融合背景下民族藝術生態(tài)系統(tǒng)的轉換

文/龔建成 李姝（昆明理工大學 藝術與傳媒學院）

融合是現(xiàn)當代民族藝術生態(tài)系統(tǒng)轉換的社會背景，是多維視角交織下的復雜概念，是跨越不同領域、專業(yè)與技術之間的融合。從顯性層面觀察，當今傳媒藝術生態(tài)格局所體現(xiàn)的“融合”特征主要體現(xiàn)在技術融合、媒介融合和平臺融合三個層面[1]。

在傳統(tǒng)的發(fā)展環(huán)境下，民族藝術主要是依靠族群之間的內部活動逐步向族群外部區(qū)域波動為主，手工制作、旅游展演與傳習、節(jié)慶活動等發(fā)展為主要方式，傳統(tǒng)的民族文化傳播僅限于當?shù)丶爸苓叺貐^(qū)，部分地區(qū)依托旅游產業(yè)來傳播民族藝術文化遺產。但在融合的社會背景下，傳統(tǒng)民族民間藝術和前沿創(chuàng)新技術的探索實踐相互交融、相互滲透，民族藝術自給自足的生存模式轉變?yōu)榕c科技相融的全新生態(tài)格局。

民族藝術具有唯一和共享的雙重特性。唯一性在于藝術對象的唯一，在特定的時空內不能被不同主體共享。觀者必須與客體處于一個時空，才能感受獨特的魅力。共享性在于對于不同的族群或社群團體，能感受、傳承、享有同一個文化成果。在科技時代，人們開始從藝術外的生產實踐著手，讓藝術創(chuàng)作、體驗與科技攜手共同賦能，讓沉浸式體驗成為現(xiàn)實，民族藝術生態(tài)系統(tǒng)逐步發(fā)生轉化。

一、數(shù)字科普是民族藝術與科技融合的新型傳播模式

（一）動畫

動畫是綜合了繪畫設計、影像制作、數(shù)字互動、文學、音樂與舞蹈等眾多藝術門類的形式，其獨樹一幟的藝術美感深受新生一代的喜愛，充滿趣味性、互動性、藝術性和商業(yè)性。動漫產業(yè)的融合不僅可以解決非遺傳承與保護的困境，同時還可以進一步豐富動漫作品的內涵和文本的思路、提高作品的文化價值。

動畫與非遺相結合的藝術形式，不斷發(fā)掘非遺的歷史傳承、文化內涵、藝術審美價值、社會價值，加速非遺的傳播。將非遺元素融入動漫中獲得成功的有《哪吒》《大圣歸來》《大魚海棠》《白蛇》《天官賜福動畫》等。以《天官賜福動畫》為例，此片在B站一經播出，就熱搜不斷，引發(fā)了觀眾對于非遺的討論，實現(xiàn)流量與口碑齊飛，成為國創(chuàng)動畫領域的熱門劇集。《天官賜福動畫》在片尾上線非遺小課堂，向觀眾介紹傳統(tǒng)非遺藝術，傳承非遺，堅守匠心，為挖掘傳統(tǒng)文化、推廣民族藝術盡心盡力。希望借此傳承非物質文化遺產，讓傳統(tǒng)藝術煥發(fā)全新的魅力。動畫非遺小課堂有澄城刺繡、非遺面塑、福州油紙傘等，將國風動畫經典元素與工序煩瑣、用料考究的非遺技藝與作品相結合，為非物質文化遺產注入活力。在數(shù)字經濟條件下如何挖掘、整合、建設具有民族特色的動漫文化題材庫，夯實文化內容基礎，打造豐富的角色IP資源集群[2]。在社會文化、藝術欣賞價值、娛樂互動體驗實現(xiàn)了多維立體的統(tǒng)一。對優(yōu)秀民族藝術動漫知識產權開發(fā)和利用，設計一系列火爆的文創(chuàng)產品，產出高附加值產品。

（二）在線網絡平臺：以抖音為例

民族藝術在線網絡平臺，其目的是為幫助非遺傳播，發(fā)掘非遺文化和市場價值的合作方式。抖音民族藝術口號式的宣傳“被看見也是一種守護”，宣發(fā)上采用明星代言的方式，選擇50位非遺傳承人，深挖手藝人背后的故事。抖音的傳播范圍廣，吸引不同年齡群體的關注。短視頻App為傳統(tǒng)民族文化的可視化呈現(xiàn)和病毒式傳播提供了一種顛覆性的方式，其別具一格的“微敘事”模式順應了媒體融合發(fā)展中知識碎片化和信息大爆炸的查閱習慣。中華傳統(tǒng)民族藝術類短視頻還采取了一些隱性的交流模式，具體表現(xiàn)為在選取素材時大眾化、日常性以及表達時的常規(guī)化、趣味性。助力非遺傳承人的現(xiàn)代化傳播能力，開設抖音賬號，展示自己的傳統(tǒng)技藝制作、民間習俗、表演創(chuàng)作藝術、傳統(tǒng)文化知識等。

