2007-2020年國產動畫傳播的文獻計量學研究

□郭子滇 陳利霞 鄭海婷 李菲靜 陳海琦

自2006年國務院辦公廳發布《關于推動我國動漫產業發展若干意見》伊始，我國關于國產動畫的研究從無到有，領域逐步拓寬。動畫作為展示文化、傳播文化的重要媒介，對塑造民族形象有重要意義。

本文通過文獻計量方法，對2007-2020年我國關于國產動畫傳播的研究進行統計與內容分析，了解國產動畫傳播的研究發展現狀，彌補我國動畫傳播的計量學研究空缺；總結與分析已有的成果，為未來研究提供借鑒，對推動我國國產動畫發展有重要意義。

鑒于以往我國未有關于國產動畫傳播研究的文獻計量學研究，本文采用內容分析法，對發文量、期刊分布、熱點演進、主題分類進行統計和研究，圍繞以下3個問題展開：國產動畫研究的總體趨勢與特點；研究熱點的演進過程和主題類別；對國產動畫研究的啟示。

一、資料與方法

1.文獻來源。本文統計分析的文獻來源是CNKI中國期刊全文數據庫。在初始檢索中，我們發現國產動畫傳播是一個有待研究的新穎的領域，初始檢索結果共有103條。文獻時間跨度為2007年至2020年。為縱觀國產動畫傳播研究領域的全貌，我們不再剔除非核心期刊，不再節選特定起始年份，而是將所有文獻納入計量范圍。

為最大范圍檢索國產動畫跨文化傳播相關文獻，我們以“國產動畫”與“傳播”為關鍵詞，得到結果34條，以“國產動畫”與“文化”為關鍵詞，得到初始檢索結果69條。合并重復條目，除去目錄、會訊、征稿啟事等無關條目，最終得到102條有效結果。

2.文獻分析方法。使用內容分析法，我們統計梳理了102篇論文發文時間分布和高頻關鍵詞分布，分析研究發展趨勢，追蹤研究熱點演進路徑，厘清研究主題和主要內容。

二、結果與分析

1.階段性特征。縱觀2007-2020年國內國產動畫傳播研究發展情況，具體可分為“緩慢起步、提升拓展、回落沉淀”三個階段。

①第一階段為2007-2012年，論文數量較少，總數在小幅波動中平穩發展。我們檢索到的第一篇關于國產動畫傳播的研究是《優秀國產動畫對青少年的美學責任與文化傳播》，出現在2006年國務院辦公廳發布《關于推動我國動漫產業發展若干意見》的后一年。

該研究提議運用國產動畫展現中國優秀傳統文化和社會主義核心價值觀，發揮其對青少年的教育作用。此時“文化傳播”作為關鍵詞出現在期刊文獻中，但我們注意到，當時的傳播對象是國內青少年，而不是海外觀眾。盡管如此，發布在中文核心期刊的《優秀國產動畫對青少年的美學責任與文化傳播》仍具有里程碑式的意義。文中確認了中國動畫的文化意義和教育意義，動畫被視為文化產業的一部分，被視為文化傳播的手段，推動了相關研究的后續增長。

2009年，王啟超提出，動畫產業能帶動周邊產業的發展，且在國家軟實力輸出上有重大意義。在產業這一部分，王啟超通過介紹日本成熟的動畫產業鏈讓人們看到了動畫背后巨大的經濟意義和文化意義，提出“本土化和國際化雙重發展”的思路，確認“動畫中不乏民俗文化”，“受眾要多元發展”，可謂預見了未來十年動畫傳播發展之核心，為日后的研究指明方向。

②第二階段為2013-2018年，國產動畫傳播的發文量進入上升期，不再出現零發文量的時期。我們察覺到，2012年文化部發布《“十二五”時期國家動漫產業發展規劃》，提出開展“國家動漫品牌建設和保護計劃”，舉辦“國家動漫品牌建設和保護計劃項目投資推介活動”等，加上2013年國家新聞出版廣電總局電影局發布的《推動國產動畫電影發展的9條措施》共同帶來了學術界的精彩紛呈。此時研究領域逐步開拓，視角更加深入。

2018年，國務院辦公廳發布《關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》，提出“滋養文藝創作”，更直接提出“加強對動畫片的扶持”。同時期關于國產動畫傳播研究的發文量登上頂峰，數量達到前所未有的28篇，這一階段國產動畫發行的數量和質量都明顯提高。同樣是在這一階段，《西游記之大圣歸來》在全國院線上映，可見政策風向對社會各界的重要影響。

