讓音樂課堂成為夢想起飛的地方

王敏杰

（石家莊市橋西區北杜小學，河北 石家莊）

音樂是進行素質教育和美育的主要途徑之一，它是聚集靈感、激發情感、陶冶情操、啟迪智慧的藝術。因此，要讓學生在音樂課上盡情釋放自己的潛質除了對教師的業務素質有較高的要求外，還對教學環境、教學方法等有著較高的要求。一個充滿藝術感、優美的環境和多樣化的教學形式才能讓學生愛上音樂、融入音樂，享受音樂帶來的快樂。

一、創造充滿音樂氣息的優美環境，激發學生興趣，陶冶學生情操

教師要為創造夢想的地方營造良好的環境。良好的環境能幫助學生更好地進入學習的狀態、放松身心、愉快地投入學習中。因此，我充分利用校園廣播系統，讓學生享受課內外音樂的美。

早晨，伴隨著《苗嶺的早晨》《清晨》《快樂的一天開始了》等樂曲，學生走進校園，開始了一天的快樂學習；課間，在學生自由活動時播放《蝸牛與黃鸝鳥》《哦，十分鐘》等，讓學生沉浸在這些課內外歌曲中，在潛移默化中使學生愛上音樂。

前些年，響應教研室的號召，我校將小樂器引進課堂，一直延續到了現在，而這一過程中豎笛這個簡單易學的樂器成了學生課外時間的好伙伴。課間追逐打鬧的現象少了，取而代之的是兩人一組、五人一伙地在座位上或操場上一起吹著自己喜歡的歌曲，如四年級課本中的《牧童》、低年級的《大雨和小雨》《洋娃娃和小熊跳舞》《粉刷匠》等，還有我沒教的歌曲學生課下比賽著自學，看誰會吹的歌曲最多。學生能把課堂中所學的歌曲用手中的小樂器吹出來，心里別提多高興了。由此可見，教師為學生創造優美的環境，使學生在日常學習和生活中就能夠感受到美好的音樂氣息，這對陶冶學生的情操以及有效激發學生興趣等具有深遠意義。教師只有充分激發起學生對音樂知識的學習興趣，才能夠促使他們在日常的學習過程中主動學習音樂知識，同時通過音樂的力量培養學生正向的情感價值和良好的情操。這樣具有積極價值的音樂內容也能夠促使學生在學習過程中學到更多有用的知識，從而形成關于音樂知識學習的良性循環。

二、精心設計課堂教學，改良傳統教學方法

音樂教育是藝術教育，作為一名藝術老師，應拋開以往的嚴肅，用微笑接納學生的童心，讓學生在音樂課上像放飛的小鳥一樣自由、興奮，盡情地唱歌、跳舞、做游戲、發揮自己的潛力。有人說“沒有規矩，不成方圓”，既然是學校，既然是上課就應該有課堂紀律，不能縱容學生。一節高質量的音樂課應該改變傳統的教學方式，如果難以在音樂學習中創造一個多彩的內心世界，談何讓學生在音樂中體驗快樂？新的教學理念是采取好的教學方法，讓學生愿意接受、愿意參與、敢于表現，發展學生的個性，提高學生的創造性。如何讓學生在快樂中不斷感受音樂、體驗音樂，真正帶給學生一種美的享受呢？以下是我在平時教學實踐中的一點體會。

（一）靜動轉變，樂學

瑞士的音樂教育家達爾克羅茲曾說過：“人類的情感是音樂的來源，而人的情感通常是由人的身體動作表現出來的。”小學生生性好動，每個學生都不會拒絕游戲、拒絕展示自己，于是我將傳統的以講述、教唱、觀看為主的教學形式變成了一個個游戲、律動、童話劇等穿插在課堂中，以學生的自我表演為主，隨時改變學生座位，讓學生由“聽眾”變為音樂劇中的“主角”。

如《龜兔賽跑》這一課，這是一個音樂童話故事，以管弦樂器特有的音色和表現力，塑造了小兔子和烏龜的形象以及它們各自的動態。如果只靠聆聽老師的講解顯然不夠生動，我讓學生走下座位聽著單簧管伶俐和大管沉穩的音樂特點模仿龜兔的形象，學生興致盎然，有的模仿兔子一蹦一跳，遇到兔子的臺詞時還搖頭晃腦表現出高傲的樣子；有的模仿烏龜（尤其是龜兔賽跑的那段），那慢吞吞的動作簡直就像電影里的慢鏡頭；還有的模仿小猴當“裁判員”，那鄭重、機靈的樣子讓我忍俊不禁。孩子們天真活潑的表現，生動地描繪了森林里龜兔賽跑的熱鬧場面以及歡樂愉快的舞會等情節。孩子們在游戲中體味著音樂的動感和美感，享受著音樂帶給人的愜意和輕松，為他們的成長注入了快樂的營養元素。通過利用情景模擬的形式，學生由傳統的被動接受轉變為主動探索，從而在自己扮演的情景劇當中跟隨著故事情節和節奏切實感受音樂的動感和美感。

