“阿普三部曲”電影音樂研究

朱逸宸 中國傳媒大學(xué)戲劇影視學(xué)院

“阿普三部曲”（即《大地之歌》《大河之歌》和《大樹之歌》）是印度大師級導(dǎo)演薩蒂亞吉特·雷伊早年間的經(jīng)典之作，三部影片連續(xù)講述了男主人公阿普幾十年來的生活和他所經(jīng)歷的五次生死離別。其現(xiàn)實主義的題材和優(yōu)美自然的影片風(fēng)格，使得這三部影片成了既不同于世界范圍內(nèi)的主流電影、也與當(dāng)時印度大受歡迎的影片都有所區(qū)別的存在。

1950年前后，印度盛行的依然是充滿歌舞段落的寶萊塢電影，這種經(jīng)由工業(yè)化處理而誕生的影片通常源自本土的神話或民俗故事，搭配著民族特征明顯的歡快歌舞，它們給予了當(dāng)時的觀眾以充分的娛樂觀賞體驗。可以說，歌舞唱段始終是印度電影中不可或缺的一部分，電影理論家大衛(wèi)·波德維爾就曾在他的著作中提到過，“1945年之前制作的大約2500部印度有聲電影，只有一部不包括音樂段落”[1]，印度電影人對于“音樂”這一元素的重視程度由此便可見一斑。

在“阿普三部曲”中，音樂同樣不容忽視，不過，不同于當(dāng)時的主流，“阿普三部曲”中并沒有大段的歡快唱跳，其中的配樂和吟唱都更加偏向于成熟的電影音樂，不僅風(fēng)格明顯，還有著不容小覷的表意功能和別具一格的細(xì)節(jié)處理。

一、風(fēng)格特征

雷伊的“阿普三部曲”有著極為風(fēng)格化的音樂表達(dá)，其中的音樂均出自曾被贊譽為“地球上最著名的印度音樂家”的拉維·香卡（Ravi Shankar）之手。

拉維·香卡是印度著名的民族音樂作曲家，同時也是大師級別的西塔琴彈奏者，他擅長將本土民族精神和民族文化融入音樂的創(chuàng)作中去，寄情于曲調(diào)，賦予樂曲以更飽滿的感情和更深厚的韻味。……