淺析美聲唱法的技巧在中國(guó)民族歌劇中的運(yùn)用
——以詠嘆調(diào)《風(fēng)蕭瑟》為例

林子逸 / 劉暢瑞

詠嘆調(diào)《風(fēng)蕭瑟》選自我國(guó)第一部抒情歌劇《傷逝》，是1981年，施光南為慶祝魯迅先生誕辰100周年錄制了同名歌劇。這也是石光南先生融合西方戲曲制作技藝與中國(guó)民族戲曲相結(jié)合的標(biāo)志。他將各種原聲唱腔、宣敘調(diào)、合奏、二重唱等西方歌劇原聲歌曲融入到這部歌劇中。劇中《一抹夕陽(yáng)》、《風(fēng)蕭瑟》、《不幸的人生》等都是經(jīng)久不衰的聲樂(lè)作品，至今仍被廣大聲樂(lè)愛(ài)好者廣為傳唱。本文的選題靈感來(lái)自筆者學(xué)習(xí)期間，曾經(jīng)演唱過(guò)該曲，后來(lái)大三時(shí)再次重拾這首歌曲，并多次觀看了這部歌劇。當(dāng)聽(tīng)到《風(fēng)蕭瑟》在這個(gè)概念中，被其音樂(lè)的美和男女主角的真情和自由戀愛(ài)的精神所喚醒，于是開(kāi)始收集和整理與這個(gè)概念相關(guān)的信息。所以本人認(rèn)為應(yīng)該對(duì)歌曲的演唱加以恰當(dāng)?shù)靥幚恚美碚撝R(shí)來(lái)支持對(duì)這部作品的解讀，提高演唱水平和舞臺(tái)表演。

一、《風(fēng)蕭瑟》的創(chuàng)作背景及形象塑造

（一）歌曲的創(chuàng)作背景

這首歌曲由王泉、韓偉填詞，施光南作曲。在1981年，由中國(guó)歌劇舞劇院首演于北京，以五四時(shí)期的社會(huì)為背景，由涓生、子君的愛(ài)情故事展開(kāi)，劇中講述了涓生、子君相識(shí)、相戀、婚姻、離別的愛(ài)情歷程，他們?yōu)闋?zhēng)取婚姻的自由，受到了封建禮教的極大摧殘而導(dǎo)致的悲劇性的結(jié)局。歌頌了子君、涓生反對(duì)封建禮教、封建制度的無(wú)畏精神。

（二）《風(fēng)蕭瑟》子君人物形象塑造

《風(fēng)蕭瑟》是歌劇《傷逝》第三幕“秋”中一首子君的詠嘆調(diào)。這首詠嘆調(diào)也是子君內(nèi)心“仿徨”的開(kāi)始。在經(jīng)歷了愛(ài)情的美好之后他們又迫于現(xiàn)實(shí)生活的壓力，愛(ài)人的疏遠(yuǎn)，理想的破滅，世俗的冷嘲熱諷和冷眼旁觀導(dǎo)致了她內(nèi)心情感的崩潰。于是她開(kāi)始思考和懷疑人生，“自古逢秋悲寂寥”，刺骨的寒風(fēng)凋零的落葉，眼前的一切都加快了子君內(nèi)心的崩潰和瓦解。

首先，子君內(nèi)心起伏不定，給我們呈現(xiàn)的是一個(gè)迷茫無(wú)奈的形象。秋天本是一個(gè)收獲的季節(jié)，但同時(shí)也是萬(wàn)物凋零的季節(jié)，像極了涓生和子君的愛(ài)情，在經(jīng)歷了相互欣賞之后收獲了他們所向往的愛(ài)情。同時(shí)那個(gè)獨(dú)立、進(jìn)步、有思想的子君也與萬(wàn)千家庭主婦一樣，放棄了自身的進(jìn)步與成長(zhǎng)，只負(fù)責(zé)照顧丈夫的生活和家庭中的瑣事，旁人的冷嘲熱諷以及與房東老太太的爭(zhēng)斗還有日漸拮據(jù)的生活都猶如狂風(fēng)暴雨般來(lái)勢(shì)洶洶，這一切都來(lái)得太突然，讓她無(wú)處可逃。

