微信煮詞第六十四輯

任衛新：微信煮詞 WeChat cook the word欄目題字/宋小明

【微信煮詞】【解】微信，既是微群特征，又是衛新諧音。煮，書生玩味文字之謂也。詞即歌詞。同時，煮字，諧音，主。又有為主之解意。人為主，詞為主。

其中所錄言論、粗話、廢話，敏感話都濾掉了。每段言論都是經過整合與潤飾，同時加一句說話形態的小標題。內容均取自平日歌詞群里隨意表達的討論，基本風格不變。

承蒙飛林主席不棄，先在貴刊《音樂天地》連載。每篇就以兩千字左右吧，由于微信群發言話題自然跳來跳去，不計章法。故此本人也就以亂石鋪街而就了。有用的，留著；沒用的，忽略不計。

任衛新：我有一句口號：大家團結起來單干！

——卷首語

任衛新:國家一級編劇。祖籍河北河間。出生在內蒙古呼和浩特。畢業于中國音樂學院音樂文學專業。中國音樂家協會理事，中國音樂文學學會副主席，我國著名文化項目策劃人、撰稿人、詩人及歌詞作家。出任多屆中央電視臺春節聯歡晚會總撰稿，國慶六十周年大型音樂舞蹈史詩《復興之路》文學總執筆。

主要從事大型電視專題片和大型文藝晚會策劃、撰稿及歌詞創作。主要作品：自參與創作《話說長江音樂會》后作為主要撰稿人參加了《話說運河》《黃河》《萬里海疆》等多部大型系列專題片創作。并獨家撰稿《伏爾加日記》《中國民居》《偉人周恩來》《百年恩來》《自古華山》《林都伊春》以及大型政論片《新世紀·新航程》等眾多大型系列專題片創作。

策劃、撰稿各類國家級大型電視晚會有幾百余臺。歌詞創作一千余首，有些作品被收入高等院校作為教材，其中《永遠是朋友》等歌曲廣為流傳，歌曲中的詩句被習近平主席在二零一四年北京APEC會議的主旨演講中引用。

從事編劇主要作品有：大型廣西壯族巖畫音舞史詩《花山》；大型巖刻情景史詩《陰山·古歌》；大型森林舞臺劇《邊城》；大型朗誦劇《一代楷模》以及大型廣場藝術表演《燕趙詩篇》《蒙山沂水》《鏡泊華章》等。大型音樂作品有：故事大合唱《香港》、大型組曲《世紀故事》及大型組曲《烈士詩抄》等。

獲全國級獎百余項。其中曾榮獲全國電視星光獎最佳撰稿個人單項獎。多次出任中國青年歌手電視大賽和中國音樂電視大賽評委；連續出任北京2008奧運歌曲征集評委。以及多屆《感動中國》年度評選推薦委員和中國十大杰出青年評委。

任衛新：微信煮詞·第六十四輯·

一堆碎磚頭，你也完全可以砌成一面墻，然后，表面上用草泥一抹立在了那里，也不能不說它是一面墻。這就好像是一首歌詞有人給你譜上了曲，看起來也是一首歌曲。但你必須明白，你的這面墻，和人家大青磚砌的城墻是不一樣的；你的這面墻，和用鋼筋水泥澆筑成的墻是不一樣的；你的這面墻，和屹立在群山之上的長城的墻是不一樣的。

所以，你的歌詞里的詞句，是窯火燒制出來的精致的青磚，還是達到標號的水泥和鋼筋，還是一堆碎磚頭？只有你自己知道，而且最怕的是你自己并不知道。

本人想，一般都把《聽話要聽黨的話》這首歌，說成是《戴花要戴大紅花》的歌名。其實，這四句歌詞不也是口號嗎？但是為啥作曲家的音樂就能讓它飛起來呢？思考一下，主要還是：簡單、上口、樸實、不裝。此外，作者的真，民眾的真，國家的真，對領袖的真，形成一體，這應該就是它的原因。

近些年來，我們寫過多少這種題材的頌歌，但是你就沒有寫過這四句的頌歌。你不承認也不行。

反思，現在的頌歌與贊歌，我們的作曲家們，就是怎么復雜就怎么寫，怎么難聽就怎么寫，剛聽了兩句就讓人覺得累了，到底是為什么呢？歌曲不就是為了好聽嗎？不就是為了多少年之后還能唱起來想起當年嗎？真的是奇了怪了。

小說《三國演義》里有個猛張飛，小說《水滸傳》里有個黑旋風李逵，小說《隋唐演義》里有個混世魔王程咬金，小說《西游記》里有個豬八戒，即使在小說《林海雪原》里也有個傻大個兒。就性格人物來說，其實，很多寫成書的小說故事就是一本書。但是，它讓你感覺到他們互相之間的模仿與重復了嗎？沒有。

