內蒙古遼代墓室壁畫藝術特色及鑒賞分析

李昭亭（寧夏大學 美術學院，寧夏 銀川 750000）

內蒙古遼代墓室壁畫展現了遼闊的草原美景，壁畫中人物的刻畫較為細膩精美，表現了復雜多樣的主題內容，人物的造型姿態不一，并且內容的表達高度服務于主題。壁畫中人物形象的身份、穿著表現得非常細致，同時契丹、漢族、宗教人物的造型表現得淋漓盡致。對契丹人髡發的描繪，是區別于其他繪畫不同的點。遼代墓室壁畫中宗教人物比較典型的是門神和身上的鎧甲、手里的長劍等。我們在了解其藝術特色后對這一時期作品進行了深入分析學習。

一、遼代墓室壁畫的研究意義與藝術價值

契丹族作為少數民族，建立了遼代王朝，其墓室壁畫必然獨具特色，因為其在廣泛吸收、借鑒中原和其他民族藝術文化外，還結合民族自身的藝術特色進行了創新，推動了文化創新和發展[1]。

遼墓壁畫的藝術價值主要表現在兩方面，一是契丹族生活在遼闊的草原上，對遼代日常生活壁畫題材的描述；二是豐富、細膩的壁畫人物，比較有生活氣息的壁畫題材為現代與古代的藝術溝通搭建了橋梁，使得我們可以了解遼代當時的生活狀況。

二、遼代墓室壁畫的藝術特色

（一）遼代墓室壁畫的構圖特點

每一幅壁畫的表現內容是不同的，構圖自然也不盡相同。通常畫師也會根據畫面中人物的多少，對畫面中所出現的人或物以及場景進行布局和構圖。構圖方式大致分為全景式散點透視構圖、對稱式構圖等。每一幅畫的構圖，都要考慮一定范圍內物象之間的關聯，也會有構圖和線條的疏密對比。

1.全景式散點透視構圖

例如，畫面中人物比較多的情況下會使用散點式構圖來處理畫面的關系，有故事圖、舞樂圖、車騎出行圖等。因為畫面中人物較多，為了更好地布局，畫面的邏輯關系必須完整有序。

2.對稱式構圖

對稱式構圖比較常見于裝飾性較強的花鳥圖、門衛圖等。在其他的畫面中也會用到，例如《漢人引馬圖》表現的便是人物和動物之間的前行和回顧。張弛有度，動靜結合，是一組很有趣的畫面。在張世古的《備茶圖》中，畫家對此畫的用意趣味十足，構圖巧妙。由于遼墓壁畫年代久遠，很難找到高清圖片進行臨摹學習，我們可以對當時遼墓壁畫所借鑒的唐宋相關畫作進行分析并學習，例如趙孟頫的《馬圖頁》或韓干的《牧馬圖》等。

（二）遼代墓室壁畫的造型特點及造型規律

早期遼代墓室壁畫中的人物以及馬匹都是以寫實為主。工筆的形式也頗多，涉及重彩設色，那時的女子以肥胖為美，因此畫面中的女性形象偏向豐腴，著裝也偏向于唐朝服飾，長裙拖地。中期之后，人物的造型則擺脫了唐五代的肥美形象，體態也較為端正。

在對稱式構圖中，有繪制人物和動物形象間的動靜結合關系，這屬于一種很普遍的畫面藝術關系?！稘h人引馬圖中》描繪的是馬和前后兩個人的動靜對比，形成了一種對比呼應的關系。

（三）遼代墓室壁畫的用色特點及用色方法

不同時期的用色有不同的特點，遼代墓室壁畫的色彩在裝飾性上表現比較明顯，當時對于工筆重彩設色的運用，顏色比較艷麗，也體現了當時游牧民族對于顏色的固有審美。

遼代墓室壁畫的用色方法有三種：平涂、沒骨法以及暈染法。

平涂是當時墓室壁畫中最常用的一種敷色方法，在各種題材、場景中都可大量使用，一般是使用墨線進行勾勒，然后平涂敷色。對于水墨的調和也比較注意比例，畫面的透明感很自然。

其次是暈染的方法，這會使得畫面層次變化豐富，明暗色調的過渡更加自然。對人物面部的暈染會顯得人物的臉比較圓潤、立體。一般是從人物面部的顴骨部分開始暈染，采用柔和的顏色，使用了胭脂加水。人們對動物的結構也會進行暈染，腹部和背部、頸部深淺顏色的對比使用赭石、中黃等顏色加水暈染。

后期為沒骨法。遼代早期大部分繪畫使用的是平涂和暈染法。到了晚期才開始使用沒骨法進行繪畫。這個時期沒有像先前那樣使用墨線進行勾勒，而是直接上色，在表現結構、畫面效果方面達到了自然的效果，沒有線條進行拘束、限制。

（四）遼代墓室壁畫的線條表現

線條可以用于表現動靜。墓室壁畫的線條表現時常會反映作畫者的情緒變化，如果線條較為硬朗、筆直，表現的則是焦慮、憂郁又或者是激昂的情緒。平穩、疏朗的線條會給人一種舒適、安穩之感。

