山西民間舞蹈的藝術風格及傳承發展研究

上官妍婷

在中國，各個民族都有其代表性的歷史文化，并在歷史的長河中各自被傳承和發展。山西民間舞蹈是一個規模較大的藝術門類，隨著在民間的廣泛流傳，形成了自己獨特的藝術風格，蘊含著山西人的心血和智慧結晶，是一種很有價值的藝術形態[1]。因此，山西民間舞蹈應該被更好地傳承和發展。

一、山西民間舞蹈概述

俗話說：“一方水土養一方人”，山西地區不但蘊藏著豐富的自然資源，而且文化底蘊非常深厚。因此，山西的一方水土也孕育出了山西的一方藝術——山西民間舞蹈。在新中國成立以來，隨著經濟的不斷繁榮和文化的發展，山西民間舞蹈的創作也持續發展，特別是在20世紀80年代，山西的民間舞蹈作品繁榮起來，例如《黃河兒女情》《黃河一方土》《黃河水長流》這三部舞蹈作品，讓王秀芳、張繼剛等編導家被世人認識，他們的舞蹈作品開始越來越多地呈現在舞臺上，彰顯出獨具特色的山西傳統文化的魅力。

山西民間舞蹈在發展初期以簡單的肢體表演形式為基礎，隨著節日慶祝表演的盛行形成了固定的舞步和規模。隨著社會的發展，人們的精神需求越來越高，并在舞蹈編排中加入了更多道具，如花鼓和扇鼓等，因此形成了花鼓舞和扇鼓舞等舞蹈種類，山西被稱為“花鼓之鄉”由此得來。除此之外，山西的舞蹈種類還包括秧歌舞、獅子舞等類型。

山西有“民間舞蹈之鄉”的稱號。據據《蘇氏演義》中的記載顯示，在軒轅黃帝戰蚩尤的故事中，描述了百人齊舞的場面，非常壯觀。

近年來，山西本土原創力的作品雖然種類繁多、風格各異，但是其在制作方面和藝術性上仍有所欠缺，只有不斷挖掘和探索山西民間舞蹈的藝術風格，才能更好地推動其傳承與發展。

二、山西民間舞蹈的藝術風格分析

(一)道具和服飾的豐富多彩

山西民間舞蹈離不開豐富多彩的道具和服飾的搭配使用，道具的使用能夠豐富舞蹈的表演形式，提升舞蹈的觀賞性和技藝性，更好地表現舞蹈的情感和角色特色。山西民間舞蹈中的道具種類繁多，包括樓鼓、扇子、手帕、花棍、高蹺和彩燈等。例如山西民間舞蹈中廣為流傳的“萬榮花鼓”，其靈魂是對于“鼓”的靈活運用，表演者將花鼓綁在腰間或者身體其他部位，利用節奏來把握鼓聲，帶動整個舞蹈的氣氛。豐富多彩的道具與表演者完美結合，為山西民間舞蹈的表演效果錦上添花。

在民間舞蹈表演中，不同舞蹈類型、不同的角色扮演都需要不同的服裝進行搭配。例如正面的角色往往服裝色彩較為明亮，以明黃色和大紅色等居多，而反面的角色服裝則色彩較為深沉和灰暗，以深灰或者黑色居多。群眾根據服裝的色彩也能夠感受到每一個舞蹈人物的特點和人物的塑造效果，對于舞蹈技藝的提升有著重要的輔助作用。

