鋼琴音樂演奏中的情感引導作用及方法研究

蒲馨偉

一、鋼琴音樂演奏中情感引導的呈現

（一）通過不同的演奏風格呈現

鋼琴音樂從編創到演奏，最后呈現給觀眾，要經過兩次藝術創作，每一次都會融入豐富的情感。所以，一首優美的鋼琴音樂作品呈現，都離不開情感的融入，從而實現對人情感的引導。尤其在鋼琴音樂的第二次藝術創作中，學生在了解了作曲家的一次創作目的和情感表達之后，通過自身掌握的鋼琴彈奏技巧和情緒感染，讓觀眾獲得情感共鳴。鋼琴琴鍵的獨特性使得它的音色具有連貫性，音符之間能夠更好地連接起來，給學生舒緩的感受，使得鋼琴音樂如同講故事一樣，舒緩動人。例如，優美輕緩的鋼琴音樂作品能夠讓人身心放松，鋼琴純凈的音色，能夠給人靜謐的感覺，仿佛將學生帶到了高山流水的大自然中，被花草樹木包圍，微風拂面的愉悅感受，對學生的情緒有穩定作用。鋼琴特殊的構造決定了它發出來的聲音清脆悅耳，與豐富的情感結合起來，純凈的音色效果更是得到了充分的發揮。

因為鋼琴音域寬廣、音色優美，所以鋼琴能夠駕馭很多風格的音樂作品。學生可以將浪漫主義和古典主義風格進行很好的詮釋和演繹，既可以呈現優美的古典音樂，也可以表達對浪漫主義的追求。此外，除了演奏效果和技巧上豐富的情感變化，還離不開鋼琴音樂中所蘊含著的作曲家和演奏家們的內在情感，鋼琴音樂是他們內心世界的深層表白，是他們的藝術思維、內心感情和審美的反映。所以，鋼琴演奏的風格特征恰恰能夠實現這些情感的表達，同時也能夠對學生產生各種情感的深刻引導，達到良好的藝術熏陶和情感滲透。

（二）通過不同的演奏方式呈現

情感是人類與生俱來的自然心理反應，良性的、正確的情感體驗會給學生帶來精神上的滿足感，鋼琴音樂的音色和旋律特點能夠給學生豐富的情感體驗，同時也可以作為學生表達自身情感的一種重要藝術形式。所以，作曲家、演奏家們在不同的情緒體驗下，所編創和演奏出來的鋼琴音樂情感特點是不同的，而學生在不同的情感狀態下，所喜歡的鋼琴音樂的風格也是不同的，這正是體現了人的情感體驗與鋼琴音樂之間密不可分的關系。所以，鋼琴音樂不僅會受創作和演奏中情感、情緒的影響，還會對學生的情感產生重要的引導作用，兩者相互之間的轉換正是藝術審美重要體現，也是對鋼琴音樂編創和演奏技巧的重要評定標準，能夠將自身情感和心境用生動的鋼琴音樂呈現出來，將兩者融為一體，合二為一。讓學生能夠如身臨其境一般，與音樂作品所要表達的情感進行交流、碰撞，這是鋼琴音樂的藝術精髓所在，帶給學生的藝術沖擊不僅產生聽覺上的觸動，還會為學生創造一副立體的音樂畫面，而這樣的鋼琴音樂表演效果是在情感和藝術緊密結合的情況下才能曾現出來的。

此外，鋼琴音樂除了創作者的情感體現之外，演奏者的主觀性也會起到重要的情感引導作用。欣賞不同的演奏者對同一首鋼琴音樂作品進行演奏，學生會獲得不一樣的情感體驗，這也是鋼琴音樂在情感引導方面所能起到的重要作用，這是鋼琴這種樂器所具備的鮮明特征，也決定了鋼琴在音樂藝術表演中對情感表達的效果。另外，還可以通過鋼琴演奏技巧轉化，來實現鋼琴演奏的情感呈現，在演奏者不同的情感狀態下，鋼琴演奏觸鍵的速度、力度變化都會影響最終的效果。而不同的演奏處理也會產生不一樣的藝術感染力。所以，學生想要熟練運用演奏技巧的轉化來帶動情感的變化，就需要熟練的進行演奏技能的訓練，因為演奏技術的熟練程度對于情感引導有著微妙的影響。所以，在鋼琴演奏中，學生要經過不斷的技巧訓練，才能通過鋼琴演奏帶動自身情感的豐富變化。

