陳翟鹿子
(長治學院 山西長治 046000)
體育舞蹈創編能力是指通過專業知識與技能學習,能夠根據一定的創編原則與人體運動學規律和不同表達內容進行有目的、有針對性的成套動作創編[1]。體育舞蹈創編,首先需要明確舞蹈風格、舞蹈動作的目的;其次,應注重表現性動作、音樂、動作造型的選擇;最后,應注重表演效果,突出表演氣氛和動作的藝術特征。因此,從體育舞蹈創編要求看,體育舞蹈創編能力不僅包含對體育舞蹈知識的系統學習,還包含對體育舞蹈動作的構成、設計理解能力以及音樂、舞美、舞臺氛圍創設等多方面的藝術修養。因此,體育舞蹈創編能力是一種綜合能力,需要經過長期而系統的專業訓練。當前,在群眾健身體育事業蓬勃發展和“體育強國”戰略下,體育教育改革的不斷延伸以及我國中小學、高校和社區體育對體育舞蹈教師的需求的增長,為體育舞蹈專業人才的就業提供了契機。同時,用人單位對體育舞蹈專業教學能力和育人結果提出了更高的要求,不僅要求體育舞蹈專業學生具備過硬的專項技能和較強的教學能力,還要求具有較強的創編能力,成為綜合型、發展型人才。但從對知網、萬方數據等網站的文獻檢索結果來看,我國高校體育舞蹈專業教學由于開設時間短、教師質量及學科建設等問題,存在重動作技能學習和套路表演的教學偏好,較少涉及舞蹈創編教學和創編實踐教育,限制了體育舞蹈專業學生的創編能力發展,更影響了育人成效。筆者認為,體育舞蹈專項技術和教學能力教育固然重要,但創編能力教育更是關系學生將來職業發展和自主成長的關鍵。因此,該文就當前高校學生的體育舞蹈發展需要,以創編能力發展為核心,從課程設計、教學手段和教學評價3個層面進行分析。
教師、學生和教學是教育活動開展的三大核心要素,三要素之間的配合能力與知識轉化能力直接決定了課程開展的成效。體育舞蹈被正式引入我國高校,成為一個專業的時間并不長,當前我國高校的體育舞蹈專業教學并不成熟,因此在體育舞蹈教學與學科發展研究上還不夠深入,也尚未形成一個完整的系統,這也在一定程度上制約了對體育舞蹈課程教學的研究。體育舞蹈創編包含思想、情感、態度乃至鑒賞、欣賞和創新等多個更高層次的素養發展,因此在進行體育舞蹈創編教學前,首先要明確體育舞蹈創編構成要素和能力培養的根據。從當前體育舞蹈包含的主要舞種的藝術構成和國際體育舞蹈競技規則來看,體育舞蹈創編具有鮮明的個人特色和顯著的藝術核心構成要素,除了包含體育舞蹈競賽規則、體育舞蹈藝術要求外,體育舞蹈藝術構成要素還是創編能力發展的基礎和起點,共包含操化動作、難度動作、過渡與連接動作以及場地空間和托舉與配合等要素[2],同時也對藝術呈現力、感染力、競爭力、表現力都進行了規定,這些舞蹈特點要求和競賽規則與藝術要求,是今后體育舞蹈創編能力教學實施的核心根據。
競技性和藝術性是體育舞蹈的主要特性,隨著現代體育欣賞水平和體驗要求的不斷提升,體育舞蹈專業學生,不僅需要具備良好的競技能力,滿足一定的運動訓練和比賽要求,進行具有一定難度系數的成套動作教學,還要兼顧學生的舞蹈、音樂等藝術要素的習得,以促進體育舞蹈藝術表現力、創造力等核心要素的發展。
當今,國際體育舞蹈的發展更加講究動作銜接的新穎性以及成套動作的速度與力量,更重視舞蹈內容呈現方式的藝術性與獨創性,特別凸顯個人表演風格與特色,因此體育舞蹈創編教學應根據學生的能力基礎,進行多方位關照,實行多學科融合教學,才能最終使舞蹈創編教學具有針對性。
高校體育舞蹈創編教學作為一個全新的領域,當前我國并沒有現成的教育范式進行借鑒,而且體育舞蹈的舞種多、課程內容繁雜,除了舞蹈技能和基本動作之外,還要求具有音樂、藝術和人文知識的感知與鑒賞力以及藝術表現力。這些能力的要求,不僅讓學生學起來具有難度,教師的教學活動開展也具有較高的挑戰性。因此,在傳統的體育舞蹈教學中,體育舞蹈教師主要以套編動作學習為主,較少開展創編能力教學,主要就在于,當前高校體育舞蹈專業教學的課程設置和開展能力,尚不能滿足體育舞蹈創編能力教學的開展要求。