手風琴演奏中藝術表現力的運用

傅 洋

晉中學院，山西 晉中 030619

手風琴作為一種旋律豐富的樂器，演奏人員在演奏中通過藝術表現力的展現，可以實現藝術的再創造。手風琴演奏具有音域廣、和聲豐富的優勢，通過弦樂器、管樂器的綜合運用，形成一種交響性的藝術效果，也就是說，這種樂器的表現力十分豐富。但是，在手風琴演奏的過程中受到多種因素的影響，導致其藝術表現力不足，最終會影響藝術傳達的效果。因此，在手風琴演奏中，為了充分展現藝術表現力的運用價值，演奏者需要結合行業的特點及發展變化，逐步完善手風琴演奏指導方案，提高演奏者的藝術表現力，為行業的運行及穩步發展提供支持。

一、手風琴演奏的藝術價值

（一）藝術熏陶

通過對手風琴演奏形式的分析，在藝術表現中，演奏者通過藝術表現力的提升，可以結合作品的藝術特點，豐富自身的藝術表達能力，展現手風琴演奏的優勢。其藝術表現力雖然與演奏者的演奏熟練度有關，但是，結合手風琴演奏特點，演奏者的藝術表現力也是十分重要的，演奏者通過手風琴演奏藝術表現力的提升，可以結合演奏內容、演奏特點等克服演奏過程中遇到的問題，之后通過藝術表現力的強調，幫助演奏人員多角度提升演奏能力，從而實現音樂情感表達的目的。對于手風琴演奏的整個過程，是藝術審美經驗積累及藝術涵養培養的過程，而且，人們在藝術欣賞的過程中，通過手風琴演奏藝術的分析，可以提高自身的藝術修養，實現情感表達及藝術價值傳承的目的［1］。

（二）文化交融

在藝術表現力運用中，根據手風琴演奏的藝術特點，可以實現藝術價值傳承及持續發展的目的。在手風琴藝術傳承及發展中，經過了多次的改良，通過演奏形式、內部結構的完善，逐步實現了藝術的普及及創新，同時也為中西方文化的藝術交流提供了保障。在20世紀初，這一藝術傳入到我國，我國藝術家在手風琴演奏過程中，通過藝術的改變及作品的改編，實現了民族音樂與西方音樂的融合。所以可以發現，在手風琴演奏中的藝術表現中，通過中外文化的兼容，逐步開拓了演奏人員的藝術視野，同時也可以幫助人們接觸到不同風格的藝術形式，展現音樂藝術文化傳承及價值展現的目的。

二、手風琴演奏中所面臨的問題

（一）重技術、輕藝術的問題

通過對手風琴演奏藝術的分析，部分演奏者在手風琴演奏中，存在著重技術、輕藝術的問題，這種現象導致曲目演奏中的藝術表現力不足，長期發展中會影響音樂作品的藝術表達價值，同時也會影響藝術傳承及文化發展的目的。一般情況下，手風琴演奏中重技術、輕藝術的問題如下：第一，根據手風琴演奏的基本特點，部分演奏者會將演奏技術作為重點，這種情況導致演奏效果缺失，無法實現藝術傳達的目的。第二，對于部分演奏者，在具體的曲目演奏中，由于缺少藝術表現力，導致曲目的藝術傳達效果不足，從而影響曲目的藝術傳承效果。因此，對于專業的手風琴演奏人員，為了更好地在曲目演奏中提高自身的綜合素養，需要將曲目藝術的表達作為核心，通過演奏技能的提升、藝術表現力的強化等，逐步提升演奏人員的綜合素養，最終實現藝術創新及藝術的表達［2］。

（二）技術與藝術脫離的問題

結合手風琴演奏的基本特點，在曲目演奏及藝術傳承的過程中，手風琴演奏中的藝術表現力是較為重要的，但是，由于演奏人員的差異性，在實際的作品展示及演奏中，存在著技術與藝術相互脫離的問題。首先，對于部分演奏者，在曲目演奏中存在著技術與藝術相互脫離的問題，最終導致曲目藝術價值的傳承不足，無法提升演奏的整體藝術價值。如，演奏者在訓練演奏技巧中，當進行風箱訓練時，只是追求風箱的操作方法、演奏技術等，整個過程缺少訓練藝術的融入，從而影響藝術的表達價值。其次，對于部分樂曲而言，在實際演奏中，演奏者需要訓練手指觸鍵，之后通過演奏者氣流的配合，實現曲目演奏的目的。但是，對于部分演奏者，在曲目演奏中并沒有認識到手風琴演奏中技術與藝術融合的價值，最終導致曲目演奏無法實現藝術傳承的目的［3］。

