采訪文化人物經驗談

詹亞旺

2016年6月至10月，《湛江晚報》的《文化·人物》版開辟《女文化人風采》專欄，主要報道一批湛江本地女性文化人的故事，她們當中有作家、詩人、書法家（篆刻家）、版畫家等，筆者不但負責組稿、編輯，還撰寫了6篇人物專訪。下面，筆者就采訪1位書法家和3位版畫家的經歷，談談一些心得體會。

一、訪“低調”人物：找準時機拋磚引玉

人物專訪《“女書協是我們溫馨的家”》（載于2016年6月18日《湛江晚報》），寫的是湛江市女書法家協會主席龐春燕的故事。她為人低調，筆者還未開始提問，她就一臉認真地向筆者和攝影記者交了底：“記者同志，不要寫我個人，要多寫我們協會。”不寫個人？筆者此行的任務是寫人物專訪的，總不能空手而歸呀！于是，筆者來個“順水推舟”，跟她說：“好的，多寫集體，少說個人”。于是她放松了“戒備”心理，高興地說起湛江市女書法家協會從創辦到成立的故事。接著，筆者請她現場揮毫潑墨，“露一手”給我們看。攝影記者在旁“咔嚓咔嚓”抓拍，筆者則一邊看龐春燕寫字，一邊快速思考，尋找她作品的特點。當她寫好一幅隸書《紫氣東來》，筆者正贊她寫得沉實遒勁、古樸厚重，問可否見報時，她卻說，“這幅感覺不是很好，我找另一幅給你?！闭f完，她鉆到桌子下，打開一個“八寶箱”，先是拿出一幅隸書《上善若水》，后又拿出一幅她自認為更好的隸書《寸草春暉》來展示。筆者這下找到話題啦！

“龐老師，看您的作品，有不少是寫大字的，很有骨力，里面是否有一段故事？”

“哈哈，還真的給你說中了?！?/p>

龐春燕打開了話匣子，說起1974年到1976年，她在隨農村路線教育工作隊下基層工作期間，經常要寫標語和橫額，有時寫的單字直徑有一個簸箕那么大，不知不覺間竟練就了不小的腕力，而且領悟到字體布局的要領。她還提到，在那兩年時間里，她還經常負責刻蠟板印宣傳資料，這對練好楷書也打下了一定的基礎。于是我接過話題，開始“順藤摸瓜”：

“剛才您提到刻蠟板，那可是要耗費很大精力的事呀！跟寫楷書異曲同工。”

“是的，要很有耐心才行?！?/p>

龐春燕在答話的同時，捧出一套精美的小楷作品，向我們展示。她說，2015年初，自己不慎扭傷了腳，起初她的心情比較苦悶，但過兩天后，她決定利用養傷時間寫小楷。在半個月的時間里，腳傷基本痊愈，而她則有了不小的收獲：用小楷抄寫了一套23頁3000多字的《金剛經》。嘿，又有“料”到！

為了繼續“挖料”，我看了龐春燕的簡介，簡介中提到她“在湛江市文聯工作期間，曾接觸沈鵬、沈定庵、沈鴻根、秦咢生、麥華三等老一輩書法名家，并得到他們的悉心指點”，于是筆者問她，接觸這些名家后，除了在書法藝術上得到指導外，還有什么意外的收獲？“主要是他們對書法藝術一絲不茍的態度。”接著，她向筆者講述了一件令她印象特別深刻的事。

看，采訪對象本來是不想談她的個人經歷的，但由于筆者“拋磚引玉”時機得當，采訪對象的話匣子就自然而然打開了。采訪行事低調、不好張揚的人物，記者必須做到注意傾聽、細心觀察，不斷制造話題，才能順利完成采訪任務。只要“磚”拋得好，就能引出“玉”來（引出一些精彩的故事情節或金句妙語）。

二、體驗式采訪：對話描寫增現場感

筆者專訪湛江市80后女版畫家楊錦珍的報道《用心刻出生活的味道》（載于2016年7月2日《湛江晚報》），是一篇體驗式報道。2016年6月28日，筆者和攝影記者一起去采訪楊錦珍。她是一位“實干家”，講理論不多，加上筆者是第一次采訪版畫創作，于是決定進行“體驗式”采訪。一見面，我就開門見山表明來意：“楊老師，這次采訪我提問不多，主要看你刻版畫?！彼宦牐芨吲d，“太好了！我最怕提問，因為我沒有什么故事好講的?！比缓?，筆者請她開始演示刻版畫。

“楊老師，這活兒很費眼力的，如果刻錯了，可以‘亡羊補牢’嗎？”趁楊錦珍小憩的片刻，記者問道。

“可以，不過很麻煩的，要鋸一小塊木板來補上，刻的時候盡量集中精力吧！”

“讓我體驗一下抓刻刀的感覺，好嗎？”“好的?！睏铄\珍拿來一塊練習板，記者雙手扶著刻刀，用力往前推。哦，還真有學問：刀口跟木板之間的角度越大，刻痕就越深，但費力，反之則刻痕淺、省力。而楊錦珍是單手操作，手法純熟，不愧是版畫家的好身手。