在時代育人要求下,探索高校體育舞蹈創編能力教學,首先應從體育舞蹈課程設置入手,注重體育舞蹈創編能力發展要求和發展規律之間的聯系,以及能力成長的層級關系,合理設置課程內容與能力發展目標,探索體育舞蹈創編理論與學生的體育舞蹈創編能力發展之間的規律。體育舞蹈追求競技性、藝術性、創新性等特色,特別是高難度與專門性動作的組合與展現能力更是體育舞蹈競技運動的發展趨勢,更離不開扎實的基本技術和動作學習。因此,創編能力的發展離不開樂理知識、舞蹈基本功、體能以及人文知識的鑒賞力與感知力的發展,只有注重課程設置的合理性和規律認識,才能在實踐教學過程中做到有的放矢、有章可循。
體育舞蹈創編能力教學,需要在教學過程中突出目的性和針對性,教學目的和創編能力的提升,都應根據教學對象在運動技能、樂理知識、舞蹈基本功、體能以及人文知識的鑒賞力與感知力的發展速率方面,進行有針對性的教學實施,教學對象特點主要包括學生的身體形態、年齡、性格特點以及體育運動技術水平和柔韌性、爆發力等身體素質基礎。因此,體育舞蹈動作的創編設計與教學應充分尊重學生的自身優勢,來進行基本技術與指定步法、速度、力量以及藝術感知力、呈現力與表現力的階段性提升,使教學更關注學生個體,具有針對和目的性。使學生先對運動人體科學原理、美學法則和體育舞蹈項目的運動規律形成體系認知,再根據創作目的和表現內容,選擇恰當的音樂進行動作編排,最終將動作和音樂的內涵,借助肢體動作、面部表情和動作串聯與銜接,轉化為自身內在的情感表達和形象塑造。
體育舞蹈創編能力的發展是一項創新創造性活動,不僅需要較強的學習能力,還要具有一定的研究與創新能力,因此創編能力的評價,必須要注意落實多元化、綜合化和動態化成長評價,通過成長過程的量化與監督來激發學生的學習興趣,促進學生的創編能力成長。從體育舞蹈理論教學和實踐教學的內容構成來看,學生體育舞蹈創編能力的發展需要包含體育舞蹈理論教學、體能訓練、體育舞蹈創編實踐、體育舞蹈與音樂、舞美、文化等藝術涵養教育以及體育舞蹈前沿動態關注與科研能力等多個要素。其中,體育舞蹈專項與體能訓練是基礎,體育舞蹈理論教學是重要內容,體育舞蹈音樂、舞美、文化感知力等藝術涵養教育是重要組成部分,舞蹈創編實踐是重要補充。因此,只有在教學評價上切實落實多元化、綜合化和動態化的成長評價,才能從根本上激發學生的體育舞蹈學習興趣,關注體育舞蹈創編能力的成長。
根據對北京體育大學、首都體育學院2 所體育舞蹈教學開展較早、辦學水平較高的體育舞蹈教學開展情況的調研發現,2所學校的教材中設有體育舞蹈創編板塊,從創編原則、創編要素等部分進行了相關論述,但在教學實施計劃中,并未將舞蹈創編能力教學與學生舞蹈創編實踐納入體育舞蹈教學考核體系。由此導致在實際教學開展過程中,存在以下教學問題。第一,教師將精力集中在體育舞蹈專項技能教學與體能訓練上,極少涉及學生的舞蹈創編素養教育,也并未積極與音樂、藝術以及文化學科教學進行積極融合教學探索,更未給學生積極創設體育舞蹈創編實踐和展現的機會;第二,教師在教授體育舞蹈創編板塊時,采用觀摩精品課程和教師講授的方式,主要關注創編原則、舞蹈創編構成及要素,但并沒有利用專門的課時讓學生進行創編活動實踐,更沒有幫助學生在實踐過程中構建系統的創編理論知識和多個要素之間的融合根據[3];第三,教師并未對學生的創編能力發展制定系統的教學能力培養方案和實施細則,導致舞蹈創編能力教育成效不高。針對上述三大教學問題,根據素質教育要求,探索今后的高校體育舞蹈創編能力培養路徑實施策略,應從源頭上提升舞蹈創編的影響力,將創編能力教學與實踐納入體育舞蹈教學體系,為教學實施提供支持與依據。首先,根據學生的能力發展水平和學情基礎,制定適宜的體育舞蹈創編能力發展目標體系,細化培養計劃,針對每一項能力發展指標,制訂相應的理論知識和技能訓練計劃與教學實踐,通過系統教學方式,關照學生創編能力發展的整體性、過程性與系統性。其次,注重體育舞蹈創編要素之間的層級發展關系研究和學生創編能力成長規律探索。當前,鑒于高校學生的創造創新水平和發展潛能,只能完成某類舞步動作的技術和單一舞種的單步創編,因此在教學過程中,需要嚴格按照體育舞蹈專業學生的創編能力成長規律,在創編時要注重教學大綱中規定的舞蹈動作技術(包括單個動作及聯合動作),表現性動作和綜合性成套動作之間的關聯,在此基礎上,提升表演目的的理解能力和組織能力,進行音樂、動作造型和表演效果、氛圍以及藝術特征的塑造等高級能力的提升,以此來適應不同類型、不同風格和表演目的的舞蹈創編要求。