為了讓課堂更豐富多彩，簡單的打擊樂器如沙錘、雙響筒、碰鐘、串鈴、響板、木魚等都是我課堂上必不可少的教具，其主要用于給歌曲伴奏，以及聽樂器辨別音色、聽節奏辨別節奏型等。如《草原就是我的家》這一課，一上課，我用雙響筒作為馬蹄聲，打出了“×× ×× ××”節奏型，學生一聽就搶著喊出：“是馬奔跑的聲音，是馬奔跑的聲音。”；同時我還加入了串鈴為歌曲增添色彩，學生一聽到串鈴清脆的聲音，毫不猶豫地喊道：“是馬奔跑時脖子上的銅鈴聲。”學生隨著小樂器的伴奏模仿騎馬奔馳的動作，就像一匹匹的小馬在草原上奔跑。這樣的教學形式不僅能調動學生的情緒，活躍了課堂氣氛，還能讓更多的學生參與進來，從互動中體驗滿足感，享受音樂的美。如果教師只是一味地利用講述的方式進行教學，學生在學習過程中往往會喪失興趣，而積極地引入多種教材設備，可以促使學生將注意力投入課堂學習中來，同時通過參與課堂實踐過程，促使學生在學習過程中通過自己的實踐操作來獲得專業知識，這種教學方式也能夠促使學生對知識的掌握更加牢固，也實現了由傳統“灌輸式”教學的靜態教學模式轉變為學生自己動手實踐的動態教學模式，使學生樂于主動學習。

（二）題材多樣，形式豐富，活學

教學中，我加入了許多“快樂因子”，如音樂模仿、旋律接龍、節奏接龍等，不但加深學生對音樂知識的理解，還能讓學生的發散思維得到訓練，同時也活躍了課堂氣氛。

教授高年級的學生時，我在教學形式上就不能僅限于游戲、舞蹈或童話劇，形式的多樣化、題材的多樣化才能使他們的音樂素養得到更高的提升。在學習高年級歌曲《木瓜恰恰恰》一課時，我把“叫賣”這一新的題材揉進歌曲里，通過讓學生模仿《賣湯圓》的叫賣演唱形式引入新歌《木瓜恰恰恰》，使學生感受到歌曲所表達的情緒。在唱到“恰恰恰”時，通過學生拍手、拍腿或拍肩的不同形式打出“恰恰恰”的節奏，使學生了解歌曲的速度、情緒和重點節奏型。在這節課的最后環節，我啟發學生進行歌曲創編，有的學生竟然把《木瓜恰恰恰》改成了《蔬菜恰恰恰》，把里面的歌詞改成：黃瓜、土豆、茄子、西紅柿，恰恰恰，蘿卜、白菜、豆芽和蘑菇，恰恰恰，趕集時都挑到城里賣，城里人都爭著來選購。其他學生受到啟發，爭搶著用自己家鄉的語言吆喝出無限的樂趣。在教學過程中，學生對傳統教學模式往往難以提起興趣。因此，教師可以充分引入多種教學題材和活動形式，有效豐富音樂課堂，從而使學生更好地投入課堂學習。此外，學生在其他科目的學習過程當中往往理論知識過多，學習興趣難以被有效激發。相較于音樂課堂來說，其題材多樣、形式豐富的教學形式與內容，能夠有效激發學生的學習興趣，既能夠促使學生擁有良好的學習成果，同時也能夠在音樂知識的學習過程中使學生有效地放松身心，獲得愉悅感[1]。這樣的教學形式既是當下全面發展教學所需的，也是符合小學階段學生身心特點的。

（三）借助課外音樂打開視野，廣學

孩子們都喜歡看電視里少兒頻道的節目，里面有很多優美的律動，孩子們喜歡聽節奏感強的流行音樂。現在的我已為人母，寶寶在幾個月的時候只要聽到音樂就會手舞足蹈，記得在她四個月的時候我讓她聽了一首節奏歡快的“倍兒爽”，她竟然能跟著節奏蹬著小腿，我頓時覺得音樂實在是太神奇了。

于是，當出現一首耳熟能詳、膾炙人口的歡快歌曲時，我就把課前律動的音樂改成人人熟知又有動感的音樂，學生的興趣一下子被調動起來了，我和他們邊唱邊跳地走進教室，無形中拉近了師生間的距離，就連平時躲在角落不愛表現自己的學生也開心地跟著一起跳起來。

