黃雨聰 王夢婷
云南大學昌新國際藝術學院 云南昆明 650091
陶瓷書法,顧名思義,即表現在陶瓷上的書法。陶瓷歷史悠久,從古至今陶瓷與書法一直相伴相隨地呈現在世人眼前。早在新石器時代的陶器上就出現了作為記事的符號性文字,在之后的歷朝各代的陶瓷中都有陶瓷書法的出現。它作為陶瓷上的藝術裝飾類別主要分為兩類:一是直接用書法藝術裝飾陶瓷,借書法藝術的不同字體,如行書、草書、隸書、楷書,通過陶瓷繪畫材料及工藝燒制而成一幅陶瓷書法作品;二是作為陶瓷畫中的詩文題寫。陶瓷與書法的結合,寫、塑、雕、融是常用的創作手法。其中“刻字藝術”讓“書法”在陶瓷上進行裝飾藝術創作更具獨特性與創新性。
刻字藝術根植于中華書法藝術的沃土, 它伴隨著文字的形成而產生。如果從仰韶文化陶器上的刻字算起, 刻字距今已有六千年的歷史, 到殷商時期把卜辭刻在甲骨、獸骨上, 距今也有三千年的歷史了[1],可以說刻字藝術是實用性與藝術性的結合。景德鎮刻字藝術重在刻,通過專業工具在陶瓷泥坯上進行鑿刻,運用刻刀代替毛筆,有陰雕、陽刻、透雕等手法,雕刻的內容豐富多樣,雕刻完成后的作品施以透明釉、顏色釉,或者不施釉,最后經過高溫燒制形成。
在紫陶的裝飾藝術中,刻坯是紫陶工藝的技法之一,刻坯工具多為自制的“足刀”或“空心刀,刻坯的過程需要保持坯體的濕潤程度,將墨跡部分剔除到均勻的凹槽。殘帖裝飾在刻坯的基礎上,多次填刻,多種泥色的互相搭配,使畫面層次更加豐富,稱為“復刻復填”工藝。[2]“殘帖”也稱“殘帖斷簡”,是僅限于建水紫陶的獨特工藝。“殘”原來是指殘缺、剩余、殘破之意,而在殘帖中是指在殘破的物象上加以改造設計,不僅展現了傳統文化中的“形殘神存”,也將陶瓷裝飾中的“殘缺美”展現得淋漓盡致。“殘帖”裝飾在內容形式上以傳統的書法為主題,運用各種書法字體形式展現。形制上,自古運用的是陰刻陽填,磨光后不加以施釉的獨特工藝,運用色泥裝飾在不同的塊區,不同塊區之中層層交疊并繪上圖案和書法,運用不同的色塊形成對比,將書法內容以陰陽交疊的手法雕刻出來,按照裝飾需要,將本地所產五色陶土做成的色泥對其交替填鑲,在視覺上形成斷章、殘句甚或殘字的藝術效果[3],具有濃郁的人文氣和文化表現力。
首先從兩者泥的性質及燒成溫度開始研究,建水的陶土基本上由三種不同顏色的原礦陶土配制而成,泥料細膩如膏脂,建水紫陶中的坯土是以紅色為主,以氧化鐵為主要呈色元素, 填入的泥料是含硅元素的白色泥土,黃、灰綠、白等色的天然彩泥填入刻好的凹槽中與陶坯的顏色相交融。紫陶的燒成溫度高達1200℃左右,因此燒結緊,不滲透,入手份量重,叩之聲如磬鳴。紫陶的制作多以不施釉,直接燒制為主,又因為燒成后要經過粗細不同的石料多次打磨,光澤度好似上釉之后燒制的泥料一樣。景德鎮的泥可分為陶泥和瓷泥,陶泥是一種制作陶器用的黏土,指含有鐵質而帶黃褐色等礦物質成分,以蒙脫石、高嶺土為主。陶泥的燒成溫度分為低溫陶和高溫陶,低溫陶的溫度在700—900℃,燒制時間在4小時左右;高溫陶則需要在1200—1235℃,燒制時間在8小時左右。陶泥所燒制出的顏色可能與云南紫陶的顏色更為接近,在不施釉的情況下,陶泥略顯粗糙。瓷泥多以高嶺土為主,高嶺土泥性潔白細膩,土質松軟。瓷泥的燒成溫度在1200—1300℃左右,瓷泥施以透明釉燒制的顏色多為白色,根據釉面不同也可有不同的顏色,不管是陶泥還是瓷泥,既分為機械設備加工的坯體,也分為手工坯。由此可見,紫陶和景德鎮的陶瓷泥的性質略有不同,都具備泥料細膩、可塑性強的特點,且紫陶的燒成溫度與景德鎮的高溫陶及瓷泥的燒成溫度相近,可行度比較高。
其次從兩者的工藝上進行對比研究發現,兩者在工藝上均要經過揉泥、塑形、裝飾、雕刻、打磨、燒成,不同的地方是,紫陶獨特的“陰刻陽填”工藝,首先將需要的圖案根據器型的需要繪制在泥坯上,接著運用刻刀將需要的圖案雕刻出來,剔除多余的泥料,在剔除的部分填入需要的不同顏色的泥料,經過拍打、按壓使填入的泥料與原有器型的泥料相互融合,接著再進行打磨拋光,使其表面光滑平整,它的填制、鑲嵌及堆積雕塑等手法也體現了中國的陰陽文化。就陶瓷書法而言,顏料書寫在泥坯上不容易滲墨,所以要達到在宣紙上力透紙背的效果比較難,大多陶瓷書法都是釉上的,而陶瓷刻字藝術恰恰彌補了書寫線條的不足,立體的線條展現書法的韻味,燒制過程也較穩定,與顏色釉相結合不僅豐富了傳統書法的線條美,也展現了陶瓷書法的可塑性和創新性。
最后從兩者的裝飾圖案來看,“斷簡殘帖”吸收了國畫“錦灰堆”三維視覺藝術特點的寫實畫法,借鑒了景德鎮瓷器“八破文”的裝飾藝術風格,在堆砌的層疊中展現出斑駁的美感。運用不同色塊、色塊上的不同字體以及一些小景畫,形成了對比美,展現了紫陶的獨特韻味。景德鎮陶瓷書法在裝飾上更為規整,更加講究書法“行”與“勢”的統一。書法運用在陶瓷上既可是“文”,也可是“畫”,書法與器型相適應,點面之間相互統一,虛實結合,體現意境美。
結合在陶瓷上所表現的書法裝飾藝術,與建水紫陶的“殘帖”有相同之處,因此認為云南建水紫陶中的“殘帖”裝飾藝術在景德鎮陶瓷上的運用是有可能性的。
經過一些實踐發現,“殘貼”裝飾藝術運用在景德鎮陶瓷上的裝飾手法大致可分為三種方法:
從圖1可以看出該技法主要應用于干坯,在晾干的坯體上用毛筆書寫殘帖文字并畫出帖的輪廓,在此基礎上加以雕刻,用刻刀把文字部分鏤空,雕刻時注意書法筆意。然后在文字鏤空部分用顏色釉填平,在釉料的選擇上,一般選擇發色穩定、流動性比較弱的釉料。將釉料填入鏤空的字形之中,填釉一般需要兩到三遍,或者更多因釉料的釉性而變化直至填平。最后施加透明入窯燒制,在表面施加一層透明釉使之燒成之后更加光滑透亮,修補填釉時細微的凹凸不平。