其次，子君是一個(gè)情緒漸漸進(jìn)入低谷，是內(nèi)心反思和掙扎的形象。此時(shí)涓生的肩上也承擔(dān)著巨大的生活壓力，于是他開(kāi)始逃避，因此與子君的溝通和交流日漸減少。涓生的疏遠(yuǎn)以及現(xiàn)實(shí)生活的逼迫，使子君的內(nèi)心更加的痛苦和憂郁。因此她在反思，當(dāng)初的自己為什么而出發(fā)，是什么導(dǎo)致了今天所發(fā)生的一切。她開(kāi)始了深刻的反思和懺悔，于是她開(kāi)始發(fā)問(wèn)：“落葉啊，請(qǐng)你告訴我，在生活的枝頭為什么結(jié)下的盡是苦果”，將子君內(nèi)心的痛苦和掙扎表現(xiàn)得淋漓盡致。

最后，子君在認(rèn)清現(xiàn)實(shí)后，是內(nèi)心無(wú)比痛苦和不知所措的形象。生活上的貧苦不堪所帶來(lái)的痛苦不足以讓她內(nèi)心瓦解，更悲痛的是曾經(jīng)義無(wú)反顧所追尋的愛(ài)情的破裂以及世人異樣的眼光所帶來(lái)的心理上的煎熬，使得她痛苦不堪，且久久不得解脫。

（三）《風(fēng)蕭瑟》抒情性與戲劇性的藝術(shù)特色

我們知道音樂(lè)最大的特點(diǎn)是“長(zhǎng)于抒情，拙于理論”。施光南一生縱情抒懷，他的作品大多具有很強(qiáng)的戲劇性和抒情性。雖然他的作品題材多種多樣，但大部分都是抒發(fā)自己內(nèi)心最真實(shí)的感情。這首歌曲本身就具備強(qiáng)烈的抒情性與戲劇性，更重要的是在抒情的基礎(chǔ)上巧妙地渲染出其中的戲劇性。在表現(xiàn)子君心理變化和人物性格的同時(shí)又一次推進(jìn)了劇情的發(fā)展。使作品在戲劇上和音樂(lè)上都呼之欲出，無(wú)不表現(xiàn)出抒情性和戲劇性的特點(diǎn)。

《風(fēng)蕭瑟》這首詠嘆調(diào)有描寫(xiě)回想過(guò)往的，也有追憶中的傾訴與獨(dú)白的，具有精湛的抒情性色彩，表現(xiàn)了子君從回憶愛(ài)情的幸福和甜蜜走向面對(duì)現(xiàn)實(shí)的悲傷和無(wú)奈，突出了戲劇的矛盾，更加加深了觀眾對(duì)子君命運(yùn)坎坷的同情和對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的無(wú)奈。“你突然襲來(lái)暴風(fēng)雨，把那甜蜜的笑聲淹沒(méi)”這一句在節(jié)奏上都采用了弱起的形式，生動(dòng)地表現(xiàn)了子君面對(duì)生活發(fā)生變故時(shí)的猝不及防。宣敘調(diào)和詠嘆調(diào)相結(jié)合的作曲技法，把子君的情緒推向了高潮。“生活啊生活，我為你苦苦地思索”通過(guò)一連串的高音，抒發(fā)了子君對(duì)生活無(wú)限的感慨，具有強(qiáng)烈的抒情性。在這首詠嘆調(diào)中我們感受到一個(gè)被命運(yùn)和現(xiàn)實(shí)所打擊而又無(wú)可奈何，不得不向命運(yùn)妥協(xié)的子君形象。歌曲中的每一句都表現(xiàn)了子君內(nèi)心的宣泄，使子君的形象活靈活現(xiàn)。

