箏曲《孔雀東南飛》的演奏技巧與情感處理

李佳憶

古箏是我國有著二千多年歷史的彈撥樂器，又名漢箏、瑤箏，當前古箏的流傳范圍已遍及我國各地乃至海外。《孔雀東南飛》是以漢樂府詩《焦仲卿·妻》的詩意為背景，而創作的長篇敘事詩，它是我國文學史首部長篇敘事詩。箏曲《孔雀東南飛》是一首將《孔雀東南飛》詩歌藝術和古箏音樂演奏密切結合的樂曲，通過新的表現形式來展現古代社會下焦仲卿和劉蘭芝的凄美愛情，并將古箏的更多面挖掘出來，即用持續的低音來表現惡勢力的動機，通過復調結構來講述愛情悲劇的主體旋律，整首樂曲的節奏比較自由，演奏者能夠結合自己的理解來完成樂曲的演奏。對于古箏學習者而言，需要深入分析箏曲《孔雀東南飛》，掌握演奏技巧與情感處理方式，從而豐富自己的文化積累，更深層次的把握和演繹好這首樂曲，不斷提高自身的古箏演奏水平。

一、箏曲《孔雀東南飛》簡析

箏曲《孔雀東南飛》的創作者是邱大成先生，他是中國第一個古箏碩士，還是我國古箏演奏家與音樂教育家，個人在藝術上有著很高的造詣，先生比較善于改編我國古代故事，并在基礎上融入傳統古箏演奏技巧，而創作了現代古箏曲，包括：《孔雀東南飛》、《梅花三弄》、古箏二重奏《春江花月夜》等，這些樂曲都深受音樂愛好者和演奏家的追捧。關于箏曲《孔雀東南飛》的創作背景，邱大成先生在欣賞鄭德淵先生創作《孔雀東南飛》的古箏二重奏后，獲得了很深的感悟，加上正處于中國抗日戰爭勝利初期，國家的經濟文化尤其是藝術條件都非常艱苦，依據當時的中國國情，中國根深蒂固的傳統封建思想依然影響著廣大人民群眾，而當時的古箏曲技法相對較為簡單[1]。面對這一時代背景，邱大成先生創作了箏曲《孔雀東南飛》，通過該樂曲來反映出中國封建的思想，充分且深入的挖掘出了我國古箏這一古老民族樂器獨具魅力的音色，淋漓盡致地發揮出古箏的演奏技法、聲響效果及音色，從而生動形象的描繪了焦仲卿和劉蘭芝的凄美愛情故事。該樂曲借用故事性的訴說，來對當時的社會環境進行抨擊與鞭策，通過運用左手高音區刮奏的技法來烘托出悲傷的氣氛，利用古箏傳統演奏技法與西方音樂特點來對樂曲的主題進行表述，旋律清晰，情感深沉[2]。

古箏曲《孔雀東南飛》的創作思想源自我國古代漢樂府詩《焦仲卿·妻》，該詩篇主要敘述的內容為：在東漢末葉的建安時期，廬江府小吏焦仲卿的妻子——劉蘭芝，因為無法忍受來自婆婆的虐待，被遣回娘家，但劉蘭芝和焦仲卿的感情非常深厚，互相發誓不再嫁娶，誰知劉蘭芝的哥哥為了自己的私利，要迫使妹妹改嫁給一位太守的郎君，而劉蘭芝不愿意再嫁，最后投水自盡，焦仲卿聞訊，也選擇自縊身亡，演出了一出“生死相隨”的愛情悲劇。該詩篇通過對劉蘭芝和焦仲卿愛情悲劇的描述，來表達出當時社會青年男女對主宰自己命運、愛情自由的渴望，也表達了創作者對封建制度的不滿與批判，這一先進的社會思想讓《孔雀東南飛》成為中國文學史上極具傳奇色彩的經典詩篇，該作品著重表現了劉蘭芝勇于挑戰當時封建禮數的女性形象[3]。古箏曲中邱大成先生也以這一點為靈感，通過相應的寫作方式來構造樂曲，利用多樣的演奏技巧與古箏獨有的音色來對劉蘭芝的女性形象進行描述，贊頌其堅韌不屈的優良品質[4]。