例如，民族藝術家可以一對多的進行網絡視頻授課，將材料寄給學習者，制作好后郵寄回去，在網絡課程中進行點評，在評論互動中解決受眾的疑惑，越來越多人的喜愛和購買非遺產品也激發(fā)了傳承人的創(chuàng)作熱情，產生良性互動。

（三）影像：以劍川木雕為例

云南非遺項目中傳統(tǒng)手工藝較為突出，有著濃郁民族風格的劍川木雕和白族織染在我國傳統(tǒng)手工藝中享有很高的聲譽，是我國民族文化最珍貴的瑰寶之一。

近年來，我國全面強化對各少數(shù)民族傳統(tǒng)文化中的非物質文化遺產的傳承和保護，利用移動互聯(lián)網技術和各大網絡渠道對非物質文化遺產進行專業(yè)的視覺呈現(xiàn)和知識傳播，展示我國深厚豐富的非物質文化遺產，通過圖像記錄的方式，向觀眾展現(xiàn)了劍川木雕藝術家的手工技藝、情感世界與生活故事。微電影《木魂》拍攝的就是劍川木雕工藝的傳承。影片以大理劍川木雕為主線，通過三代人在木雕制作理念方面的激烈摩擦，折射了當今社會傳統(tǒng)文化的傳承和以利為重的快餐文化之間的沖突。劇中人物對機雕改良后推動劍川木雕技藝取得更大突破，宣傳劍川木雕和自然風光，塑造劍川文化形象。從國家到地方，都給了很大的經濟保障和政策支持，投入到文化遺產的保護中，將地方特色轉變?yōu)榻洕б妫瑢數(shù)氐奈幕厣c旅游相結合，促進當?shù)氐慕洕l(fā)展，反過來也加強了地方的文化發(fā)展與傳播。

以數(shù)字影像記錄民族藝術文化遺產的方式，主要有以下幾種類型：非物質文化遺產專項申報片，民族藝術紀錄片，非遺傳承人文化技藝與生活故事記錄文獻片和民俗文化綜述片系列。具有展示文化價值，能促人深刻反思、引發(fā)更多人群關注、保護并傳播、關注文化傳承結局和傳承人命運的歷史變化和演進，影視手段起著極為重要的作用。[3]

（四）數(shù)字博物館

隨著數(shù)字技術不斷進步，人們逐步納入數(shù)字化生存的狀態(tài)中，為當下的社會語境產生一種新型的博物館形態(tài)——數(shù)字博物館，既具備媒介的屬性，又發(fā)揮文化傳播的職能，可以對文物進行數(shù)字化展示和數(shù)字化傳播。數(shù)字故宮是故宮博物院開發(fā)的小程序，模塊化程序和一站式搜索給體驗者帶來豐富的內容。內置的名畫、文物庫，V故宮、多寶閣等模塊可以探索故宮的建筑、藏品、文化等民族藝術，附有詳細的介紹和全景式瀏覽，VR在線參觀故宮，讓用戶有身臨其境參觀故宮，藝術體驗更加豐富，活動樣式多變。民族藝術與可感知、可觸摸、可視覺化的文化載體為“數(shù)字故宮”的文化傳播提供了良好的發(fā)展契機。依托線上的多媒介渠道傳播模式、線下的數(shù)字化展覽和文創(chuàng)產品的創(chuàng)意表達方式，滿足了受眾的休閑娛樂需求、知識文化訴求和情感參與追求。

故宮博物院有180萬余件館藏文物，博物館作為一個有限的空間概念，呈現(xiàn)給觀眾的物品也是有限的，每年展出1萬多件，且文物體量太大、分布較散。線上的獨特展演方式，可以給觀眾帶來海量的知識享受，既節(jié)省了文化展出的成本，又擴大了傳播的影響力，用戶通過在線平臺進行知識的沉浸，與文化產生精神的共鳴，為文創(chuàng)產品注入深層情感的靈魂。此時，程序的用戶轉變?yōu)槲幕挠斡[者，再次轉變?yōu)楫a品的消費者。傳統(tǒng)的文創(chuàng)產品依托于旅游經濟的發(fā)展，在特定的展演空間形成文化的消費，但是隨著科技的運用，一定程度上拓寬了民族藝術市場經濟的寬度和廣度，民族文化生態(tài)形成一次系統(tǒng)流通。互動式傳播模式突破了故宮博物院傳統(tǒng)傳播模式中傳播互動的局限性、延遲性和單一性，實現(xiàn)了雙向互動， 增強了文化的共享、互動與創(chuàng)新。[4]