二、美聲唱法的技巧在詠嘆調(diào)《風(fēng)蕭瑟》中的運(yùn)用

（一）呼吸與共鳴腔體的運(yùn)用

美聲唱法比較起中國(guó)傳統(tǒng)的民族唱法會(huì)更具有力量感，要通過(guò)美聲唱法來(lái)體現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)中的悠揚(yáng)感，需要更持久平穩(wěn)的呼吸和氣息力量作為支撐。歌唱呼吸與共鳴的運(yùn)用在歌唱中有著舉足輕重的作用，古人云：“善歌者，必先調(diào)其氣，氤氳自臍間出，至喉乃噫其詞，即分抗墜之音，既得其術(shù)，即可致遏云響谷之妙也。”因此要想唱好歌曲，必須要懂得善于運(yùn)用呼吸，以小腹為氣息支點(diǎn)，形成良好的共鳴腔體，來(lái)達(dá)到“遏云響谷”的一種聲音效果。

在《風(fēng)蕭瑟》這首詠嘆調(diào)的開(kāi)頭，演唱第一句之前要有一個(gè)放松的準(zhǔn)備，在呼氣時(shí)需要將氣息舒緩均勻地送出，萬(wàn)不可將氣息全部吐完。音色需要暗淡下來(lái)，要做漸慢處理，需要更強(qiáng)大的氣息支持，同時(shí)要保持氣息的流動(dòng)，來(lái)表現(xiàn)出主人公迷茫，掙扎的心情。由于每個(gè)人身體機(jī)能的差異，氣息支持的長(zhǎng)短也不同，因此在演唱的過(guò)程中要注意在不違背作曲家創(chuàng)作特征的情況下，可以根據(jù)自身的情況來(lái)選擇換氣的位置。

在演唱“為什么盡是風(fēng)急浪險(xiǎn)的旋渦”這一句時(shí)，這幾句氣息的支撐要特別的強(qiáng)大，尤其在唱“旋渦”時(shí)，八分音符加四分音符的節(jié)奏形式，要體現(xiàn)出子君激動(dòng)的情緒。吸氣時(shí)要深而有力，呼氣時(shí)要注意聲音的集中，快速地呼出。橫膈膜的力量也要隨著音高的變化而不斷增強(qiáng)。這里需要注意的是需要把“漩渦”兩個(gè)字連起來(lái)，保證句子的完整性。演唱“漩渦”、“落葉”、“過(guò)錯(cuò)”時(shí)，由于音比較高，切記不能只為了達(dá)到音高而喊出來(lái)，“凡高音之響，必狹、比細(xì)、必銳、必深”。因此氣息的支撐要飽滿(mǎn)，力度要強(qiáng)，始終要保持聲音的“高位置”。聲音要集中，同時(shí)注意頭腔共鳴，使共鳴要有集中的一個(gè)點(diǎn)（應(yīng)該集中于眉心），從而使聲音達(dá)到一種高而不尖、響而不炸的效果。

在唱到中段的結(jié)尾處連續(xù)的“啊”字的時(shí)候，需要在演唱時(shí)注意三連音和十六分音符節(jié)奏的區(qū)別，不能將兩者混為一起。此刻主人公的情緒逐漸的激動(dòng)，旋律一氣呵成，來(lái)突出主人公激動(dòng)和無(wú)奈的心理活動(dòng)。為了更加突出這一部分的音樂(lè)效果，因此在一長(zhǎng)串的旋律下行時(shí)要有強(qiáng)大的氣息支持，氣息飽滿(mǎn)且更加的流動(dòng)和靈活，保持聲音的位置以及狀態(tài)，演唱下行旋律時(shí)更容易使聲音往后靠，所以同時(shí)要注意聲音不能往回扣。

