守正創新再出發

“莫聽穿林打葉聲，何妨吟嘯且徐行。竹杖芒鞋輕勝馬，誰怕？一蓑煙雨任平生。”草鞋縣令紀大奎身體力行地詮釋了這兩句詞的內涵，以離微不二的民本之心，載魂之舟的人生信仰，不破不立的無畏勇氣平定了一場什邡水旱之患的風波。

川劇《草鞋縣令》（2022版），于2022年6月15日首次面向社會公演，炙熱的天氣未能阻擋戲迷觀眾們高漲的熱情，演出數場，場場爆滿座無虛席，精彩的演出令臺下的掌聲和叫好燃爆全場。疫情之下，能走進劇場觀看一部制作精良、演技精湛的川劇無疑讓人興奮不已、大飽眼福、回味無窮。

紀大奎說過這樣一句話：“看起來人生路不破不立”，我認為“不破不立”這四個字很好例證了新版之所以為“新”的緣由。新版在面對已有的原版，如何守正創新是創作者必須面對和攻克的難題，在兩個半小時的演出中我看到了創演團隊的精彩解答。

一、“舞美之新”——虛實相交，更注重詩意化的表達與呈現

該戲的舞美設計更加注重戲曲舞臺的詩意化表達，紗幕里的重巒疊嶂，縹緲寫意地為觀眾營造了一片幽遠的景致，臺前左右兩側的石碑和鎮水神獸又時刻將觀眾放置在戲劇情境之中。在有限的舞臺空間拓展出無限的縱深感，舞臺布景錯落有致、富有層次、虛實相交。這既遵循了戲曲的虛擬性，使舞臺時間和空間處理較為靈活，又基于故事情節和當下觀眾審美趣味進行了創新設計，較之傳統戲曲舞臺的一桌二椅營造出更加豐富的舞臺表演空間，使戲曲舞臺擁有更多可能性、更具觀賞性，這也是中國戲曲舞美現代化發展的表現。舞臺上用山水畫的背景表現“兩山夾一溝，有水難行舟”是虛;擺放案幾座椅、屏風書畫的紀大奎住處是實;遠山疊翠，茶樹參天是隱虛露實;古瀑口開山焚香祭神是實;夜訪古瀑口，方寸地萬里江山，三五步行遍天下的山路是虛。

此外，新版對演員的服飾、裝扮、道具也進行了創新和改良。第五場的祭祀場面讓人印象深刻，群演身著隆重服裝、頭戴神秘面具、伴著激昂的音樂跳起祭祀之舞，可謂是一場視聽盛宴。劇中五名衙役的服裝讓他們一登場就極富喜感;“文賄”中幾位“行賄者”的服裝、道具也很好地塑造了文人們的形象和性格特征，映襯出川劇詼諧幽默的特點。

二、“人物之新”——更加注重追尋人性的探索

紀大奎是一個非常接地氣的人物，他讀萬卷書希望能夠經世致用，為官一方心系百姓，但卻無法擺脫身為書生的局限性，是一個非常多面性的人物。紀大奎那句：“我熟讀經史，竟想不出一條破解之道。唉，真是百無一用是書生！”道出了他的無奈和迂腐。在古瀑口為阻止吳中隆炸山，留住山民脫罪籍機會而自帶枷鎖的紀大奎是不顧生死的勇者。在鄉紳們美名利誘的“圍剿”時，紀大奎是“弱勢”的，最終在糾結中捫心自問堅定了為官的初衷，所以他更是無欲則剛的。

楊承祖不再是非黑即白的人物，他圓滑世故但卻未失為人底線，新版中楊承祖的人物行動有不得已的苦衷，他帶著在官場安身立命的人物動機，不得已給紀大奎和高景關山民制造矛盾。這樣的人物形象更加飽滿、更加符合人性的特點，也讓觀眾更容易走近人物，因為或許他們就是當下之你、我、他。

