社火文化元素在服裝文化創意產品中的應用

張佳煒，高華，程靖博，孔睿

（陜西服裝工程學院，陜西 咸陽 712046）

引言

社火文化是我國特有的一種民俗文化，是民間傳統文化的瑰寶之一，廣泛分布在我國的西北地區。但社火元素被很少的應用在現代設計中，本次研究通過了解社火文化，研究社火文化的傳承與內涵，剖析社火文化內涵。通過與服裝設計相結合的形式，展現社火文化元素，以達到弘揚傳統文化目的。最后對社火文化在現代設計中的運用進行探討，為以后了解社火文化和服裝設計拓展了思路。

1 社火表演的文化內涵

1.1 原始崇拜與祭祀信仰

古代對我國先民祭祀的范圍相當廣闊主要有自然祭祀，生殖崇拜和圖騰崇拜。社火一名源自最古代的社稷神靈（土地神）與火神的崇拜。中華民族以農業文明而聞名于世，土壤為建立之本。對于土地的崇拜一直延續至今。這一點從西北各地人民家家戶戶門口的土地神中就可以看到。火是人類取暖與烹飯之源。是人類生活所需要的基本條件。于是，人們開始祭祀社與火。祈求風調雨順。

祭祀信仰，體現在組織的儀式中。在社火表演之前，先去當地的神廟敬神。在拜神的時候，扮演神仙的演員都不能是全妝，因為一旦扮上之后，預示著神靈附體。所以只有未完成的時候自己還并不是真的神。以此來表現對神的尊敬。這一點在傳統的戲曲表演中也能看到。屬于祭祀信仰的，另一種顯現。反映了其具有聚集群眾信仰心理精神激勵的作用。

1.2 教化人心

藝術具有娛樂與教化的功能。這一點在社火文化中也有體現。古時人均受教育程度低。如何使民眾也能理解忠廉禮德孝。便是傳統文化的作用。社火文化的教化作用一般是通過巡回演出的過程來實現，社火文化表演多取自于傳統戲曲。唱詞是民間倫理的載體。以反映人民的生活。通過戲曲表演。傳遞給人民積極的思想。培養人民良好的道德品質。讓人民向善而為，在教化的同時也是傳播的主要途徑。

1.3 祈福迎新喜慶娛樂

春節是一年中最重要的節日。節日的狂歡豐富了，農閑時的消遣需求。社火便應運而生。它不僅僅是祈福迎新的祭祀活動。也是一種普遍流行，在鄉村田間的文藝活動，是人民的“精神套餐”。社會組織從年前就組織排演節目。人們還通過進行社火表演。達到娛神與自樂的目的。表演者通過演出達到了實現自我價值，觀眾通過觀看演出，滿足自己的審美需求欲，和情感的宣泄。傳統文化在這一過程中，得到了傳承。

2 社火文化的藝術特色

2.1 紋樣

“社火”中的民族精神寄托著美好的希望，與其他民間美術一樣，可以說，“社火”中的角色服飾、人物臉譜上的裝飾圖案，都是表達人們對美好生活的祈禱及心愿的佳作。社火紋樣的紋樣多種多樣，主要來源于對大自然的膜拜，如：祥云紋樣、水火紋樣、日月紋樣、飛鳥紋樣、蝙蝠紋樣等。象征著人們對美好生活的渴望，以及對大自然的敬畏。在“社火”中，人們可以通過圖案來表達這種美好的愿望和祝愿

2.2 色彩

“社火”表演中，大膽地運用對比度高、純度高、對比強烈的色調，將色彩的色相、純度、明度的對比度發揮到了極限。飽滿，濃郁，耀眼，卻又和諧。為使顏色搭配協調一致，以大紅作基礎，采用深綠、深藍、粉紅色等刺繡圖案，并以白色為底，以達到和諧和層次的效果。如果采用深藍色、深紫色等顏色的刺繡，就會產生一種“剪裁”的感覺。而在現代服裝的設計中，也可以采用上述色彩，并在邊緣處加入金銀線條，使得紅、綠相和諧；既有反差，也有很強的視覺效果。對比中又求得協調，從而產生強烈的視覺沖擊力。

2.3 造型

社火的造型特定，尤其是臉譜上的造型特點，首先表現在夸張大膽，運用明快的色調，通過線條、圖案的間隔與插入，運用巧妙的色彩搭配與分配，在整體中尋求多樣性，在變化中體現出統一性[1]；這種鮮明的反差，協調一致，使人物的性格特點鮮明，具有強烈的象征性，給人極強的視覺沖擊力和完美的藝術效果。