圖一 趙孟頫《馬圖頁》

圖二 試馬圖

遼代中期是藝術發展的高峰，各類畫種如山水、花鳥、人物畫都有了飛躍發展，表現手法也比較有民族氣息。各類型的題材圖紛紛出世，最受關注的則是車騎圖。這時期從線條筆法可以看出壁畫受到了唐代的影響，線條的表現也比較粗獷，很有節奏感，表現了草原游牧民族的特色。

遼代墓室壁畫的線條一直都比較有特色，又吸收了唐代繪畫線條的特色。到了遼代晚期，墓室壁畫的各方面都發生了巨大的變化，也逐漸漢化。用筆線條較為流暢，下筆輕重有變，也較為流暢，對于人物面部的勾勒，用筆較輕，用線也較為細膩，這與粗獷的外輪廓線形成了鮮明的對比，畫面中輕重緩急都展現得淋漓盡致。

三、分析畫作《備茶圖》《漢人引馬圖》

在查閱了眾多資料，對遼代墓室壁畫的藝術特色進行深入了解后，筆者分析并學習了當時比較著名的壁畫作品，分別從布局、構圖、線條、色彩方面進行分析。

圖三 《備茶圖》

關于張世古的《備茶圖》，首先，從布局構圖來看，畫面左側有三位女仆，站位正好形成了一個三角形，畫面中的桌子、茶壺、動物等集中分布于畫面底部，這時畫面的上空則顯得有些空洞，而恰好畫家將一位手拿茶盞的女仆布置于此，使得畫面構圖有趣味而又不會顯得空洞，趣味十足，構圖巧妙。

其次，我們對畫面中的線條進行分析，畫面中的線條并不像我們所了解的遼早期壁畫畫面中所謂的“鐵線條”那樣硬朗筆直，此畫中的線條較為流暢，筆法也較為熟練，線條雖有輕重變化，但并不是我們所了解的遼代后期專注人物面部，肌膚的線條勾勒用筆較輕、墨色較淡的感覺，而是墨色濃淡，輕重整體相當，可以看出此時的畫作并沒有那么成熟。

最后，畫面中整體的色調偏暖，整體運用朱砂、胭脂加水進行調配上色。筆者在查閱資料時了解到，前期的壁畫用色方法還是以平涂和暈染為主，這張畫作確實如此，還用墨線對形體進行了勾勒。從桌子、雜物以及人物身上服飾的顏色即可看出。大致還使用了平涂，因為只可以看到少部分人物的臉上顴骨部位有顏色暈染，使用的顏料并不多，技法也并不是十分熟練。

首先，《漢人引馬圖》是對稱式構圖中一幅有名的作品，屬于人物與動物形象之間的前后對稱，利用了動靜結合的造型規律。

畫面正中間有一匹黃色的馬，呈現四向外走之勢。其四蹄奔騰的態勢，意在向前奔走，昂首傲視，展現了駿馬的風貌。馬左側有一人，正回首邁開雙腿向外走，這與馬形成了一種前行和回顧的關系，這種前后呼應的關系在畫面中一眼可見。除了奔走的馬和回首向四周環望的牽馬人在畫面中呈現的動靜以及對立統一關系外，馬的后方還有一個敲鼓跟隨之人。畫面有一定的韻律，更加靈動。張弛有度、動靜結合的畫面十分有趣。限于年代久遠，無法找到高清圖，只能通過查找的部分資料進行了解。

四、總結

遼代墓室壁畫題材多樣，種類豐富，存量也多。首先，契丹族是一個能夠廣泛吸收、包容及借鑒中華文化眾多形式的少數民族。墓室壁畫學習了唐宋等朝代的優秀繪畫技法，借鑒了豐富的中華文化藝術。我國的傳統文化藝術十分講究氣韻生動，無論是山水、人物、花鳥，其繪畫都十分注重神韻的表達。其次，遼代繪畫對于形象的刻畫布置注重形神兼備，而且更注重思想、信仰等，他們將契丹族對佛教[2]和儒學的崇尚，融入本民族文化中，對豐富中國傳統文化作出了寶貴的貢獻[3]，也更深入地傳達了物象的靈魂本體。

遼代墓室壁畫藝術風格隨著歷史的發展歷程發生轉變，繪畫的用線、用筆、設色都發生了很大的變化。在早期和中期，設色以平涂和暈染為主，后期則以沒骨法為主。風格的轉變是由遼國和中原王朝的關系決定的，變化后，一部分是契丹族本族的藝術風格，另外一部分是遼國統治下漢人的繪畫風格[4]。其發展初期多受唐朝繪畫風格的影響。因為是初期，畫風較為質樸，題材是當時人們生活起居的場景，多以遼闊草原場景為主，還有日常的狩獵場景出現。在發展中期，藝術風格逐漸成熟，題材逐漸增多，人物畫更具有民族風俗特色，線條表達更加具有節奏感而不是鐵線條的繪畫效果。契丹文化的快速發展與融合逐漸成為中華民族文化重要的一部分。