（二）咬字方法的運(yùn)用

美聲唱法在咬字方面獨(dú)具特色，可以能夠感受到音色的圓潤(rùn)，并且在吐字上是十分清楚的。咬字可以分為喉咬、口咬和唇咬。唱歌時(shí)應(yīng)以口咬為主，喉咬和唇咬為輔的咬字方法進(jìn)行演唱。另外美聲唱法起源于西方國(guó)家，在咬字吐字中，主要包含a、e、i、u、o,5個(gè)元音部分，每一個(gè)元音都有其固定的口型，因此在演唱時(shí)所有的口型趨于一致。中國(guó)民族音樂(lè)的歌詞在咬字上相比起那些外國(guó)單詞又更困難一些，所以更需要在美聲唱法的咬字基礎(chǔ)上更注重把字頭、字腹、字尾都唱完整，每一個(gè)字都要交代清楚。用正確規(guī)范地咬字，來(lái)表達(dá)歌詞內(nèi)容，達(dá)到情真意切、字正腔圓，通過(guò)對(duì)唇、口、喉的靈活運(yùn)用，把每一個(gè)字都表達(dá)清楚。

歌曲第一句中的“風(fēng)蕭瑟，葉飄落”中的“風(fēng)”字，由于“風(fēng)”為整首作品的首字，對(duì)整首歌曲的演唱成功與否有著十分重要的作用，因此在演唱時(shí)通過(guò)鼻腔的通道發(fā)聲，舌根需要放松，字尾歸韻到eng這個(gè)元音。

唱到“我為你苦苦地思索”的時(shí)候，因?yàn)椤翱嗫唷倍謱儆诏B字，所以在演唱的過(guò)程中要界限分明，第二個(gè)“苦”字要比第一個(gè)“苦”字唱得要輕一點(diǎn)。因?yàn)檫@里已經(jīng)是歌曲的結(jié)尾部分，子君此時(shí)已經(jīng)接受了現(xiàn)實(shí)，不再為生活而發(fā)狂崩潰，情緒又回歸到開(kāi)頭的迷茫當(dāng)中。通過(guò)疊詞的強(qiáng)弱對(duì)比形成語(yǔ)氣的區(qū)別，才能夠準(zhǔn)確地演唱這一部分。

在這首詠嘆調(diào)中，每一句的最后一個(gè)字都有押韻，例如：“落、惑、果、索、過(guò)、錯(cuò)、”由于都有相同韻母，沒(méi)、我之類(lèi)的字在演唱中要注意統(tǒng)一口型，“0”這個(gè)音不容易準(zhǔn)確的發(fā)出，需要多加練習(xí)才能達(dá)到字正腔圓的效果。因此在這首詠嘆調(diào)的演唱中要運(yùn)用腔體隨字走的方法，達(dá)到咬字與腔體的一致性。

（三）情感表達(dá)

運(yùn)用美聲唱法來(lái)演唱中國(guó)民族歌劇時(shí)，應(yīng)該采用中西合并的理念，通過(guò)美聲唱法中的一些技巧來(lái)對(duì)中國(guó)民族音樂(lè)唱法進(jìn)行調(diào)整，從而達(dá)到對(duì)中國(guó)歌曲的唱腔進(jìn)行優(yōu)化改進(jìn)。運(yùn)用美聲唱法演繹的中國(guó)民族歌劇，可以使民族音樂(lè)得到一定的修飾，通過(guò)將美聲唱法和傳統(tǒng)民族唱法的有機(jī)結(jié)合，能夠讓中國(guó)民族音樂(lè)更具表現(xiàn)力。

