作曲家王黎光的創(chuàng)作取向及藝術(shù)成就（下）

文/祁占平

三、王黎光的藝術(shù)創(chuàng)作實踐與價值觀

（二）從堅毅不屈、自強(qiáng)不息的價值觀，形成了以中國精神為靈魂的創(chuàng)作取向

為了系統(tǒng)學(xué)習(xí)音樂，他克服北大荒環(huán)境艱苦、缺師少教等諸多困難，將僅有的斯波索賓《和聲學(xué)教程》整本書背下來，刻苦鉆研，憑著極為扎實的基本功，考入中央音樂學(xué)院，創(chuàng)造了北大荒人的奇跡。自身的成長經(jīng)歷，加上長期的集體勞動生活，使他更深刻地感受到中國最廣大百姓身上所共有的精神基因。這種精神力量時刻激勵著他，成為他的作品中不可或缺的精神底色。

在影片《唐山大地震》配樂里，中國精神是全體人民面對災(zāi)難的堅韌態(tài)度。《唐山大地震》配樂突出強(qiáng)調(diào)了中華民族面對災(zāi)難的群體態(tài)度，與好萊塢配樂形成了鮮明區(qū)別。好萊塢災(zāi)難大片的配樂往往用以刺激感官、渲染恐怖氛圍，前期用暴風(fēng)雨一般緊張壓迫的音樂描摹驚心動魄、精神瀕臨崩潰的場景，讓觀眾感受生命的渺小和脆弱；后期則用英雄主題音樂力圖刻畫個體英雄的強(qiáng)大。《唐山大地震》配樂沒有激烈的噪音喧囂，沒有不和協(xié)和聲的緊張色彩，沒有采用哀傷的小調(diào)式音樂。而是用大調(diào)式音樂呼喚陽光，展示親情戰(zhàn)勝災(zāi)難的希望；用明亮、強(qiáng)大穿透力的銅管樂削弱災(zāi)難的恐怖，鼓舞強(qiáng)大的生命力量；三十余段極具歌唱性旋律的創(chuàng)作手法，形成了質(zhì)樸真切的情感表達(dá)，彌漫著對個體悲劇命運的關(guān)懷，更光照出受盡磨難洗禮始終生機(jī)勃勃、生生不息的生命姿態(tài)。讓音樂不僅催淚,更催生力量，這就是王黎光譜寫《唐山大地震》的核心思路。

在影片《集結(jié)號》配樂里，中國精神是全體人民面對戰(zhàn)爭的不屈意志。《集結(jié)號》配樂著力弘揚我們這個民族珍惜和平又不懼戰(zhàn)爭、珍視家庭又不畏犧牲的群體精神和民族意志。《唐山大地震》這類災(zāi)難片，音樂創(chuàng)作者們常常運用小調(diào)式帶悲劇色彩的音樂元素，王黎光運用大調(diào)式音樂語言，體現(xiàn)人們面對災(zāi)難來臨時堅忍不拔的意志；《集結(jié)號》這類戰(zhàn)爭片，音樂創(chuàng)作者們習(xí)慣運用大調(diào)式音樂語言來表達(dá)壯烈和殘酷，王黎光反而以小調(diào)式音樂刻畫戰(zhàn)士們之間生死共存的凄美感。研究王黎光電影音樂你會發(fā)現(xiàn)，他對音樂的設(shè)計和對影片的理解是與眾不同的。這兩部電影音樂使王黎光蟬聯(lián)中國電影金雞獎第27屆、28屆最佳音樂獎。同年，《集結(jié)號》在中國電影第17屆華表獎上斬獲優(yōu)秀電影音樂獎。

在歌曲《一生只對你微笑》中，中國精神是全體人民面對危機(jī)的奉獻(xiàn)情懷。2020年新冠肺炎疫情突如其來，原作于2007年的作品《一生只對你微笑》在抗擊疫情偉大斗爭中獲得廣泛的傳唱，受到人民日報等媒體報道，體現(xiàn)出作品強(qiáng)大的生命力。《一生只對你微笑》是一首有溫度的歌，“別人看到你胸前的榮譽(yù)和花環(huán)，而我數(shù)不清你背后付出的血汗。從來沒有風(fēng)沙讓你低過頭”（冀楚忱作詞）。面對生死考驗，天使白、橄欖綠、守護(hù)藍(lán)、志愿紅迅速集結(jié)，他們舍小家為國家的無私奉獻(xiàn)精神深深地感動著每一個中國人。中華民族有一種特殊的基因，支撐著這個民族一次又一次奮起。這種基因凝結(jié)升華為偉大的中國精神。“心里想著你，前方的路不再怕艱難”（冀楚忱作詞）。在一次次苦難中屹立不倒的中國精神，在新時代持續(xù)煥發(fā)勃勃生機(jī)和活力的中國精神，讓中華文明源遠(yuǎn)流長、歷久彌新。

