鄧 銀

茶壺在中國是一件非常重要的容器,受茶文化的熏陶,茶壺在中國不單純是泡茶的用具,其藝術性與文化性更為受人關注,紫砂壺藝術就是在這一背景下誕生的。紫砂壺誕生伊始呈現出高雅的格調,甚至一度具有奢靡之風,歷經時代的發展,紫砂壺在藝術表現上尤為多元,并始終關注內在文化與情感的表現,讓人們醉心于紫砂壺那溫潤、隨和的古典美世界之中之時,獲得情感的滿足與精神的升華。
《碩果》一壺極有自然之味,創作者將秋日那碩果累累的場景轉化為一種清新的、精美的藝術化場景,在創作的過程中展現了紫砂壺工藝的獨特性與“再塑造”的美學價值。此壺體現了紫砂壺創作的自然化理念,將自然美與工藝美融合起來,表達了美好的意蘊,抒發了紫砂壺創作的人文之情。
碩果所代表的季節是秋天。秋天是一個矛盾的季節,夏日的五彩繽紛在此刻開始黯淡,而金黃的麥浪與成熟的果實之間又涌動著生命的奇跡,畫家吳冠中先生曾指出,“想分析解剖秋色美的組成條件,感到至少有三個方面:色、形與情。”[1]此壺便做到了這三個方面的統一。
從泥料上看,此壺表現了秋色淡遠之美。創作者選擇了色彩較為淡麗的棕色系泥料,其中略帶一些紅色調,形成了橙色的微光,使作品看上去相當明亮又不會太過艷麗。泥料的色彩像極了成熟鴨梨的色彩,自然美不言而喻。泥料的砂質紋理出色,創作者在保證壺表面光潔細膩的基礎上,有意呈現出砂質紋理特征,使作品更具自然之味,所以作品不僅在顏色上有秋天的感覺,在味道上也有秋天的氣息。
泥料準確呈現出秋天的特點,一方面象征變黃、變紅的樹葉,在泥料自身質感的襯托下,擺脫了那種孤寂感,打造出明亮的秋色;另一方面則象征成熟的果實之色與金黃的麥浪,增添了一份生活氣息,也就更具人情味兒了。
創作者參考了碩果之形來打造此壺的造型,力求形似與神似。碩果多為圓圓的形態,在紫砂壺創作中,圓形是一個基礎造型,所以創作者在塑造自然之美的同時也潛在地表現了紫砂壺傳統結構的特征。
壺體小巧精致,大小與自然的碩果基本一致,渾圓可愛,形象感十足。壺身可分為兩部分來看,主體部分圓潤飽滿,弧線與弧面都具有一種豐滿的感覺,融合度極高,勾勒出紫砂壺圓器的結構之美。壺身上部的頸部是漸漸內收起來的,上下配合便構成了梨子的形態。頸部與壺身主體之間的變化過渡是工藝難點之所在,收勢要自如,節奏要緩和,創作者要把握好上下的比例,對于轉折之處的細節調整更要精細入微,所以看上去造型簡單的作品處處體現出創作的“力”,這種“力”是工藝智慧與制作經驗凝結而成的。
圓形壺蓋與壺頸部之間銜接得嚴絲合縫,有了壺蓋的參與,此壺的造型才能最終達到完整,作品的輪廓也更加清晰,外部線條流暢,盡顯紫砂壺的線條美。壺蓋中央的壺鈕十分有趣,創作者參考瓜扭的造型來設計壺鈕,壺鈕向右側彎曲,這種看似不規整的設計是對自然形態的復現,包含更多的自然美因子。在壺鈕上,創作者還點綴了枝節裝飾,使瓜扭更加逼真。一彎流與耳狀環形把手線條優美,表面同樣帶有枝節裝飾,增強了作品的自然美效果。
除了壺鈕、壺嘴與把手上的枝節裝飾外,創作者還對壺身進行了裝飾。在靠近把手一側的壺身上,纖細的樹枝自把手上端延伸而出,枝條柔軟且帶有韌勁,尖尖的前端打造出向遠方無限生長的效果,非常生動。在枝條根部,創作者雕刻了一片大大的樹葉,填補了枝條與把手之間的空白,使裝飾圖案看上去更加豐滿,壺身表面的結構層次看上去也不會太過單薄,避免了只有枯枝而無葉的凄涼感。在枝條、樹葉的裝飾下,碩果的形象更加豐滿,傳達了秋天的生命力。
“碩果”在中國一是代表了自然的果實,二是象征巨大的成果,所以從表面上看作品展現了秋之自然美,若向文化層面開拓,作品則是表達了一種美好的祝福,希望人們生活富足,能夠取得豐富的成果。“藝術的文化意蘊從一定意義上來講,就是藝術作品蘊藏的文化內涵和人文精神。”[2]創作者捕捉到了秋之美,運用紫砂泥得天獨厚的優勢與精湛的工藝打造出了一件獨特的紫砂碩果,其中寄托著中國傳統藝術創作的獨特自然美視角,也具有文化的深度與情感的深度,讓人們能夠在欣賞此壺時從藝術到文化,再到情感都能有著豐富的收獲,全身心地感受“碩果”之美,品味紫砂壺創作的人文之情。
紫砂壺的發展離不開美麗大自然的饋贈,離不開創作者的匠心巧手,更離不開中國優秀傳統文化與精神所起到的重要支撐作用。本文對此件《碩果》進行了較為全面的分析,說明了其在泥料、造型與裝飾三大方面對秋之美的詮釋,以及創作者對文化內涵與民族情感的關注。優秀的紫砂壺作品從不只是單純地追求外型的表現,只有獲得了更為豐富的意蘊,才能真正展現出紫砂壺藝術的魅力與價值。