二、發揮鋼琴音樂的情感引導作用的方法

（一）豐富生活經驗和情感體驗

藝術來源生活，所以鋼琴音樂的情感引導也要通過豐富的生活經驗來實現。鋼琴音樂作為一種源于生活情感創作的藝術形式，都是在創作者對生活和自身情感體驗的領悟下產生的。所以，無論鋼琴音樂作品創作還是演奏，音樂作品的最終呈現都離不開生活經歷和情感體驗。因而，要想充分發揮鋼琴音樂的情感引導作用，學生就要對生活有所深刻的感悟，能夠對生活中的經歷進行深入的感受，進行更深刻的藝術實踐思考。學生在用鋼琴演奏一首音樂作品時，能夠從內心深處去理解作品的精髓，也能夠在進行情感引導的時候，觸發內心的情感體驗。用鋼琴將音樂作品和聽眾的情感連接起來，這需要學生經過長期對生活的觀察和情感的體驗進行積累，從而培養鋼琴音樂情感表達的技巧和能力，最終將生活感悟和個人的鋼琴演奏技巧緊密結合，掌握用藝術展示生活，豐富情感的方式，實現思想、情感和藝術的碰撞。

此外，善于觀察生活，情感體驗豐富的學生，在鋼琴音樂演奏中能夠更加深刻地進行思考，鋼琴音樂的藝術形象更能深入人心，將自身內心的情感調動起來，實現積極的情緒引導作用。學生要對學習和生活充滿熱情，對不同的人生經歷有喜怒哀樂的共情心理，這是鋼琴專業人才索要具備的基本素質，也是能夠將鋼琴音樂作品演繹好的前提。例如，鋼琴作曲家肖邦的音樂作品創作，大多源于對國家和民族情懷的表達。所以，學生在演奏過程中，要了解肖邦的生活經歷和內心情感，才會在實際演奏中，將肖邦的音樂情感深度的展現出來。所以，鋼琴演奏不僅要進行情感的引導，演奏者還必須不斷豐富自身的生活體驗，要感受不同時代背景下鋼琴作曲的生活樂趣和內心情感。學生還要突破自己的生活和專業圈子，積極的參與民間采風活動，通過各種藝術形式的熏陶和體驗，從本質上提升自身的情感感受能力。因為，學生只有具備敏銳的情感感受力，才能用鋼琴音樂演奏來表達內在的情感世界。

（二）進行鋼琴音樂作品的全面分析

要演奏處理好一首鋼琴音樂作品，并且將其中內蘊的藝術精髓表達出來，對聽眾的情感產生影響，就要充分了解這首樂曲的音樂結構。從專業理論層面全面的解析音樂，同時在情感上去體驗音樂，才能抓住樂曲與情感引導方向的關鍵連接點，用鋼琴演奏技巧將情感豐富的表現出來。首先，要了解鋼琴樂曲的創作背景，因為這樣能夠從情感上更加認同樂曲，與作曲者達成情感上的共識，對音樂的感受不再僅僅停留在理論認識的角度，有了情感體驗的基礎，演奏技術的細節發揮方面也會更加得心應手。無論觸鍵力度，還是踏板方式，技術熟練程度的加深會讓情感的引導作用更強；其次，細致的研讀樂譜。鋼琴音樂作品是由一個個音樂符號所組成的，學生在演奏過程中要仔細研究樂譜，了解每一個音樂符號所要表達的情感內涵，甚至要揣摩作曲家寫下樂譜那一刻的心理變化。在這種情況下，學生便能真正抓住樂曲的情感基調。然后要分析鋼琴音樂的和聲和調性，和聲對情感有著重要的烘托作用，將樂曲中和聲所要表達的情感特色研究透徹，演奏也會將作品的情感推向更深刻的層次。調式和調性在鋼琴音樂演奏中也是情感表達要素，調式調性的變化或激烈、或柔和，都是不同的情感色彩的表達。此外，樂曲的曲式結構也要引起注意，因為音樂作品是一個整體，所以每個小節、樂句、樂段之間的聯系，與整首鋼琴作品的構思都有著嚴密的邏輯。所以，學生要在演奏者把握鋼琴作品的整體性，才能讓情感表達地更加的真切，符合意境；最后，要對鋼琴樂曲的旋律有準確的把握，這樣的演奏才會像呼吸一樣自然，讓聽眾聽起來如同唱歌和說話一樣有感情，調動聽眾的審美體驗。所以，學生要反復進行練習，把握曲子的風格，還有情感引導作用，將音樂表達的更貼切。

（三）激發對鋼琴音樂作品的想象力

情感引導就是用鋼琴音樂演奏為聽眾創造一種情境，然后仿佛置身其中，有身臨其境的體驗，在情境的陶冶下釋放內心的情感。情境的創造來自于鋼琴音樂所營造的想象空間，而演奏者要激發聽眾的想象力，就要對聽眾進行某種情感的引導，自身也要對音樂作品有不同的感受，才能演繹出不一樣的風格特征。學生在演奏中要激發自身對音樂的想象力，也要傾聽不同的音樂家對同一首曲子演奏風格的呈現，沉浸在他們的演奏氛圍中，感受內在情感的復雜和豐富，也激發自身的情感體驗，才能融入對音樂作品的不同演繹靈感。