中國人民筑就了偉大中國精神，在他的作品中，人民不是抽象的符號，是革命戰(zhàn)爭中一個個犧牲的戰(zhàn)士。革命年代的流血犧牲畢竟日漸遙遠(yuǎn)，如何讓青年人真正在情感上緬懷革命先烈，產(chǎn)生精神共振。《假如今天你還在》假想一場穿越時空的心靈對話，以今天的青年面對當(dāng)年的年輕烈士們捫心自問為切入口，以鏗鏘誓言為落足點。“假如今天你還在，你看到的一切是不是你當(dāng)初的期待”（秦新民作詞），我們的擔(dān)當(dāng)作為，是否能告慰英雄之靈，這盛世，是否如他們所愿？引導(dǎo)年輕人通過反思蕩滌心中的塵埃，樹立正確的人生觀和價值觀。“不管你今天在不在，井岡山的風(fēng)采永遠(yuǎn)是我的最愛”（秦新民作詞），激勵青年一代不負(fù)英烈，不負(fù)信仰，沿著他們的足跡前仆后繼、砥礪前行。副歌段落運用了等音轉(zhuǎn)調(diào)寫法，在同一音高上進(jìn)行不同調(diào)性的轉(zhuǎn)換，寓意無論時代變換，英雄永垂不朽，用音樂藝術(shù)的強(qiáng)大感召力把中國精神和文化自信深植到年輕人的血脈之中。

在他的作品中，中國人民是鮮活的個體，是危險來襲時一個個逆行的天使。新冠肺炎疫情危難之時，王黎光與國家大劇院院長王寧合作推出交響合唱作品《天使告訴我》。樂曲一開始，樂隊奏響三聲警報，明亮肅穆，立即把聽眾拉進(jìn)這場突如其來的戰(zhàn)役之中。危險來臨，沒有人是天生的英雄，在人們和醫(yī)護(hù)人員“談心”中，展現(xiàn)出廣大醫(yī)務(wù)工作者遇戰(zhàn)則剛、以身許國的高尚情懷。歌曲進(jìn)入高潮部分時，“大海的無邊，不如你胸懷寬闊；山川的堅毅，哪比你有力臂膊；白衣的溫暖，傳遞著天使光熱”（王寧作詞），歌詞娓娓道來，弦樂隊烘托合唱，銅管樂增強(qiáng)合唱聲部的力量，使得旋律堅毅從容。在這部小型的交響合唱作品中，他嫻熟運用了古典浪漫派音樂創(chuàng)作手法，又適應(yīng)了中國人的審美習(xí)慣，通俗易懂、好聽易唱依然是作品的根本。復(fù)三部曲式的結(jié)構(gòu)立體感很強(qiáng)，在唯美中呈現(xiàn)出細(xì)膩的情感波瀾和強(qiáng)烈的情緒張力，讓聽眾仿佛看到了白衣天使身上的光芒，溫暖所有人，照亮我們的世界。《天使告訴我》發(fā)布一周內(nèi)，網(wǎng)絡(luò)點擊率即超出2億次。

在他的作品中，中國人民是中華民族面對一切危機(jī)挑戰(zhàn)時奮起的所有人們。為致敬各行各業(yè)逆行者同心抗疫的生動故事，他創(chuàng)作了歌曲《天使的微笑》。他以表達(dá)春天就要來臨的贛南民歌《斑鳩調(diào)》為創(chuàng)作素材，在歡快活躍的風(fēng)格特征基礎(chǔ)上，把適應(yīng)田野勞動風(fēng)格的元素更改為適應(yīng)時代審美的旋律，把贛南人民喜愛的作品上升為中國音樂，使這首民間小調(diào)承擔(dān)起描繪中國精神、講好中國故事的使命。這首民歌不僅因此獲得了重生，更獲得了從未有過的生命價值。“你像天使把翅膀張開，逆風(fēng)飛揚展現(xiàn)無畏的姿態(tài)”“你的笑容是那么美麗，深深溫暖了我心海，春天就要來”（黃小名作詞）。歌曲呼喚人們堅定必勝信念，用眾志成城、堅忍不拔書寫人類歷史上的抗疫奇跡。《天使的微笑》引發(fā)網(wǎng)絡(luò)云合唱熱潮，給了疫情之下人們堅守的力量。