二、箏曲《孔雀東南飛》的演奏技巧分析

（一）飽滿的撮弦演奏

在古箏演奏中，撮弦是最為基礎的古箏演奏技巧，主要用左手或是右手的大指“托”、中指“勾”或是食指“抹”，來共同奏出兩個音，這就是“撮弦”。在箏曲《孔雀東南飛》引子部分中的第1小節至第18小節，多是運用了“撮弦”技法。其中第1、2、3、4小節的彈奏主要運用小撮弦，指法相同，要求做好從弱漸強，再從強到弱的處理，每個撮弦產生的效果不同，演奏者可自由演奏處理，在完成第一小節和第四小節的彈奏時，演奏者可做一個深呼吸。該樂曲的第5、10小節主要運行大撮，同一主音“6”需多次彈奏。通過左手小拇指奏出低音，用于裝飾，渲染氛圍，演奏要逐漸加快速度，呼吸越來越急促，撮弦在低音區演奏，在這一過程中，演奏者需要注意大撮對自己手指的協調性與持久性有著較高的要求。右手彈奏應做到從弱漸強，再由強減弱，演奏者的身體應隨著音樂來進行呼吸變化，實現音樂和律動的相結合。在第11小節至第18小節的曲譜中，在主音“6”的基礎上，增加了一些旋律變化。針對主題部分的主旋律線，在具體演奏過程中必須特別注意，如同飄在中低音區之上和浮在云端之上的歌唱性主題，充分的刻畫聲部旋律，然后漸弱漸慢彈奏，扎實飽滿的奏出低音，音不能虛，該部分的演奏均為撮弦演奏，然而每一個音彈奏出的效果都不同，感覺都存在變化，具有開場的作用[5]。

（二）激烈的刮奏

在古箏樂曲彈奏過程中，刮奏的主要作用為渲染和過渡，通常演奏處理比較自由，借用大指“托”、食指“抹”進行演奏，能夠單獨刮奏，還能夠雙指刮奏，或是左右手協同配合演奏。在箏曲《孔雀東南飛》中，刮奏的作用就是襯托主旋律，主要用于該樂曲的第21小節到第24小節、第97小節到第104小節的演奏。其中第21小節到第24小節是箏曲《孔雀東南飛》的主題部分，有不間斷的掃弦增強琴音的音量，這就表明接下來即將進入真正的主題故事內容，樂曲將逐步開展，演奏者需要采用左手高音音區的刮奏技法，突然提速，在中高音區加以搖指和刮奏，并注意雙手彈奏的協同一致，這里刮奏是核心突出的部分，故而右手搖指應適當減弱一點，從而更好地配合旋律，但左手力度必須強，以便更好地表達出主人公的哀訴[6]。在這一部分的刮奏技法使用中，演奏者必須做到有規律的刮奏，不可自由刮奏，且左手要靈活，這樣才能夠彈出生動的音。在樂曲第97小節到第104小節的演奏中，該部分的刮奏與前者的刮奏在速度上存在較大的差異，盡管刮奏都在高音區，然而該部分的速度必須平緩，并在103小節做好做漸強處理，在104小節的后半部分進行自由刮奏，從而過渡后面的旋律。

（三）委婉的琶音演奏

對于琶音的彈奏，可選擇迅速的連續彈奏技巧，或是從慢漸快的彈奏技巧來進行處理，必須注意的是：無論快還是慢的處理，均必須彈奏清晰每一個音符，細致到每一個手指奏出的力度都是均勻的，且奏出的音色必須生動。在箏曲《孔雀東南飛》中，琶音是連續的出現，是開始了講述故事，與之前的技巧形成鮮明的對比，第41小節左右時，演奏者就需要運用左手連續琶音的演奏技法，包含了六組琶音，通常選擇快速演奏彈法對這些琶音進行恰當處理，從而得到慢速拉長的分解和弦，然而在彈奏琶音時，演奏者必須放松自己的手指、肩膀乃至全身，保持平穩的情緒，琶音為箏曲《孔雀東南飛》的四指琶音，是6個連續的琶音不間隔彈奏，故而必須充分保持放松，這樣才能夠確保速度能夠上去，彈奏出的音能夠充分表達創作者所要表達的思想情感。另外，琶音彈奏過程中，必須嚴格控制節奏，嚴禁拖拉，從而確保樂曲的演奏效果，這里的處理應當柔一點，表達樂曲的故事訴說，發揮完美過渡的作用。

