鄂東民窯陶器的紋樣類型與裝飾特點分析

楊進珉

湖北省非物質文化遺產研究中心（湖北美術學院） 湖北大學知行學院

鄂東民窯陶器是鄂東南、江漢平原地區具有代表性的陶器品類, 大約從明代中期興盛起來, 一直流傳至今。窯口主要分布在湖北省黃岡、孝感、鄂州、武漢等地區。在今蘄春、漢川境內, 還保留完好的明清時期龍窯遺址。比較著名的有蘄春的管窯、漢川的馬口窯, 其中漢川馬口窯址為湖北省重點文物保護單位, 蘄春管窯手工制陶技藝、馬口陶器燒制技藝相繼被列入湖北省非物質文化遺產保護名錄。

鄂東民窯陶器以高溫釉陶為主, 坯體加工為傳統的拉坯、盤泥等方式, 拉坯一次成型, 通常不修坯。坯體表面多施化妝土, 罩透明釉。器面裝飾以刻劃、水劃為特色。采用龍窯燒制, 窯溫通常在1200℃左右, 燒成的產品質地堅實厚重, 釉色透亮。經刻劃的各種圖案露出深色胎底, 在淺色透亮的釉面上產生明度對比, 圖案鮮明, 美觀大方。鄂東民窯所產器物主要為當地村鎮人們日常生活使用的各類生活用品, 比較有代表性的器物有各類壇、罐、缸、壺等。

一、鄂東民窯形成的背景因素

鄂東江漢平原湖汊眾多, 陶土資源儲量豐富。歷史上江漢平原地區的陶瓷器生產從未間斷, 曾經出現過商代盤龍城、宋代湖泗窯等幾個陶瓷生產高峰。鄂東民窯各窯口多依山傍水而建, 和緩的丘陵山坡具備建造龍窯的理想地勢, 制陶所需陶土是湖畔隨處可以取用的湖泥。為提升產品性能, 后又改進為山泥與湖泥混合使用。附近的山崗丘陵植被茂密, 提供了大量燒窯所需的優質木材。同時, 江漢平原地區人口稠密, 市場廣闊, 產品需求量大。良好的水陸交通條件, 又為生產和銷售提供了便利。水運具有量大價廉的特點, 且損耗較小, 是運輸陶器產品的理想方式。采購的物資、生產的產品都可通過水運發往各地。

這里所產陶泥質地細密, 可塑性強, 用這種陶泥制出的器物, 坯質細膩密實, 敲擊時能發出清脆悅耳的聲響, 產品經久耐用, 所盛裝的物品也不易受潮變質。如馬口窯生產的陶缸耐酸耐堿, 結實耐用, 防滲漏、耐壓性能優異。管窯生產的泡菜壇, 質量優良, 美觀實用, 是附近地區群眾認可的產品。

良好的生產環境、廣闊的市場、優質易得的原材料、成熟的生產技術為鄂東民窯的形成和發展提供了必需的條件。在鄂東民窯不斷發展的過程中, 受生活習慣、審美意識、市場需求、時代發展等因素的共同影響, 其產品也逐漸形成了自身面貌, 反映出了獨特的地域文化和審美特色。

二、鄂東民窯陶器常見裝飾紋樣

陶瓷裝飾紋樣是陶瓷裝飾的重要部分, 是美化坯體的裝飾性圖形。常見的陶瓷紋飾的裝飾手段主要分為四大類, 即坯體裝飾、化妝土裝飾、釉裝飾和加彩裝飾。[1］鄂東民窯陶器以化妝土刻劃裝飾為主, 風格較統一, 具有廣泛的代表性和明顯的視覺識別特征。坯體裝飾常見的裝飾方法有拍印、貼泥片、局部堆塑等, 通常施用于缸、罐等大型器物。傳統手工作坊時期的鄂東民窯產品采用加彩裝飾和釉裝飾的產品較少, 在工廠規模化生產時期, 蘄春的嵐頭磯工藝陶器廠等在釉彩裝飾應用方面做出了一定的探索。