優質作品此時打開國門，進入國際市場，跨文化交際被學者熱烈探討：第一，關于中國文化形象在交織的動畫傳播中較為模糊的問題。學者們呼吁應增強國產動畫中的中國文化認同，塑造具有辨識度的中國動畫形象，不應一味借鑒海外作品，反而失去中國文化底色。第二，關于傳統文化與動畫結合度不足的問題。隨著國民物質文化需求增長，國際交流日益密切,學者呼吁社會應深刻思考如何將優秀的中國傳統文化融入當今的動畫中，讓動畫更好地成為傳播中國優秀傳統文化的載體之一。第三，關于國內動畫產業發展問題。如何在藝術與商品中找到平衡點，在促進國產動畫商業化發展時不忘平衡動畫中的美學需求，也是國內動畫行業亟須思考解決的問題。

③第三階段為2019-2020年，國產動畫傳播研究在高位發展后出現回落，年度發文量最低減至13篇。“國產動畫電影”“民間文化”成為這一階段研究熱點。學者們對國產動畫電影的創新與重構，尤其是基于傳統文化元素的動畫創作給予較多關注。民間文化資源的利用、中國經典文學的改編與再創造、傳統文化重構及傳統美學的表達等給動畫電影帶來綿綿不斷的“源頭活水”。

我們注意到，《西游記之大圣歸來》《白蛇：緣起》《哪吒之魔童降世》等動畫電影成為主要研究對象，且研究更加細致，聚焦更加清楚，如涉及配音與字幕、產業轉型和優化等方面。相比于第一階段，國產動畫的跨文化傳播已成研究熱點。

由上可知，國產動畫傳播研究的穩行、提升、回落與文化部、國家新聞出版廣電總局的政策支持、資金支持密不可分。其間，受到大力支持的動畫產業產出優秀的電影作品，進一步推動國產動畫的研究。

2.期刊分布。2007-2020年國產動畫跨文化傳播研究文獻分布于60種期刊，其中1種核心期刊的發文量在10篇以上，共計12篇，占論文總量的11.76%，說明研究在較為廣泛的期刊分布中還未形成相對集中的期刊群。

這60種期刊中，19種為科學類期刊、16種為藝術類期刊、14種為傳媒類期刊、6種為經濟類期刊、3種為人文類期刊、2種為建筑設計類期刊，反映出國產動畫跨文化傳播研究受到科學界、藝術界、傳媒界以及經濟學界的共同重視，其研究屬性、內容和方法兼具多種學科相互融合的特色。

檢索結果102篇中，40篇來自中文核心期刊，占比38.46%，62篇來自非中文核心期刊。CSSCI來源期刊(含擴展版)的發文量共12篇，占11.54%。這表明國產動畫傳播研究的高質量成果較少，還有很大的研究和發展空間。

3.研究熱點。論文關鍵詞是作者對文章核心內容的凝練與概括，詞頻分析的基本原理是通過關鍵詞出現次數以及詞與詞之間關系的統計分析來判別研究領域的熱點問題；某領域文獻中的高頻關鍵詞可被認為是該領域的研究熱點。

為避免重復，剔除“傳播”和“國產動畫”兩個主題檢索詞，合并意思相近的關鍵詞(如“傳統文化”與“民俗文化”)，發現研究熱點及其演進過程具有鮮明特點。

①2007-2012年，高頻關鍵詞為“傳統文化(含民俗文化)、跨文化傳播、文化傳播、動畫電影、劇場動畫。說明在起步階段，我國已經注意到國產動畫有著向世界闡釋中華文化的意義，更注意到動畫是承載民族文化、傳承文化、創新文化的重要平臺。此時研究的主要題材是電影形式的動畫、劇場版的動畫。

②2013-2018年，高頻關鍵詞大大增多，反映出這一階段國產動畫傳播研究處于較為活躍的狀態。“動畫電影”超過“傳統文化”，飆升為最高頻次的關鍵詞。研究內容方面，學者們重視國產動畫的美學價值和劇本創作；研究廣度方面，學者們留心國產動畫的經濟效益和海外傳播。《大魚海棠》成為高頻詞，體現我國研究與院線動態密切相關，優秀作品的出現聯動著國產動畫傳播研究的脈搏。

值得注意的是，對《大鬧天宮》等老作品的研究頻次也在升高，說明院線票房較大程度上影響學術研究。同時，伴隨著優秀國產動漫作品的出世和聞名，國產動畫為更廣泛的年齡段觀眾以及海外觀眾所知，引發了對“文化傳承”“文化認同”等問題的關注，拓展了國產動畫研究的視野和角度。