人民是一切偉業(yè)的創(chuàng)造者。2020年創(chuàng)作歌曲《人民是天》時他考慮，人民獲得至高無上的地位，這是人類歷史上前所未有的。但一首什么樣的歌，才能真正展現(xiàn)這樣一個時代,雖然這絕對是傳統(tǒng)意義上的“大歌”，立意高、主題深、格局宏大，但他并不希望歌曲復(fù)雜，反而打算讓唱歌像說話一樣，類似于唐宋時期的吟誦詩詞，讓人沒有任何距離感，唱起這首歌就像把心里的話自然而然地訴說出來，達(dá)到厚重而不復(fù)雜、大道至簡而不簡單的境界。《人民是天》旋律的起伏走向與歌詞音韻的抑揚頓挫完全協(xié)調(diào)，在十分流暢的音樂中又深度嵌入中國風(fēng)、民族化的題材，最后通過樂隊交響化的編配，令整個作品既體現(xiàn)出莊重感，又不失藝術(shù)性，受到了廣大群眾的認(rèn)可。《人民是天》以人民至上的創(chuàng)作信念，唱出了我們祖國戰(zhàn)勝前進(jìn)道路上一切艱難險阻、不斷創(chuàng)造輝煌的根本所在；音樂上甘于放下身段、身貼泥土，把藝術(shù)還原到百姓中去，作品達(dá)到了主題思想、內(nèi)容、藝術(shù)形式的高度統(tǒng)一，成為社會主義先進(jìn)文藝的經(jīng)典代表。

他的藝術(shù)創(chuàng)作理念是：流行音樂作品絕不應(yīng)該單純追逐娛樂化市場化，要不斷提高自身的思想價值、藝術(shù)價值，不斷拓展表現(xiàn)空間、創(chuàng)作手法。他的流行音樂作品，在思想上，以大情懷、大視野、大氣象抒寫“國之大者”，把民族的生生不息、人民的家國情懷匯入音符，對一切頑強(qiáng)奮斗的拼搏者、犧牲奉獻(xiàn)的英雄們給予最深情的褒揚，對創(chuàng)造歷史的人民給予最熱情的贊頌，讓中國精神以看得見的載體彰顯出來。在藝術(shù)上，他永葆赤誠之心，執(zhí)著追求藝術(shù)的更高境界，不斷進(jìn)行破而后立的完善和創(chuàng)新。破的是圈內(nèi)一切“作曲應(yīng)當(dāng)如何才高級”的自我陶醉，立的唯一標(biāo)準(zhǔn)是中國百姓日益提升的精神文化需求。在不斷的破與立之后，他的作曲技術(shù)臻于完善，既有對中華傳統(tǒng)音樂文明的傳承，因而體現(xiàn)出鮮明的中國風(fēng)格和審美品位；又汲取世界音樂文明特別是西方經(jīng)典藝術(shù)的養(yǎng)分，在學(xué)院派經(jīng)典技法和民間民俗文化之間去蕪存菁、緊密融合，從而適應(yīng)了當(dāng)代百姓的欣賞口味。這是他的作品贏得群眾的成功之道。

（三）由崇尚奮斗、與時代共奮進(jìn)的價值觀，形成了不負(fù)偉大時代、勇?lián)袷ナ姑膭?chuàng)作取向

從憧憬美好未來的少年到廣受人們喜愛的作曲家，他始終相信奮斗的力量，更感恩時代給予了每個普通人施展才華的舞臺。他把記錄和謳歌我們這個偉大時代作為自己的神圣職責(zé)，選題上，堅持以宏闊的視野觀察時代，從今天的中國現(xiàn)實中萃選重大題材；形式上，倡導(dǎo)作品無論題材大小，服務(wù)對象都是人民大眾，極力改變主旋律歌曲高高在上、面孔僵化、空洞說教的刻板印象，從而創(chuàng)作出了一大批具有深刻思想內(nèi)涵、感人藝術(shù)魅力的優(yōu)秀作品。