“楊老師，現在我知道版畫的底版是怎樣刻出來的了，請問又是怎樣印出來的？”

“底版刻好后，將油墨擠在一塊瓷磚上，接著用滾筒蘸上油墨在瓷磚上來回滾動，然后在刻好的底版上不停地滾。”楊錦珍從抽屜里取出一個滾筒，隨即示范起來。

“滾的時候有什么技巧？”

“滾油墨要又薄又勻，印出來的版畫才線條清晰，黑白分明?！?/p>

“哦。那印的時候也很講究技巧吧？”

“對。印的時候要將畫紙平鋪在滾上油墨的底版上，然后拿一個鵝卵石，不停地在紙背上磨，直到油墨充分印在紙面。如果油墨不足，還需補充。最后，輕輕地將畫紙揭開，一幅版畫就大功告成了。”

“套色木刻是否比黑白木刻更復雜？”

“是的。像這幅套色木刻《大海——我們的歸宿》，要刻3個底版，然后印3次，而且每次印的時候要邊角對齊，才能套色準確，不走位。”

上述是筆者和采訪對象的對話，問得自然巧妙、水到渠成，答得自然清晰明了、絲絲入扣。體驗式采訪的關鍵，就是記者要將自己沉浸在采訪現場，與采訪對象產生良好互動，并適時提問，像一個向導一樣，引領采訪對象向著自己的采訪意圖靠攏，從而實現采訪目的。上述對話描寫，不用描寫刻、印版畫的全過程，而是將版畫創作的一些關鍵節點用對話的形式展示出來。這樣的好處是避免冗長累贅，行文活潑靈動，且令人有身臨其境的現場感。

三、說作品特色：不斷追問 亮點紛呈

《童真看世界民俗塑畫魂》（載于2016年7月16日《湛江晚報》）是筆者采訪女版畫家丁華波的人物專訪。采訪這位版畫家，我提問的方法是，從談作品特色入手，輕松引出話題，再逐漸深入采訪。丁華波的作品充滿童趣、善用民俗元素，于是筆者和她展開對話：

“丁老師，看了您的作品，我覺得有兩個特色：一是線條較粗，有點‘濃眉大眼’的感覺，二是充滿童趣。”

“詹記者，你說的在行。我的版畫追求線條拙樸、野性，突出平面裝飾，融入民俗元素。畫面整體確實充滿喜感和童趣?！?/p>

由于筆者看出了采訪對象作品的主要特色，一下子找到了“共同語言”，為采訪開了個好頭。于是筆者乘勢而上，繼續發問：

“《會飛的魚》，主體部分是一條‘大魚’。這是一條象征性的魚，魚身上有菠蘿、劍麻、輪船、龍門吊、海鷗，還有蝦、蟹、小魚?！篝~’周邊還有不少小魚、小鳥。這幅畫的象征意義是什么？”

“象征湛江的騰飛。”

“紅土精靈（石狗）系列應是應用民俗元素的代表作吧？”

“是的。為了創作該系列，我專門到雷州、遂溪等地采風。細細觀察每一只石狗的形狀和神態，并聽當地村民講述有關石狗的傳說故事。通過采風，我對表現石狗的神韻有了更深的心得體會。”

上述對話，筆者以談論丁華波的代表作的象征意義和藝術特色為引子，引出她說出自己的創作取向，“我喜歡用童真的眼光看世界，作品力求表現簡單和質樸。”

“丁老師，您給我看的10幅版畫中，6幅都畫有魚，這是否跟您的生活環境有關？”

“是的。我是在漁業公司長大的，父親一輩子跟捕魚打交道，他每次回家都跟我講有關魚的故事，他的書柜里藏著很多中外各種魚的圖片資料，魚的美麗吸引了我，所以我從小就很喜歡魚。魚代表活潑、喜慶、富貴、吉祥。因而，我在創作版畫時，會自然而然地用上魚的元素——魚‘躍’上了版畫?！?/p>

上述提問，引出了丁華波“自幼喜魚，版畫刻魚”的故事。末了，筆者還不忘來個“畫龍點睛”，寫道，“生活的大海里，人們像魚一樣追求快樂；藝術的海洋中，畫家像魚一樣探尋奧秘?！庇帽扔鞯氖址?，生動形象地表現了版畫家對藝術孜孜以求的精神。

縱觀上述3個采訪文化人物的事例，都有一個共同特點，就是均有相當分量的記者與采訪對象的對話描寫（也叫對白描寫）。而要將對話描寫寫好，首先是記者要問得好。記者問得好，問得“在行”，就會拉近與采訪對象的距離，讓采訪對象高看你一眼，采訪對象會覺得，“原來記者對我們這一行挺了解的，對我的作品特點也相當了解”，自然和你產生“同頻共振效應”，打開話匣子和你聊，聊出很多對你有用的信息。

采訪文化人物，乃一門綜合藝術，它融合了交際學、心理學、文學、美術、音樂、攝影等方面的知識，記者能否善于提問，激發采訪對象講出故事和細節來，逐一發現亮點，考驗著一個記者的基本功。正是：問得好，有“料”到；問得巧，報道妙。