“民族性”“美學”“現代化”“再創造”“動畫產業”等高頻關鍵詞首次出現，說明國產動畫作為一個產業以及藝術形態的嶄新身份得到我國學者的認同。

③2019-2020年，研究熱點更加集中，且越來越多的學者將國產動畫視為傳統文化走出國門、打造文化自信、講好中國故事的重要手段和媒介。“動畫電影”與“跨文化傳播”穩坐高頻詞前列，而作為電影名稱的《哪吒之魔童降世》同樣位列前三，展現出院線電影對學術研究越來越顯著的影響作用。“字幕翻譯”“文化符號”“民族精神”成為新時代的國產動畫傳播研究關鍵詞。

我們注意到，在回歸沉淀階段，我國學者不再將國產動畫的文化功能局限于對青少年的教育和對國內市場的銷售，而是進一步提升了全球視野的高度；不再局限于宣傳社會道德，而是提升到了展現民族精神的高度。

4.研究主題。為進一步呈現研究主線和全貌，我們聚焦102篇期刊論文，結合高頻關鍵詞和論文內容，將國產動畫傳播研究歸納為9類主題：

①文化重構與創新。在創新方面，學者們就國產動畫如何基于民間文化進行再創作和創新，如何利用現有民間文化資源和更好地面向全球化進行傳承和創新，如何提高動畫劇本創作能力來推動國產動畫電影向更高層次發展，如何對中國經典文學的改編與再創造及其路徑等問題進行了討論，也有學者通過分析電影《哪吒之魔童降世》來探索國產動畫電影如何與時俱進以及《哪吒之魔童降世》內容創新和傳播的具體策略。在文化重構方面，學者們就國產動畫電影如何對傳統文化進行重構以及其對傳統文化進行了怎樣的二次元重構，如何加強中華民族文化在國產動畫電影中的“基模化”重構等問題進行了探討，也有學者分析了電影《哪吒之魔童降世》對傳統文化重構的方式，以及國產動畫電影以現代的方式傳播傳統文化的途徑。

②國產動畫美學特征。國產動畫美學以中國傳統文化為根基，以受眾審美心理為出發點，借鑒了中國傳統美學的風格特點，具有民族價值取向。不同學者通過美學角度對國產動畫電影進行評析，闡述了其場景、角色、音樂等蘊含的中華民族傳統元素或中國風元素，提出了以傳統藝術精神為立足點對動畫進行傳統美學的精神表達，展現詩意的東方意蘊與具有傳統美學精神的中國風情。而世界性的視覺文化使得審美轉向，國產動畫制作有對美日動畫審美習慣的迎合傾向，暴露藝術與商業的矛盾。

在體現民族審美意識的動畫中，具有中式美學特征的動畫英雄對傳統美學有傳承和發揚的作用。同時，在新時代語境下，國產動畫電影配合當下的時代審美，呈現新的美學特征。

③跨文化傳播。國產動畫在跨文化傳播過程中，要注重以中國傳統藝術精神為立足點，呈現出中國傳統文化的深度與創新性發展的維度，以中國風的藝術特色，作為中國國產動畫傳播的突破口。

作為一種并不陌生的影視作品類型，動畫電影在文化傳播中有著獨特的優勢，在網絡的助力下，各國的動畫作品帶來的“身份焦慮”也逐漸顯現，我國文化在動畫中呈現的形象模糊，清晰國產動畫中的視覺形象對建構文化認同有著重要作用。

從“量”到“質”的提升，既是當下國產動漫產業轉型的內在需求，也是中國動漫向外傳播的必由之路。聲音也是動畫中極為重要的一環，以《哪吒之魔童降世》為例，將傳統民樂與西方管弦樂等結合，建構獨特中國式動畫世界。在跨文化傳播背景下，我們也有必要對本土劇場動畫成功案例與國外動漫成功案例進行比較分析，促進國產動畫的符號化發展。

④產業發展角度的研究。在新媒體背景下，學者們通過國產動畫消費傳播渠道分析動畫產業消費傳播的情況和問題，研究了國產動畫產業結構調整及產業發展的動向并提出了國產動畫電影的營銷策略。

⑤消費者受眾角度的研究。通過研究探析出面向國外觀眾的國產動畫的制作方法以及擴大國內受眾范圍的方法。另外，學者們從國產動畫消費的傳播渠道分析了動畫產業消費傳播的情況和問題，并在不同層面下研究新媒體環境下國產動畫的受眾心理機制。

⑥與具體中國文化相結合的研究。隨著國產動畫美學水平的提高，內容更加飽滿，敏感的學者們注意到動畫作品是民族文化的一扇窗。不斷有敏銳的學者從國產動畫中看到中國傳統文化中的瑰寶。張勝珍通過分析《夾子救鹿》和《九色鹿》，提取出其中的慈悲觀，對貪婪的嚴厲批判以及色空不二的東方哲學。

