淺析維亞爾的繪畫藝術(shù)

趙金麗（四川師范大學(xué)，四川 成都 610000）

本文通過解析維亞爾色彩、裝飾性以及象征意義等幾個方面，試圖對維亞爾形成更加深刻的認(rèn)識。維亞爾的繪畫藝術(shù)是傳統(tǒng)藝術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)間的一座橋梁，有著很高的價值與研究意義。通過淺析維亞爾的繪畫藝術(shù)使筆者也能夠客觀地去描繪生活中純粹且真實的畫面。

一、背景

愛德華·維亞爾（1868—1940年）是法國納比派代表畫家之一。維亞爾出生在法國索恩盧瓦爾省的居索，后又移居巴黎，早年喪父，靠母親的撫養(yǎng)長大；維亞爾的母親出身于織繡設(shè)計家庭，受到當(dāng)時的環(huán)境影響，母親是維亞爾的重點描繪對象，1886年他進(jìn)入朱利安學(xué)院學(xué)習(xí)，與勃納爾相識，第二年在塞律西埃與德尼的勸說下加入納比派。維亞爾在繪畫藝術(shù)后期因為創(chuàng)作上發(fā)生的革命性變化，即藝術(shù)與裝飾的結(jié)合，其作品成為流行的藝術(shù)風(fēng)格。

二、維亞爾繪畫藝術(shù)中的色彩

構(gòu)圖在畫面中起著決定性的作用，但是色彩同樣是關(guān)鍵。色彩與造型是人類視覺藝術(shù)的兩大構(gòu)成要素，色彩與造型兩者之間有著相互依存的關(guān)系，物象色彩是豐富多樣的，色彩是在構(gòu)圖基礎(chǔ)上的升華。維亞爾對于色彩的運用非常具有邏輯性，由于受到印象派的影響，維亞爾在光與色的結(jié)合上也十分嫻熟。畫面中色彩的和諧在于維亞爾善于運用灰色調(diào)色彩，雖然使用灰色調(diào)可以讓畫面顯得和諧統(tǒng)一，但是灰色調(diào)在畫面中有時也會顯得有些單一，維亞爾在之后的實踐中對于色彩不斷地進(jìn)行實驗探索。后期維亞爾在畫面中表達(dá)不同的情感時，會呈現(xiàn)出冷色調(diào)和暖色調(diào)兩種不同的色彩傾向。在灰色調(diào)里因為要表達(dá)的對象明度不同，需要加入不同的顏色使之有了不同的明度，自然而然也就形成了各種各樣的灰色調(diào)。

色彩是畫家情感的表達(dá)，能夠更加直觀地透過作品看到畫家細(xì)膩的情感。維亞爾的色彩有種自帶的魔力，會通過心理作用使人的感官感到非常愉悅，這種愉悅的感覺隨著時間的推移也不會被人淡忘。正如好的作品給人的影響是深遠(yuǎn)的并不會立刻就被淡忘。維亞爾的色彩有著強烈的裝飾性，這種裝飾性也跟維亞爾天生對色彩極其敏感有著很大的關(guān)系，也更加能說明為什么后面他對色彩的掌握爐火純青。

維亞爾繪畫中重要的特點之一就是具有裝飾性，裝飾的關(guān)鍵在于色塊的使用和色彩的搭配，也正是因為維亞爾的灰色調(diào)使畫面能夠更加富有裝飾性?！痘ㄈ棺印罚▓D1）畫面中以暖色為主色調(diào)，最吸引人眼球的還有桌面上的一抹冷色，經(jīng)過維亞爾擅長的模糊性處理，桌布的藍(lán)灰色與整個畫面更加融合。維亞爾使用點彩畫派的小筆觸，在畫面中喜歡運用冷暖的對比，同時也追求相近色階的微妙對比，這使得單純樸素的畫面更加的細(xì)膩精致。

