王東升
江蘇宜興 宜興 214221
宜興紫砂壺歷史悠久,在歷代紫砂匠人和文人墨客的助力下,形成了紫砂壺特色的藝術形式,在傳統中創新,兼顧實用價值和藝術價值,深受大眾的喜愛,成為藝術品中炙手可熱的一種,紫砂花瓶是紫砂藝術種類中的一種,可以用來擺花裝飾室內,既有實用性,又有觀賞性,美化了家居環境,符合現代人重視藝術價值的特點,別有一番風味。現就以這把《雙耳方瓶》(見圖1)為例,展開對其造型特征和文化內涵的詳細論述。

圖1
紫砂藝術來源于生活又高于生活,由于其泥料珍稀、造型別致、意境深遠等特點深受大眾的喜愛,在紫砂藝人不斷的發展和創新下,紫砂壺的造型也變得十分廣泛,壺器、瓶器、盆器等等,每一種形制的紫砂作品都充滿著紫砂特殊的藝術氣息,表現出極高的藝術價值,是精美的藝術品,紫砂《雙耳方瓶》通過陶刻裝飾的運用,表現出作品極高的藝術魅力。紫砂《雙耳方瓶》的造型特征是與自然景象緊緊聯系的,營造出一種寧靜悠閑的生活狀態,讓人在緊張的生活中感受到美好和放松,符合現代人對返璞歸真的生活向往,別有一番韻味。
紫砂《雙耳方瓶》是一件以陶刻為裝飾手法的作品,這件紫砂《雙耳方瓶》的瓶口、瓶身以及底座均是四方形,以四方為基本形制,整體的線條走向是上寬下窄,給人一種大氣穩重的感覺。底部內收,瓶身四條棱線向外擴張,曲線由大變小,富有張力,瓶口較底座更大,四方形狀,剛柔并濟,極具美感。瓶身兩側是一對獸環,獸環在古代是扣門之用,用獸首也是有驅邪避兇的用途,因此被廣泛用于生活中的器具之中,充滿了濃厚的文化韻味。瓶身正反兩面均以陶刻加以裝飾,一面是《山居秋暝圖》,另一面是唐代詩人王維的《山居秋暝》,陶刻的裝飾手法增加了作品的文化屬性,以刀為筆、以陶為紙進行刻畫,這非常考驗紫砂匠人的基本功。紫砂藝術極具包容性,紫砂藝人將繪畫、篆刻、書法匯于一體,將紫砂藝術與傳統文化緊密地聯系在一起,為作品增添幾分文化趣味,同時也寄予作品深厚的歷史意蘊,紫砂《雙耳方瓶》體現出藝術審美創新的同時,也進一步發掘出人文內涵的深義。
紫砂陶刻文化歷史悠久,紫砂藝人一般是根據作品主題進行陶刻創作,使裝飾與作品相呼應,起到錦上添花的效果,隨著時代的發展和人們生活水平的日益提高,紫砂壺已經不能僅僅局限于實用價值,還需要具備藝術價值,起到文化宣傳的導向作用,與時俱進,細細品味這件《雙耳方瓶》,能夠感受到傍晚時分秋雨初晴后山村的自然風光和山居的怡然自得,同時也表達出了詩人對隱居生活的向往和渴望,寄情于山水,《雙耳方瓶》作品通過《山居秋暝》為題,就是希望表達對日出而作、日落而息的鄉村生活的向往,也能夠舒緩現代人的浮躁和精神壓力,讓人們回歸自然的本質,也符合現代人渴望返璞歸真的心態,同時也能夠喚起人們對紫砂作品的喜愛,一件優秀的紫砂作品就是藝術價值和審美的體現。
陶刻在紫砂藝術中逐漸孕育、發展而來,一代又一代的紫砂藝人通過對紫砂的泥性和藝術性的把握慢慢深入,才有了陶刻藝術的成熟,陶刻語言是文人墨客熱愛紫砂的一種表達方式,同時也是紫砂藝人吸收傳統文化、加強紫砂文學深入研究的一種形式。而紫砂花瓶可以擺放在臥室、客廳這些地方,讓人在布置花藝的同時也能夠感受到紫砂的古樸典雅,讓人感受到寧靜悠閑的生活狀態,讓人在緊張忙碌的生活壓力下,能夠得到心靈上的慰藉和放松,也符合現代人對慢節奏生活的追求。紫砂藝術之所以能夠歷久彌新,是因為它能夠順應時代的變化而發展,作為一種藝術品,它本來就已經融入到歷史長河中,具有強勁的生命力,時至今日,紫砂已經成為了一種文化符號,它能夠將抽象的文化具象化,進一步通過紫砂來傳遞出新的藝術價值。歷代能工巧匠發揮自己的聰明才干,將主觀認知與客觀事物相結合,營造出一種紫砂藝術構想,這就是紫砂向上發展的生命力。
古往今來,歷代紫砂藝人在作品的形式和內容上深究其實是推動紫砂蓬勃發展的生命力,作為新時代的紫砂藝人,我們更要做到與時俱進,不斷學習傳統文化的內涵,不斷提高文學修養,努力做到藝術創新,能夠將作品的意境和文化價值充分展示出來,襯托出作品的文化內涵,培養屬于自己的藝術風格,使古老的紫砂藝術更上一層樓,達到更高的文學高度和思想高度。