3 社火文化創意服裝的功用

文創服裝的實物載體及作用，對于社火文化這種“非物質性”的文化傳承，在“物質性”的具象載體上傳播，需要設計者具有一定的設計功底，能夠在理解社火非遺的條件下，盡可能完善產品內容，盡可能的符合當代設計需求。

3.1 傳播展示功能

服裝具有一定的傳播展示功能，以樂隊T 恤為例，樂隊T 恤具有體現樂隊文化，展示音樂風格的特性。穿著者在穿著后，具有一定程度的社交屬性，可以快速拉近交流距離。同理，可將社火作為主題，將社火演出場面還原，設計社火文化創意服裝。服裝作為社火文化傳播的載體，在穿著社火創意服裝時，可以達到傳播社火文化，和展示社火民俗的功能。形成傳播符號。吸引人們了解社火文化，達到保護社火文化目的。

3.2 實用功能

文創服裝也具有一定實用功能。利用對社火元素的提煉，設計在服裝中。給予人們美的視覺觀感。起到了裝飾美化作用。而且服裝質地柔軟，能夠很好地包裹軀體。適應人體，方便運動，起到包裹作用。還有一定程度的標識功能，如夜光材料可以運用在夜社火的設計中，通過特殊材料起到夜光效果，達到避讓行人的作用。也更好地運用和傳播了社火文化。

3.3 互動功能

文創服裝的互動性與創意性是相輔相成的，文創服裝應該結合一定的創新方式，令消費者達到一個不一樣的消費體驗，如，早期長城上流行過一種“不到長城非好漢”的T 恤衫，其將民間俗語“不到長城非好漢”字樣，與八達嶺長城圖案所結合在一起。在消費者登臨古長城時，可以與環境產生很好的互動性，而且穿著后也標志著征服過長城，可以滿足消費者的消費體驗。

4 社火元素在服裝設計中的設計方法

4.1 具象元素提取

具象要素指的是形體、色彩肌理、紋樣等的具象要素。具體的要素是客觀的，不受人的主觀意愿影響。社火文化是五彩繽紛的，每個圖案、每個符號、每個要素都有其特殊的意義。從多種藝術形態中抽取元素符號進行再利用，用在創意產品上，具有很強的民族特色，也能很好的弘揚民族文化[2]。在提取具象要素時，要抓住圖形、圖形的關鍵的精煉簡化。在保存原始意象的基礎上，賦予民族的精神和文化。刪除原始圖像中復雜、細枝末節的內容，使其保留原來的形式其關鍵的分叉作為裝飾作用的圖案抽取的要素要盡量地傳遞更多的文化訊息。

例如大都會博物館的文創服裝，便運用了梵高所作的《麥田與柏樹》這一幅畫作，這一具象元素，但并不是將畫作照搬印制在服裝上，而是將畫作進行設計。將畫面中最重要的麥田與柏樹的具象圖案提取出來，以繪畫筆觸的方式，在服裝上進行設計。利用具象元素提取的方法，規避了與其他產品的相撞，也體現了梵高作品的精美。

4.2 抽象元素轉換

抽象要素是指人的精神信仰、價值觀念、思想愿望等。圖像要素是一種將主觀情緒與圖像相結合的元素。圖像元素有其固有的精神文化屬性，每個圖案、符號、元素都有其特殊的意義，但是它們的內心情緒卻難以表達。那么就把它們隱藏在元素中的內涵發掘，通過對自身的了解，設計出更能直觀地表達這種情緒的產品，是對形象要素進行轉化的關鍵。如文創品牌Papire Tigre在設計時就會以幾何圖案為主。造型可愛且多變，色彩明快且豐富。通過趣味與實用的特性，一直廣受好評。

4.3 感情共鳴

首先，要清楚的是，服飾文創產品的受眾群體是大眾，而產品也是以文化為基礎的。在此基礎上，則是對服飾進行了創新性的改造。文創服飾，就是將創意價值轉化為產品化，使其成為有價值的創意。通過設計賦予一個產品的文化價值，讓使用者產生情感上的共鳴，產生一種歸屬感，吸引消費者喜歡，愿意了解其背后的文化，以達到目的。

