論傳播“中和韶樂”文化的意義

劉 祎

（北京市天壇公園管理處 北京 100039）

一、什么是中和韶樂

在天壇的西南方位，有一片建筑群，這里自明朝初年開始至清朝末期，一直用來培養(yǎng)樂舞生，這個場所叫作“神樂署”，由這些樂舞生演奏的音樂叫作“中和韶樂”。“中和韶樂”這四個字聽起來有些陌生，但它卻曾經(jīng)與古人的生產(chǎn)、生活息息相關(guān)，它是由已經(jīng)傳承了近三千年的雅樂演變而來。

雅樂最初是遠(yuǎn)古先民的一種基本的藝術(shù)活動，表現(xiàn)了氏族部落圖騰崇拜、祭祀典禮、農(nóng)耕狩獵、部落戰(zhàn)爭、生息繁衍等社會生活。商周時期，經(jīng)過宮廷樂師的整理，雅樂成為宮廷雅樂。明朝初年，明太祖朱元璋將其更名為“中和韶樂”。在明清兩朝，“中和韶樂”是祭祀、朝賀、宴饗的專用音樂。

“中和”一詞被歷代儒生視為儒家道德修養(yǎng)的最高準(zhǔn)則，而“韶”是美好的意思。《論語》中就有“子在齊聞韶，三月不知肉味”的記載，意思是說：孔子在齊國聽到韶樂演奏后大為贊嘆，評價它是盡善又盡美的音樂。因此，“中和韶樂”是最完美、最和諧、最符合儒家倫理道德的音樂，更是被古人視為神樂和敬天法祖的圣樂。

二、中和韶樂是封建迷信和陽春白雪

中國的封建社會從公元前221 年開始到1912 年清帝退位結(jié)束，前后持續(xù)了近兩千年，與其一同存在的是封建迷信思想與嚴(yán)苛的封建等級制度。下文將分別從以上兩點論述中和韶樂在封建迷信思想與封建等級制度中所體現(xiàn)的形式。

（一）封建迷信——中和韶樂的外衣

說到迷信，我們往往想到古代那些瘋瘋癲癲的巫師們，或者鄉(xiāng)下信口胡謅的半仙兒，或者是老輩兒人常掛在嘴邊的各種各樣可笑的禁忌。在科學(xué)上，對于封建迷信一詞的定義是“民間臆想出來的信仰與思想，如相信神仙鬼怪等的虛構(gòu)設(shè)定，或盲目地信仰和崇拜某種人物或說法。”

1.祭祀

以距離我們最近的封建王朝——清王朝為例。清代的祭祀分為大祀、中祀、群祀三種規(guī)模，大祀如祭天、祭地，中祀如祭日、祭月，而群祀則指祭名山名川、群廟群祠，中和韶樂主要用在大祀和中祀活動中。祭天是諸多祭祀活動中最為隆重的，在舉行祭天大典的時候，會有中和韶樂伴隨。祭天中，皇帝行的是三跪九叩大禮，樂隊演奏的是一字一音的韶樂，這也是古人對“大樂必易，大禮必簡”最完美的詮釋，古人也用這種方式表達(dá)對上天的崇敬。在祭祀時，頌讀柷文以贊美皇天上帝的恩德，還要用最莊重、高雅的音樂再次感謝皇天上帝對子民的恩惠。

2.朝賀與宴饗

中國宮廷音樂有儀式性音樂和娛樂性音樂，按照使用功能，又分為外朝音樂和內(nèi)廷音樂，宮廷音樂主要在皇家祭祀、慶典、宴會等不同場合或儀式上使用。《海宇升平日》和《玉殿云開》都是宮廷中的丹陛清樂，為禮儀性音樂。在清代，每當(dāng)舉行重大朝會活動，大臣向皇帝進(jìn)茶、進(jìn)酒之時，宮中就會演奏這兩首樂曲。演奏時，樂隊設(shè)在太和門東側(cè)，空靈優(yōu)雅的音樂悠然飄蕩至太和殿，伴隨著朝會儀式的進(jìn)行，為皇帝和大臣們表現(xiàn)普天歡慶、海內(nèi)升平的吉祥景象。在清代的元旦，也就是大年初一，皇帝會在太和殿舉行盛大的朝會儀式，其間就會用到慶隆舞。樂曲歡騰熱烈、簡單明快，體現(xiàn)了早期滿族音樂的原始性，而節(jié)、拍板等樂器的依次演奏，豐富了音樂的層次，讓在場的王公大臣們一同感受歡樂、熱鬧的節(jié)日氣氛。清代宮廷音樂是中華五千年音樂文化的延續(xù)，它既有漢族文化的特點，又融入了滿、蒙等少數(shù)民族的音樂風(fēng)格，呈現(xiàn)出一派滿漢合璧、多民族融合的和諧氛圍。