他的主旋律作品以豐富內(nèi)涵引發(fā)了大眾的情感回應(yīng)，進(jìn)入了百姓心里。王黎光認(rèn)為，主旋律歌曲的價值不在于單純傳播政治理論，而是讓人在感情上受觸動，因而內(nèi)心更加信仰，這才是文藝工作者區(qū)別于理論工作者的真正使命。2011年他創(chuàng)作《東方為什么紅》，就是希望引發(fā)新一代大眾對《東方紅》這一經(jīng)典作品的重新思考，再度產(chǎn)生情感共鳴，繼續(xù)堅守革命信仰。《東方為什么紅》獲第十二屆精神文明建設(shè)“五個一工程”歌曲獎。10年后，2021年河南衛(wèi)視春晚舞臺上《東方為什么紅》再次唱響，在百度、知乎等網(wǎng)站引起熱烈反響，更可貴的是，憑借年輕人的潮流文化崛起的“B站”上，這首歌彈幕量令人目不暇接，年輕網(wǎng)友紛紛給出了：“ ‘好聽’‘忍不住聽哭了’‘原來主旋律歌曲可以這么好聽’‘太有感染力’‘眼含熱淚一遍又一遍的聽’‘誰說年輕人不喜歡主旋律的’”等等評價，證明了主旋律歌曲同樣可以有超越時代的生命力。媒體評論：“只因兩個字——真誠”。他反對文藝作品脫離生活講政治、高高在上講道德甚至堆疊口號、摘抄文件的傾向，不斷探索和豐富“政治-生活-政治”“國家-個體-國家”

的創(chuàng)作脈絡(luò)。政治是作用于生活的，全心全意為人民服務(wù)的政治，必然在人民的生活中以多樣的圖景展現(xiàn)出來，呈現(xiàn)打動人心的璀璨光芒。文藝工作者被深深地“感動”，把生活中的政治體察出來、提煉出來，就能形成藝術(shù)作品的感染力。

他的主旋律作品善于讓國家重大題材傳遞出生活的溫度。在長期的探索中，王黎光形成了“主旋律必須與生活結(jié)合、主旋律必須經(jīng)由情感表達(dá)”的創(chuàng)作思路。《走在小康路上》創(chuàng)作于2016年。在脫貧攻堅人民戰(zhàn)爭這場史詩一般的偉大征程中，可以采擷的主題和素材十分多。王黎光認(rèn)為，主旋律作品首先要成為主流作品，讓最廣大群眾喜愛，這樣才稱得上主旋律。減貧壯舉題材重大，干部百姓群像巍峨，但藝術(shù)作品未必就要慷慨激昂，鋪天蓋地。作為一首體量有限的歌曲，他和詞作者陳道斌另辟蹊徑，沒有再現(xiàn)披荊斬棘，沒有表達(dá)苦累犧牲，而是以輕松活潑的風(fēng)格，重點表達(dá)小康路是一路灑滿陽光的道路，是給人帶來奮斗快樂、收獲幸福果實的道路。歌聲中仿佛這條幸福的小康之路就在眼前展開，溫潤人們的心靈，堅定了人民對未來美好生活的憧憬。在2016年在央視春節(jié)聯(lián)歡晚會上唱響后，為全面建成小康社會凝聚了強(qiáng)大正能量，2017年獲得第十四屆精神文明建設(shè)“五個一工程”歌曲獎。

他的主旋律作品激勵大家：用理想信念指引人生方向。2018年作品《心遠(yuǎn)天高》歌頌了“中國天眼之父”——南仁東，入選中宣部評選的“中國夢”主題新創(chuàng)作歌曲，獲第十五屆精神文明建設(shè)“五個一工程”歌曲獎。歌曲旋律恢弘，歌詞大氣，“你的心只有五百米的山坳，你的心能沖破億萬里的重霄……你的天收盡那茫茫宇宙信號……”（秦新民作詞），既抓住了科學(xué)家樸實無華的品格，又謳歌了中國科技人勇攀高峰的崇高情懷。王黎光認(rèn)為：“藝術(shù)創(chuàng)作需要靈性、靈氣、靈魂三者有機(jī)結(jié)合，才能抵近至高境界。”大國重器所創(chuàng)造的科技奇跡、科學(xué)家一生為國奮斗的崇高境界，都是作者在廣博社會中挖掘出的清泉，激發(fā)了作者的創(chuàng)作靈性。“蒼穹之眼”的神秘風(fēng)姿與貴州的民歌鄉(xiāng)情、多彩山水相互映照，使他迸發(fā)出了藝術(shù)靈氣。“500米的小山坳有了科學(xué)家和天眼，就有了‘比天更高’‘比天更遠(yuǎn)’的氣魄和境界，從而勉勵每一位平凡追夢者都成為理想的奮斗者。”這就為作品賦予了靈魂。

