金洋
(四川大學錦江學院,四川 眉山 620860)
地區(qū)非遺元素的形式多樣,且在人們的日常生活中都有相應的體現(xiàn),或以公共設計為原型,在城市公共交通空間、公園、博物館、藝術館等都有較好的展示。地區(qū)非遺元素已經(jīng)成為當前我國各省市地區(qū)發(fā)展自己的特色資源,并且在各高校藝術設計類專業(yè)中,都有相應的地區(qū)非遺元素課程的增設。為不斷豐富高校藝術設計類專業(yè)學生的設計需求和專業(yè)創(chuàng)新模式的有效開展提供了支撐和保障。高校藝術設計類專業(yè)教師在開展專業(yè)教育教學的過程中,需要在豐富和培養(yǎng)學生設計思想和實際操作能力的基礎上,將這些地區(qū)非遺元素有效地融合在自己的教學過程中,讓學生了解非遺文化應用非遺元素,也是為非遺的傳承與創(chuàng)新注入新鮮力量。而如何將這些地區(qū)非遺元素有效融合在藝術設計類專業(yè)教學過程中,需要教師進行系統(tǒng)性的分析,并結合學生的實際情況制定出相應的教學計劃,從而為學生的設計學習提供指導[1]。結合實際的地區(qū)非遺元素,探討地區(qū)非遺元素在藝術設計類專業(yè)教學中的實際應用。為促進我國高校藝術設計類專業(yè)學生的發(fā)展提供一定的建議和意見,實現(xiàn)教學創(chuàng)新,促進我國非遺元素健康發(fā)展和傳承。
《中華人民共和國非物質(zhì)文化遺產(chǎn)法》中明確指出了地區(qū)非遺元素主要是指“各族人民世代相傳并視為其文化遺產(chǎn)組成部分的各種傳統(tǒng)文化表現(xiàn)形式,以及與傳統(tǒng)文化表現(xiàn)形式相關的實物和場所”。其中地區(qū)非遺元素所包含的內(nèi)容非常之多,有:傳統(tǒng)口頭文學、語言、傳統(tǒng)美術、書法、音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技、技藝、醫(yī)藥以及其他非物質(zhì)文化遺產(chǎn)等。這種非物質(zhì)文化遺產(chǎn)世代相傳,在各社區(qū)和群體適應周圍環(huán)境以及與自然和歷史的互動中,被不斷地再創(chuàng)造,為這些社區(qū)和群體提供認同感和持續(xù)感,從而增強對文化多樣性和人類創(chuàng)造力的尊重。從地區(qū)非遺元素的屬性及特點的整體發(fā)展形式來看,地區(qū)非遺元素更多強調(diào)的是不依賴于物質(zhì)形態(tài)而存在的品質(zhì),能夠較好的展現(xiàn)出不同地區(qū)的民族文化特點、習慣等,在長時間的發(fā)展過程中,這些地區(qū)非遺元素已經(jīng)逐漸形成了屬于自己的特色文化,為發(fā)展地區(qū)文化和精神文明傳承創(chuàng)造了屬于自己的力量。
簡單來說,地區(qū)非遺元素其本身具有不可復制性的特點,這也決定了不同地區(qū)的非遺元素在自身區(qū)域中所展現(xiàn)出來的藝術形態(tài)也各有差異。例如,貴州蠟染就是當?shù)厣贁?shù)民族特有的非物質(zhì)文化遺產(chǎn),具有程式化、抽象夸張、通感互滲等特點,很多苗族同胞所制作的蠟染圖案中還沿用了古代銅鼓的花紋和民間傳說中的題材,也有的是日常生活中接觸的花、鳥、蟲、魚等,這不僅僅代表了少數(shù)民族對于美好生活的向往,以蠟染的形式展現(xiàn)還體現(xiàn)了苗族人民的智慧結晶。而人們所熟知的剪紙則是相對常見的一種非遺元素,剪紙藝術著力表現(xiàn)自然世界的生動多姿,對民間生產(chǎn)生活場景的各個方面都有所涉及,不同地區(qū)的剪紙藝術也會有風格和主題的區(qū)別,這與當?shù)匚幕l(fā)展有著密不可分的關系。不論是蠟染還是剪紙,雖然藝術表現(xiàn)形式不同,但都是我國民間對于未來美好生活的憧憬,對生命的歌頌的一種具體表現(xiàn)形式,是人們精神文明的一個重要寄托,在我國歷史發(fā)展舞臺中占據(jù)著重要的作用[2]。