圖1 《花裙子》

模糊性也是畫面中很重要的特點，正是因為模糊性才使畫面中冷暖的色調(diào)更加融合，維亞爾經(jīng)常有意將畫面中的一些細(xì)節(jié)模糊化，使得畫面中的前景能夠被推到背景的位置，讓畫面看起來更加平面化。看似維亞爾弱化了畫面精細(xì)的部分而放棄了“形”，但是“形”從來都沒有從他的作品上消失，這種模糊性是維亞爾在不斷探索過程中所形成的屬于自己的個人特色，這也讓他的作品有了抽象的特征。模糊性和色彩相得益彰，讓畫面更加豐富有趣。

三、維亞爾繪畫藝術(shù)中的裝飾性

歐洲1880年形成了新的藝術(shù)風(fēng)格，這種藝術(shù)風(fēng)格受到了工業(yè)美術(shù)的影響，又受到日本木刻版畫元素的啟示，形成獨特的風(fēng)格。這種風(fēng)格影響了維亞爾，這在他的作品中都曾體現(xiàn)。

維亞爾在畫面中采用了特殊的構(gòu)圖，放棄了焦點透視，使用大色塊色彩，這樣顯得更有裝飾意義。這種裝飾性是因為維亞爾受到當(dāng)代繪畫藝術(shù)大師高更象征性風(fēng)格的影響。維亞爾的繪畫風(fēng)格受到多位藝術(shù)家的影響，在不同時期產(chǎn)生了不同的風(fēng)格。在繪畫風(fēng)格上，維亞爾更加傾向于自然主義，他在畫面中加入了花卉元素，這也是畫面能夠體現(xiàn)裝飾性的重要元素，飽滿而規(guī)律的圖案遍布在畫面中，使維亞爾的作品獲得“繪畫壁毯”的稱號。裝飾元素的不斷運用給人一種有律動感，畫面整體給人一種靜謐的感受。維亞爾的裝飾性與平面性在畫面中相互配合形成了區(qū)別于其他藝術(shù)流派的一種新的平面裝飾性風(fēng)格，對之后的藝術(shù)家也產(chǎn)生了巨大的影響。

在維亞爾的油畫點彩筆觸中也能夠看到這種裝飾性，維亞爾的畫面追求一種趣味性，再經(jīng)過畫家自己對元素的組織變形，就形成了豐富的畫面效果以充分表達(dá)情感。不同的肌理效果也讓畫面中的裝飾性有著不同的視覺體驗。

許多裝飾畫都有獨特的風(fēng)格，為了使墻面更加美觀，一些建筑師也會在墻面上加入具有裝飾效果的圖案。維亞爾對于建筑設(shè)計很有興趣，所以他也會把裝飾畫的元素融入進(jìn)自己的畫面中，讓自己的畫面空間感和藝術(shù)感更強。他在肖像畫和場景畫中對著裝、墻面等都進(jìn)行了裝飾，他的圖案裝飾也有自己獨特的講究，大小、花紋、明暗關(guān)系都合理地區(qū)分合并，有條不紊，具有層次感，如《帶有葉子的裙子》（圖2）所示。

圖2 《帶有葉子的裙子》

維亞爾對于裝飾圖案有著非常獨特的理解，憑借個人感受繪制裝飾花紋，善于打破傳統(tǒng)作畫布局，拆分畫面的構(gòu)成要素，加入自己的節(jié)奏變化，使自己的畫面栩栩如生，他很講究裝飾的趣味性與內(nèi)在，善于用小筆觸對圖案進(jìn)行裝飾處理，這也是維亞爾繪畫的獨特之美。

維亞爾的畫面有一種獨特的親切感，最大的原因就是它畫中體現(xiàn)的都是身邊的親人朋友，都是自己最親近的人，所以畫面感覺非常和諧，色彩、布局、人物都有獨特的和諧感。畫家作品體現(xiàn)的感覺和其性格也有直接的關(guān)系，維亞爾現(xiàn)實中就是一個非常孝順、親和的人，所以他的畫面也給人一種親和感。

少年時代的維亞爾在母親的裁縫店長大，裁縫店里五顏六色，花花綠綠的顏色給他留下深刻的印象，這對日后他的作品產(chǎn)生了很大的影響，大開大合的顏色碰撞、不拘束的畫面風(fēng)格、細(xì)膩的筆觸表達(dá)、規(guī)則的色彩裝飾、獨特的裝飾才能。作品風(fēng)格華麗，又含蓄內(nèi)斂，達(dá)到了高超的藝術(shù)境界。這些獨特的繪畫趣味以及實用性也在很大程度上影響了后來的畫家。