（三）體質與演奏的問題

對于體質而言，主要是指演奏者的健康水平、對外界的適應能力等。對于體質較好的人，在曲目演奏中可以充分發揮自身的精力、體力，之后根據演奏過程提高自身的注意力，實現思維傳達及表現力展現的目的。由于手風琴演奏的特殊性，對演奏者的體力、精力消耗是較為突出的，實際的音樂藝術表達中，演奏人員要根據現場的表現情況控制風箱。如果演奏人員的體質不足，會降低最終的演奏效果，無法實現曲目演奏及藝術傳達的價值。因此，對于專業的手風琴演奏人員，在日常訓練中應該不斷增強自身的體制，通過體力與精力的集中提升，實現最終的演奏及藝術傳達的目的［4］。

三、手風琴演奏中藝術表現力的運用

（一）確定手風琴的演奏方法

對于手風琴演奏人員，在曲目演奏的過程中，應該結合曲目的演奏特點，確定正確的演奏方式：第一，掌握正確的持琴姿勢。對于手風琴演奏人員，在曲目演奏及日常練習中應該正確掌握持琴姿勢，通過這種演奏能力的提升，可以提高手風琴演奏的整體效果，同時激發演奏人員的專業素養，實現演奏藝術與藝術價值融合的目的。演奏者在演奏之前一定要正確調節琴的背帶，保持長度適中，避免由于琴帶調整不合理引發的演奏問題。如，在琴帶調整中，通過根據演奏者的個人習慣，將左邊背調調短2～3公分，使手風琴處于偏左的位置。在這種情況下，演奏者可以更好地控制風箱，并為右手創造更大的活動空間。第二，確定基本的演奏手型。手風琴演奏的過程中，對演奏人員的手型有規范性的要求，演奏人員只有掌握正確的演奏手法，才可以提升演奏的整體效果，實現音樂展現的目的。首先，對于右手型的演奏人員，五個手指要在白建的接觸點上，手指呈現自然彎曲的狀態，演奏過程中，每個手指要均勻、垂直的觸鍵，通過力量的控制提高演奏的整體效果。演奏人員在每個手指工作的情況下，一定不能過于緊張，而是要保證每個手指的獨立性，根據演奏曲目的內容，確定正確的演奏方式，逐步提升演奏的規范性，實現手風琴演奏及藝術傳達的目的［5］。

（二）實現風箱演奏中的藝術表達

對于部分手風琴演奏人員，在日常訓練及演奏的過程中，由于不能合理掌握風箱的運行模式，會增加風箱的使用難度，最終會降低曲目的演奏效果，無法實現曲目演奏及曲目創新的目的。例如，演奏者在演奏中，如果在推動風箱的過程中，沒有確定固定的模式，會出現長短音被打斷的問題，這種情況下會改變作品的原有風格，出現曲目混亂的問題。所以，對于專業的手風琴演奏人員，在藝術表達能力運用中，一定要正確掌握風箱的使用手段：第一，風箱的一般使用方法。手風琴演奏中，演奏人員在演奏之前要開啟風箱上方的啟動狀態，保證左前下方的運行呈現出正扇形的狀態，演奏者要將著力點控制在左腕以及背帶的交接位置，之后按照風箱狀態進行推進及推回處理，保證風箱的平穩性、充實性。第二，在風箱設計的過程中，演奏者要根據曲目的特點確定風箱演奏方案，之后通過簡單性操作手段的確定，提高風箱使用的精準性，避免風箱吃音問題的出現。在分箱的運行速度、力度達到平穩狀態之后，再進行不對稱的曲目練習。需要注意的是，在不對稱的曲目練習中，演奏者要注重自身演奏中的曲目表達能力，通過曲目的分析強調音樂的演奏效果，之后利用風箱簡單地區分呼吸、分句的演奏形式，充分展現曲目演奏中的藝術價值。也就是說，在手風琴演奏中，演奏人員通過專業能力的提升以及藝術表現力的綜合運用，才可以實現藝術傳承的價值，充分滿足藝術的傳承及創新發展需求［6］。