（二）陽春白雪——中和韶樂的帽子

以中和韶樂的舞蹈為例，其舞蹈分為文舞和武舞，文舞生和武舞生各64人，站成8行8列，動作整齊劃一，這種舞蹈稱為“八佾舞”，以八人為一列稱為“一佾”，而8 行8 列就叫作“八佾”。對于“八佾”這個詞我們或許會覺得陌生，但說起一個典故，可能會有助于我們的理解。孔子有一句話叫作：“是可忍，孰不可忍？”大意是說，他在大臣的家中看到了八佾舞，說道：“這樣的事情都能忍了，還有什么不能忍的？”孔子為什么這么說呢？這是因為，按照禮法規(guī)定，八佾舞只能由天子使用，諸侯要用六佾，大夫用四佾，士用二佾。所以，在大臣家中跳八佾舞就等于逾制了，是不符合禮法規(guī)定的。

三、中和韶樂是華夏正聲，是教化的準(zhǔn)則

（一）中和韶樂八音俱全，是最正統(tǒng)的音樂

中和韶樂具備八音，因為古人認(rèn)為，只有八音俱全才能稱為最正統(tǒng)的音樂，因此，中和韶樂又有“八音樂”之稱。那么，什么是八音樂呢？八音樂就是用由八種不同的材料制成的樂器演奏的音樂，分別是金類樂器 鐘、編鐘；石類樂器特磬、編磬；絲類樂器琴、瑟；竹類樂器笛、篪、簫、排簫；土類樂器塤；匏類樂器笙；木類樂器 和 ；革類樂器建鼓和搏拊等共計十六種。在封建社會，鐘與磬不僅以樂器的身份出現(xiàn)，同時，它還是統(tǒng)治階級地位、權(quán)力和等級的象征，常與鼎并提，稱為“彝器”“重器”。鼓在古代多用于軍事，它不僅可以大壯軍威、驅(qū)逐猛獸，還可以用于報時和報警。在祭祀和樂舞中，鼓也有廣泛應(yīng)用，古人常把鼓的演奏作為一項最隆重的禮儀。因此，鼓成為歷代雅樂中形制種類最多的樂器。塤是最早用于宮廷雅樂的樂器之一。《詩經(jīng)·小雅·何人斯》中“伯氏吹塤，仲氏吹 ”的說法表明，篪與塤的合奏關(guān)系猶如兄弟之間的情誼。早在原始社會，已有用蘆葦編制的葦 。相傳，虞舜時期有名為“簫韶”的樂舞，其中的簫即為原始排簫。笙的起源相當(dāng)久遠(yuǎn)，古代文獻(xiàn)中有“隨作笙”和女媧氏作笙的傳說，甲骨文中的“和”字即是吹笙的象形字。古琴被稱為“八音之首”，蘊含深厚的音樂文化內(nèi)涵，它是最符合封建社會的“中和”思想的樂器，也是傳統(tǒng)樂器中最有特色、最能體現(xiàn)“中和”之美的樂器。瑟，又稱“灑”。《詩經(jīng)》中有“窈窕淑女，琴瑟友之”“妻子好合，如鼓琴瑟”的描述，可見，琴瑟二器密不可分。瑟在古代被用于宴饗禮儀和祭祀活動中的歌唱伴奏，魏、晉、南北朝時，瑟被用于伴奏，與歌相和。