在線的游覽方式可以產生新的展示方式，以往的博物館的呈現(xiàn)是以時間、朝代、種類等進行劃分，在時間的歷史中感受文化之美。而現(xiàn)在基于數(shù)字科技可以分析藝術品的器物紋樣，識別出各種文物藝術品中的傳統(tǒng)紋樣，實現(xiàn)不同種類文物之間紋樣串聯(lián)的體驗。用戶可以在串聯(lián)的路徑多樣化中發(fā)掘文物間的歷史關系，依次欣賞同樣紋飾的集合體。感受文物的魅力。

二、數(shù)字技術推動民族藝術生態(tài)系統(tǒng)的轉化

隨著工業(yè)化發(fā)展和城市化進程的加快，如何傳承民族手工技藝和保護民族文化成為人們討論的焦點。民族傳統(tǒng)文化可以利用自身文化內核和手工技藝的優(yōu)勢，搭建互聯(lián)網傳播渠道，從而達到民族文化的傳承和保護，并合力推進當?shù)匚幕瘎?chuàng)意產業(yè)的發(fā)展。民族藝術的文創(chuàng)產業(yè)和文旅業(yè)可以依托新媒體成為經濟發(fā)展和創(chuàng)建就業(yè)條件的有效載體。

互聯(lián)網的飛速發(fā)展，帶來了社交平臺、短視頻、直播、網絡營銷等行業(yè)新形態(tài)以及VR、AR等新媒體技術，受眾的視野逐漸從傳統(tǒng)媒體轉移到新媒體中。新媒體具有“連接性”和“交互性”，新媒體必須要連接觀眾，讓傳播者與受眾之間、或受眾與受眾之間產生互動與交流。民族藝術與新媒體融合發(fā)展是必然趨勢，不僅能大幅度提高社會各界尤其是新生一代對非遺特色文化的關注，也能從形式上創(chuàng)新民族藝術保護手段，推動中國優(yōu)秀民族民間藝術的保護和發(fā)展。“前沿科技+民族傳統(tǒng)文化”的傳播模式在傳播渠道、傳播載體、傳播影響力、速度和范圍、用戶參與和互動、經濟效益等方面表現(xiàn)突出，從記錄保存和“僅供參觀”的單線傳播形式到民族藝術融入當下社會生活中。

新媒體的多樣形式增進了民族藝術與受眾的互動，國潮的興起，讓民族藝術融入其中，儀式感與集體參與感讓傳統(tǒng)藝術漸漸脫離了“落后”“古板”等刻板印象，重新獲得年輕人的認同和關注，給民族藝術傳承增添了自信和動力。

當代藝術的新趨勢是前衛(wèi)、抽象、潮流、另類、先鋒，且在呈現(xiàn)和傳播的途徑和方法上越來越依賴智能科學技術。有技術作為支撐，藝術家、博物館、美術館等作為內容的提供者，將他們的數(shù)字作品上傳到人工智能內容庫的平臺，通過大數(shù)據(jù)的分析與傳送，用戶進行欣賞、裝飾、收獲和分享的互動。反之，用戶的收藏和推送藝術作品，使平臺能為內容提供者進行宣傳推廣和收益，完成了一次雙向的良性互動。平臺也為藝術家和觀眾之間提供技術支持、版權保護、無損壓縮文件、智能交互、藝術濾鏡、個性化定制與推送，云端儲存等多樣功能。