地區(qū)非遺元素是我國文化遺產(chǎn)中的重要組成部分,不僅能夠較好的展示地區(qū)豐富多樣的文化特色,同時還是古代先輩對于美好生活的寄托和向往的一種具體表達形式。對于高校藝術設計類專業(yè)的學生而言,將這種地區(qū)非遺元素有效地運用在自己的藝術設計當中,不僅能夠提升自己的審美能力,同時對于創(chuàng)新能力的發(fā)展也有著非常重要的幫助。伴隨我國經(jīng)濟社會的高速發(fā)展,社會和企業(yè)對于人才的選拔方式已經(jīng)有了新的變化。對于高校學生而言,以創(chuàng)新能力和實踐能力為主的人才培養(yǎng)模式,是作為當前高校教育的重心。因此,對于這種復合型人才的培養(yǎng)就需要豐富教學方式。我國教育部和文化部對于高校藝術設計類專業(yè)學生的要求,主要是提升學生的整體質(zhì)量,服務民族產(chǎn)業(yè)發(fā)展為主[3]。因此,高校藝術設計類專業(yè)人才培養(yǎng)過程中,應當大力推動民族文化融入到學校教育的全過程,推動民間傳統(tǒng)手工藝術傳承模式的改革。尤其是對于藝術設計類專業(yè)學生而言,將這些地區(qū)非遺元素融入到自己的教學當中,不僅能夠提升學生的創(chuàng)新能力,同時,還能積極地引導學生參與文化的傳承和交流,對于創(chuàng)新教師的教學方式有著積極作用。
蠟染作為貴州少數(shù)民族地區(qū)最為常見的一種地區(qū)非遺元素,是少數(shù)民族人民對于美好生活向往的一種具體表達形式,同時也是地區(qū)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的一個重要組成部分。蠟染藝術歷史悠久,制作過程非常復雜。對于藝術設計類專業(yè)的學生而言,將這種地區(qū)非遺元素有效地融合在自己的設計當中,需要對蠟染的發(fā)展歷史,制作流程,以及圖案來源,民俗內(nèi)涵有著足夠的了解,才能在此基礎之上進行創(chuàng)新設計,真正實現(xiàn)以融合非遺元素來傳達自己的設計理念,而不是濫用元素或者直接的圖案轉帖。因此,在課程當中需要對蠟染的相關歷史、工藝流程等基礎知識進行詳細的講解,或讓同學們面對面的接觸該工藝才能形成深刻認知。該地區(qū)高校在將這些地區(qū)非遺元素應用在藝術設計類專業(yè)中,已經(jīng)形成了一定的發(fā)展導向和教育手法。
高校藝術設計類專業(yè)學生在將這些地區(qū)非遺元素使用在自己的設計當中時,通過到實地觀察、采風的參觀實踐的教學形式,能夠讓學生更加直觀的看到整個蠟染的制作流程和苗族地區(qū)同胞對于蠟染的獨特的展現(xiàn)手法。但還有部分高校藝術設計類專業(yè)學生和教師對于實地參觀的重視程度不夠,設計靈感及設計元素主要是從網(wǎng)上借取資源,這種培養(yǎng)方式不利于發(fā)展學生的創(chuàng)新能力和實踐能力。一些藝術設計專業(yè)教師在對地區(qū)非遺元素進行教學的過程中所使用的教學方式還是以沿用傳統(tǒng)的課堂內(nèi)教學方法為主,并未結合學生的實際情況進行創(chuàng)新和改革,已經(jīng)不適用且不符合當前社會對于人才的總體需求。對于貴州蠟染的非遺元素的教學需要,僅僅是通過簡單的視頻或者是圖片教學的形式,學生只能被動的接受這些所謂的知識點,不能讓直觀的感受蠟染所帶來的真實感和民族感。學生只有在了解貴州蠟染的文化背景、當?shù)貍鞒星闆r等,才能將其更好地運用在自己的設計作品當中[4]。但是就當前高校對于這種地區(qū)非遺元素的融合和應用情況來看還存在較大的不足。
專業(yè)課程和實踐教學中,非遺元素的滲入主要有兩種形式:一是本校教師在基礎課程教學和實踐教學過程中,有意引入本地的非遺元素,讓學生了解非遺,感受非遺,活化非遺,提高作品的表現(xiàn)力以及非遺元素的轉化能力。因此,教師在對這些地區(qū)非遺元素進行課程融合的過程中,首先應當正視引入地區(qū)非遺元素的重要性。通過帶領學生到貴州黔東南等少數(shù)民族聚集區(qū)進行采風,讓學生更加直觀性的看到蠟染的歷史發(fā)源、制作流程、清洗流程等。有條件的還可以讓學生直接參與到蠟染過程中,感受這種地區(qū)非遺元素帶來的獨特魅力。同時,教師在進行教學時還應當注重自己專業(yè)能力的提升和成長。可以通過參加專業(yè)培訓或者拜師于非遺傳承人的形式不斷提升自己的藝術專業(yè)能力,結合內(nèi)部和外部的共同作用,能夠為學生的藝術設計帶來更多的幫助和靈感。此外還可以根據(jù)高校藝術設計類專業(yè)的整體發(fā)展形式,成立相應的地區(qū)非遺工作室,讓學生有更多的實踐機會與市場接軌。由非遺傳承人參與進來,成立相應的興趣小組和社團等,利用學生的假期及其他課余時間實地參觀貴州蠟染進行采風。在此基礎上開展主題性的實踐教學活動,邀請非遺傳承人向學生進行授課,通過現(xiàn)場的教學和指導,讓學生結合非遺元素進行藝術設計創(chuàng)作[5]。這樣的教學形式不僅能夠讓學生對地區(qū)非遺元素有更加直觀和深刻的了解,同時還有助于在高校內(nèi)部營造一種以非遺元素為主的文化氛圍,有助于教師教學工作的良好開展。
