二度創作在聲樂表演藝術當中的運用分析

◎張智群

聲樂屬于音樂藝術中的一種，具有優美的旋律、豐富的情感，能夠在陶冶情操、放松身心的同時，帶給人們美的享受。聲樂表演就是通過表演者的演唱技巧、肢體表演等，將作品中的情感和內涵傳遞給觀眾的過程，而在表演者表演的過程中往往會融入個人對聲樂作品的理解，以及個人的情感和風格，使聲樂表演藝術的表現力和感染力更強。本文主要針對聲樂表演藝術中二度創作的原則、價值以及具體的運用策略進行分析和探討，以期為我國聲樂表演藝術的健康發展提供參考。

一、聲樂表演藝術中二度創作的原則

聲樂表演藝術中，表演者對作品進行二度創作是其提升表演效果的重要途徑，然而，聲樂表演藝術中的二度創作也需要掌握相關原則，表演者只有掌握了具體的二度創作原則，在進行二度創作的過程中嚴格按照原則，才能保障聲樂表演中二度創作的效果?，F階段，聲樂表演中的二度創作原則具體表現為以下幾種。

其一，尊重原創。所謂二度創作就是指在原創的基礎上進行再創作，可見，聲樂表演中的二度創作并不能隨意地、毫無限制地進行，而是需要建立在原創的基礎上，能夠充分尊重原創作品中所要表達的情感內涵，在不違背原創作者意愿的基礎上融合新的藝術元素或者加入表演者個人對原創聲樂作品的理解，才能算得上是一次成功的二度創作。因此，聲樂表演者進行二度創作的過程中要嚴格遵循這一原則，保留原創作品的情感基調與內涵，將原創作者的創作意圖準確地傳遞給觀眾?！?br>