一種特殊的語言表達方式，對人們的生活十分重要。歌唱是使人類的語言表達更加藝術化的一種形式，將語言表達的婉轉悠揚，愉悅人們的聽覺和視覺。人類豐富的情感在歌唱中表現并傳承。因此，要求演唱者在歌唱時要吐字清晰、發音標準，否則會很大程度上影響聽者的感受。聲樂美聲的很多學習者都會出現關于發音不準、吐字不清的問題，這是一個很嚴重的問題，必須加以改正。美聲唱法要求演唱者能夠有效的控制自己的氣息。氣息的控制程度很大程度上決定了歌曲的質量，氣息的流暢程度很大程度上決定了唱出的歌是否具有韻味、是否在調上。在歌唱時需要打開喉腔的全部，使得胸腔發出來的氣體能夠保持較好的流暢性。歌唱中講究“三分歌、七分氣”也是強調氣息的重要性。但如果過度的追求控制氣息，忽略吐字的問題，那么就走向了另一個歧途。這樣的方式使喉腔完全打開，吐字不清，也無法實現高質量的歌唱效果[7]。

三、聲樂美聲教學的改進措施

（一）改進單一的教學模式

對現階段聲樂美聲教學中的問題進行分析，對聲樂美聲教學加以改進，首先要改進教學模式。開展針對性的教學，促使學生個性化發展。教師在實際教學過程中，要充分考慮學生的學習情況和學習需求，采取多樣化的方式開展聲樂美聲教學。例如，開展分組教學、公開課，對聲樂美聲的相關理論知識進行針對性的講解。教師可以通過分組教學的方式，針對性的訓練學生的聲樂美聲技能，發揮小組合作學習的作用。將學生按照聲樂水平、音色分組，布置小組任務，引導學生通過小組合作訓練美聲技能和互相學習。不僅可以提升聲樂美聲技能，還有利于培養學生協作能力和團結意識[8]。

例如，學生的嗓音、學習能力和學習水平各有不同，因此教師需要重視學生間的不同特點進行個性化教學。教師根據學生的音色進行分組教學，幫助學生找到適合自己嗓音的唱法，培養自己的風格。并且由于組內成員的音色具有一致性，因此組員之間互相學習、互相評價，使教學評價模式更加豐富。教師對學生練習時產生的疑惑進行解答，引導學生改正錯誤之處，有利于進一步提升聲樂美聲技能。教師通過公開課的方式，引導學生積極投身于課堂，鍛煉舞臺表演能力，提升演出水平，培養學生的綜合素質。教師還可以開展集體授課，充分利用課堂時間，提升課堂教學效率。

（二）優化課程設置

現階段，高校缺少明確的聲樂美聲專業人才培養目標。教師要重視學生的專業培養方向。課程設置和專業培訓方向息息相關，要以此制定科學的教學計劃，完善課程設置，提高課程比例，進而為提升學生的專業技能提供更充足的課程教學時間。比如一些學生的發展方向是成為中小學音樂教師，那么他們不僅要提升聲樂美聲的專業能力，還要掌握美聲理論知識，包括曲式分析、樂理基礎、音樂文化等知識。這些學生只有擁有全面的綜合能力，才能更好地滿足中小學音樂教師的崗位需求。學校也應該充分考慮學生的發展方向，優化課程設置，讓學生擁有自主選擇課程的權利。

（三）借助現代化技術手段

隨著科學技術的快速發展，信息技術逐漸滲透至各行各業。教育領域中也已經廣泛應用信息技術，并取得顯著成效。借助現代化信息技術改進聲樂美聲的教學方法和手段，能夠有效提升教學效率。例如，教師可以借助多媒體信息設備的展示功能，展示和教學內容相關的圖片、視頻、精美的課件等。教師可以展示聲樂的波形，引導學生直觀化的發現問題，并嘗試解決問題。教師可以借助現代網絡平臺查找與教學內容相關的課程視頻資源，讓教學資源不僅僅局限于教材中，然后將查找到的課程視頻資源或自己錄制的教學內容推送至線上學習平臺，學生能夠不受時間和空間的限制，反復觀看教學視頻，并且在線上學習平臺反饋自己的問題，教師對學生反饋的問題進行整理，在第二天的課堂教學中進 行解答[9]。

（四）增強師資力量

建設高素質的專業教師隊伍對提升聲樂美聲教學質量至關重要。聲樂美聲的知識范圍廣，內容較復雜，要求教師不僅要具有較強的專業能力，還要有豐富的教學經驗和較高的教學能力，能夠將自身的專業知識有效傳授給學生。學校除了需要吸納專業能力強、教學能力強的聲樂美聲教師，還需要為已有的教師提供進修、培訓的途徑，開展交流研討活動、培訓會議等，促進教師不斷提升專業能力和教學水平[10]。高校可以建立聲樂美聲制度，完善聲樂美聲體系，建設相關的教學機構。完善聲樂美聲教學所需的音樂器材，為美聲教學提供優質的教學條件，可以在一定程度上提升教師的教學效率和質量。國家也應該對聲樂人才培養予以重視，為高校聲樂美聲專業教師隊伍提供足夠的人才資源，適當的提升聲樂教學工作者的薪酬，使更多的專業人才愿意加入高校從事聲樂美聲教學。

（五）加強基礎教學，引導學生勤加練習

俗話說“一分耕耘，一分收獲。”任何成功都需要付出大量的努力。學習聲樂美聲也是同樣的道理，需要反復的練習，熟能生巧，進而學好聲樂美聲。教師需要引導學生加強基礎知識的學習，從最基本的發聲方式、發音、吐字開始練習，了解基本的樂理概念并反復進行練習。當練習到一定程度時，量變轉為質變，對如何發聲和發音等歌唱中所需要的基本的東西會產生一種感覺，實現飛躍。比如，學習者想要發出悠揚頓挫的旋律，但這不是能一蹴而就的，需要學習者有寬廣的音域和悠長的氣息，而形成這兩種能力都需要學習者進行不斷的練習[11]。

四、結語

音樂是人們生活中不可替代的東西，音樂能夠表達人類的情感，是反映人類情感和生活的藝術。聲樂是一種音樂形式，主要是利用人的聲帶進行演唱。大致分為三種唱法，分別是民族唱法、通俗唱法、美聲唱法。三種唱法的模式和風格都具有較大的差異性通常聲樂泛指美聲唱法。聲樂美聲是音樂專業學生的必修課，在音樂教育中處于重要地位。隨著社會發展，人們生活質量提升，素質教育的普及，高校音樂教育快速發展。但聲樂美聲教學中存在一些問題，需要加以解決，促進聲樂美聲的持續健康發展。通過對課程設置、教學方式及內容、師資力量、基礎教學等方面進行改進，為聲樂專業學生提供高質量的課堂教學。學生擁有良好的教學條件，自身也需要加強練習，熟能生巧，學會有效控制自己的氣息。