四、維亞爾繪畫藝術(shù)中的象征主義

維亞爾繪畫藝術(shù)中的象征主義最早是受到馬拉美的哲學(xué)影響，馬拉美的哲學(xué)也是維亞爾接觸到象征主義的第一個出發(fā)點，同時象征主義戲劇藝術(shù)也對維亞爾的繪畫起著非常重要的影響。舞臺藝術(shù)看似與繪畫藝術(shù)有著一定的距離，其實舞臺藝術(shù)與繪畫藝術(shù)中的象征主義相呼應(yīng)，維亞爾曾積極地參與一些巴黎劇團的舞臺布景創(chuàng)作，而這些經(jīng)歷也使得維亞爾對架上繪畫內(nèi)容的豐富與形式都有一定的幫助。在當(dāng)時那個年代，維亞爾涉足多個領(lǐng)域，結(jié)識了當(dāng)時各個領(lǐng)域中的象征主義者，在舞臺布景、裝飾畫等方面都有涉及，這也是分析維亞爾繪畫藝術(shù)中的象征主義的重要背景。

象征主義暗示畫家的思想情感，這種思想情感表達(dá)方式與納比派的繪畫思想不謀而合。維亞爾是納比派重要的成員之一，同樣也受到象征主義的影響，探索出了屬于自己的獨特的繪畫語言。

在畫面構(gòu)圖中，維亞爾弱化畫面的三維空間感，運用不同的畫面透視，最大一個特點就是不把畫面中的內(nèi)容具體表現(xiàn)，但是形也并沒有消失，而是讓畫面不那么一目了然，有些局部刻畫也能夠體現(xiàn)出來。不具體刻畫而是采用模糊性的手法讓畫面變得更加統(tǒng)一，畫面這種模糊性也讓人能夠聯(lián)想到馬拉美詩歌中含混的感覺，從這些模糊的畫面中抒發(fā)出自己的內(nèi)心情感，這種繪畫形式與象征主義有著密切的聯(lián)系。維亞爾的畫面的平面化弱化了畫面中的三維空間感，如圖3《穿條紋衫的女人》所示，大面積使用圖案、灰色調(diào)讓觀看者覺得畫面平面化了，但這種平面化不是絕對的平面化而是相對的平面化。

圖3 《穿條紋衫的女人》

維亞爾繪畫藝術(shù)中的象征主義也對筆者產(chǎn)生重要的影響，運用不同的構(gòu)圖以及大量的圖案讓畫面具有豐富的裝飾性效果，畫面局部不作具體刻畫，而是使用流淌的肌理，使其有一種朦朧感。大量的花卉以及大色塊等的使用，都讓畫面在視覺效果上更加平面化，維亞爾把畫面中的物體重組，而維亞爾的象征主義讓他的作品更加精彩，也讓他的作品在不同時代都有很大的影響力。

五、結(jié)語

維亞爾的作品能夠給人們一種靜謐的感覺，有一些作品因為形式上的重組變形使得畫面具有一定的抽象性，但是維亞爾作品中并沒有抽象的符號，也沒有如傳統(tǒng)藝術(shù)中對于物體寫實的表現(xiàn)，對于要表達(dá)的物體維亞爾有著一套屬于自己的表現(xiàn)方式，在吸收納比派風(fēng)格的基礎(chǔ)上維亞爾并沒有停滯不前而是進(jìn)行了大量的嘗試與探索，讓自己的作品內(nèi)涵愈來愈豐富。在作品中盡情地抒發(fā)了自己的情感，雖然畫面并沒有金碧輝煌的感覺，但是靜謐的生活情景也讓我們躁動的情緒回歸到寧靜的狀態(tài)。維亞爾的作品就是他對生命的真情流露?？淳S亞爾的作品能夠凈化我們的心靈，同時我們也需要像維亞爾那樣沉住氣去研究自己感興趣的藝術(shù)，并為之堅持不懈地探索。