⑦多元文化。全球化大背景下，國產動畫電影在勢不可當的全球化與不可拋棄的本土化之間尋找平衡，呈現多元文化的形態。

同時，學者探討了如何在多元文化空間中準確找到自身定位，并提出中國不能固守傳統動畫電影發展的理念和路徑，而應在多元文化語境處理好商品與藝術、民族化與全球化、受眾定位等問題。

⑧青少年教育。國民日益增長的物質文化需求在不斷提升，如何將我國的優秀民族文化融入當今的動畫片中，是社會應思考的重大問題，優秀國產動畫片在規范中小學生文明行為習慣、培養良好道德品質方面具有不可替代的審美價值與教育功能。因此從傳播效果出發，國產動畫形象應該恰當處理“娛樂與導向”“時代與民族”“國家與個人”之間的關系。

⑨字幕翻譯。《西游記之大圣歸來》《白蛇：緣起》和《哪吒之魔童降世》已紛紛登陸海外市場，分析海外觀眾評論可以發現，三部影片字幕的整體效果不盡如人意。只有建設一支專業化的、高素質的、深諳中華與海外國家文化并熟練掌握翻譯技巧的翻譯隊伍，才能使我國優秀的經典動畫作品更好地走向世界。

三、我國國產動畫傳播研究也存在一定不足

1.總體研究數量較少，空白較多。對國產動畫“點到為止”的研究看似響應政府對發展文化產業、加強文化自信的號召，實際上卻不能真正滿足受眾對文化傳播和發展的強烈需求。關于國產動畫傳播的文獻綜述類研究、對傳播方法和營銷方法的測評類研究、相關文件政策的解讀仍存在大片的空白，很多有價值的話題無人問津。若期待國產動畫在全球化發展潮流下能充分發揮推動中國文化“走出去”的作用，展現出十足的競爭力，還需要更多學者的傾力支持。

2.核心期刊占比小，研究質量有待提高。目前國內研究38.46%來自中文核心期刊，11.54%來自CSSCI期刊，高質量成果仍然較少。

3.研究領域分散，聚焦不足。對國產動畫的研究尚未形成較為集中的期刊群，已有研究的關鍵詞分散，大多低頻。而低頻關鍵詞中不乏有“跨屏傳播”“超級IP”“營銷策略”“劇本改編”等亮眼奪目者，值得持續和深入地研究。關于國產動畫研究仍有很多空白值得填補，有很大的發展空間等待觸碰。

4.對翻譯、營銷、原創IP的研究話題應予以更多重視。將國產動畫與跨文化交際理論相結合的研究已成規模，而如何將動畫中負載中國文化的對話翻譯為其他語言、如何優化國產動畫的技術和敘事、如何更大限度發揮國內市場的作用仍值得思考。關于“翻譯”“營銷”“IP”的關鍵詞頻次極低，人們對國產動畫傳播的探究停留在理論和憧憬階段，而對實際層面的改進卻較少涉足。如何真正為國產動畫帶來美譽和與之相匹配的品質值得更多實際層面的思考和研究。

四、結論與啟示

1.研究總體呈現出顯著的發展趨勢，研究熱度受政策和政府指導意見的影響。從發文量變化可知，國產動畫研究歷程中幾次重大的發文量增長都受到國務院辦公廳、文化部、國家新聞出版廣電總局的方針性文件的積極影響。發文量有所起伏但總體上升，研究內容深度和廣度長足進步。

2.研究視角全球化，對國產動畫的定位突破“國內傳播”和“以青少年為受眾”的局限，上升到“國際傳播”和“文化載體”的議題。學者對國產動畫的討論起初圍繞教育與盈利，而在我國順應全球化浪潮的背景下，國產動畫的跨文化傳播改變學者對其的定義，進而將其視為民族精神的體現、文化傳播的載體以及美學呈現的平臺。

3.研究對象具體化，從籠統的動畫產業或產品，細化到具體作品的內容及手法。第一階段的研究聚焦動畫對青少年的教育作用以及國產動畫的產業模式；第二階段涌現出具體分析某一部國產動畫片的研究，海報宣發、美學技巧、劇本創作、字幕翻譯等方面的研究從無到有。我國學者對國產動畫的研究呈現出明顯的細化趨勢，關于國產動畫傳播的研究越來越深入。

4.研究領域多元化，與美學、跨文化交際、翻譯學、傳播學、市場營銷相結合。國產動畫的順利傳播涉及作品本身的質量、藝術價值、字幕翻譯、宣發管理等，需要各界學者多方位的研究。關于國產動畫傳播的研究自中國動畫課題小組伊始，不僅得到了藝術工作者和傳媒工作者的關注，也吸引大量其他學科的專家學者對其進行跨領域研究，研究廣度不斷拓寬。