(二)舞蹈表演動作巧妙多變

山西民間舞蹈表演動作巧妙多變，其巧妙之處表現在輕巧的舞蹈動作上。首先，山西民間舞蹈的動作都經過精細的設計，舞蹈動作本身并不夸張，卻能在樸實中展現高雅，通過流暢的舞蹈動作展現山西舞蹈熱情民風。例如在“左權小花戲”中就有“一步三顛”的舞蹈動作。這一動作通過在表演等過程中顫抖膝蓋，身體上下左右扭擺，胳膊劃圈等形式，看似隨意但是富含韻味。這樣“一步三顛”的舞蹈動作使得舞蹈更加美觀，更好地展現出山西人民樸實活潑的民風；其次，走步的舞蹈動作也是山西舞蹈動作的精華之一。例如在“左權小花戲”中，通過一邊走步一邊舞扇的動作形成了扇子舞，雖然只是一把扇子，但是通過云手、對開、開花等舞蹈動作，將走步和舞扇進行結合，呈現出生動的舞姿。除此之外，舞蹈表演動作能夠將舞者的情感和思想融入到舞臺表演中去，具有突出的藝術價值。

(三)舞蹈表演形式靈活生動

民間舞蹈表演是一種藝術表現的形式，講求以情動人，“情”是舞蹈藝術表達的基礎。在山西民間舞蹈表演中，舞蹈表演形式靈活生動，其靈活性表現在舞蹈形式和情感表現兩個方面。

一方面，舞蹈形式生動樂觀。例如“扭”這個動作，在山西民間舞蹈中非常常見，能夠充分展現舞蹈的韻律。“扭”是腰部、膝部和胯部同時進行運動，然后配合臀部和肩部進行變化，通過柔美、曲折和動感的變化，將山西人民的豪邁性格展現得淋漓盡致。同時女性在進行肢體扭動時，動靜傳神，將女性的溫柔、含蓄展現出來。

另一方面，情感表現靈活生動。舞蹈藝術的本身就是情感表達，在山西民間舞蹈中，舞者的即興演出是其心聲的真實流露，通過動作、造型等步法，表達內心情感，達到情景交融的境界。

三、山西民間舞蹈藝術的現狀

(一)創作觀念陳舊，過度依賴編舞技法

現階段，山西民間舞蹈缺乏創新的編導形式，很多舞蹈依然保持老一輩藝術家的舞蹈特色，缺乏對山西民間舞蹈文化和內涵的挖掘。受到生活環境、學習內容、社會文化的影響，當代舞蹈工作者對山西民間舞蹈缺乏深刻的認識和領會，同時也無法真正理解老一輩民間藝術家在編舞中的傳統思想，造成了創作觀念陳舊、編舞思想局限的現象，無法讓山西民間舞蹈在保持地方特色的基礎上融入更多時代特征。

另外，部分編舞工作者過度依賴編舞技法，造成了舞蹈缺乏民族韻味和風土人情。縱觀民間舞蹈的發展歷程可以看出，老一輩的民間舞蹈藝術家們在編舞蹈過程中都是通過親身走進勞動人民的生活之中(如農田、集市等)搜集生活素材，利用舞蹈的表演形式進行表現。而當代民間舞蹈的編導在編排舞蹈過程中更多地是在一味地模仿和借鑒，通過單純地利用簡單的編舞技法結合多個民間舞蹈的形式編出一些自認為能夠迎合觀眾喜愛的舞蹈。雖然在短期內這些舞蹈受到了大眾的追捧，但由于缺乏民間舞蹈自身的藝術特點，很快就被人們拋棄，不利于山西民間舞蹈的傳承與發展。

(二)舞蹈表演舞臺缺乏，傳播途徑有限

在信息化的時代，社會往往忽視了對舞臺表演的重視，山西民間舞蹈表演缺乏舞臺，傳播途徑受到局限。首先，民間舞蹈的傳承人越來越少，各個地區沒有規范的組織進行民間舞蹈的編排和表演。年輕人往往更喜歡現代舞，如街舞和爵士舞等，造成了民間文化得不到重視，山西民間舞蹈創作缺乏影響力。其次，老年人改編的“廣場舞”式的民間舞蹈，缺乏藝術性和傳播性，不能成為廣泛流傳的舞蹈形式。最后，山西民間舞蹈沒有利用現代化的手段進行傳播，限制了民間舞蹈文化的傳承，不利于其發揚光大。

