淺析鋼琴曲《瀏陽河》音樂特點及演奏技巧

滕明薇

歌曲《瀏陽河》是一首經(jīng)典民歌，深受大眾喜愛。鋼琴曲《瀏陽河》的創(chuàng)作便是作曲家王建中根據(jù)這首民歌改編而來，在不失民族特色的前提下，融入了西方音樂表現(xiàn)手法，兩者巧妙的結合使得鋼琴曲《瀏陽河》具有獨特的藝術風格并廣為流傳，被國內(nèi)外的鋼琴家演奏。本文深入分析了鋼琴曲《瀏陽河》的音樂特點和演奏技巧。

一、鋼琴曲《瀏陽河》創(chuàng)作背景

歌曲《瀏陽河》創(chuàng)作于二十世紀50年代，是一首主題鮮明的湖南民歌，藝術成就很高，歌曲的創(chuàng)作結合了當?shù)厝嗣竦纳铒L貌和自然的壯美景色，展現(xiàn)了當?shù)厝嗣駥ι畹臒釔郏瑫r歌頌了祖國的大好風光和當時國家領導人的偉大情懷，這首歌曲一經(jīng)推出便風靡全國，廣為傳唱。王建中對歌曲進行了改編，創(chuàng)作了鋼琴曲《瀏陽河》，他極大地保留了原歌曲的基本韻調(diào)和內(nèi)涵，意境和美感，又結合西方音樂技法，創(chuàng)新了鋼琴曲的演奏技巧，為這首曲目注入了新的生命力，形成了頗具代表性的、極具民族特色的鋼琴曲[1]。在鋼琴曲的演繹中，能夠使聽眾感受到瀏陽河岸美麗的湖南風光和當時人民對于美好生活的向往。

二、鋼琴曲《瀏陽河》的音樂特點

（一）旋律特色

鋼琴曲《瀏陽河》保留了湖南民間小調(diào)，在民間小調(diào)的運用上，充分地結合了鋼琴曲的演奏特點，即在原曲的五聲調(diào)式中結合了西洋音樂的創(chuàng)作技法，在原有旋律的基礎上進行創(chuàng)作，使得旋律在起伏中進行，充滿層次感，更加具有感染力，能夠引人入勝，讓聽眾感受到歌曲的跌宕起伏。旋律的特點主要體現(xiàn)在音區(qū)與旋律的和聲兩方面。對于音區(qū)的變化，主旋律的音區(qū)停留在左右手的交替，四、五度和弦交替，華彩段對五聲音調(diào)重新排序，推進音樂走向高潮，在華彩的最后部分，又進入了低音區(qū)，使得情緒回歸平靜；對于旋律的和聲，不同于傳統(tǒng)旋律的和聲多運用了四度、五度音程，展現(xiàn)了獨特的音響效果。在鋼琴曲激昂的部分，又給人以余音繞梁的感覺，同時在整首曲目中點綴了很多奔放的旋律，曲目的旋律性較強，展現(xiàn)湖南人民直爽的性格特點。在旋律的發(fā)展上，最大的特點就是對原曲進行變奏擴展，主題旋律出現(xiàn)了三次[2]，充分展現(xiàn)了瀏陽河的特點，營造了別樣的視聽盛宴。

（二）節(jié)奏和速度

在節(jié)奏的設計上，每一段的彈奏技巧都不相同，展現(xiàn)了不同的節(jié)奏感，因為《瀏陽河》保留了湖南民間小調(diào)，因此在節(jié)奏的呈現(xiàn)上具有民族韻味，聽眾在聆聽賞析時能夠感受到強烈的民族特色。在速度的把控上，鋼琴曲的彈奏速度能夠展現(xiàn)曲目的音樂特點，傳遞不同的情感，演奏速度不同給聽眾的感受不同。《瀏陽河》在速度的把控上極具特點，巧妙地結合了具有民族特點的湖南小調(diào)，采用多重變換的方式，增加了曲目的層次感，整首曲目的演奏節(jié)奏明朗、速度適中[3]。五聲調(diào)式的使用，充分展現(xiàn)了熱愛家鄉(xiāng)的情感。在彈奏時，速度的變化較多，但是能夠靈活的轉(zhuǎn)換，營造出峰回路轉(zhuǎn)、跌宕起伏的感覺，更加豐滿地展現(xiàn)了祖國的壯麗山河。

（三）音色音效

在音色音效的設計中，有著較為明顯的風格特點，王建中采用了多種形式，將無聲音和裝飾音有機結合，形成了別具一格的音樂風格。基于歌曲《瀏陽河》民族音樂特點，改變的鋼琴曲保留了民族基調(diào)，再融合到鋼琴的音色中，使得整首曲子兼具鋼琴音色美和民族音樂藝術美，使得聽眾能夠在西方和東方的音樂中穿梭。在音效和音色的設計中，將節(jié)奏和展現(xiàn)的意境相結合，節(jié)奏和音色高度匹配，兩者相輔相成，營造出了和諧、優(yōu)美的意境，讓聽眾仿佛身臨其境，在瀏陽河畔感受沿河的美麗。

