在視唱練耳教學中對中國傳統音樂綜合能力的培養

〔關鍵詞〕視唱練耳；中國傳統音樂；綜合能力

視唱練耳是訓練學生音樂聽覺的一門音樂基礎科目，在音樂基礎教育中占重要地位。傳統的視唱練耳教學以西方視唱練耳體系為基礎，以培養讀譜、聽寫等技能為主。隨著時代的不斷發展與進步，音樂教育的理念也在不斷適應時代的發展。如今的視唱練耳教學更加注重將音高感、節奏感、調性感等基本技能與實際音樂作品相結合，強調對樂感的培養，同時注重對不同音樂風格的積累。但從目前出版使用的視唱練耳教材來看，其中西方音樂風格的曲目所占篇幅很大，而有關我國傳統音樂的曲目較少。

中國傳統音樂是我國各族勞動人民長期以來在勞動生活中共同創造并積累起來的寶貴財富。從視唱練耳教學的培養目標來看，應特別重視中華民族的“母語”，在教學中融入中國傳統音樂，培養傳統音樂綜合能力是十分必要的。而目前很多院校使用的視唱練耳教材大多限于西方音樂素材，視唱練耳課程不能給學生提供對中國傳統音樂以更多的了解與熟悉的機會，學生對以五聲為核心的旋法不甚熟悉，缺乏傳統音樂中多種音階結構的調性感。因此，視唱練耳教學中應大量補充和加強中國傳統音樂的內容，使學生了解我國不同民族、不同地區的民族民間音樂，掌握本民族的音樂文化及風格特征，以提高學生的音樂審美能力和民族素質，陶冶情操，增強民族意識，同時也能將民族音樂文化得到繼承和發展。就我國現階段的視唱練耳教學來看，如何進一步加強學科建設，在確保教學質量沿著一個健康、科學的高水平不斷發展的前提下走出一條中國特色的道路，其首要條件是重視中華民族的“母語”，讓學生深入了解本民族的音樂，激起他們熱愛民族音樂的熱情，從而提高音樂審美能力，形成高尚的中華民族音樂文化意識和愛國主義精神。

一、中國傳統音樂的分類

我國的傳統音樂經過了幾千年的發展和演變，種類繁多，風格各異，關于傳統音樂，一直以來是一個界定模糊的概念。中國音樂研究所編寫的《民族音樂概論》一書中說：“民族音樂在它的長期歷史發展過程中，形成了傳統音樂的五大類：歌曲、歌舞音樂、說唱音樂、戲曲和器樂。”由北京大學出版社出版的《中國音樂文化大觀》一書則認為“中國傳統音樂，基本上由宮廷音樂、文人音樂、宗教音樂和民間音樂四個維度構成。”中央音樂學院袁靜芳教授的《中國傳統音樂概論》一書中把傳統音樂分為民間音樂（民歌與舞蹈音樂）、說唱音樂、戲曲音樂、器樂、宗教（佛教與道教音樂）與祭祀音樂。筆者認為，袁靜芳教授的這種劃分方式比較細，可將每一種類的音樂與視唱練耳的教學相結合，形成一個完整的中國傳統音樂視唱練耳教學體系。

二、視唱練耳教學中的音樂綜合能力的培養

視唱練耳課的最終目的是培養學生的音樂綜合素質，在視唱練耳教學中所發展的能力主要有：

（一）訓練音樂的速度感、節拍感與節奏感；

（二）發展敏銳地、準確地理解和明辨旋律中音樂基本要素的能力和音樂作品中的旋律發展手法與曲式結構的能力；

（三）訓練學生清晰地、準確地判明旋律與和聲伴奏的調式關系，以及復調音樂中各聲部的相互關系；

（四）發展和聲聽覺能力和多聲思維能力；

（五）發展音樂的記憶力；

（六）發展規范化的、進行音樂作品中某些片段、段落乃至整個小型聲樂、器樂作品聽寫的能力；

（七）發展內心音樂聽覺能力；

（八）發展看譜即唱能力和通過視唱訓練理解、感受音樂、表現音樂和創造音樂的能力；

（九）訓練對音樂風格的領會和理解（地域、民族以及音樂歷史的分期等）；

（十）發展音樂想象力和音樂審美能力。

將中國傳統音樂與視唱練耳學科相結合，即在視唱練耳教學中采用中國傳統音樂曲調作為素材，在訓練中借鑒西方音樂的訓練方法來培養上述十種技能，既培養了中國傳統音樂綜合能力，又使傳統音樂得到繼承與發展。

三、中國傳統音樂在視唱練耳教學中未形成較完善體系的主要原因

（一）我國現階段視唱練耳與基本樂理教學體系的問題。視唱練耳學科起源于西方，距今已有幾百年歷史，形成了以法國和蘇聯為代表的較為完善的視唱練耳教學體系。自視唱練耳學科引入我國以來，對于建設具有中國特色視唱練耳教學體系一直處于不斷探索的階段，雖然在教材建設等方面取得了巨大的成績，但在涉及中國傳統音樂的部分一直比較薄弱。