(三) 舞蹈創作急于求成，創作人才匱乏

隨著時代的進步，人們的生活水平越來越高，對精神文化的需求也發生了巨大改變。但是很多民間舞蹈創作者急于求成，想在短時間內創作出大量的高質量作品而拋棄了對山西傳統文化的挖掘，作品缺乏本土特色。這些作品難度較低，是創作者的“名利”作品，利益大于藝術，不利于山西民間舞蹈的傳承和發展。

由此可以看出，民間舞蹈的創作人才非常關鍵，決定著舞蹈的質量，而現在創作人才匱乏成為一大障礙。一方面，很多創作者來自民間且年齡較大，缺乏專業、系統的編舞培訓，其舞蹈往往缺乏傳播性和欣賞性，傳承價值較低；另一方面，年輕編舞者雖然接受過系統的培訓，也受過編創知識體系的訓練，但是對本土民間文化的理解不夠深入，缺乏對民間素材的挖掘，導致創作出來的作品缺乏民族特色和藝術內涵。

四、山西民間舞蹈藝術的傳承發展策略

(一)改變固有思想，實現多元化發展

舞蹈編導的好壞直接影響著舞蹈作品質量的高低和內容框架的呈現，因此，山西民間舞蹈的編導必須改變固有思想，調整思想格局，提升舞蹈作品的內容質量，呈現合理的舞蹈結構。首先，注重全方位“美”的意識培養。舞蹈編導不但要掌握民間舞蹈專業知識，也要積累各個領域“美”的內容，善于發現美，創造美，不斷開發自己的編舞思維，多方位、多角度地進行創作靈感挖掘；其次，舞蹈元素的積累。舞蹈編導要從生活出發，深入理解傳統知識的內涵，從人民中來、到人民中去，為大眾創作出有靈魂的民間舞蹈藝術作品；最后，注重原創舞蹈作品編導。舞蹈編導要敢于創新，利用新內容、新思路、新元素進行編創，從原生態基本元素出發，把握作品的精髓，跳出傳統民間舞蹈的固有思想，給予舞蹈新的靈魂，做一個有創造力、有責任心的舞蹈編導[2]。

山西民間舞蹈藝術必須推陳出新，實現多元化發展，從肢體語言到舞蹈動作為觀眾帶來全新的視覺體驗。因此，舞蹈編導必須在創作的過程中要縱觀國內外現代編舞，學習其肢體張力表演形式，進行民間舞蹈動作的借鑒。例如，《山西民間舞》一書明確指出，必須對山西的民俗風情、原生態舞蹈元素地域文化風貌進行歸納總結，確立山西民間舞蹈的多元化方向，在保留山西民間舞蹈風貌的基礎上，采用新穎的創作手法，融入現代的、西方的舞蹈元素，進行山西民間舞蹈創作，為更多優秀的民間舞蹈作品創作奠定良好的基礎。

除此之外，山西民間舞蹈要緊跟科技的發展潮流和時代的腳步，大膽運用多元化的舞臺效果，例如聲、光、電等，為觀眾創造身臨其境的效果。多元化的舞臺藝術能夠讓民間舞蹈文化的表現形式更加靈活，例如，在舞臺上加入LED燈光、3D效果和全息影像等，能夠增加民間舞蹈的藝術性，彌補原有舞蹈道具的弊端，讓舞臺視覺效果更加豐富，對于山西民間舞蹈的傳承和發展助益很大。