高校教師在教育教學開展的過程中,應當正確認識地區(qū)非遺元素的重要性,并以此基礎構建全新的教學手段及模式。將地區(qū)非遺元素有效地運用于各類實踐活動中讓學生做到從做中學,從學中做。在此基礎上,教師還應當重視將現(xiàn)代化信息技術融入到藝術設計教學中,將現(xiàn)代信息進行有效利用,可以將非物質(zhì)文化遺產(chǎn)門戶網(wǎng)站作為平臺,運用文字、圖片、視頻、音頻和動畫等多種網(wǎng)絡表現(xiàn)形式,為同學們提供文化遺產(chǎn)保護、資源開發(fā)的相關信息,充分挖掘文化元素符號運用到設計作品當中,也讓文化遺產(chǎn)保護的參與面大大加強。將“藝術”與“技術”,理論”與“實踐”結合在一起,以幫助教師和學生提升教學效果為目的。對于藝術設計類專業(yè)學生而言,因為專業(yè)的性質(zhì)本身就是需要掌握一些跨學科的知識,將藝術、經(jīng)濟及文化等多個學科融合在一起,不僅能夠提升自己的基礎專業(yè)知識,同時還能較好的培養(yǎng)學生的綜合素養(yǎng)。學生也要正確認識地區(qū)非遺元素在本專業(yè)中的重要作用,轉變自己的傳統(tǒng)思想觀念,多渠道了解更多地區(qū)非遺元素的發(fā)展及特點,將其更好地運用在自己的藝術設計當中,提升自己的專業(yè)素養(yǎng)和創(chuàng)新能力。
高校的師資結構對于藝術設計類專業(yè)學生有著較大幫助。高校應當注重對于師資力量的建設,致力于建設數(shù)量充足、專兼結合、結構合理的高水平雙師隊伍,建立師資復合型人才,為社會培養(yǎng)具有較高操作性和高素質(zhì)的實用性的人才。面對新要求和新任務,教師應當積極地參與到其中。藝術設計專業(yè)類的教師應同時具備理論課程教學能力和實踐教學指導能力,幫助學生在提升自身的專業(yè)水平的同時還能得到思政教育的提升。因此,在將地區(qū)非遺元素應用和融入到藝術設計類專業(yè)教學過程中,教師隊伍的建設也是起到至關重要的作用,結合自身的教育優(yōu)勢和新時代教育特征,構建復合型師資隊伍人才,使得這些教師隊伍人才不僅能夠滿足基礎教學需要,為培養(yǎng)學生的實踐能力和創(chuàng)新能力提供一定的保障,還能為地區(qū)非遺進行理論研究和課程實踐探索。除此之外,高校通過建立相應的激勵機制或者是其他的獎勵方式為校內(nèi)骨干教師提供時間和進行非遺培訓的機會,讓教師在學術研究之外積極提升自己的實踐技能,積累創(chuàng)新教學經(jīng)驗[6]。
高校在藝術設計類專業(yè)教學中應當注重智媒實踐平臺的搭建,為學生的實踐創(chuàng)新能力培養(yǎng)提供實訓機會,將硬件措施建設進行落實。可以通過開展與地方非遺站點合作的方式,為本校的學生提供更多的實訓機會,配合課堂學習進行更有針對性的設計訓練,快速提升實踐技能。除此之外,高校在基礎建設當中還需開展以數(shù)字媒體藝術專業(yè)工作坊教學形式為主的網(wǎng)絡演播室、移動端發(fā)布等建設,為學生的藝術設計教學提供更好的條件,同時也可以提升學生們的實踐能力和創(chuàng)新能力,真正地將現(xiàn)代化智能技術的優(yōu)勢運用到學生的教學實踐當中,以非物質(zhì)文化遺產(chǎn)資源為內(nèi)容題材,創(chuàng)新非遺元素,以更豐富的形態(tài)呈現(xiàn)設計思路和作品內(nèi)容,使之更符合現(xiàn)代人的審美和精神需求。
地區(qū)非遺作為我國傳統(tǒng)文化中的重要組成部分,是民族精神的凝結的體現(xiàn),同時也是延續(xù)民族傳統(tǒng)文化脈絡的產(chǎn)物。本文主要通過分析地區(qū)非遺元素在高校藝術設計類專業(yè)的重要性作為出發(fā)點,探討當前我國高校藝術設計類專業(yè)中對于非遺元素教學存在的不足,并提出了相應的解決和應對策略。高校在將非遺元素運用在藝術設計類專業(yè)教學時,首先應當重視非遺元素的引入,并對自己的教學進行創(chuàng)新,同時優(yōu)化教師結構,搭建相應的實踐平臺,為學生創(chuàng)新能力和實踐能力的發(fā)展奠定堅實的基礎,也能為我國地區(qū)非遺的良好有序發(fā)展創(chuàng)造一定的和諧氛圍,提高非遺的可見度,增強非遺的傳承能力。