| Phillipe Halsman 丨崔霽云

達利的胡子1薩爾瓦多?達利,西班牙超現實主義藝術家,以探索潛意識的意象著稱。這位藝術大師不僅創作了無數杰作,更是藝術史上為數不多在有生之年便收獲巨大財富的藝術家。

菲利普·哈爾斯曼(1906 年5 月2 日—1979 年6 月25 日)生于蘇聯,之后成為美國人。他以名人肖像攝影而聞名,提倡清晰和深刻的形象去表現人物,并試圖在擺拍中去表現人物最真實的一面。他所采用的“跳躍式攝影”引領了潮流。

著名演員伊麗莎白 · 泰勒,1948 年

美國著名演員 瑪麗蓮?夢露
菲利普?哈爾斯曼(Phillipe Halsman,1906-1979),美國攝影大師。他的黑白肖像攝影,達到了攝影藝術的高峰,成為世界攝影的典范。1906 年,哈爾斯曼生于歐洲的拉脫維亞首府里加市,青年時代曾在德國的德累斯頓學過三年電氣和機械,學習期間開始對攝影產生興趣。1930 年,他居住在巴黎,開始從事攝影工作。1940年,德國納粹侵占巴黎的前夕,哈爾斯曼在著名物理學家愛因斯坦的幫助下,帶著一只箱子、一架照相機,逃難到了美國。此后一直定居在紐約,直到1979 年6 月逝世,享年73 歲。
1928 年,年僅22 歲的哈爾斯曼遭遇了滅頂之災,從而改變了他的生活進程。哈爾斯曼一家在火車旅行中遇到了一位熱心的旅行者,竭力推薦他們去奧地利阿爾卑斯山脈的提洛爾居民區旅行。這是他們原先旅程中所沒有的計劃,但是他的父親被說得有所心動,于是除了哈爾斯曼的妹妹決定回巴黎之外,他和父母在奧地利西南部城市因斯布魯克入境,開始了他們的奧地利之旅。
就在他和父親翻越一座山峰時候,父親意外墜落身亡。而他卻因語言不通,加上猶太人的身份,被當地激進勢力(后來的納粹分子)指控為謀殺他父親的嫌疑人而被拘禁,后來被判十年的監禁和勞役。流落街頭的母親被當地的好心人收留,而年僅18 歲的妹妹則孤軍奮斗,試圖通過各種力量營救哥哥哈爾斯曼。

法國作家安德烈·紀德,1935 年,法國巴黎

拳王阿里
這突如其來的人生大變故,讓哈爾斯曼的身心都受到重大打擊,在監獄里,曾幾度試圖自殺。當時有長達五個月不見陽光,睡眠狀態非常糟糕,更重要的是無法和家人自由交流。盡管意志消沉,但還是因為對母親和妹妹的牽掛而堅持下來。為了表達內心的復雜感情,甚至在監獄中還寫下了荒誕色彩的詩篇。
1929年復審時,刑期減少為四年。1930年底,哈爾斯曼因為患上肺結核病而被釋放。這一連串的打擊粉碎了他的理想以及所有的計劃,在以后的兩年中,依然無法正常生活。他決定移居巴黎,投奔妹妹和妹夫,與他們一起生活,以擺脫監禁的陰影。初到巴黎,他試圖完成工程師的學位,但在畢業前的幾個月,意識到自己已經心力交瘁,從而決定做一名攝影師。盡管攝影在當時的地位很低,但他認為這是唯一可以為繼的事業。
哈爾斯曼在14 歲時從父親的照相機中就找到了樂趣,而第一次在暗房中的魔術般的體驗,就是和妹妹一起沖洗一張玻璃底板負片,從而刺激他拿出了所有的零花錢購買攝影器材和附件。1924 年,他決定去學習電氣工程學,用他的話來說就是“看上去這就是我未來偉大的職業”——帶著照相機來到了德國東部的第二大城市——德累斯頓求學。因為各種原因,他的學業最終沒能完成,卻在巴黎走上了攝影之路。
當時巴黎的人像攝影風格流行柔焦朦朧結合修飾的技巧,追求創造夢幻般的唯美色彩,然而缺乏性格的魅力。剛剛從噩夢般的陰影中掙扎出來的哈爾斯曼,卻清醒地意識到這是一種表面化的膚淺。他從流行的樣式中轉向,試圖在人像中捕捉心靈世界的真實狀態。憑借工程學學業的底蘊,他更強調拍攝中的精確性,以及對光學性能的理解。在他狹小的房間里,他嘗試光線的系統實驗,以及創造氛圍的心理效果。
哈爾斯曼的直覺是對的,也終于使其成名。在20 世紀30 年代后期的巴黎,代理商開始對他緊追不放,評論家也不再吝嗇對他的贊美之詞。他開始給《時尚》和其他一些著名的雜志拍攝,不久便成為巴黎最令人追捧的肖像攝影家,而且是一個并沒有受過專業訓練的年輕成功者。

