范錫軍
江蘇宜興 宜興 214200
在中國傳統陶瓷藝術世界當中,紫砂壺藝術的成就是極為耀眼的,它既有著高雅藝術品的品格,也突破了雅與俗之間的界限,形成了更為多樣的藝術氣質和更為豐厚的情感內涵。由于與茶文化之間的密切關系,紫砂壺創作對文化性、意境美等是非常重視的,精美的外表只能為人們帶來短暫的新鮮感,而具有文化性、意境美的作品才能給予人們更為深刻的體驗,才能顯示出紫砂壺藝術的獨特價值。
《深秋壺》是一件以秋天為主題的紫砂壺作品。中國自古以來便有“傷春悲秋”的傳統,雖偶有“我言秋日勝春朝”的抒發,但秋天在人們心中的印象仍大多以悲涼、孤寂為主。創作者在設計上有意去突破這一傳統認知,轉而去表現秋的另一面,通過泥料、造型與裝飾之間的配合打造出靜謐而不乏生機的暖暖深秋,營造出獨特的意境,其中更蘊含著中國人獨特的生命觀與哲學觀,使作品的主題得以升華。
秋天雖然是許多自然植物生命凋零的季節,同時也是一個豐收的季節,而秋季標志性的紅葉更別有一番情調,因此創作者選擇用紅色系泥料來制作此壺,去體現秋季的豐收與“小陽春”的風和日麗。
泥料的色彩是能夠代表紫砂壺特征的紅棕色,這種顏色與紅葉極為相似,故能較為準確地烘托出溫暖知秋的氛圍,表達創作者的意圖。泥料的紅棕色調融合極佳,分配均勻,揭示出紫砂壺獨特的古典韻味。鮮明的紅色調擺脫了深秋的孤寂與悲涼之感,棕色調又能增添一些穩重,代表秋天的收獲。
在處理泥料的質感時,創作者一方面追求精湛細膩,使作品能夠給人以最佳的視覺與觸覺享受。同時,泥料獨特的砂質肌理也是非常明顯的,甚至可見一些金色的細小砂粒,這一效果強調了作品的自然韻味,在金色砂粒的襯托下,作品也更加明亮閃耀,愈發能顯示出創作思想的獨特性和創作工藝對泥料性質的充分了解與尊重。
泥料的質感非常出色,壺體的表面光潔如洗,帶有柔和的光澤,細膩的砂質紋理又能顯示出泥料的個性,具有自然的韻味,烘托著秋天的自然美感。完美的質感是依靠精湛的工藝得以實現的,這也是一種踏實。初見此壺只覺甚是清涼、爽快,細細品味之下便能感受到紫砂壺工藝的卓越。

所謂“秋高氣爽”,指的是秋季所特有的清爽感,創作者運用造型來完成對秋日清爽感的詮釋。“通常人們對一件紫砂壺的審美,可以從形、神、氣、態等多方面來進行。”[1]此壺的造型非常簡練,但形態精致,神韻靈動,體態端莊,完美展示了自身的工藝智慧和紫砂壺創作的精髓。
壺體的造型類似于經典款式西施乳,同為半圓形狀,姿態小巧,可愛嬌俏。壺身與壺蓋共同構成了一個完美的半圓,輪廓清晰,壺面弧度挺括,線面運行流利,無一不展現著紫砂壺圓器的美學特征。控制得恰到好處的弧度可表現秋日成熟果實的形態,進一步營造秋之意境,使人們產生豐富的聯想。
寬大而平整的壺底部保證了作品的平穩性,同時也象征著踏實,詮釋出“春華秋實”的意蘊。壺蓋與壺身之間僅形成一條細縫,著重表現出作品做工的精湛。配合壺體造型,在壺嘴、壺鈕與把手的設計上,創作者同樣追求小巧。壺嘴短小精悍卻也帶有明顯的弧度,與壺身之間銜接完美。半環形壺鈕的實用性極強,并能與耳狀環形把手之間形成映襯,增強作品的和諧性,簡化壺中元素,緊緊圍繞簡練清爽的藝術追求。
最能代表秋天意境美的一定是那些紛紛飄落的樹葉,為整個季節都染上一層浪漫的金黃色。因此創作者選擇在壺身正面裝飾了一片大大的落葉。落葉幾乎占壺身一面的一半,格局規整。葉片寬大舒展,邊緣線條清晰,內部的葉脈處理得極佳,甚至打造出透明感的效果,這是壺中工藝的高妙之處。除了這片大葉子之外,創作者還在周圍打造了一些小小的樹葉,打造出落葉紛紛而下的意境效果。創作者特意用金色泥料對樹葉加以裝飾,在色彩的對比之中更襯托出深秋的浪漫之景。在壺嘴、壺鈕與把手之上,創作者裝飾上樹枝枝節的造型,代表樹木,以烘托對落葉的表達。裝飾可以說是營造作品意境美的重要部分,也是提升作品工藝價值的重要部分,在裝飾的襯托下,作品集工藝美、藝術美與意境美于一體,完全改變了秋日以往在人們心中的印象,實現了創作的突破。
“所謂藝術意境的呈現,絕不是客觀地、機械地描摹自然,而以‘心匠自得為高’。”[2]此件《深秋》為人們展現了秋天的另一面,生命的凋零也蘊含著生命循環往復的道理,這種樂觀的基調、沉靜的氣韻是作品意境美的獨特之處,也體現了紫砂壺創作理念的多元化與紫砂壺工藝的表現力。
本文對《深秋》這件作品的泥料、造型與裝飾部分分別進行了分析,說明了創作理念的獨特之處和在進行藝術構建時的巧妙組合。作品突破了傳統的審美框架,具有一定的創新意義,更為重要的還是創作者對紫砂壺制作工藝的完美掌握和對相關元素的靈活利用,為人們呈現了別具一格的“深秋”之美。