(二)擴充表演舞臺，運用信息化優勢加強舞蹈傳承

山西民間舞蹈必須充分擴充表演舞臺，讓民間舞蹈得到更加廣泛地傳播和發展。首先，在山西省各地區民間成立相關的民間舞蹈行動小組，組織相關的活動，來擴大民間舞蹈的傳播力度。通過行動小組組織相關社區的老年人觀看民間舞蹈表演，并組織感興趣的老年人進行學習，為其改編相應的“廣場舞”形式的民間舞蹈，利用廣場舞的氛圍，幫助民間舞蹈的傳播。行動小組也要盡可能多地為山西民間舞蹈表演團隊提供相應的表演舞臺，并開展舞蹈巡演，讓更多的大眾感受民間舞蹈的魅力。除此之外，也要在城市中營造山西民間舞蹈的傳播氛圍，讓所有山西人都能感受到民間舞蹈的文化內涵和精神魅力，更好地傳承民間舞蹈[3]。

隨著經濟的發展和科技的進步，互聯網技術日益發展起來，人們通過電腦、手機等形式能夠觀賞各種藝術形式。因此，山西民間舞蹈要利用互聯網和新媒體技術，加強民間舞蹈的宣傳力度，促進其更好地傳承。一方面可以將民間舞蹈發布到各大網絡平臺，讓世界各地的人們都能認識山西文化，都能了解山西民間舞蹈的內涵。另一方面，舞者也可以利用網絡直播平臺，進行舞蹈直播，為山西民間舞蹈提供更多的展示機會，讓民間舞蹈走進千家萬戶的生活，加強各地人民對于山西民間舞蹈藝術的了解，從而帶動大家加入到傳承民間舞蹈的隊伍中來，攜手運用信息化優勢加強舞蹈的傳承。

(三)明確民間舞蹈創作的目標，擴大傳承人才體系

山西民間舞蹈的傳承必須明確民間舞蹈創作的目標，深度挖掘民間舞蹈的精髓，實現對民間舞蹈的傳承和發展，對其進行相應的創新。舞蹈工作者在創新的過程中，要以中國傳統文化為基礎，不能盲目地進行胡亂“創新”。因此，山西民間舞蹈工作者必須充分了解當地的傳統文化，明確民族文化特征，有目標地對民間舞蹈發揚光大，打造出富含中國特色、民族特征的山西民間舞蹈。

山西民間舞蹈種類繁多，表演形式多樣，富有表現力。在進行山西民間舞蹈的發展和傳承過程中必須重視人才建設工作，培養更多相關專業人才。一方面以學校為平臺進行人才培養[4]。教育要從幼兒和青少年開始，加強基礎教育，提升兒童對于山西民間舞蹈的認識，從課堂教育的過程中培養其對民間舞蹈的熱愛，促進民間舞蹈的傳承。在大學可以開設相關民間舞蹈專業，提升民間舞蹈工作者的專業能力和素養，讓更多的大學生成為民間舞蹈的傳承者。大學課程也可以在音樂課堂中添加民間舞蹈相關課程，讓青年人重視對傳統文化的傳承。另一方面，山西省各地區政府要聯合相關文化部門，做好民間舞蹈的宣傳工作，讓民間舞蹈走進大眾視野，讓更多的人認識到傳承山西民間舞蹈的重大使命。除此之外，學校也可以邀請山西民間舞蹈藝術家到學校對相關專業教師進行培訓，提升教師的專業素養，從而全方位地培養民間舞蹈專業人才。

五、結語

山西民間舞蹈是民族精神和民族文化的表現，是一種精神的寄托和對未來的希望，民間舞蹈所蘊含的風格特色靈活多變，是廣大勞動人民的審美需求，能夠帶來生命的希望和生活的情調，因此，作為中華兒女對山西民間舞蹈的傳承有著不可推卸的責任。隨著經濟的發展和社會的進步，山西民間舞蹈需要延伸到更廣闊的空間中進行傳播，必須加大發展力度，改變固有思想，實現多元化發展、擴充表演舞臺，運用信息化優勢加強舞蹈傳承、明確民間舞蹈創作的目標，擴大傳承人才體系，讓更多人了解和熱愛山西民間舞蹈，讓山西民間舞蹈更加具有藝術活力。