一方面，從音樂理論的角度上來講，學生對西方音樂的思維根深蒂固，包括一些音樂基本概念，如音程、和弦、樂段、奏鳴曲式等，這些都是西方音樂的基本概念，而對中國傳統音樂的基本理論知之甚少。在樂理書中，關于中國基本樂理的部分也只是用很少的筆墨濃縮成一個章節放在教材的最后，在教學中，很多老師對此只是籠統地介紹一下，一帶而過，有些老師甚至干脆忽略這一章的內容；另一方面，從視唱練耳教學內容的角度上來講，絕大部分為西方音樂，中國傳統音樂元素在教學中所占比重太小，只是在講民族調式時選用一些視唱和聽寫的旋律，其結果必然會造成學生對中國傳統音樂缺乏了解，對其調式、旋律等要素感到相當陌生，更談不上理解音樂、表現音樂，如此一來，還可能產生抵觸的情緒。

因此在目前教育體系的影響下，學生往往能很快唱出并聽寫出大、小調式的旋律，卻對我國民族音樂風格很不熟悉，對民族調式的旋律感到很不適應。

（二）視唱練耳課程不能與傳統音樂理論相結合。中國傳統音樂的種類繁多，與此相關的理論研究也呈現出一派繁榮的景象，如對朱載堉十二平均律的研究、杜亞雄的《中國傳統樂理教程》，等等。音樂理論只是對音樂現象的解釋和歸納，但要想真正掌握并運用這些理論，必須通過實踐來獲得積累，由此看來，視唱練耳訓練便成了較好的實踐途徑，而目前我國的視唱練耳課中關于傳統音樂這一塊的教學卻表現得相當滯后，與理論研究脫節，使學生空有理論卻無法真正理解中國傳統音樂文化的內涵，更不會去熱愛中華民族的“母語”。

四、在視唱練耳教學中加強中國傳統音樂綜合能力的途徑

（一）從理論著手。了解我國傳統音樂文化背景，并從理論上認識不同民族、不同地區的民族民間音樂在旋律、節奏、調式音階、風格特點、曲式結構等方面的特征，同時注重培養學生對傳統音樂的興趣。

（二）在教學中始終遵循由易到難的原則。先從基礎性的訓練著手，將音高、節奏、調式調性、結構等基本要素通過聽覺訓練、讀譜視唱等訓練方式初步認識傳統音樂，然后逐漸上升到訓練的高級階段，如聽寫單聲部或多聲部節奏及旋律、聽音樂作品判斷其地域風格特征，并用與其風格相符的音色有表情的視唱樂譜，等等。

（三）在教學中安排好視唱、聽寫和聽覺分析的比重，三者缺一不可。在每一項練習中都應包含這三個環節，如在聽寫旋律的同時分析調式音階、節拍與節奏、結構、旋律發展手法、終止式等要素，最后將聽寫出的旋律進行視唱或視奏的練習。

（四）在教學中要多進行實際音樂作品的聽辨練習。只有結合實際音樂作品進行訓練，才能使學生真正了解不同民族、不同地域的民族民間音樂風格。另外，在進行傳統音樂的視唱訓練時，也可根據音樂風格，選擇與之相符的民族樂器代替鋼琴伴奏。

（五）借鑒我國傳統民歌、戲曲“口傳心授”的方式，增加模仿的練習，如節奏和旋律的模仿，在視唱樂譜之前先根據音響進行模仿。

五、關于中國傳統民歌視唱練耳課程的構思及教學案例分析

傳統音樂在我國民族音樂中是一個極為重要的組成部分，筆者認為，可以按照其分類將每一種類的音樂與視唱練耳教學相結合，形成系統的中國傳統音樂視唱練耳課程。早在讀研期間，筆者便開始構思以中國傳統民歌為素材進行視唱練耳教學，并在教學實踐中取得較好的效果。目前，筆者在武漢音樂學院針對全院本科生開設了“中國傳統民歌視唱練耳”課程。下文針對這門課程提出了整體構思，并以“湖南民歌的旋律風格特征”為主題作教學案例分析。

（一）整體構思

1.課程名稱：中國傳統民歌視唱練耳。

2.教學形式：集體課，采用多媒體教學。

3.學時：每周2學時，一學期。

4.教學目的與任務：最終目的是將聽、唱、模仿、分析、旋律創編等多種能力相結合，提高學生的學習興趣，增強對不同地區傳統民歌的旋律風格特點的區分與了解。

5.教學內容：按照地區來劃分，共分為13課，每一課都圍繞某個地區民歌的旋律風格特征，嚴格按照以下四個環節進行：聽覺訓練、視唱練習、理論知識、課堂旋律創編。每堂課結束后都會布置與授課內容相關的視唱和旋律創編的作業。