鄂東民窯陶器主要的消費群體是附近村鎮的老百姓, 與精致的瓷器制品相比, 老百姓對這些粗實的陶器制品最樸素的消費需求就是經濟實用、美觀大方。故這些陶器產品大多造型敦實闊大, 器壁堅厚, 裝飾手法簡潔明了, 裝飾圖形多為群眾熟知、喜聞樂見的題材。在追求實用的同時保持著樸素的審美, 裝飾紋樣類型豐富, 題材廣泛, 是研究鄂東民窯陶器裝飾風格、鄂東地區民間風俗的重要途徑。常見的裝飾紋樣有以下幾個類型：

（一）吉祥寓意類

吉祥寓意類紋樣在中國傳統紋樣裝飾體系中占據著重要的地位, 也是鄂東民窯陶器裝飾的主要類型。吉祥圖案以借喻、比擬、雙關、象征、含蓄、諧音等手法, 組成一種有吉慶寓意的紋樣。明清時期是吉祥裝飾紋樣應用的高峰?！皥D必有意, 意必吉祥”, 是明清時期吉祥紋樣的最大特點。[2］鄂東民窯陶器上常見的吉祥裝飾紋樣有壽字紋、雙喜紋、萬字紋等。這些吉祥紋樣在使用上有一定的規律, 有些是通過固定的動植物組合表達諧音吉語, 如喜鵲梅花寓意“喜上眉梢”, 蓮花游魚寓意“年年有余”；有些是直接用文字或者變形文字作為裝飾圖案, 如常見的雙喜紋、壽字紋等；萬字紋通常作為開光圖的底紋使用。吉祥紋樣的廣泛使用有一定的歷史文化背景, 反映的是當時廣大人民祈求美好生活的愿景, 具有獨特的文化特點和生活氣息。

（二）幾何圖形類

幾何紋是歷史悠久的裝飾紋樣, 在新石器時代的陶器、玉器等器物上就可以看到非常豐富的幾何紋裝飾紋樣。幾何紋出現得比較早, 且一直流傳使用, 是傳統裝飾紋樣的重要組成部分。這得益于幾何紋良好的使用特性, 由點、線、面構成的幾何紋, 富于變化, 易于加工與適應, 通過簡單的交叉、重合、排列、反復等方式, 就能產生豐富的幾何紋樣, 產生不同的韻律和節奏美感。既能單獨使用, 又能連片使用, 對器物的適應度比其他的紋樣更靈活優越。鄂東民窯陶器中常用幾何紋作為輔助裝飾紋樣或分割裝飾紋樣, 常見形式有回紋、網紋、條紋、弦紋等。

（三）文字裝飾類

鄂東民窯陶器的文字裝飾內容多種多樣, 有些是在局部配合刻劃的圖案, 輔之以文字, 或是題寫一段簡短的打油詩, 或是幾句吉祥話, 或是有紀念意義的話, 或是簡短的記事, 內容豐富, 不拘一格。也有直接飾以大段銘文、詩句、吉語, 或是將標語、口號直接刻劃在器物表面。這些文字裝飾并不在意書法的程式, 也不在意字體的規范, 有時還有不規范用字、錯別字的現象?？梢韵胍? 窯工們在制作這些字體裝飾時, 并沒有把自己定位為書法家, 而是信手拈來, 書寫出自己的生活感受。這些有趣的文字裝飾, 體現了不同時期陶器的特點和窯工裝飾制作時的狀態。

（四）人物場景類

人物紋是鄂東民窯陶器常見的、比較有代表性的裝飾紋樣。在漢川馬口窯的陶器中出現過八仙、十八學士等形象, 之后逐漸演化形成馬口窯陶器中具有代表性的八仙壇和學士壇等品種。八仙壇一般為對壇, 人物形象表現簡化隨意, 不為細節裝飾所羈絆, 只在各人物形象典型特征處略加區別, 具有寫意風格。還有故事性較強、人物眾多的大場景“狀元打馬游街”圖案, 構圖繁密, 場面宏大。麻城的蔡家山窯, 常選用傳統戲曲故事內容作為裝飾素材, 將戲曲故事發生的情節設計為背景, 根據故事發生的時代設計人物裝束, 如比較有代表性的戲曲人物紋飾“玉蓮打水”“打金枝”“樹下贈金”“四郎探母”等, 均是廣大老百姓喜聞樂見的傳統戲曲故事內容。