圖1 雕刻填釉法
從圖2可以看出該技法主要應用于干坯,在晾干的坯體上用毛筆書寫殘帖文字并畫出帖的輪廓,在此基礎上加以雕刻,用刻刀把文字部分鏤空 ,雕刻時注意書法筆意。雕刻完成以后再做出殘帖底部顏色,底部顏色采用拓印的方法,即先用不同色劑調出殘帖底色,再將色劑刷在半生熟宣紙上,趁其半干未干時拓印在坯體上。拓印做底隨機性比較大,有時需要多次拓印,有時拓印出的藝術效果渾然天成。拓印完成后,再用刮刀刮去拓在刻字部分的色劑。字體部分如果需施加其他顏色,可以填釉,如是白字黑底則直接留出。最后施加透明釉入窯燒制,在表面施加一層透明釉使之燒成之后更加光滑透亮,修補填釉時細微的凹凸不平。

圖2 拓印雕刻法
從圖3可以看出該技法主要應用于濕泥坯上,首先把濕泥搟成平面作為殘帖的第一層底色,鏤刻出第一層殘帖中的文字并用色泥填平。第一層殘帖完成后,再做第二層殘帖底色,刮去部分位置填第二層殘帖底色的色泥,待第二層色泥未干時用平刷將凹凸不平處刷平,再鏤刻出第二層殘帖中的文字并用色泥填平。最后打磨表面,使表面更加平整光滑,入窯燒制。

圖3 復合殘帖裝飾填泥技法
現代藝術創作都在不斷地融合和創新,景德鎮陶瓷書法裝飾藝術也在日益更新中不斷完善和發展。運用建水紫陶中“殘帖”的裝飾藝術融合創新對景德鎮陶瓷書法進行裝飾,不僅豐富了陶瓷書法的藝術形式及內容,同時更加展現了陶瓷書法的裝飾美及書法的藝術魅力。通過對不同的工藝及裝飾藝術進行研究,對當代書法與陶瓷藝術融合以及創新有著積極的意義。書法以陶瓷作為載體,工藝及藝術形式與書法相輔相成。隨著時代的進步與發展,陶瓷書法在日后會有更大的發展前景和空間,更加生機勃勃。