該劇窺探人性、塑造人物，將人性的復雜和矛盾展現得淋漓盡致。劇中雖然角色眾多，但并未丟失對人物個性化的塑造，人物形象立體，人物性格多面化。除了紀大奎、楊承祖以外還有糊涂里揣著明白的雍奴，替夫擔憂無奈之下左右搖擺的石竹娘，行事武斷卻有情有義的吳中隆等等。一個個鮮活的人物立在舞臺上，展現了人性的復雜和矛盾性，引發人們對人性的探討、追問和思考。

三、“意蘊之新”——離微不二、載魂之舟豐富戲核內蘊

一部戲最讓觀眾回味無窮的，便是那些經典的“名場面”。走出劇場“離微不二”四個字在我腦海中不停地閃現，那一葉載魂之舟也總在眼前飄過。它們是攻克守正創新難題的兩味“良藥”，是開掘人物、塑造人物、深化人物、升華人物的重要線索和載體。載魂之舟是導演査明哲為該戲提煉的演出形象種子，這也是舊版中所沒有的，載魂之舟是一葉在名聲、疾流、苦水、塵世、宦海中素往獨行駛向彼岸的扁舟，是一葉直達觀眾內心的靈魂之舟。

“離微不二”，是紀大奎在面對千秋美名誘惑時百般糾結后的堅定，這四個字為人物塑造起到了畫龍點睛的作用。載魂之舟更彰顯和深化了主題意蘊，豐富了整部戲的戲核，讓主題得到了升華，體現了紀大奎的人生追求，也讓人物有了得以傳頌之魂。“有靈、有魂、有精、有神，所謂靈魂不滅，實則精神不朽也”這既是紀大奎的個人所感也是作者借紀大奎之口完成了整部戲戲核的錘煉與表達。

我認為《草鞋縣令》（2022版）從以上三個方面完成了破局，做到了基于原版的守正創新。

在演出時，我留意了臺下觀眾的反應，周圍觀眾都被戲抓住，觀看十分投入。從專業角度來說，戲中設計的笑點和精彩之處觀眾都有相應的反饋，這就證明該戲從編、導、演、樂、舞等各方面水乳交融、渾然一體。川劇的喜劇傳統在戲中也得到了運用和發揮，在紀大奎發出作為書生的無奈感慨、雍奴插科打諢、鼓師隔空對話時，現場觀眾都笑聲不斷掌聲連連。喜歡川劇的人都知道，川劇中有很多亮眼的絕活，該劇可謂是戲技不離，除了變臉和武戲，陳智林先生在臺上做出“背殼”時觀眾無一不叫好，那一刻我心中是敬佩的、感動的，一位年近六十的戲曲藝術家為塑造人物完成如此驚險的高難度動作，這種精神值得我們致敬。俗話說“戲無技不驚人，戲無情不動人，戲無理不服人”，我想在這部戲中都做到了。

《草鞋縣令》（2022版）在思想性、藝術性、觀賞性上做到了和諧統一。作為一名編劇同時也是一位熱愛川劇的戲迷，我深深地被川劇的魅力吸引著、震撼著，被藝術家們執著的追求和奉獻精神感召著。《草鞋縣令》由名家創排、名角演繹，劇組上下齊心共同完成，我想說前輩們的藝術造詣和對藝術的執著追求是值得我們學習的，査明哲導演數月的堅守打磨，陳智林、肖德美、劉誼三位梅花獎前輩帶領眾演員在舞臺上揮汗如雨，精心表演，李天鑫老師八十歲高齡依然堅守在川劇舞臺，這是前輩對后輩最好的激勵和引領，也是川劇振興道路上一團足以燎原之火。目前《草鞋縣令》已入圍第十七屆文華大獎終評作品，2022年9月將赴津參加第十三屆中國藝術節展演，角逐新一屆中國文華大獎，真心祝愿《草鞋縣令》這部精心制作的誠心之作能摘得大獎凱旋而歸。

黃志丹：云南藝術學院戲劇影視編劇專業碩士研究生。