（三）掌握手風琴的演奏狀態

部分演奏者在日常演奏中，雖然技術過硬，但是在具體演奏中會受到演奏狀態的影響，出現了演奏緊張及情緒不穩定等問題，這種情況是在日常訓練中是無法展現的，大部分情況下是演奏者在舞臺上出現肢體僵硬、藝術表現力不足等問題，這些現象會影響最終的演奏效果。因此，在實際的演奏指導中，指導者要認識到手風琴演奏人員存在的問題，通過情緒的舒緩、藝術表現力的分析等，讓演奏人員掌握最基本的演奏方法，通過狀態的調整，步提升自身的演奏技巧，并緩解演奏中的緊張情緒，從而實現手風琴演奏中藝術表達的目的。通常情況下，在手風琴演奏的狀態調整中需要做到：第一，演奏人員應該放松情緒。如果在實際演奏中，演奏人員出現情緒失控的問題，會出現遇到弄飾扣、發抖無力的現象，這種情況會就防礙你的演奏的效果［7］。所以，手風琴演奏者在不斷鍛煉中，應該根據演奏的基本狀態調整自身情緒，逐步放松演奏中的心理壓力，之后通過自身狀態的調節、演奏過程的協調等，時刻保持平和、淡薄的思想狀態，并將自己的情緒有序化地展現出來，手風琴演奏者在平穩的狀態下，可以根據現場氛圍調節情緒，從而幫助演奏者建立良好的自信心，穩步提升演奏效果，實現手風琴演奏及藝術傳達的目的。第二，對于專業的手風琴演奏人員，在日常訓練以及實際演奏中，一定要調整自己的狀態，使身體時刻處于放松的狀態。手風琴演奏人員在曲目演奏中，肩膀、手臂、手腕、手指等力量相對集中，也就是說，演奏中沒有過多的動作及用力，如果演奏人員過于緊張，會出現手腕、胳膊僵硬的狀態，從而影響演奏的效果，降低演奏人員的音樂表現力。所以，對于專業的手風琴演奏人員，在曲目演奏中為了提升自身的藝術表現力，應該根據手風琴的演奏技巧，對演奏的過程、演奏的狀態進行控制，使身體時刻保持良好的狀態，穩步提升演奏績效，實現演奏者藝術表達的目的［8］。

（四）培養演奏者的聽覺意識

在手風琴演奏者的藝術表達力提升中，為了實現演奏及情感展示的目的，應該重點培養演奏人員的聽覺意識。第一，在和聲聽覺能力提升中，演奏人員在日常訓練中，需要根據音樂的陳述狀態，對和聲的序進、和聲的色彩、和聲的緊張狀態等進行綜合分析，之后根據演奏的變化確定演奏中的和聲色彩，從而實現手風琴演奏中藝術表達的目的。日常的聽力訓練中，演奏者在訓練中，應該根據音樂中的和聲變化，掌握音樂的絢麗，之后將和聲變化細膩的展示處理，使音樂藝術價值得到升華。第二，在內心聽覺訓練中，手風琴演奏人員應該在創作、演奏、欣賞等角度提高自身的聽覺能力，實現音樂感知強化的目的。對于手風琴演奏人員，在內心聽覺訓練中，需要根據音樂作品的特點，廣泛聽取不同的音樂類型，之后通過不同音樂類型的確定，提高自身的音樂素養，從而實現手風琴演奏及藝術表現力提升的目的。第三，手風琴演奏人員在演奏技術、演奏技巧確定中，應該結合曲目的特點及曲目演奏中的變化，確定針對性的演奏方法，充分發揮曲目演奏的藝術價值，最終實現藝術傳承及藝術表達的目的［9］。

總之，對于專業的手風琴演奏人員，為了更好地在曲目演奏中提高自身的綜合素養，需要將曲目藝術的表達作為核心，通過演奏技能的提升、藝術表現力的強化等，逐步提升演奏人員的綜合素養，最終實現藝術創新及藝術表達的目的，為手風琴演奏藝術的價值展現提供支持。通常情況下，在手風琴演奏中的藝術表現力提升中，演奏者應該時刻保持良好的狀態，根據曲目演奏的基本特點，將自己的專業素養與藝術表現力進行融合，之后通過演奏方法的確定、演奏藝術表達、演奏狀態的調整及演奏聽覺的培養等，展現手風琴演奏的優勢，從而實現手風琴藝術展示的目的。