1936 年,這是哈爾斯曼作為肖像攝影師的關鍵一年,在他為所崇拜的法國作家安德烈?紀德拍攝過程中,確定并堅定了他的拍攝理念——揭示人物的內心世界,這一核心理念,一直貫穿在哈爾斯曼的攝影生涯。他曾說過:“在肖像攝影中,我所追求的既不是構圖,也不是光線,甚至不是要表現一個特定背景前的被攝體,而是要探究人物的本質。”
1937 年,哈爾斯曼和他的助手、后來的攝影家伊馮?莫瑟結婚,這對他以后的成功起到了非常關鍵的作用——不管是在生活上,還是在藝術實踐上,莫瑟經常是他奇思怪想的模特兒,膠片曝光實驗的助手。哈爾斯曼和莫瑟就這樣琴瑟和鳴、互相成就著成長。為了拍攝,哈爾斯曼使用了帶有反射鏡和雙鏡頭的相機,這是他自己親手設計和制造的。
后來法國出現不利的政治形勢,哈爾斯曼在著名科學家愛因斯坦的幫助下,帶著他所發明的照相機和12 幅照片,以及很少的錢,移居到美國。
1940 年,移居紐約的哈爾斯曼,完全是籍籍無名的。但在紐約的四十多年,一種強勁的動力一直推動他向前——拍攝美國和歐洲的文化名人,包括101 幅《生活》雜志的封面人物。1945年,他被推選為美國雜志攝影家協會的第一任主席;1958 年,被美國《大眾攝影》雜志推選為世界十大攝影名家。最終,他從不為人知變成了“家喻戶曉”的哈爾斯曼。
“教育和文明讓每個人現代人都穿上了盔甲,真實的人隱藏在面具背后;當你讓一個人跳躍的時候,他的注意力會被吸引到跳躍這個動作,這時他的‘面具’暫時掉落,最真實的一面得以展現。”這是哈爾斯曼自己的“跳躍學”。
1952年,福特汽車公司成立50 周年,攝影師菲利普?哈爾斯曼受邀拍攝福特家族聚會。在休息間隙,埃茲爾?福特夫人給了哈爾斯曼一杯咖啡。
哈爾斯曼調侃道:“您是否愿意在我相機前跳一下呢?”
貴婦人答道:“穿著高跟鞋也可以么?”
在貴婦人跳完之后,她的女兒也想要嘗試跳躍的感覺。從此,一組“跳”主題的著名攝影作品產生了,之后幾年里,哈爾斯曼說服數百位歐美名流騰空一躍,并記錄下了那一瞬。看似簡單的動作,其實這對明星以及哈爾斯曼本身都是一種挑戰。
夢露跳了約200次才躍上《Life》雜志的封面;赫本跳起后,依然是純真地微笑;《原子的達利》則花了6 個小時,反復拍攝了28 次才換來了那幅傳世巨作。
能夠說服那么多的政客、明星、藝術家和作家進行跳躍拍攝,可以想象哈爾斯曼身上擁有的頑皮、實在與天真,發自內心的真誠愿望以及個人魅力。這一組“跳”,在1959 年結集出版——《Philippe Halsman's Jump Book》。
作為一個藝術家,哈爾斯曼不怎么看好視覺藝術家,而是崇尚一些作家如托爾斯泰和陀思妥耶夫斯基。他認為這些作家的坦率和不畏縮,看上去更為真實,他們更注重描寫對象的心理——這對哈爾斯曼影響非常大。正如哈爾斯曼自己說過的,“如果一張人像不能體現人物內心深處,那它不是一張真實的肖像,只是一張空洞的畫像。因此我的肖像主要目標既不是構圖,也不是光的擺布,也不是在有意義的背景前表現主題,更不是新的視覺圖像的創造。所有這些要素都能使一張空的照片成為一張視覺上有意思的圖像,但是要成為一幅肖像照片必須捕捉人物的本質。”

溫莎公爵和公爵夫人,1958 年

美國物理學家和數學家阿爾伯特 · 愛因斯坦在他的家中,1947 年

女演員奧黛麗·赫本,1955 年

英國首相丘吉爾,1951 年,英國,查特韋爾

田里玩耍的兄弟倆