在這個共振共享的藝術生態(tài)融合，科技和藝術相互依賴，彼此促進，共存共生，不斷提高和創(chuàng)新突破。

區(qū)塊鏈數(shù)字技術的應用支持實體民族藝術的發(fā)展，為藝術的記錄、鑒定和溯源提供了新路徑，實現(xiàn)數(shù)字創(chuàng)作的真實價值流通，保護版權，并激發(fā)創(chuàng)意發(fā)展，為探索數(shù)字民族藝術產業(yè)與其他產業(yè)粘連互動的多種可能。以交互體驗為載體，以民族藝術為背景，以傳統(tǒng)文化為核心內容，以融媒互動為呈現(xiàn)方式。視覺藝術本身極具跨學科性和融合性，在現(xiàn)代，視聽藝術已經漸漸地融入了高端科技元素，具有強大的沖擊力、藝術美感和創(chuàng)意啟發(fā)，將3D立體藝術的美展表露得淋漓盡致。科學與民族藝術融合在生產領域，科學領域都有自己的應用。但是民族藝術生態(tài)的可持續(xù)發(fā)展，必須以各民族文化為基準，藝術的多樣發(fā)展離不開文化的深厚淵源。在“智能+”時代，利用區(qū)塊鏈技術加快推動我國數(shù)字文化“走出去”，不僅有助于抵御外來數(shù)字文化帶來的負面影響，實現(xiàn)數(shù)字文化安全增量，也可以促進數(shù)字文化產業(yè)結構轉型和升級，提升國家文化影響力、輻射力和競爭力[5]。

三、科學與民族藝術融合的未來展望

藝術與科技之間互相依托、互相推動，共存共生。用藝術的再造性想象和創(chuàng)造性思維合力推動新型科技的進步，用科技的客觀理性和精尖先進性來平衡藝術的前瞻性意識。同時，藝術借助科技手段開創(chuàng)新奇的藝術效果，科學調動藝術手段來證實自我，展示自我。兩者都是為了喚起特定觀眾的特定感受而使用的手段或手法。

1992年，尼爾·史蒂芬森筆下的角色可以進入由三維計算機圖形學創(chuàng)造的世界，提出第二時空概念。隨著“元宇宙”的概念被提出，元宇宙的本質是在云端為現(xiàn)實世界構建“數(shù)字孿生”的物聯(lián)網服務，生成一個與現(xiàn)實世界持久穩(wěn)定連接的數(shù)字世界，讓計算機生成的虛擬形象在線互動。通過區(qū)塊鏈、物聯(lián)網、網絡及運算、人工智能、電子游戲技術、虛擬現(xiàn)實、增強現(xiàn)實技術、混合現(xiàn)實等交互技術營造現(xiàn)場感的相關平臺，讓人產生身臨其境之感，置身于“實體網絡之中”，在人工智能的幫助下，可以以自然語言進行交互。

在這個時代，民族藝術與AR、VR、元宇宙，5G等技術相融合，伴生出各種新科技、新思潮、新動力。藝術的理想模式是感性的情感抒發(fā)，科學的核心本質是理性的真理探尋，但兩者的基礎都是人類的創(chuàng)造力。科技的不斷進步，使各項藝術創(chuàng)作都不同程度地呈現(xiàn)出多個領域相協(xié)同的合作趨勢。以體感交互技術和增強現(xiàn)實感知技術為主的科技與藝術的融合是必然發(fā)展趨勢。科技創(chuàng)新是技術的不斷提升，為藝術創(chuàng)作的想象力提供舞臺。在很多的創(chuàng)意中，各種視覺幻想都是通過科技來改變。

世界作為被觀察的對象，文科的觀察角度是偏向于關注形而上的概念，理科的觀察角度是偏向于關注形而下的技術，而藝術作為一個交叉學科則是處于兩者交叉的中間地帶。科技與文化范式創(chuàng)造性轉化，需要依托各行業(yè)、各學科的協(xié)同者與追隨者的力量，才能讓整個生態(tài)系統(tǒng)發(fā)生很大的轉化。在經濟發(fā)展、文創(chuàng)熱潮、技術追逐和數(shù)字鴻溝的影響下，要以文化為基準，以內容為主導，以情感為方向，以人為本從價值權衡著手，拓寬民族藝術傳播路徑。逐步培養(yǎng)技術、創(chuàng)意、文化等多方位人才，擴大中華文化傳播的影響力。

四、結語

未來民族藝術生態(tài)的融合，應該持一種發(fā)展的眼光，詳細了解民族藝術生態(tài)的發(fā)生、發(fā)展與演變的軌跡。將民族藝術投入于人文和社會科學的整體語境中不斷進行自我調適。我們應該更多地思考科學技術與人的關系，以及這種關系在未來的變化。突破影響跨學科交叉研究的制度束縛，探索數(shù)字藝術產品生態(tài)的機制體制，通過藝術與科技的融合，孵化新產品、新服務、新科技，引領民族藝術產業(yè)轉型升級，提質增效，更好地實現(xiàn)藝術與科學深度交叉融合，協(xié)同創(chuàng)新，實現(xiàn)“共商、共建、共享”的永續(xù)發(fā)展。