他的主旋律作品引導(dǎo)大家：在平凡人生中鑄就崇高。2013年的作品《老阿姨》，歌頌全國勞動模范龔全珍，獲第十三屆精神文明建設(shè)“五個一工程” 歌曲獎。歌名平凡而普通，楷模人物、英雄模范就是普通人擁有一顆偉大的心，都是從平凡事、點滴事做起的。音樂創(chuàng)作保持和思想主題的一致性，既有所錘煉，又不露雕琢痕跡，并加入器樂作品奏鳴曲式連接部的寫法，使得音樂語言雖然質(zhì)樸，卻又色彩對比鮮明，具有很強(qiáng)的感染力，成就了一首閃耀人性光輝、充滿泥土芬芳的作品。親切善良的老阿姨形象飽滿生動，讓聽眾發(fā)現(xiàn)我們與時代楷模人物沒有任何距離感，她們就是我們身邊的人。王黎光始終具有這樣的擔(dān)當(dāng)自覺：文藝推崇和禮贊平凡英雄，就是禮贊千千萬萬為國家辛勤貢獻(xiàn)的人，鼓舞千千萬萬在平凡舉動中閃耀真善美的人，這樣我們整個社會就會楷模輩出，照亮新時代的征程。

他的主旋律作品展現(xiàn)了風(fēng)華正茂的時代樣貌。2019年是建國70周年，他創(chuàng)作了天安門廣場群眾慶祝活動的主題歌曲《好兒好女好家園》，獲“第九屆北京市文學(xué)藝術(shù)獎”。一直以來王黎光十分重視主旋律歌曲的流量問題，提出讓人覺得親近、能夠廣泛傳唱，主旋律歌曲的使命才能充分達(dá)成。在這首歌曲中，他把自己的創(chuàng)作理念運用至新的高度，全方位融入神州大地的觸覺、青山綠水的視覺、五谷豐登的味覺、濃郁鄉(xiāng)音的聽覺、文化擔(dān)當(dāng)?shù)淖杂X，

聚焦愛國與歡慶兩大主題，熱忱描繪新時代新征程的蓬勃氣象。他沒有按照副歌部分進(jìn)入高潮的常規(guī)譜曲方式，抓住“山那邊水那邊，生我養(yǎng)我大河山” “天這邊地這邊，風(fēng)光獨好大畫卷”（宋小明作詞）

這兩個主旨段落在中間進(jìn)行反復(fù)歌詠，運用了緊拉慢唱的技術(shù)手段來烘托氛圍，旋律線條寬廣遼闊而富有張力，節(jié)奏律動明朗歡快而充滿活力，讓歌聲伴著輕快的步伐走到最廣大人民的心里去。歌曲在鮮明民族音樂的基礎(chǔ)上加以時尚化的風(fēng)格設(shè)計，融入了電子音樂和世界音樂的元素，同時也有少數(shù)民族原生態(tài)藝術(shù)的展

現(xiàn)，現(xiàn)場領(lǐng)唱、合唱、伴唱形式紛呈。王黎光用自由奔放的旋律從容展現(xiàn)感恩祖國、喜悅歡騰的氣象，抒發(fā)欣逢盛世、不負(fù)盛世的使命感。技法上不再拘泥于任何特定形式，藝術(shù)表達(dá)的自由感達(dá)到了新的高度，已經(jīng)接近于“隨心所欲不逾矩”的創(chuàng)作至高境界。

他的藝術(shù)創(chuàng)作理念是：主旋律作品既要善于表現(xiàn)重大題材和嚴(yán)肅題材，告訴人們這個時代最有價值的東西，又要不斷增強(qiáng)親和力、吸引力和感染力，實現(xiàn)價值引領(lǐng)的功能。王黎光提出：“現(xiàn)如今傳播渠道越來越廣,作品走近百姓卻越來越難,歸根到底是不是我們離平實的生活越來越遠(yuǎn)了呢?藝術(shù)脫離了大眾的審美習(xí)慣是不能生存和發(fā)展的。這是真理。”在各種先鋒音樂潮流藝術(shù)大行其事、有些創(chuàng)作者把作品不受歡迎解釋為觀眾品位不夠的潮流中，他堅持到人民中去、尊重群眾品位的創(chuàng)作態(tài)度：多一些自信少一些炫技，多一些從容溫柔，少一些高音吶喊，“藝術(shù)作品的最高境界，就是用最簡單的方式表達(dá)最厚重的文化。”……以群眾愛聽愛唱作為標(biāo)尺，他砍掉了自己身上帶著的學(xué)院派枝蔓，探索解決主旋律作品的內(nèi)涵問題、表達(dá)問題、流量問題，用一系列符合人民群眾審美情趣、經(jīng)得起時代鑒賞評判的作品贏得了人們的喜愛，為人民提供了美好的精神食糧。