（四）曲式結構

歌曲《瀏陽河》結構短小旋律較為單一，改編的鋼琴曲《瀏陽河》根據(jù)原曲四句體的樂段節(jié)奏改編創(chuàng)作，是再現(xiàn)三部曲式，展現(xiàn)呈示、發(fā)展、再現(xiàn)的結構特征，變奏也采用了不同的手法，使得主題的展現(xiàn)更有層次感，多次采用了自然音和弦，增強了音樂的表現(xiàn)力，充分保留了歌曲的民族韻味，鋼琴曲《瀏陽河》共分為六部分，88小節(jié)，下面具體來分析其曲式結構特點。在引子部分，雖然是伴奏部分，但是采用了高聲旋律聲部的四五度疊置，加上伴奏聲部連續(xù)的六連音，主要是柱式和弦，E調(diào)，充分展現(xiàn)了瀏陽河美麗的自然風光。主題部分旋律流暢優(yōu)美，四五八度音程的靈活運用為曲目增加了別樣的色彩，為了能更好地展現(xiàn)主題，進行了多次轉(zhuǎn)調(diào)，使得音樂更加立體豐富，這部分旋律與原歌曲部門相似，改動不大。變奏A是主題的變奏，與主題對比鮮明，上下聲部為“四對三”的演奏對位，演奏難度較高，進一步渲染了瀏陽河壯美景色和人民對美好生活的向往。華彩主要是用來烘托氣氛，由民族五聲調(diào)式分解式和弦編配合成，此部分的演奏更加流暢自然，具有線條感。變奏A’是再現(xiàn)部分，旋律基本和主題相同。尾聲部分結構短小，但是整首曲目的擴充，琶音的使用使得音樂更飽滿，營造了安靜祥和的氛圍。

三、鋼琴曲《瀏陽河》的演奏技巧分析

在演奏《瀏陽河》之前，需要在情緒上與情感上有一定的準備與醞釀。在前文的分析中，我們對該作品的旋律有了較為全面的了解。因此，我們可以先了解一下這首作品的原曲，歌曲的演唱是非常的深情、飽滿，歌詞也是飽含韻味的。在了解這些之后，可以幫助我們在演奏這一鋼琴曲的時候更加的順暢，對細節(jié)的處理更加的精準，感情的處理更加的細膩，對于旋律的高低起伏變化可以更好地把握[4]。

（一）對音色的演奏把握分析

這首鋼琴作品在旋律開始的前四小節(jié)是對旋律主題的體現(xiàn)，用右手上的四五度結構的和弦方式為聽眾營造了一個空曠的、廣袤無垠的遼闊景象。盡管開始的時候作曲家用的是和弦，但是在演奏的時候仍然需要將旋律線的最高音的部位凸顯出來。隨著旋律高與低的起伏來表現(xiàn)音的強與弱，在音色上要演奏出透亮、清爽、清脆的感覺。左手方面，主要是一個六連音的琶音。琶音是舒緩平靜的，就像緩緩流淌的小溪一樣潤物無聲。左手的六連琶音是作為右手的伴奏而存在的，盡管該部分的琶音有自己的旋律，但從音量上應當是輕柔的，盡管如此，演繹著應當將琶音的干爽音色表現(xiàn)出來，避免出現(xiàn)渾濁的感覺[5]。在節(jié)奏上應當將旋律的自由感體現(xiàn)出來，演繹人員根據(jù)自由對曲作者描繪畫面的想象處理節(jié)奏快慢的變化。

前四小節(jié)結束之后，高音到低音的轉(zhuǎn)化結束之后是高音與舒緩輕柔的琶音交替出現(xiàn)的旋律，給人靜謐安詳?shù)母杏X。這一部分的高音是清脆的、利索的音色質(zhì)感，低音部盡管還是輕柔的，還具備磅礴大氣的音色特點。在這部分，左手與右手是交替進行演奏的，所以演奏者應當在兩手交替銜接時候自然過渡的完美，讓聽眾察覺不到交替，展現(xiàn)就像一直使用一只手進行演奏一樣的效果。每個音之間應當是平衡的，并將高音與琶音的顆粒感的音色展現(xiàn)出來，尤其應當將高音部分的清脆悅耳的音色表現(xiàn)出來。下面分首部與中部進行詳細的說明。