《風(fēng)蕭瑟》這首歌曲的情感表達(dá)非常的細(xì)膩，情感表達(dá)層次分明。作者采用了“比興”的手法，見(jiàn)景生情、借景抒懷、以景擬人。從凄涼的秋風(fēng)、凋零的落葉、引申到了對(duì)人生的迷惑，以及思索。整體的情感是比較悲傷的，在前奏部分高八度的八分音符營(yíng)造出一種秋風(fēng)瑟瑟的感覺(jué)，伴隨著陣陣秋風(fēng)，在演唱的過(guò)程中要把自己置身于悲涼的氣氛中，根據(jù)人物的心理變化來(lái)調(diào)整歌唱的情感。要把歌曲中所表達(dá)的痛苦、無(wú)助以及怨恨和對(duì)生活的思索都要表現(xiàn)得繪聲繪色。歌曲的A段需要表達(dá)的是一種困惑和手足無(wú)措的情感；B段表現(xiàn)的是子君對(duì)命運(yùn)及生活的思索；需要表達(dá)的是一種絕望后心如死灰的情感。

如“你突然襲來(lái)暴風(fēng)雨”這句，在唱“你”時(shí)，后半拍進(jìn)入，增強(qiáng)了語(yǔ)氣，語(yǔ)速同時(shí)也要適當(dāng)加快，要表現(xiàn)出主人公手足無(wú)措的緊張情緒，以及表現(xiàn)出對(duì)生活的抱怨。當(dāng)演唱到這個(gè)部分，更加突出了子君內(nèi)心的煎熬和迷茫，曾經(jīng)的美好猶如夢(mèng)幻一般，留給自己的卻只有綿延不斷的悔恨和無(wú)助。此時(shí)的動(dòng)作表演可以是眼睛凝望著天空，滿(mǎn)目哀求，形象地表演出主人公依然對(duì)未來(lái)抱有最后的一絲幻想。這樣的處理方式可以更加生動(dòng)形象地表現(xiàn)出子君徹底陷入孤立無(wú)援的可怕境地。而在“啊生活啊生活”這一句是主人公情緒的爆發(fā)點(diǎn)，所有的委屈、無(wú)奈、怨恨和迷茫在這一小節(jié)全都如洪水般宣泄，所以在演繹好一首聲樂(lè)作品時(shí)，一定要把握住所傳遞的情感因素，開(kāi)口唱時(shí)便不需刻意做作而達(dá)到自然流露的效果。

結(jié) 語(yǔ)

施光南先生一生創(chuàng)作了許多膾炙人口的作品。他的作品動(dòng)聽(tīng)優(yōu)美、縱情抒懷，立足民族根基，彰顯時(shí)代特征。每一部作品都從不同的方面揭示了自己豐富的思想情感與內(nèi)心世界。研究施光南先生的作品，對(duì)廣大聲樂(lè)學(xué)習(xí)者把握其作品的藝術(shù)風(fēng)格和思想內(nèi)涵有著十分重要的指導(dǎo)作用。

由于近些年全球文化藝術(shù)大融合，以至于我國(guó)歌劇的演唱也開(kāi)始慢慢融入美聲唱法的方法與技巧，這也對(duì)我國(guó)的歌劇創(chuàng)作鋪下了有力的基石。本文通過(guò)對(duì)《風(fēng)蕭瑟》的深刻分析，認(rèn)識(shí)到美聲唱法技巧在中國(guó)民族歌劇中的運(yùn)用范圍之廣，并且與中國(guó)傳統(tǒng)民族唱法有著異曲同工之妙。美聲學(xué)習(xí)者在演唱中國(guó)民族音樂(lè)的時(shí)候也應(yīng)該更注重對(duì)中國(guó)本土文化的學(xué)習(xí)和積累，保留本土文化的同時(shí)又吸收外來(lái)文化的精華，運(yùn)用我們所積累的專(zhuān)業(yè)知識(shí)將每一首作品都展現(xiàn)出其真實(shí)的情感。將美聲唱法與中國(guó)民族歌劇有機(jī)結(jié)合，做到洋為中用，中國(guó)民族音樂(lè)才能夠不斷進(jìn)步，讓中國(guó)民族歌劇綻放出更加燦爛的光彩。■