四、王黎光的藝術(shù)成就

從東北雪原中不起眼的《冰凌花》開始，到成為享譽(yù)中國的作曲家，他的藝術(shù)人生的成功，得益于正確價值觀的樹立，得益于藝術(shù)創(chuàng)作上一以貫之的價值追求，那就是用真誠呼喚精神崇高，用溫情貼近平凡百姓。

他從認(rèn)識論和方法論的角度認(rèn)真探索文藝貼近群眾這個根本問題。如何認(rèn)識貼近群眾：“新時代的文藝工作面對著前所未有的社會環(huán)境和文化環(huán)境，但無論如何，我們需要解決的基本問題是不變的，這就是《毛澤東在延安文藝座談會上的講話》中提到的‘工作對象問題’，就是文藝作品給誰看的重大課題。”他指出：“向人民學(xué)習(xí)，為人民服務(wù)，是藝術(shù)家成長和成功的必然規(guī)律。”他認(rèn)為“重大主題”并不意味著文藝一定要“宏大敘事”。他倡導(dǎo)到普通人的平凡生活中去,“我們會找到很多溫暖積極的、極富感染力的內(nèi)容。”他也探索從方法論上解決貼近群眾這個問題。他提出：“文藝工作者必須五體投地地?fù)湎蛏睿谌雽χ腥A大地的觸覺、青山綠水的視覺、五谷豐登的味覺和濃郁鄉(xiāng)音的聽覺，才能形成文化擔(dān)當(dāng)?shù)淖杂X。”這是以人民為中心藝術(shù)導(dǎo)向的方法概括和思想凝練，體現(xiàn)出他對文藝貼近人民各類問題的精準(zhǔn)把脈，那就是既要忠實反映生活，又要善于聚焦生活主流、把握時代主題，不被生活中必然存在的不如意、各個時代前進(jìn)中定會遇到的矛盾困難遮住矚目光明、追求幸福的視線和路徑，讓音樂作品帶給人力量、思想和快樂。

由此，他形成了鮮明特色的“宏大主題-溫情敘事”音樂表達(dá)體系，把深厚真摯的人民情懷，現(xiàn)實主義和浪漫主義相結(jié)合的美學(xué)風(fēng)格，融匯進(jìn)從容、溫暖、堅韌、內(nèi)斂的群眾品味之中，注重以小切口展現(xiàn)大情懷，從平凡中現(xiàn)偉大，形成了樸實無華、舒展自然、落落大方的音樂風(fēng)格。在他的音樂中，時代“大”故事落到了凡人煙火處，暖暖人情味的百姓“小”故事凝聚為中國好故事，主旋律是在生活中自然流淌出來的，正能量總是與溫情緊密結(jié)合在一起，讓他的作品融寬度、厚度、高度、溫度于一體，具有深刻的內(nèi)涵和底蘊(yùn)，體現(xiàn)出大氣而遼闊、光明而熱烈、從容而親切的音樂品質(zhì)。

他是該有大流量，更有正能量的作曲家。作為音樂人他獲獎無數(shù),創(chuàng)作了數(shù)十首經(jīng)典音樂作品，連續(xù)榮獲第十二屆、十三屆、十四屆、十五屆精神文明建設(shè)“五個一工程獎” ，許多作品成為改革開放四十多年來中國社會進(jìn)步歷程中的閃亮坐標(biāo)。同時，他還是一位粉絲眾多的流行作曲家，除了上文提及獎項，還包括：《年輪》主題歌《天上有沒有北大荒》獲“中國流行音樂十年回顧成就獎金獎”、《京華煙云》原創(chuàng)音樂及主題歌《發(fā)現(xiàn)》榮獲“第五屆中國金唱片獎”、《看車人的七月》獲加拿大蒙特利爾電影節(jié)評委會大獎。2022年1月，被評為“新時代國際電影節(jié)·金揚花獎-有突出貢獻(xiàn)100電影工作者”。

他是當(dāng)之無愧的時代作曲家。