4.4 融入民間傳統

我們國家的民間社火文化具有深厚的歷史背景和廣泛的民眾群體，其豐富多彩的民俗文化為當代服裝的創作注入了新的活力。與現代服飾相比，民間社火文化更重視色彩與傳統樣式的結合，它可以賦予當代服飾的創意。所以，以民間的傳統民俗文化為指導，以當代大眾的審美觀為指導，進行服飾的藝術設計，只有這樣，才能讓服飾的設計更符合大眾的審美觀，提高其現代性與設計性。在當今社會經濟、文化大背景下，人們的審美情趣日益提升，對服飾的需求也日益增加，所以把傳統的社火文化藝術應用到服飾設計中.要充分挖掘傳統社火文化藝術的文化內涵，在設計手法中體現出文化內涵，才能提高服裝設計的藝術性[3]。

4.5 傳統和現代融合

在當今的社會經濟條件下，傳統的社火文化藝術應該運用先進的思想，把現代科技與現代觀念同傳統的社火文化藝術相融合。加強傳統社火文化藝術的應用，提升服飾的藝術設計意識。特別是在運用傳統社火文化藝術時，要與現實相結合，比如某些比較復雜的社火文化紋樣，如果只是進行單純地挪用。則會導致傳統的社火文化失去色彩，這就需要設計手法提高視覺效果。注重傳統與現代的結合，將傳統的元素融入現代設計中，使得二者之間的優勢互補。比如，在現代服飾的設計中，利用社火文化的裝飾，再加上服飾的材質，選擇合適的民俗文化元素，可以達到很好的藝術效果。

4.6 裝飾圖案革新

在服裝的傳統設計中，圖案的裝飾比較單一，而且受到服裝的傳統的服裝造型與理論的制約，大部分的服裝樣式都是非常定型的；一般都是在最明顯或者最關鍵的位置，這樣的裝扮盡管能反映出整體和嚴肅的服飾，但是也會讓服飾顯得太死板。在當今的時代背景下，人們的審美觀水平越來越高，物質條件越來越好，對穿著的要求也越來越多，在服飾的制作上，運用了傳統的社火文化，進行了大膽的創新；突破傳統觀念，將傳統的社火文化藝術與傳統的色彩相結合，使其具有實用與審美的雙重特征。它不僅可以滿足人們的穿著要求，而且可以提升服飾的審美，而且可以利用現代技術進行個性化定制；能滿足不同人群對服裝的個性化要求。

4.7 應用統一法則

強調統一性，強調整體性是傳統社火文化服裝的主要設計方式，同時也能為當代服裝設計帶來新的啟發，使其在當代服裝設計中更能適應觀眾的需要[3]。特別是，在進行設計時，也要考慮到設計對舒適度的影響。因此，在設計時要結合傳統的社火文化元素，結合人的身體構造形態，結合現代人對服飾的需要；將社火文化與服飾設計相結合。所以，在現代服裝的設計中，我們可以將傳統的社火文化和社會的文化元素結合起來，來進行現代服裝的設計；在當代服飾設計中，應進一步強化社火文化藝術的應用。

4.8 形式美融入設計中

“變化”的現代服飾造型規律與服飾的創意要素有著密切的聯系，從一定程度上說，改變的原理其實是對服裝的創意和提升其內在價值的一種表現。在當代服飾的創作中，要使傳統的社會文化藝術更好地發揮其功能，就必須突破傳統觀念。其次，在進行設計的時候要注意繼承與革新的聯系，既要追求創意，又要充分利用民間的傳統的美學理念，充分利用民間的民間傳統的民俗文化，在現代服飾的創作中，要強化多樣的花樣和色彩，把社會的傳統元素和色彩融入到服飾的創作之中；將其內涵與現代服飾的功能有機地融合，可以使當代服飾的設計更加具有創造性，才能進一步促進現代服裝設計的創新。

5 結語

社火文化是一種博大精深的藝術，在繼承和發展社會傳統的基礎上，充分挖掘民間傳統文化，通過挖掘民間傳統文化，實現社會的人文交流與情感的共振。文章旨在為社會文化創意與社會文化創意相結合的途徑和啟發。讓更多人認識到它，提升它的藝術價值。文創服裝的創作，是多種文化的融合，極為考驗設計能力，需要對產品有深刻的理解，和對產品定位具有精準的把握。設計出具有多種功能的產品，才能做出優秀的文創服裝，更好地傳播文化。