中和韶樂所用到的都是中國古樂器，這些樂器大多在先秦時期就已出現(xiàn)，它們有一個共同的特點，就是音質(zhì)優(yōu)美圓潤、溫文爾雅，每一件樂器都蘊含著豐富的音樂文化，表達(dá)了古人對大自然的質(zhì)樸的崇拜。

（二）中和韶樂“金聲玉振”的演奏方法條理清晰，有始有終

中和韶樂在樂隊規(guī)制、樂器使用、人員數(shù)量和演奏方法上都有著嚴(yán)格的規(guī)定，特別是在演奏方法上，中和韶樂將“金聲玉振”視為敬天法祖的律令。

“金聲”指演奏金屬類樂器鐘發(fā)出的聲音；而“玉振”指的是演奏玉石類樂器磬發(fā)出的聲音。“金聲玉振”這四個字是古人對中和韶樂的音樂特點的最重要的定義。在演奏中和韶樂的十六種樂器里，鐘和磬占有非常重要的地位。“金聲”和“玉振”的演奏方法更是貫穿了奏樂的全過程。在樂曲開始之前，要先敲鐘確定基本音調(diào)，表示音樂正式開始，然后其他樂器再一起演奏；全部樂曲結(jié)束后，再敲一下特磬，表示音樂正式結(jié)束。以鐘宣聲、以磬收韻，有始有終、條理清晰，奏出莊重、優(yōu)雅、和諧的樂曲。

其實，“金聲玉振”這四個字出自《孟子·萬章》中的記載，“孔子之謂集大成。集大成也者，金聲而玉振之也。”這句話本來是孟子贊美孔子的，他認(rèn)為孔子德才兼?zhèn)洌R淵博，集古圣先賢的美德于一身，他的德行就如同奏樂的全過程，有始有終，條理清晰，自始至終都完美無缺，達(dá)到了最高的境界。為此，后人把曲阜孔廟門前的第一座石坊命名為金聲玉振坊。古人“金聲玉振”的境界與我們今天的“和諧”理念不謀而合，我們仿佛與先人產(chǎn)生了共鳴。“金聲玉振”的莊重、和諧與優(yōu)雅，正是當(dāng)今社會所倡導(dǎo)的和諧之音。

（三）中和韶樂將禮、樂、歌、舞融為一體

在周朝時期中國就形成了將禮、樂、歌、舞融為一體的禮樂規(guī)制，以后的歷朝歷代都沿用這一規(guī)制，以展示天之尊崇和禮儀之邦的國家威嚴(yán)。中和韶樂有樂有詞，音樂中正平和，歌詞典雅純正，歌詞也是它的重要組成部分，優(yōu)美華麗的歌詞準(zhǔn)確地表達(dá)著音樂的內(nèi)容，表現(xiàn)了人們對上天的無限崇敬和贊美。我們可以想象這一場景，冬至日這天的凌晨4：15，皇帝率領(lǐng)王公大臣浩浩蕩蕩地來到圜丘臺上，滿懷著尊崇開始隆重的祭天大典。皇帝身后就是由207 名樂舞生組成的中和韶樂樂隊，79 名樂生一歌一字、一字一音地奏起悠揚莊重的祭天樂曲。128 名舞生手執(zhí)羽、和干、戚，隨著鐘聲翩翩起舞、進(jìn)退有序，他們用這種最簡單的方式發(fā)出整齊劃一的聲音，表達(dá)人們對天神的歌頌與崇敬。

四、傳播中和韶樂的意義

（一）讓更多人認(rèn)識中和韶樂

“舊時王謝堂前燕，飛入尋常百姓家”，隨著中國最后一個封建王朝——清王朝的滅亡，封建制度隨之消亡。祭天大典早已失去了存在的價值，各種繁復(fù)的禮儀制度也隨著封建社會的結(jié)束走到了盡頭。但是，作為一種文化現(xiàn)象，它的確在我國歷史上客觀存在過，并且，對人們的道德觀念和社會行為等起到過潛在的影響作用。像祭天大典這樣具有嚴(yán)肅精神的嚴(yán)肅音樂、嚴(yán)肅禮儀永遠(yuǎn)不會過時、消失，因為，這種嚴(yán)肅的精神永遠(yuǎn)都會鼓舞人們積極向上。傳承中華禮樂文化是歷史賦予我們的使命，我們在感恩祖先為我們留下這一寶貴財富的同時，也要將其繼承和傳播出去，讓雅樂之音傳遍世界。