（五）動物植物類

鄂東民窯陶器中的動物紋, 以禽鳥、游魚為主, 走獸較少, 常見形式有魚吃水草、喜鵲登梅、水鳥覓食等。動物紋配合幾何形紋邊裝飾, 有些器形上只略畫幾筆, 形象生動。這些水禽、游魚紋樣, 對生活在江漢平原湖區的窯工們來說并不陌生, 皆是對生活的直接反映。這些早已爛熟于心的形象既不需要抄襲, 也不用專門創作, 因為這就是他們的生活。他們省去了傳統裝飾圖案的規則約束, 也不糾結于形象的準確、層次的豐富, 游魚水鳥信手拈來, 顯得清新自然。

植物紋的使用方式比較靈活, 既有單獨刻畫的梅蘭竹菊“四君子”、松竹梅“歲寒三友”等傳統寓意題材, 有植物與動物搭配的組合作品, 也有將植物做適合紋樣的裝飾應用。植物紋飾有時也參與了器物裝飾分割。瓷器裝飾中常有分段裝飾的方法, 即將器物立面紋飾, 加以橫向分段。鄂東民窯陶器的壇、罐類產品, 局部常使用花瓣紋、纏花紋、卷花紋、蓮瓣紋作為器物肩部、底部的分段裝飾紋樣。這與明清時期瓷器上常用蓮瓣紋作為輔助紋飾的方法是一致的。常見的植物紋飾有梅蘭竹菊、花蝶紋、卷草紋、牡丹紋、花瓣紋、纏枝花、花草、蓮花、水草等。

（六）拍印紋類

拍印紋歷史悠久, 應用廣泛, 即在坯體未干之時, 使用有凹凸紋理的陶拍或石拍, 在坯體表面拍擊出有立體感的紋樣。鄂東民窯的拍印技法與之相同, 多出現在缸、罐等大型器物上, 裝飾效果細致縝密, 立體感較強。常見的拍印紋有幾何紋、圈紋、回紋、折線紋、云雷紋、團菊紋等。拍印痕跡的運用很講究, 注重形式美感的把握和吉祥寓意的表現, 往往能夠產生很好的裝飾效果。如漢川馬口窯生產的金錢滿貫壇, 巧妙地將圈形拍印紋樣和渾圓的罐體相結合, 醬黃釉給人圓潤飽滿、端莊富貴的感覺。

三、鄂東民窯陶器裝飾的特點

（一）融合創新運用多樣性的裝飾手法

陶瓷刻劃裝飾技法由來已久, 其風格大體可歸納為“南方柔韌, 北方潑辣”“官器雕飾工細, 民品走刀飛速”, 特別是民窯藝人遣刀之大膽奔逸, 真見神力。此與瓷器裝飾中的用筆風格大體相同。[3］湖北地處中原腹地, 有“九省通衢”之稱。鄂東民窯陶器在發展的過程中, 裝飾風格受到來自各個地區的多種風格、多種技法的影響, 在不斷融合創新的過程中, 漸漸形成了自己的風格。

裝飾手法具有多樣性的特點, 既有刻劃, 也有水劃, 還有剔花、貼花等?？虅澭b飾風格基本符合“民窯藝人遣刀大膽奔逸”的定位, 但也不乏裝飾精細、刻劃工整的產品。裝飾風格中既有學習民間剪紙貼畫技法和紋飾的內容, 也能看得出受到瓷器裝飾的影響, 以瓷畫裝飾的技法為基礎, 在構圖、表現方式上借鑒的痕跡。很多實用類小物件也可以不加裝飾, 或只在素面上簡單刻劃一些弦紋。但在裝飾紋樣的選取和組織方面有自己獨特的理解, 不拘泥于陳規。