由于體育舞蹈專業課時設置限制和體育教師精力有限等現實因素,使得當前的體育舞蹈教學,不論是專項技術課的開展,還是理論課的設置,都很難滿足學生自身的學習基礎和創編能力發展要求。北京體育大學的教學大綱顯示,藝術學院大一至大二時,體育舞蹈專業課時量設置為128課時,一周4次課,到大三時,課時量則設置為一周3次[4]。從課程實施來看,高校體育舞蹈教學并沒有與音樂、文化鑒賞教育等其他學科形成融合教學。但由于其他高校教育學院的體育舞蹈專項學生在初高中階段并未進行專門的藝術學習和舞蹈訓練,因此體育舞蹈專項能力發展起步較晚,理應增加課時量的設置,而藝術學院技術課程的設置較為合理,課程總量及上課頻次都能滿足該專業的發展。而從當前體育學院的體育舞蹈專業教師數量和授課能力上看,中外舞蹈史和舞蹈藝術概論兩門課程已經占據大量課時,增加課時設置存在困難,而理論教學、精品課程鑒賞、比賽視頻賞析、音樂、舞蹈、文化教育更是難以開展[5]。筆者認為,只有在教學實施上及時構建“課堂教學+網絡教學”平臺模式,才能實現多學科融合教學或校外優質教學資源的有益補充,實現多個素養協同發展。首先,將樂理知識與音樂課程、文化鑒賞、舞美教學、生物學、哲學等相關學科構建網絡精品課,形成網絡教學的主體內容,增強體育舞蹈創編各要素之間的聯系。其次,增設體育舞蹈表演與策劃內容,為體育舞蹈理論與實踐教學提供展示平臺。最后,合理化體育舞蹈專業理論學習時間與影響,增強學生的體育舞蹈認知和舞蹈理論修養。
從美英等國高校體育舞蹈教學的主要內容構成來看,體育舞蹈教學不僅包含體育舞蹈概述、體育舞蹈競賽的組織與裁判、體育舞蹈科研方法、體育舞蹈術語、體育舞蹈美學特征、體育舞蹈教學與訓練、體育舞蹈編排等,還包含音樂、生物力學、哲學等眾多學科內容[6]。因此,體育舞蹈創編教學并不是教師或者學生個體的事情,更是關系教師、教學和學生三大教學要素之間的配合與教學成效的問題,因此傳統體育舞蹈課程考核,強調終結性考核,忽視學生主體地位和多元化成長性的單一考評機制,并不能很好地激發三者之間的教學參與積極性和責任感。因此,加快探索“考試+比賽+舞臺表演+自評+實踐拓展”等形式眾多的綜合化考評機制,使體育舞蹈的影響力能夠盡可能地從課堂有限教學延伸到課后學習、社會實踐和日常體育鍛煉多個環節中,全面提升自身相關知識和獲得全方位的鍛煉,是至關重要的。首先,構建教師群體的“考試+”教學評價體系,提升任課教師的專業能力和創編教學能力。其次,構建學生“考試+”學習評價體系,使學生在專項形體、基本動作、基本套路練習的基礎上,通過大賽賞析、創編動作評析及組合實踐練習、體育舞蹈音樂創作等實踐內容提升學生的舞蹈創編能力。最后,構建學科“考試+”學科評價體系,從師資人才培養渠道建設、教學能力成長體系構建和學科影響力拓展及體育舞蹈創編環境創設等多個層面落實教學支持,最終促進教學、學生、教師三大教學要素間教學合力的形成,促進體育舞蹈專業創編能力的共同成長。
創編能力發展作為體育舞蹈教學的核心,是一個復雜而漫長的建設與成長過程。該文就體育舞蹈創編構成要素、創編能力培養依據和高校體育舞蹈創編能力培養路徑設計原則3 個視角,提出了高校體育舞蹈創編能力培養路徑實施策略,特別是創編能力教學與實踐體系構建、“課堂教學+網絡教學”平臺模式和“考試+”綜合化考評機制的提出,基于時代發展要求和育人目標要求,不僅為高校體育舞蹈創編能力的培養和教學實施,提出了具有實踐意義的建議,更為高校體育舞蹈創編教學成效的落實提供了實施依據。