（二）中和韶樂是古代禮樂文明的結(jié)晶

中和韶樂在古代的主要作用是祭祀，但是它的本質(zhì)卻是音樂。我們傳播的是它的音樂本質(zhì)，是古代先民對音樂表現(xiàn)的一種科學(xué)研究。作為禮樂之首的中和韶樂，其樂器數(shù)量、樂隊規(guī)模成為社會等級的標(biāo)志，八音樂器的使用更是嚴(yán)格遵守著樂制與規(guī)范，用來區(qū)分人們心中的神圣與凡俗。而它的舞蹈則有固定的規(guī)矩與程式，它的歌詞更是承載著歷朝歷代的君主對國計民生的責(zé)任與期盼，表達(dá)著人間的敬畏與操守。古人之所以把樂舞作為禮制的重要內(nèi)容，是因為他們認(rèn)為“禮”與“樂”是密不可分的，《禮記·樂記》對此作了深刻的闡述：“樂者，天地之和也。禮者，天地之序也……樂由天作，禮以地制”“大樂與天地同和，大禮與天地同節(jié)。和，故百物不失。節(jié)，故祀天祭地”。意思是說，通行于天下的“樂”有自然的和諧，通行于天下的“禮”有自然的節(jié)限。能和諧，所以萬物各遂其性而生長；有節(jié)限，所以人們祭祀天地。出于對禮樂的這一認(rèn)識，自孔子始，歷代儒家均奉周代“雅樂”為樂舞的典范，認(rèn)為它的音樂中正平和，歌詞典雅純正。由此看來，在孔子眼里，禮樂應(yīng)是融為一體的，沒有脫離禮的樂，亦沒有脫離樂的禮，禮樂相輔相成、和諧圓融。

（三）傳承中和韶樂是傳承中國禮儀的一種形式

中和韶樂樂生使用音調(diào)平穩(wěn)、平和的樂器，如笛、笙、塤、琴、瑟等演奏主旋律，聲調(diào)婉轉(zhuǎn)圓潤、平緩舒暢；使用音色鮮明的樂器，如鐘、磬、建鼓、搏拊等伴奏，使得整體演奏效果隆重、平穩(wěn)。這種配器方式既充分發(fā)揮了八音樂器的音響特點，又不致使某種樂器的音色過于突出，遠(yuǎn)遠(yuǎn)地聽起來八音和諧、中正平和，充分體現(xiàn)了古人“齊莊中正，足以有敬”的敬神理念。“盡美矣，又盡善也”，這是孔子給予中和韶樂最高的評價。隨著封建社會的結(jié)束，帝王將相退出歷史舞臺，中和韶樂作為封建國家禮儀制度特有的表現(xiàn)方式，其功能性價值已經(jīng)消失殆盡。但當(dāng)我們重新審視這一歷史文化現(xiàn)象時，就會發(fā)現(xiàn)它具備極其豐富的文化內(nèi)涵，反映出中華民族特有的精神思想、思維方式、想象力、創(chuàng)造力，這些都是值得我們繼承與珍惜的文化遺產(chǎn)。

五、結(jié)論

從其誕生的那一天起，中和韶樂就不僅僅是美之聲，更是善之聲、德之聲，它以單純和唯美的形式營造出古人心目中最雅的音樂意境。中和韶樂是真正的中國的聲音，反映了古老的中華禮樂文化。這古老的音樂從未老去，金聲玉振、琴瑟和鳴、塤篪合奏已經(jīng)成為代表中華幾千年文明的文化符號，體現(xiàn)著古人追求人與自然和諧的理念，表現(xiàn)出獨特的風(fēng)采和神韻。

傳承雅樂，延續(xù)華夏正聲。

傳播雅樂，我們責(zé)無旁貸。