（四）左右手旋律協調統一

在箏曲《孔雀東南飛》的主題部分運用了復調、快速指序彈奏的演奏技法，這一點打破了我國古箏傳統演奏方法，通過左右手旋律來演繹音樂作品。在主題部分的演奏過程，在運用“勾”“抹”“托”“打”等基本古箏指法的同時，還注重演奏者左右手的彼此配合，樂曲的第43小節開始運用典型的復調模式，要求演奏者必須調整好指序，選擇舒服的彈奏指法，對節拍的強弱對比、指尖的力度進行合理把控，在樂句長音彈奏時，可做一個呼吸的動作，從而對音樂作品中的情感機械能更好地表現。箏曲《孔雀東南飛》第104小節存在與前面呼應的旋律，再現了前面的樂曲，進一步豐富了左手的旋律，左右手反復變換。但必須注意：不論是左手還是右手的彈奏，都必須清晰地奏出十六分音符，也不能出現節奏變慢的問題，這對演奏者的基本功有著較高的要求。只有清晰、準確地彈奏出每一個音，才能夠更加明確的表達出樂曲的故事性，讓故事更好地呈現在聽者眼前。

三、箏曲《孔雀東南飛》的情感處理

（一）無法反抗社會現實的壓抑情感

箏曲《孔雀東南飛》中的主人公身處于古代封建社會，當時的禮教森嚴，婦女沒有自由。該樂曲的第29小節時整曲的高潮部分，借用大量左手低音來象征以焦仲卿母親為代表的，宛如巨石般的封建頑固實力，通過低沉的音樂來表達出劉蘭芝無奈壓抑的心情。同時，通過4/4拍節奏平緩在第30小節和第31小節運用上滑音，來膽怯不前貌的訴說劉蘭芝心底那一點點希望，在與當時封建禮教作斗爭，心中無法解開謎團。

（二）“悲”的情感

箏曲《孔雀東南飛》的開始和結尾均運用撮弦演奏，主音均是“6”為主音，前后呼應。反映出整首樂曲主題“孔雀東南飛，五里一徘徊”的悲情基調。對于第5小節到第18小節的演奏，演奏者彈奏出的情緒是緊張的，描述主人公被婆婆趕出回娘家，預示著不公命運的開端，同一音的強弱和速度的變化來體現劉蘭芝當時心情，最后減慢速度，減小彈奏力度，像是劉蘭芝內心的悲涼與絕望。在箏曲《孔雀東南飛》的第113小節到第136小節的結尾部分，通過明顯的主題回歸，減緩速度，采用中速，這時的劉蘭芝和焦仲卿已經去世，是樂曲創作者對兩人悲慘愛情表示惋惜和同情，在哀怨的情緒下八分音符就顯得格外悠長、悲傷。在演奏過程中，演奏者需要漸漸放緩速度，減弱至沒有聲音，讓聽者仿佛看到了孔雀徘徊留戀不肯離去的場景。在這里，體現出創作者對當時封建社會包辦婚姻的不滿與批判，對不公平的社會現實的嘆息。

四、箏曲《孔雀東南飛》的價值

在21世紀的今天，中國優秀歷史文化受到廣泛的關注，《孔雀東南飛》作為我國古代優秀的文學作品之一，其中蘊含著豐富的文學價值和藝術價值，需要人們引起重視，讓這一經典佳作能夠更好地流傳下去。對于現代古箏演奏與創作發展而言，箏曲《孔雀東南飛》起到重要的推動作用，該樂曲的創作手法內涵豐富，音樂性突出，具有清晰地曲式結構，其中運用了大量古箏滑音和刮奏的演奏技巧，及左右手宛如復調般的協同演奏技法等，打破了傳統古箏曲演奏技法，通過更加豐富演奏技法發現了更多的音樂情感，實現中西音樂文化的交融發展，讓古箏在未來的發展更具活力和表現力[7]。同時，不同于傳統古箏曲中側重于地方色彩的演奏技巧，箏曲《孔雀東南飛》充分發揮了古箏樂器豐富的表現力，通過刮奏來表達孔雀的叫聲，通過復調與左右手旋律配合來更好的表達情感，并增加了指序的基礎聯系，從而顯著增加了古箏技法演奏的表現力，節奏顯得大氣簡單，給未來我國古箏創作和改編提供了一個優秀的范例，推動我國古箏更好地發展。

結 語

綜上所述，箏曲《孔雀東南飛》的演奏不僅典雅古樸，還極具力量，在藝術感情表達和音樂魅力表現上，均有其情感共通之處。對于古箏學習者而言，通過深入了解該樂曲的創作背景、文化內涵、演奏技巧與情感處理等，有利于其更加全面、充分把握及演繹好這首作品，從而提高自身的古箏演奏水平。■