淺談紫砂壺《憨瓢》的造型與創作過程

吳興達

宜興位于蘇浙皖三省交界處，風景秀麗，物產豐富。宜興市典型的喀斯特地貌，大自然賦予了宜興天然的紫砂礦料，經過幾十道工序將礦料演繹成了紫砂泥料，再經過紫砂藝人靈巧的雙手變成一件件精美的紫砂作品，經過一代又一代紫砂藝人的傳承與創新，將紫砂文化發揚光大，以古樸典雅、端莊大氣、生動形象的造型展現到示人的眼前，深受大家的喜愛與青睞。紫砂壺的造型豐富多樣，大致可以分為光素器、筋紋器和花器三大類，其中光素器都是以傳統壺形為主，又可以分為方器和圓器，以幾何造型為基礎，筋紋器和花器都是在光素器的基礎上加以線條裝飾或者雕塑裝飾，把紫砂作品逐漸演變成集實用與藝術于一體的器具，給人活靈活現、細致入微的感受。

石瓢作為紫砂壺中傳統、經典的作品之一，離不開蘇東坡、陳曼生和顧景舟這三位的功勞。石瓢在最早期被稱之為“石銚”，蘇東坡先生被貶官到宜興蜀山教書的時候，發現在宜興的紫色砂罐煮茶竟然比鐵器和銅器的茶味、茶色、茶香更加好，蘇東坡先生就地取材以金屬銚子為造型創作出一把有壺嘴和提梁的壺，也就是被后人稱之為的“東坡提梁壺”，其實這件作品與我們所熟知的石瓢壺的造型大相徑庭，可以說是毫無關系，只能說蘇東坡為紫砂壺做出了一定的貢獻。現在造型的石瓢壺是由陳曼生先生所創制而成的，如果說得更準確一點應該說是陳曼生先生設計了石瓢壺，楊彭年先生制作了石瓢壺，他們在創制這件作品以后，在取名上依舊沿用了蘇東坡先生的“石銚”壺。到了顧景舟先生制作石瓢壺時，他認為“弱水三千，只取一瓢”，應該稱石銚為“石瓢”，從那之后大家都將這個壺型稱之為“石瓢壺”，顧景舟先生也將紫砂文化的傳統內涵發展得更加豐富。這件紫砂壺《憨瓢》完全體現了“壺中百變首推石瓢”這句話，以石瓢壺為基礎，紫砂藝人經過自己的創作將整件作品演繹得更具現代感，更憨態可愛。整器線條自然流暢，骨肉勻亭，輪廓飽滿具有張力，整壺保留了石瓢的形態，挺拔硬朗又加入了更多的圓潤飽滿，讓整器更加柔和，把原本線條流暢具有張力的直流嘴刻畫得更加短小可愛，更加耐看，惹人喜愛；壺把圓潤有力，與壺嘴相互呼應，更加憨態可掬，壺身也更圓潤可愛，上窄下寬，對比性更強，極具美感，雅韻十足。整件作品雖然是以光素為主，不僅不顯得單調，而且將紫砂溫潤如玉的質感展現得淋漓盡致、古韻十足，惹人喜愛。這件紫砂壺《憨瓢》素面素心，優雅溫潤，給人一種古樸之美，將紫砂傳統創新的審美藝術展現到了極致，經過茶水的泡養，這件紫砂壺《憨瓢》會更深入人心，陶冶情操，在品茗雅趣時增添更多的趣味，也將傳統紫砂文化和中國文化不斷傳承下去。

紫砂壺一直以來都是家中常見的紫砂器具，但是經過傳承與創新，紫砂壺現在不僅僅是實用器，更是越來越有藝術價值，不管是從工藝還是造型方面都是中國傳統文化中不可多得的藝術形式。這件紫砂壺《憨瓢》不僅實用、經濟、美觀，更是充滿了藝術性，同時也非常具有文化內涵。在現代社會的發展和進步下，人們的生活水平也逐漸提高，喝茶品茗也逐漸成為人們生活中必不可少的一件事，紫砂壺也被稱之為最適合泡茶的器具，遠離城市的喧囂，泡上一壺茶感受紫砂的造型語言與文化魅力，感受其中悠然自得。

這件紫砂壺《憨瓢》在傳統造型石瓢壺的基礎上被紫砂藝人重新演繹，讓整件作品不僅充滿了紫砂文化的傳統魅力，更是獨具匠心，惹人喜愛。在制作這件紫砂壺《憨瓢》的過程中紫砂藝人不僅展現了自己精湛的紫砂技藝，更是將中華傳統文化都展現了出來，讓更多的人能夠了解紫砂文化和紫砂藝術，也讓紫砂藝術能夠發展得越來越好，讓紫砂藝術能夠長盛不衰。