孤帆遠影碧空盡，惟見長江天際流
——淺析紫砂作品《天際壺》的造型設計及文化內涵

沈華軍

江蘇宜興 宜興 214200

五千年中華文明花園，品類繁多，各美其美。有的文化尚處于萌芽階段，靠現代文化的滋潤與灌溉開始生長，扎根于這一片帶著濃厚歷史氣息的肥沃土壤，吸收以往精彩文化的養分向上奮力生長，開出結合著古今文明之大成的獨特花朵；有些文明久開不敗，任歲月流逝，景色輪換，在千年的交替之中吞吐新舊，拋棄糟粕，吸收專屬于各個時期具有鮮明時代特征的元素，不斷煥發新的活力，為我們帶來藝術的盛宴。紫砂文化源遠流長，也可以算作是這片文明花園中一朵瑰麗的奇葩。它能從眾多藝術形式之中脫穎而出，皆因為它無法磨滅的獨特色彩。

靠大自然的恩賜得來的紫砂原料經過高溫的燒制，透出青中帶紫、紫里透紅的神奇色彩，以一種強勢的姿態吸引壺友與觀眾的視線。自古以來，紫砂壺便是文人墨客喝茶品茗、吟詩作對所必備的物品之一，它的原材料透氣性好，可以讓茶葉與泉水完美地融合再散發出陣陣清香。造型也十分獨特，在部件的搭配之中透露出紫砂藝人及壺友的情趣，有時也可以表達祝福、彰顯氣節等，可以說這一方小小的茶壺集審美、實用、凈化心靈等多種功能于一體，在歲月的歷史長河之中閃閃發光。

今天我們所要欣賞的這把《天際壺》便也是這其中閃耀明星的一顆。這把紫砂壺造型獨特，風格敦厚大氣。壺身呈香爐狀，并沒有太多的裝飾。壺身明凈，色澤美麗。壺身的上方有一圈雕刻的裝飾，與壺蓋上的壺柄元素相同，形成呼應。壺蓋與壺身貼合緊密自然，可以確保一定的保溫性。壺嘴由外向里收，在與壺身銜接處形成類似肚腩的形狀，保證紫砂壺在出水時利落干凈，外形上，與壺身銜接自然。壺把較粗，外表被打磨得閃閃發光，握起來十分有安全感。

這把紫砂壺的名字取自偉大的浪漫主義詩人李白在江蘇宜興所作的《黃鶴樓送孟浩然之廣陵》中的詩句“孤帆遠影碧空盡，惟見長江天際流”，意思是舊友告別了黃鶴樓向東而去，在煙花如織的三月漂向揚州。帆影漸消失于水天相連之處，只見滾滾長江水在天邊奔流。這首詩的意境盎然，寫出當時詩人獨立于江邊，眼前江水浩蕩、煙波浩渺的寂寥之景，表現了詩人與友人辭別的悲傷心情。天際即天邊的意思，以此取名，表現了紫砂藝人對于此種寂寥、廣闊意境的喜愛。從這把壺的整體風格中我們就可以看出這種博大的胸懷，可謂是將詩完美融進壺中，又以紫砂壺的形式巧妙地呈現了出來。

其實，古詩與紫砂壺的融合并不少見。這兩種藝術形式都是典型的中華文化瑰寶，因為它們都具有表現美的功能，且具有一定的記錄性，所以在幾千年的文明歲月之中以文字、紫砂壺的形式被延續、繼承下來。

一首完整的、具有美感的古詩的創作大有門道，首先在韻律上要講求平仄規律，朗讀起來有一定的樂感，歸根到底就是“節奏”二字，而紫砂壺的創作也與這兩個字脫不了干系。壺身的起伏需要符合茶壺的創作要求，弧度在視覺上也要能達到舒適、不突兀的境界，在其上進行書法、國畫的創作與雕刻，圖案的排版、安排，樣式的選擇等都需要謹慎思考。所以紫砂藝人在開始創作之前都需要做到心中有數，才能下刀有神。而紫砂壺的每一個部件設計都應該既符合美學要求又有實用功能的特性，搭配起來需要能夠保持整體的風格一致，為觀眾展現出一個完整的作品。

接下來，詩歌需有美感這一點就不必贅言多述了。無論是從文字上，還是從內涵方面，各種典型意象的使用、意境的創造與環境的鋪陳，美都是首當其沖需要考慮的。紫砂壺同為一種需要展現藝術性的事物，首先也需要符合一定的大眾審美要求，這樣壺友才會被它或古樸典雅、或小巧精致、或大氣渾厚的外觀所吸引，再產生興趣從而去了解它深刻的內里。

在古詩中，我們常常需要營造一個完整的情景來烘托創作意圖。思鄉詩情深意切，若不在家鄉，到哪都是流浪，每逢佳節便倍思親；邊塞詩意境雄厚，孤塞外狼煙四起，能看到“長河落日圓”；相思詩百轉千回，春天才發的紅豆愿君子多多采擷，畢竟此物“最相思”。紫砂壺也不例外，雖然不同的紫砂藝人創作風格不同，但要表達的內容卻都相似。有刻鴛鴦戲水表示對新人最誠摯的祝福的，有提筆壺上，寫下曹操的《龜雖壽》表示壯心不已，表示愿為國效忠的、忠誠的，例子眾多，且不一一數盡，但紫砂壺所能表現的意境也能窺見一二。

結 語

美與美之間的最基礎邏輯總是一致。不論是古詩還是紫砂壺，皆是誕生在我國歷史歲月之中，承載著豐厚文化內涵的不同藝術形式。雖然它們記載的方式有所不同，所以在傳遞藝術上各有所長。古詩給觀眾留下充分的想象空間，在閱讀的過程之中，雖然寫的是詩人的所見所聞與所感，觀眾卻總能與自身產生聯想，內化為自己的東西。而紫砂壺則注重于視覺上的沖擊，第一眼看上去的感覺便是紫砂壺所想要創作的意境，敘事性不強。但它們都能經得起多次的品析與反復欣賞，且在愈發深入的了解之中散發出更多的魅力，余韻悠長。