聯想是人根據不同事物之間的聯系，從一件事物到另一件事物的心理轉換過程，是人由情感出發而創作出來的新的藝術形象，是一種復雜多變的心理過程，也是在審美基礎上所衍生出來的更深層次的心理活動。所以，鋼琴音樂要想起到很好的情感引導作用，不僅要體驗作曲家的情感，還要結合當下的文化環境和心境對原有的鋼琴音樂作品進行重新的解讀，進行再創作。這需要學生在現有審美感知的基礎上展開豐富的聯想，進行情感和思維的轉換。通過鋼琴這件樂器的旋律、節奏、和聲織體和調式等音樂要素的調整，來激發自身的藝術想象力，從而進入一種情感意境之中，最終演奏者與聽眾通過音樂的連接，達成心靈上的共通。

學生自身一定要具有豐富的想象能力，能夠將鋼琴音樂演繹成詩、描繪成畫。因為，鋼琴音樂的演奏確實帶給人無盡的遐想，演奏者也只有展開豐富的藝術想象，才能感受鋼琴意境中的美好內容，情感也會不由自主地獲得新的升華。比如，學生聽到貝多芬的鋼琴交響樂，內心就會升騰起與命運戰斗的激情；而舒伯特的抒情音樂則會給人自由的感受，讓人能夠放下繁雜，內心獲得片刻的安靜。還有一些鋼琴音樂美妙的聲音能夠喚醒學生記憶中美好的回憶和場景，讓人心生希望。因而，根據情感引導的需求，突出鋼琴樂曲的演奏風格，也是演奏家需要通過想象力來實現的，因為同一首鋼琴作品，不同的演奏家會表現出不同的情感體驗，有的是莊嚴威武，給人凝重的感覺，而有的則能讓人感受到朝氣蓬勃的力量。

（四）提升對鋼琴音樂作品的審美能力

學生除了運用鋼琴演奏技巧將一首鋼琴作品的內在情感呈現出來，還需要以鋼琴演奏實現情感引導為重要前提。為此，學生在鋼琴演奏中要提升自己的鋼琴音樂作品審美能力，因為審美感知力就是情感體驗的基礎，是學生的音覺感知與內心世界進行聯合的過程。學生要提升對音樂作品的審美感知，就要通過不斷的聆聽、品味，特別是對那些經過很多鋼琴演奏家進行了二度創作的鋼琴演奏音頻、視頻欣賞，感受二度藝術創作是如何保持樂曲原有的情感特色，又增加了哪些新的藝術感染力的。學生仔細分析不同演奏曲目的音像資料，感受不同演奏家對鋼琴音樂旋律、調試等音樂要素的處理方法，不同的演奏方法所產生的情感體驗是不同的。

此外，學生通過對比、傾聽來感覺演奏技巧的變化對情感引導的作用。還要多增加現場感受的機會，因為現場演奏表演與影像資料有著很大的區別，就是現場更能體驗到演奏所帶來的情感起伏，也能經過聆聽感受演奏者的表演狀態，從而更生動地體會鋼琴演奏所創造的審美體驗，不斷地揣摩不同鋼琴音樂的情感特征，感受內在的情感基調。學生還要了解鋼琴音樂創作的時代背景和所代表的藝術風格特征，這樣便于學生在演繹作品時確定精準的情感基調。鋼琴作品的有標題音樂，也有無標題音樂，如有標題的鋼琴音樂，無論是新的藝術創作，還是對其他音樂作品的改編，對于鋼琴作品的內容都已經有了比較明確的標注，這對于演奏者全面的展現作品藝術價值有很大的幫助。但是無標題鋼琴音樂作品則沒有點名主題，就需要學生在演奏過程中深入的了解，通過豐富的演奏處理來感受它所表達的情感方向，然后尋找最貼切的演奏方法，實現情感引導的目的。

結 語

總而言之，鋼琴是情感的藝術表達，在鋼琴演奏中具有深刻的情感滲透和引導作用。因而，我們也要在學生的鋼琴演奏中，引導學生對鋼琴音樂作品內在的情感進行呈現，彰顯鋼琴音樂演奏獨特的情感內涵，從而實現鋼琴音樂的情感引導作用，使學生對鋼琴音樂產生豐富的藝術實踐，體驗鋼琴內在的思想美、情感美及藝術美。■