一是作品的首部分。在這部分，旋律的主題是第一次出現(xiàn)的。在演奏時，右手應當將旋律的歌唱性與節(jié)奏性展現(xiàn)出來，并利用左手上的波音型的伴奏方式將作品的俏皮、活潑的特點表達出來。在每個樂句結束的時候，左右手應當互相完美配合讓旋律的各個聲部完美地融合在一起。在首部的第三個樂句中，需要左手與右手交替進行旋律與伴奏部分的演奏，這里應當將旋律之間的轉(zhuǎn)換線條把握好，為高音伴奏的音色應當是輕柔的，并且注意虛實的演奏，不能演奏出虛幻的感覺。在重復演奏最后一個樂句時，旋律的線條發(fā)生了變化，變成了前四小節(jié)出現(xiàn)過的四五度音程，并帶有明顯的民族韻味[6]。這部分的演奏音色和整首作品的引子是相同的，不同之處在于感情色彩的處理上，這里的在感情色彩上比引子部分要更加急促。第一次主題到結束，它與第二次主題的過渡部分有2小節(jié)進行銜接，這一小節(jié)在右手的音程是比較整齊的，音色是也是比較虛的，音量應當逐漸地降低。在第二次的主題部分，編曲者使用了較多的復調(diào)手法，在演奏時，右手不僅需要將伴奏的琵音演奏出來，還需要負責左手的旋律，在兩手旋律進行銜接的時候需要讓音色保持一致，每一樂句的旋律在一致的音色下應當呈現(xiàn)出旋律的線條感與情緒變化。

二是作品的中部部分。中部讓全曲的旋律走向高潮。在演奏時，可以比對古箏演奏的高山流水的感覺與意境，琶音的變化是低音變?yōu)楦咭糁笥只氐降鸵簟Ｑ葑嗟鸵舨糠謺r的音色是混沌的，音量不能太高，要在向高音轉(zhuǎn)化的過程中將音色變?yōu)榍逋浮⒚髁痢⒏伤袅恳矐斨饾u加大到最高，在回到低音的階段則需要反向變化。這部分共出現(xiàn)了三組不一樣的琶音，三個琵音之間是遞進的關系，感情色彩逐漸豐富。在最后一組琶音變回低音結束的時候，音量逐漸變?nèi)酰缓缶褪且粋€過渡小節(jié)，該小節(jié)的節(jié)奏由上一部分小節(jié)的2/4拍變成了3/4拍，節(jié)奏更慢[7]。

（二）對裝飾音與聲韻的演奏把握分析

在作品的裝飾音部分。裝飾音主要出現(xiàn)在首部的前兩次主題以及再現(xiàn)部分，尤其是在再現(xiàn)部分出現(xiàn)得比較多。在第一次主題部分出現(xiàn)了兩次波音，再現(xiàn)部分在前四個樂句另外多了兩個單倚音，第二次主題部分則使用了兩次雙倚音。這些裝飾音的使用讓整個樂曲的情感更加的靈動活潑與自由，展現(xiàn)了我國民族音樂文化的獨特韻味與內(nèi)涵，將瀏陽河的流水流淌、水面波光粼粼、五光十色的感覺發(fā)揮得酣暢淋漓。整部作品還有很多的連線符號，連線是對我國藝術中的線條美的展現(xiàn)，在演奏的時候可以借助踏板的使用將連線演繹出來。比如在引子部分的前兩小節(jié)中，第一個和弦到第二個和弦的旋律為上行的旋律，第二個和弦在音色上更加的清透，在演奏的時候音量需要更強一些[8]。第二個和弦以后的旋律為下行旋律，音量應當逐漸減弱，將樂句的線條感與顆粒感演奏出來。

在聲韻的演奏把握方面。聲韻的把握在改編類型的鋼琴曲中扮演著十分重要的角色。這一作品改變之前的歌曲在被應用到花鼓戲之后就具備了濃厚的湖南特色與韻味。歌曲的某一些歌詞甚至是用方言進行演繹的。因此在鋼琴曲的演繹中，需要按照原曲中的方言部分在聲韻上進行特別的體現(xiàn)，做出相應的變化，畢竟在失去歌詞的襯托下會將原歌曲的某一特點弱化。因此在演繹《瀏陽河》時，應當對原歌曲進行自己的分析，將作品具備的歌唱性與自己的演繹結合在一起，達到作品演繹需要的聲韻。

結 語

鋼琴曲《瀏陽河》通過起伏的旋律變化與強與弱、虛與實之間的變化，以及和聲與織體、裝飾音等效果的運用，讓這首作品的民族風韻味更加凸顯了出來。在意境的塑造上，《瀏陽河》展現(xiàn)的是人們在風光秀美、景色宜人的優(yōu)美風景中緊緊地團結在一起，為了幸福美好的生活而努力拼搏的壯美場面。不管是歌曲的旋律還是營造的意境，都是由作品自身的韻味散發(fā)出來的。作品中體現(xiàn)的藝術風格與特色以及演奏的技巧，都是對編曲家豐富想象力與情感寄托的折射。這也啟發(fā)大家在以后的音樂創(chuàng)作與實踐中將民族精神的深刻內(nèi)涵內(nèi)修于作品之中，給作品插上民族精神的翅膀，積極推廣具有明顯民族特色與韻味的鋼琴作品，讓我國的音樂事業(yè)更好地發(fā)展與進步，讓鋼琴的創(chuàng)作與演繹邁向更偉大的征程。■