歌詞也是這樣。古往今來，表達思鄉的作品也好，表達男女戀情的也罷，很多經典的作品其實表達的也不過是同樣那些東西，但是也沒讓你感覺到他們互相之間的模仿與重復，而且，都留下了被后人引用為格言的千古絕唱。為什么我們卻很少意識到這一點？不過就是兩個字：膚淺。其實，吃著以上列舉的別人嚼過的饃，是應該也能品出味道來的。沒有寫出新意來，又是什么原因呢？因為，你吃著別人嚼過的饃，但是還沒品出味道來。

應約為一家電視晚會寫了一首歌詞，本來是審查被高度評價一致通過的。但就在第二場即將開演之前，因為歌詞中用了“景仰”的兩個字，就有人好像自己高明，發現了什么大問題一樣提出：為什么是景仰，而不是敬仰？可能在他看來，只知道敬仰，而不知道景仰；或者說，認為“敬”要比“景”的份量更重，意思是本人用“景仰”是輕待了老一輩了。令人哭笑不得。但愿，此公不是把景仰理解成景色或者景觀的仰慕吧。

導演轉達給本人的這個意見是在現場用緊急電話打過來的，看來此公還應該是個有點兒頭臉兒人物。于是，本人即刻用手機發了兩個截圖過去，請導演轉發給此公。其中的解釋為：景仰：佩服尊敬，仰慕。景仰比敬仰更文雅一點，景仰比敬仰的意思更重一些。隨后立馬沒話了。總是有這樣的一號人，本來一知半解，但還特別喜歡自作聰明抖機靈兒。

有些作曲有個非常不好的毛病，那就是譜曲中非常喜歡隨便給詞作者改詞。比如，本來劇中是個歷史題材，商量也不商量，就給人家改成：向著美好的未來前進！當時的歷史情況下，哪有這種文革一樣的詞匯呢？這完全就是胡來了。

再進一步說，如果是領導寫的歌詞，你敢給人家改詞嗎？估計不但是受寵若驚誠惶誠恐地一字不改，而且還要低三下四彎腰恭請來給你提意見，人家說什么，你就立馬從命改過的。應該換位思考，如果詞作者給你改幾個音符，你又會怎樣呢？肯定接受不了吧？當然，詞和曲都是可以改動的，但作詞與作曲之間應該互相尊重才是。

歌劇《江姐》的主要作曲之一羊鳴先生曾經談到：在《江姐》的創作過程中，進入了譜曲階段后，作曲家要一段一段給大家唱，征求各方面的意見。這也就是說，你作曲的每一段創作的音樂，也是要多方聽取意見的，而不只是作曲等只可以對歌詞作品提意見，你作曲不管寫出個什么樣子來就是個什么樣子，就都是好東西，未必。

歌曲《北京頌歌》由傅晶作曲的第一方案是一個圓舞曲，就是被歌詞作者洪源否定之后，才有了現在這一版的。歌詞作者的這種話語權不應該被忽略，羊鳴先生說的這種好做法不應該失傳。

藝高人膽大，這句話一般誰都知道。基本的解釋就是：技藝高超的人膽量也大。真的是這樣嗎？不一定。就本人看來，越是技藝高超的人反倒越是謹小慎微不能出一點兒瑕疵。反過來，看到的很多都是藝低人膽大。為什么呢？很簡單，就是因為不懂，所以才膽子大，才什么都敢來，什么都敢上手招呼。以為自己就是個天生的全才，是個通才。殺豬的敢把自己看成是外科醫生。舉例不便。

這種所謂的膽子大，其中膽子最大的一種，那就是其實不懂還硬是裝懂，說一些個在外行人看來是內行的話，而在內行人看來卻完全是外行的話。拿幾句大而統的概念嚇唬外行人，以此來維護自己這種什么都懂的其實不懂。具體說，有兩種方式，一種就是不允許別人提意見；另一種方式就是，對于聽到看到的意見一概視而不見。只聽贊揚，穿了一件皇帝的新衣。

說了半天音樂，到底什么是音樂？古希臘和印度哲學家對音樂有一個精準美妙的定義：音樂就是水平排列為旋律，而垂直排列為和聲的音調。漢斯立克《論音樂的美》也說的言簡意賅非常精妙：音樂就是各種樂音之間組合的和諧的運動。那么，音樂里也有不協和音又如何解釋？本人以為，這種不協和也與協和構成一種協和。

但音樂就是音樂，音樂不是音響——不是你用樂隊去制造一種音響就是音樂了。聽過一部歌劇，當然是中國作曲家寫的。前兩三幕還不錯，一聽就是經過琢磨的，有想法。到了后兩幕可能由于倉促，就水了，基本上粗制濫造了。不走心，完全就是用交響樂隊來制造出的音響，放在哪部歌劇里都能用，而且，誰都能寫成這樣，甚至比你還寫得好。這可就愧對劇本、愧對演員和愧對樂隊了。