筋紋之律動
——紫砂《錦繡壺》之創作感悟

沈 譽

在紫砂壺的創作中，人們往往會注重茶壺的第一印象，無論是方壺還是圓壺，這種直觀概念的第一印象都是最為深刻的，而筋紋造型紫砂壺，由于其輪廓起伏，人們很難從方圓這樣的大輪廓上來確立美丑，所以就會形成另外一種直觀印象，那便是“韻律”[1]。在紫砂壺誕生的過程中，由于工藝上的原因，泥片拍打成茶壺的身筒以及造型有著固定的規律。比如方器用鑲身法，圓器用圍身法，筋紋器的制作則有別于前兩者，它不是一次性成型的，而是一點一點形成律動，這會造成一個特性，那便是筋紋造型的形成并非是如同方器、圓器那樣一下子誕生的，而是在創作的過程中逐漸外延形成的，上一段律動向下一段律動的延續，這直接造成了此類作品的創作從審美邏輯上與前兩者完全不同。

一、筋紋造型的認知

由于每個人的成長學習經歷不同，對于世界的認知總會存在差別，尤其是人類大部分是通過視覺來分辨美丑[2]，而不同的眼睛所呈現出來的也是各不相同，只是在日常生活中，我們很難用語言來闡述這種認知上的差異，而是會將同一件事物的特點提取出來，從而獲得共識。形體中方、圓就是這種形體認知特點的體現，那么筋紋的特點又是什么呢？很簡單，那便是形體的節奏。

以紫砂《錦繡壺》為例，這把壺首先有對稱的節奏，以壺流、壺鈕、壺把作為分界線，茶壺左右兩邊的筋紋分布呈對稱性，雖然在方器、圓器當中也可以體現出對稱性，但筋紋造型自身分割律動的特點會讓這種對稱的節奏變得更加明顯。除此之外，紫砂《錦繡壺》壺面的筋線分割也呈現對稱性，壺面前后起伏的節奏也帶有對稱感，這里的對稱雖然不屬于絕對的對稱，而是一種節奏的復刻，讓律動變得更加明顯，在紫砂筋紋器制作中，為了強調自身有節奏的特點，這種律動在同一個視覺面上，至少會重復一次。

二、紫砂《錦繡壺》的形體特點

紫砂《錦繡壺》的創作源于對錦緞隨風飄舞的想象，在后漢書四十九卷，《王符傳》有“且其徒御僕妾，皆服文組綵牒，錦繡綺紈”的描述，其中柔匹的表達點明了“錦繡”一詞最顯著的特點。這把壺所描繪的便是那種衣物一般隨風擺動所形成的柔和的律動。在制作這把壺的時候，需要注意風吹動的柔和是帶有一種虛浮的鼓漲，輕和透是其中的要旨。紫砂《錦繡壺》的囊瓣起伏并非平直的，其肩腹充實，帶有飽滿的張力，壺底則一捺收緊，筋線在囊瓣的中央最為明晰，至上下兩端則采用類似流把暗接的方式逐漸隱沒。

這把壺從結構上來看是經典的上下二元結構，即茶壺的鈕蓋造型與下方的壺體造型形成呼應，并通過合理的線條繼續向下延續到茶壺之外。壺鈕為八瓣菱花的設計，橢圓虛扁，鈕座比壺鈕本身略闊，同樣呈菱花形狀，搭配圓形平蓋，壺口垂直形成平實的生頸，壺肩與壺頸明接轉折，壺蓋通轉的同時，壺面中央的筋線將茶壺前后一分為二，延伸出兩側相似的波浪起伏，這樣的造型很好地展現出自身律動的特點，同時還帶有平穩對稱的效果。

筋紋律動的制作多屬于工藝上的細節處理，最終成型的難度還在于其與流把結合以后所塑造出的整體美感。很多筋紋類紫砂壺在處理這部分的形體效果時都會充滿了矛盾，紫砂《錦繡壺》則是采用了強調主體、弱化流把的方式來進行制作，短流加上細把，讓兩者的形體獨立于整體筋紋輪廓之外，使人在欣賞的時候可以不自覺地進行忽略，通過這種虛實的對比，強化作品本身律動的造型特點。

三、結語

紫砂筋紋器所強調的律動可以分為不同的種類，紫砂《錦繡壺》僅僅是提選出絲織品的波浪起伏，這是一種舒緩的節奏，適宜搭配紫砂本身的工藝及外觀氣質，而在現實生活中，還有更多不同的律動，其中一些甚至可以表現出極為強烈節奏感，如何用紫砂筋紋器的語言將這些不同的節奏表現出來，正是我們當下的創作者所要不斷思考的問題。各種簡單的曲線組合在一起將決定壺身整體的走向，也構成了各種精彩的“節奏”，用創新的思維方式，把握這些節奏，就可以塑造出個性獨特鮮明的筋紋造型。