下課時，我會放一些少兒節目里的歌曲，如《小小智慧樹》《大風車》等，孩子們一個個手舞足蹈、生氣勃勃，他們邊唱邊跳，迫不及待地參與進來，像一個個快樂的小天使。這就是互動的魅力，每個孩子都能在這里展現自己。

書本上的知識往往局限性較強，而音樂知識在日常生活當中很多地方都有跡可循，因此，教師需要積極地引導學生挖掘日常生活中的音樂知識，借助課外音樂知識有效地拓寬學生的視野，使他們的音樂學習不再局限于課本[2]。

其實，不管是課本上的歌曲還是網絡上的流行音樂，只要能讓學生喜歡并從中獲取知識、受到熏陶和感受快樂，都是好的課堂教材。新時代的新型教師應該更多面性地引導學生愛音樂，不斷開拓創新，用愛心、信心為學生創造一個充滿生機和吸引力的音樂世界，使他們在音樂中認識美、欣賞美，從而享受各種音樂帶給他們的快樂，讓學生在激情中歌唱，在歌唱中感受到快樂，在快樂中成長。

三、拓寬音樂課程教學實踐的渠道，實現學生藝術審美能力的培養

音樂教學組織的過程中，學生思維能力的培養是具有針對性和時效性的。在整體的課程教學組織實施過程中，教師應當結合音樂形式的豐富性和學生對音樂課程的學習興趣，引導學生結合個人的主觀學習需求進行闡述和討論，并且在引入教學資源的過程中加入一部分學生感興趣的音樂課程欣賞資源與實踐互動資源，為培養學生的音樂審美能力提供幫助。同時，教師還應當注意在具體的課程教學中引入多種不同風格的音樂作品，通過鑒賞課或情景劇表演的方式促使學生對音樂作品中所表達的情感進行更加深入、全面的體會和了解[3]。同時，當學生自主參與到相關的音樂實踐活動中后，其對音樂作品的理解也能夠基于實踐參與的過程取得更好的實際效果，這對教師和學生來講都是提升教學質量優化路徑。對學生來說，當鑒賞類或實踐類音樂課程轉變為師生互動的教學過程后，學生所能夠獲得的學習效果也會同步提升，音樂藝術感知力也就能夠更加有效地提高。最后，審美能力的培養是一項需要長期持續的工作，因此，教師更需要在音樂課程教學的組織實施環節通過融入創新思維，提升培養學生音樂審美能力的實際效果。

四、注重應用創新性的評價方法，激發學生學習音樂的積極性

開展教學評價工作在音樂課程教學過程中更需要注重靈活性和創新性，教師需要結合學生的學習基礎與學習興趣，應用一些具有針對性和激勵性的教學評價指標，促使學生結合個人的學習興趣找到提升音樂審美能力與實踐能力的有效路徑。教學評價的具體指標內容不僅要包括常規的音樂課程教學評價內容，還應當在教學評價指標的納入過程中將一些更加具有實踐性和靈活性的評價指標納入具體的課程教學組織實時過程。例如，教師可將學生參與音樂主題實踐活動的積極性、具體表現以及音樂鑒賞感受的獨特性作為評價其音樂感知力和實踐能力的關鍵指標[4]。除此之外，教師將一些具有激勵性的指標納入教學評價內容體系中，提升學生對音樂課程學習的主觀興趣。

五、針對學生的音樂學習潛力進行重點教育引導

要想讓學生擁有音樂夢想，教師在常規教學中加強創造力和音樂實踐潛力的挖掘是非常重要的。教師可結合不同學生的音樂學習興趣、音樂作品鑒賞力、樂器演奏能力等進行分析研究，對部分音樂天賦較高且具備一定音樂創造力和樂器演奏能力的學生，進行針對性的引導，一方面在常規的音樂課程教學組織過程中加大實踐教學力度，搭建充分的實踐學習平臺[5]。另一方面在教學過程中，教師應當為這部分學生提供有效的音樂學習和展示平臺，如組織學生參與不同樂器的考級或競賽，或者為學生提供更多參與表演和競賽的平臺，真正意義上幫助學生實現音樂夢想，獲得更好的音樂學習和實踐展示的平臺。

總的來說，音樂課程的教學過程中，教師的教學引導方法、實踐教育教學中所應用方法的創新性都會不同程度地影響學生的實踐學習能力。同時，學生的音樂興趣保持也需要教師采取針對性的措施進行教育和引導，只有尊重學生的興趣和意愿，選擇適當的方式方法進行音樂課程教學過程的引導，就能夠最終取得良好的教學效果，提升課堂教學的整體質量。作為教師，也應當積極提升個人的教學水平，確保音樂課程的教學效果保持穩定性和有效性，從而取得更好的實踐性效果。