劉 靜
紫砂藝術能夠繁榮地發展流傳至今并且形成獨樹一幟的藝術體系,這與一輩又一輩的無論是工藝大師抑或是民間藝人的努力是不可分割的,他們敢于創新的思維為紫砂藝術奉獻出源源不斷的動力,促使著紫砂藝術不斷地向前發展,作者在設計制作《靈芝提梁》這把紫砂壺之時,也是翻閱了大量的器型,并且在這之前作者也是進行了反復的嘗試與制作。而且,作者在前輩們的造型設計基礎之上又揉和進自己的設計靈感以及自己對紫砂藝術的見解,才得以制作出如此精美的一把紫砂壺,給人們帶來視覺上的美韻。筆者就這把《靈芝提梁》紫砂壺淺析其泥料特征與造型美韻。
在紫砂壺中,最為重要的其實并不是造型,也不是裝飾,而是最為基礎的泥料,因為如果沒有紫砂泥,那么一切就都是空談,再多的造型藝術與裝飾藝術都是空談,紫砂藝術自然而然地也不復存在了。其次,紫砂泥本質上是我們所生活的這片土地上的原材料,因此與泥土相近似,都有溫潤質樸的特性,這也是為什么燒制成型的紫砂器相比較于其他的手工藝術品會顯得更有人情味,更有親和力。從《靈芝提梁》的外觀來看,作者僅僅只選用了一種泥料去進行塑造,這樣看似用色單一簡單,實則不然,恰恰是這樣的一種統一的顏色使得整把紫砂壺顯得更為大氣典雅,泥料的韻味與紫砂壺很好地契合在一起,將《靈芝提梁》的神韻很好地呈現出來,同時由于作者選用泥料的優良性,使得《靈芝提梁》這把紫砂壺在燒制結束之后,其表面會分布著一層大小不等的顆粒,這樣天然的顆粒感恰恰是人為無法干預的,這也為整把紫砂壺平添了幾分美韻,同時光滑無比的壺體使得人手觸碰之時會格外的光滑,可謂是一件不可多得的藝術品。

在欣賞過《靈芝提梁》的泥料特征與其美韻之后,我們不妨將審美放回其造型美學上,因為自古以來,說到紫砂壺,人們總是對紫砂壺的造型藝術極其地熱愛,紫砂泥的可塑性使得紫砂藝人們可以盡情地創作創新,如何把自己的紫砂作品造型設計塑造得引人注目,想必是每位藝人們都曾思考過的問題。人的視覺審美只會在一樣東西上停留幾秒鐘,如何抓住這幾秒鐘將自己的作品設計得更富有創新性與創造性是每位紫砂藝人都必須思考的問題。這把紫砂壺的器型可謂是充滿著設計美韻,充滿了作者的精心設計。從整體來看《靈芝提梁》的造型,作者采用了圓器與提梁器這兩種器型互相結合的方式,將圓器與提梁器的優點都融合進這一把紫砂壺之中,圓器線條的藝術美韻、曲線的張力感可以帶給人們視覺上的變化感,提梁器的提梁把手又為整把紫砂壺增添了幾分恢宏的氣勢,讓人們在賞析這把紫砂壺的造型之時感受到線條變化的藝術。壺身整體呈現出上窄下寬的造型,壺肩與壺腹由一條張力感極強的曲線銜接而成,最終圓潤地收至壺底。壺體宛若是一個“不倒翁”的造型,在視覺上給人們強而有力的穩定感。
在賞析過《靈芝提梁》的整體造型后,想必會被作者精湛的功底技藝以及對作品整體設計、把控的能力所折服,當我們細細品味這把紫砂壺的細節之處時,會發現也是充滿著設計美韻在其中的,是值得我們慢慢賞析與品味的。首先既然這把紫砂壺的品名為“靈芝提梁”,那么作者必然會將靈芝的造型融入到紫砂壺之中,而作者在此是將壺鈕的造型設計成“靈芝”的形狀,再與品名相呼應的同時也為人們帶來了審美趣味。壺鈕在整把紫砂壺的襯托下顯得玲瓏有趣,讓人看了忍俊不禁,忍不住想上去把玩幾下。“三灣流”的壺嘴造型是作者對經典壺嘴造型的承繼,設計精良,制作細膩,出水口設計得恰到好處,使得出水之時不會拖泥帶水,反倒是更加的順暢流利。最后是壺把的造型,可謂是大氣磅礴、氣勢如虹,讓人們看了不禁拍手叫好,同時這把提梁把手在視覺上拉高了整把紫砂壺的高度,看上去更加的賞心悅目。由此可見,通過作者精湛的技藝以及細膩的制壺精神塑造而成的這把《靈芝提梁》可謂是一件優秀的紫砂藝術品,讓人們感受到紫砂藝術的魅力所在。
通過對《靈芝提梁》這把紫砂壺的泥料特征與造型美韻的淺析,我們可以發現這把紫砂壺是充滿了作者的獨具匠心的設計的,作者也是希望通過這把《靈芝提梁》壺的設計制作,來啟示更多的紫砂藝人,在制壺之時不能光注重造型藝術,對泥料的選用也是要反復推敲的,同時造型的創新也是需要去勇敢嘗試的,斷然不能夠閉門造車,只有這樣紫砂藝術才能更加廣泛地流傳下去。