另外, 本地區不同窯廠的工人也善于相互學習、相互借鑒。從地理位置上看, 蘄春、麻城、漢川三地圍繞武漢呈三角形分布。三個窯場之間相互影響、相互吸收, 在藝術風格上有很多接近的地方。蘄春與麻城同屬黃岡地區, 相互影響也就更多一些。以前, 窯場的工人并不固定在一個地方工作, 他們有時也會到別地的窯場打工, 將本地的技術帶到別處, 有時還會直接到其他地方開辦窯場。相關文獻中就明確記載了麻城窯工到蘄春的管窯、李窯、盧窯等同時開廠制陶的事情。

（二）裝飾技法以刻劃、水劃為特色

刻劃技法在很多重要窯口都有使用, 形成了不同的特點。如在定窯產品中, 刻劃是主要的裝飾技法, 具有很強的藝術性。定窯刻花, 注重刀法的變化, 通過刻刀的使轉運用, 形成線條奔逸豪放而富有趣味的藝術特征。耀州窯瓷器也廣泛采用了刻花、雕花、劃花等裝飾技藝, 刀法犀利流暢。磁州窯在青坯上施白化妝土, 采用刻劃、剔花等裝飾工藝, 創造出了白地刻劃花、白地剔花、白地黑剔花、珍珠地等裝飾風格。

中國傳統陶瓷工藝善于分析本地區原材料特性和技術屬性, 并在此基礎上發揮自身優勢, 形成材料技術特質和個性特色。[4］歷史上不同窯口的刻劃工藝針對不同的產品對象, 使用的方法也不盡相同。有些采用坯體刻劃, 有些是化妝土刻劃。一般對于坯體質量較粗糙或顏色較深的, 常施以化妝土。它能使粗糙的坯體表面變得光潔, 也可以覆蓋深色, 施釉后外觀顯得美觀明亮。燒成后的鄂東民窯陶器坯體顏色普遍較深, 呈熟褐色、土紅色, 故其器面裝飾主要是化妝土裝飾, 廣泛施用于中小型器物。采用在半干的化妝土上刻劃、剔花, 或在濕潤的化妝土上水劃等方式, 利用化妝土與坯體在色彩和質地上存在的差異形成裝飾紋樣, 干燥后施透明釉入窯燒制。

水劃, 也稱水花、水劃花等, 是鄂東民窯陶器裝飾中具有特色的技法。水劃和刻劃的主要區別在于化妝土的濕潤程度。水劃是將干燥好的坯體在化妝土中快速浸潤, 趁敷于坯體表面的化妝土濕潤之時, 用橡皮簽、散鋒竹簽或手指在濕潤的化妝土上刮出各種花紋。這種方法劃出的形象簡練生動, 線條瀟灑活潑, 深淺不一, 具有流動感和韻味。

（三）源自生活的質樸創新

民間藝術由于材料簡樸, 不做過多的雕琢、修飾, 保持著質樸的制作痕跡, 也恰恰因此而顯露出淳樸天然的趣味。正如魯迅先生所說：“有真意, 去粉飾, 少做作, 勿賣弄。”民間美術中那種返璞歸真的藝術氣質, 是宮廷美術和文人美術所無法企及的。[5］

鄂東民窯陶器的制作者都是當地普通的窯工。他們為了生計, 夜以繼日地辛苦勞作, 為了把自己的產品裝飾得比較討喜, 贏得消費者的認可, 在器物的功能性和裝飾性方面苦苦思考, 試圖尋找到最佳的平衡點。在這些幾乎不入文人雅士之眼的被稱為“粗陶”“瓦器”的物件上花費了大量的心思。憑借著自己對于泥與火的理解, 他們將自己的喜好、周圍的生活、美好的祝愿以自己特有的創新方式裝飾到這些壇壇罐罐上, 形成了率性生動、樸實自然的裝飾風格, 展現了作者的內心意趣和審美訴求。