（二）教學案例分析

教學主題：湖南民歌的旋律風格特征。

教學目的與要求：

1.要求學生從聽覺上和理論上把握湖南民歌的旋律風格特征；

2.提高學生的聽覺模仿能力和看譜唱詞的能力；

3.要求學生根據湖南民歌的旋律特點初步嘗試進行簡單的旋律創編。

4.其最終目的是將聽、唱、模仿、分析、旋律寫作等多種能力相結合，提高學生的學習興趣，增強對湖南民歌的旋律風格特點的了解。

教學重點：

1.對兩首民歌的地域風格、特色節奏型、樂句特點、調式音列的聽辨；

2.看譜唱詞，對音響進行模仿。教學難點：

1.看譜唱詞，根據音響對民歌進行模仿；

2.結合聽覺分析，對湖南民歌的旋律特征進行歸納；

3.具有湖南民歌風格的旋律創編。

教學過程：

1.聽覺訓練：

首先給學生播放湖南民歌《銅錢歌》的音響，并要求他們回答第1～3題：

第1題：歌曲的拍子是（單拍子）（復拍子）。

第2題：聲樂部分是從下行（B）開始的。

A．大三度B．小三度

C．純四度D．純五度

第3題：歌曲的調式是（D）。

A．宮調式B．角調式

C．徵調式D．羽調式

接著播放另一首湖南民歌《天上太陽紅彤彤》，并要求學生回答第4～7題：

第4題：樂句的長度（有變化）（沒變化）。

第5題：樂句的劃分是靠（C）。

A．音區變化B．力度變化

C．休止D．音色變化

第6題：旋律中出現次數最多的音程是（B）。

A．大二度B．小三度

C．純四度D．純五度

第7題：歌曲的調式是（A）。

A．宮調式B．角調式

C．徵調式D．羽調式

最后將兩首民歌再連續播放一遍，要求學生回答8～10題：

第8題：下列選項中（B）組四音列是兩首民歌的旋律所突出的。

第9題：兩首民歌特色節奏型是（A）。

A．切分B．三連音

C．連線D．后附點

第10題：旋律改錯

給學生的譜：

教師彈奏的譜：

2.視唱練習：

要求學生看這兩首民歌的樂譜進行視唱，并演唱歌詞，同時聽音響進行模仿。

3.理論知識：

對具有湖南民歌風格的旋律特征進行歸納：

首先，對調式特征進行總結。

湖南民歌中的羽調式最多，宮調式與徵調式也具有鮮明的特點，商調式與角調式較罕見。

其次，對旋法特征進行歸納。

3.1強調羽音。

3.2突出四音列組成的旋律。如：

《銅錢歌》；

《天上太陽紅彤彤》；

《鬧五更》；

《洗菜心》；

《秋收暴動歌》

3.3商音常做經過音或輔助音處理，并不強調。

如《天上太陽紅彤彤》《鬧五更》等湖南民歌整曲只用這個四音列，未見商音。

3.4強調小三度的進行。

3.5升徵音的運用。

升徵音是湖南民歌所特有的，其實際音高比徵

音稍高一點，常用旋法為：

再次，分析終止式特征。

湖南民歌的終止式突出小三度的進行。

羽調式，圍繞角音、宮音、下方主音的進行，有時添加輔助音或裝飾音。如：

《洗菜心》；

《鬧五更》；

《一塘清水一塘蓮》。

宮調式：圍繞角音、主音、下方羽音的進行，有時添加輔助音或經過音。如：

《采檳榔》；

《天上太陽紅彤彤》。

最后，總結節奏與結構特征。

湖南民歌常運用切分節奏，使音樂更有活力。

結構多為在方整的兩樂句基礎上發展成起承轉合四樂句樂段，如《采檳榔》；有時再增加襯腔和再現，構成六樂句樂段。如《天上太陽紅彤彤》《洗菜心》等；也有自由樂段，如《一塘清水一塘蓮》。

4.課堂旋律創編練習：

給學生10分鐘的時間，要求他們根據湖南民歌的旋律特征，寫出一條兩樂句結構的旋律，五聲羽調式，寫完后要求學生視譜演唱。

5.課后作業：

5.1湖南民歌看譜唱詞及湖南民歌風格的旋律視唱；

5.2湖南民歌風格的旋律創編：要求學生在課后寫3首具有湖南民歌風格的旋律，調式分別為五聲羽調式、宮調式和徵調式，起承轉合四句式結構，并能視譜演唱和演奏。

結語

為使學生了解我國各民族優秀的民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，在視唱練耳教學中必須高度重視中國傳統音樂的內容。加強中國傳統音樂綜合能力的培養，可將民族民間音樂元素貫穿在聽、寫、唱、分析等形式的訓練中，既讓學生了解了民族民間音樂的特征，又加強了與其他學科之間的聯系，同時增強了學習積極性，提高音樂審美能力，使我國傳統音樂能通過與視唱練耳的結合得到繼承與發揚。